當你演奏低銅器時, 不管是長音、低音、低音、低音或大管, 你花了很多小時在你的表演中建立力量, 掌握滑行位置或阀門的組合, 完善你的呼吸支持。 然而最改革的技巧往往得到最不故意的訓練: 倾听能力。 积极的聽力和有條理的耳朵訓練是音樂掌握的中枢。 它們讓您在制作之前聽到一發音, 实时調整你的入音, 直覺地對周围的音樂家們做出反應。 這篇文章提供了一個全面的指南, 将这些修飾技術編成你的日常習慣, 并配有特定練習、 实用的策略和适合低銅牌手的先进技巧。

音樂發展中的聽覺作用

聆听不是被动的行為, 而是塑造你對聲音的感知和再生的认知过程。 对于低級的銅牌玩家來說, 通常提供合唱團的口令和節奏基礎, 訓練好的耳朵是不可或缺的。 當你积极聽的時候, 你將投球關係、 動力的對比、 以及形狀上的微妙性等 都無法复制。

正在使用對被动式聽力

音樂家大多在通勤或工作時隨意地聽錄音, 但這種被动的聽音對演講技巧卻毫無作用。 動聽 需要你全體注意:你專注於特定元素, 如vibrato的質量、音符攻擊、爵士樂中微妙的音調曲折, 或是部分呼吸方式。 每天留10-15分鐘, 以便有意地聽。 選擇一個低音管的錄音, 如Christian Lindberg(trombone), ⁇ stein Baadsvik(tuba), 或是完整的管弦工作, 並問自己:「表演者用語調、語調和語言語是做什麼? 我怎麼聽到這個部分符合整體格的? ” 这种做法使你的分析耳更敏化, 使你模式在自己的演奏中效仿。

形成一個關鍵耳

批判性的聽覺不僅僅僅是辨別你喜歡什麼;它涉及評估和比較表演。聽聽同樣作品的三首不同曲目,即莫扎特的《復仇》中的“Tuba Mirum ” , 或是柴可夫斯基的第六交響曲中的低音短音独奏。注意節奏、動力塑造和融合方面的不同。為什麼? 這次演習會使你耳熟能聽,建立你音質的内部标准。隨著時間的流逝,你將更迅速地聽到自己演奏的缺陷,并确切知道如何修正。

将收聽融入你的每日實習

一旦你明白 积极聽話的價值, 下一步就是把它成為你日常的一部份。 而不是把它當做是另外的一部份, 把它融入你的熱身、技術研究、 以及重複的工作之中。

正在查詢聽書室

建立一套不同的錄音集,以挑戰和啟發你。

  • 像是Bach大提琴套房、貝里歐的「Sequenza V」,
  • 坎伯音樂 – 青铜五重奏,三重奏,或大管-euphonium unclubbles.
  • 由於「Strauss」、「Wagner」、「馬勒」、「Ravel」等節目,
  • 強調與音樂樂團 – 大樂隊、放克和搖擺錄音,

每周旋轉這些流派,聽聽低銅器械 如何與其他的合唱團交換,尤其是投球中心與混音

正在進行的聽覺演習

  1. 一次聚焦於一個元素:在一次聽話中,只專注於發音。在另一次聽話中,零重點放在动态塑造上。這可以防止超载,建立特定的耳感。
  2. 分析用詞 : 標記你聽到的氣息和語句長度。 然後對您自己玩的相似段落使用相似的用詞 。
  3. 使用慢速工具: 應用程式如EarMaster[或內置的回放控制在Teoria[中,可以不變音速而減速,使快速通道更容易解析.
  4. Compare recording : 如前所述, 建立一個聽證日記, 在這裡您注意到節奏、 vibrato 速度和 輸入 三個版本的同樣的節錄的 區別 。
  5. 沙朵唱 :在聽、哼或唱與低音的铜部分。這迫使你的耳朵在碰你的樂器前鎖住音響和節奏。

