音乐会为低铜管组合提供了一个强大的框架,将表演从简单的演练转变为难忘的经历。 通过在整个节目中编织一个连贯的叙事或概念,表演者可以吸引观众,打破不熟悉的演练障碍,吸引那些可能不会参加传统青铜管组合的听众。 对于低铜管组合——Tuba-euphonium 组合、长袍合唱团或混合低铜管组合——主题节目特别宝贵,因为它展现了这些乐器的显著的多功能和表达范围,同时与观众形成直接的情感联系。 文章探讨了设计、营销和执行这些音乐会的实用策略,这些策略吸引了不同的受众,提高了低铜管的性。

低气压组合的音乐会为何重要

低铜器往往在一种误解下工作,即它们仅限于辅助角色或特定的流派。 戏剧音乐会直接与这种情况作斗争,将乐器放在各种音乐风格和历史背景中,在角色中扮演主角。

  • 创造情感共鸣:[] 强烈的主题如"家园与国土"或"英雄之旅",在音乐会结束后很久便把音乐扎在听众的脑海里,从而进入了世界性的感情.
  • 显示器多功能性:[ 一个程序可以从巴洛克语的抄写器转移到爵士标准,到当代的电子作品,表明低铜器