每日耳部訓練:有條理的

耳朵訓練是單靠耳朵來辨識和再生音樂元素的刻意做法。 持續15-20分鐘的課程能快速改善。 下面是從基本到高级的練習,全部都以低級的銅牌手的需求為目標。

間距認同與低布拉斯紀錄

低銅器常常在下半部彈奏, 其間距可以發出抽搐的聲音。 單八月內以簡單的间隔開始: 大小秒、 3 秒、 4秒。 用鋼琴應用程式或音效產生器來產生兩個音效, 然后辨別音效。 進步到像五、 六、 八月等更大的间隔。 对于大管玩家, 也會在音量表中練習间隔, 從小管BQQ到以上BQQQ。 耳朵必須在它與樂器的特性音效不穩定相适应。 [[FLT: 0] ] 播放前的间隔會接觸到音 [[[FLT: 1] 。

弦质和谐音進度

低銅部分常常會勾勒出和弦的變化。 訓練你的耳朵以分辨主要、次要、弱化、增強和主力的第七和弦。 在您的樂器或鍵盤應用程式上彈出根位和弦, 然后再辨識它的質量。 下一步是聽弦序列的進展: 在鍵中彈出簡單的I- IV- V- I 進步, 試著聽聽每首和弦的功能。 對高级玩家來說, 聽爵士標準, 認清 ii- V- I 轉變。 這個技術直接提高了你隨身而演奏和谐調基的功能。

曲式和多曲式

時間與投球一樣緊要。 從拍拍回簡單的節奏開始, 你聽到的是四分之一音符、第八音符、點點樣的。 使用節拍器來鎖住內部脈搏。 同步節奏的進步, 以及對高级玩家而言, 如3對2或4對3, 寫下節奏。 低音管的玩家常常會面临長暫的休息, 然后需要精确的進入; 節奏耳訓會使你分區和入口的感覺更強亮 。

口語和歌唱

取自熟悉的曲子或低音的旋律。 聽好, 然後試著在樂器上重放, 不看音樂。 開始用三到五個音符的詞句, 并逐步拉長。 如果您卡住, 請先哼旋律檢查內耳。 這可以增强你聽力和再生的音效模式, 這對觀光和快速學習新音樂至关重要 。

一致性的实用提示

建立持久的習慣需要的不只是好意, 這些策略會幫助你保持每天的耳訓習, 而不熄滅。

建立目標和追蹤進度

定义具体且可衡量的目的 : “ 到本月底, 我將以90%的精確度在完美的第五個耳內找出所有重要和小的间隔 。 ” 寫在练习日記上。 每週, 用短的測試( 使用應用程式或有朋友的游戲间隔 ) , 慶祝小勝 —— 相當的進步比速度更重要 。

整合耳學訓練與溫暖的升級

把你的暖身前五分鐘變成耳環訓練。 而不是從唇膏開始, 在播放前先放一個簡單的音量, 並試著唱每張音符。 或者, 播放一個音符, 檢查它與一個調音無人機對齊, 調整你的音效, 直到它鎖住。 這會議的其余部分會將你的音量變為基本音效 。

有效利用技术

數個應用程式和網站提供有結構的耳語訓練。 EarMaster [ 提供相隔、和弦和節奏認真定制的演習。 Teoria 是自由的網基資源, 包含有演習和課程。 低銅的特點調應, 一個像「 tonal Energypan」 (在iOS 和Android 上可以使用) 的色調應用程式可以被設為無人機投放的投放, 。 使用這些工具每天不超过10分鐘, 目的是將技術轉移到您的器上, 而不是成為人類電腦 。

低胸型的進步耳訓

也將對自己提出挑戰, 以解決低銅器械的獨特需求。

微振動: 滑動與阀門精度

Trombone 播放器要面對微音調整的常數挑戰, 滑行必須找到每個音區的确切位置, 特别是在第七個部分。 練習在聽固定的無人機( 如中 C) 時會放長音。 慢慢滑行或調整您的音區, 直到您消除所有節拍。 然後移到上下半步, 重复。 對於大管和 ⁇ 播放器, 實驗在單個阀門的合組上, 以聽到音效如何因浮波壓力而變化。 這個微調的訓會產生精确、 柔性耳語 。

轉寫獨唱與即興

選擇低音銅單曲, 或許從爵士樂專輯或古典節目中挑戰低音的旋律。 請聽短句( 2 至 4 秒) , 暫停, 並試圖在樂器上彈奏。 一旦您能正确播放, 使用標準標注寫下它。 這個行程將您耳機強調, 以解碼音調和節奏。 隨著時間, 您會聽到您可以融入自己即興演奏的音樂模式( 常用的舔、 大小的碎片 )。

呼叫和回應錄音

使用您的聽書室做成實習夥伴。 從錄音中播放一個短句, 然后停止音軌並在樂器上播放同樣的語言。 模仿音效、 動力和音調顏色。 這會發展您复制音效質量的能力, 不只是音調和節奏。 特別有用, 它可以匹配管弦低音帶中期望的深色、 中間音調 。

集中背景中的耳環訓練

很多玩家在孤立的情況下練習耳語, 但真正的考驗是當你們和別人玩的時候。 以下是如何在排練和表演中应用你們的技巧 。

跨區段的調整

在群組中, 管或低音的調奏常會固定整群的調奏。 練習從下而上聽到和弦: 播放根音符, 并聽聽其他部分播放的區間( 第三、 第五、 第七 ) 。 使用無人機在全體暖和時鎖住低音。 如果您注意到你的投球漂移, 請快速調整, 不看滑動; 信任你的耳朵 。

谐音聽力與混合

使用銅板區域演奏時, 要與您上下下下一首樂器混合。 注意: 音調調好, 部分調整的弦會有「 環狀」 的質量。 專心於使您的聲音與周围樂器的顏色相匹配。 例如, 在三重奏中, 每名玩家應聽到和弦, 並調整以達到一個純大的三重奏。 此音量只來自於在演奏時的刻意聽 。

總結: 每周例程樣本

以幫助您整合這些想法, 這是低級銅牌手每天30分鐘的例行節目樣本。 依您的排程調整時間 。

  • 10分鐘內會對著无人機播放長音調。
  • 星期二: 5分鐘的熱身, 伴唱歌的天平。 15分鐘的旋律( listen, hum, play) 。 10分鐘的節奏拍拍背。
  • 10分鐘後聽聽樂團的節錄, 并比對兩張錄音。 10分鐘後,
  • 星期四:15分鐘從爵士單曲中翻譯一個四巴的詞句。10分鐘的呼叫和回應,錄音。從星期一起,每5分鐘的回復间隔。
  • 10分鐘的微波波音工作(滑曲、嘴唇曲折、大管/ ⁇ ) 。 10分鐘的聽力, 共聽你正在排練的一段, 并評估你部分的混音。 10分鐘的即興演講只用你的耳朵來做簡單的和弦演講。
  • 星期六/星期天:休息或做輕耳訓練(例如,10分鐘的按應用程式的演習或烹饪時的唱歌间隔)。

相關性比強度重要得多。 每天15分鐘, 如果做得周到, 就能在幾周內令你的耳機技術有可測的增長。

結 论

低級音樂家的聽覺和耳朵訓練不是可選的附加品, 它們是表達、精確、直覺演奏的基礎。 你們故意將這些習慣融入日常, 你們將聽到自己對音樂的感應、 團體的感知、 以及全體音樂的深度。 開始小點: 從這篇文章中選取一項訓練, 並且每週每天練習五分鐘。 隨著習慣的黏合, 增加更多。 你們的耳朵能有顯赫的分辨力, 給他們應得的訓練。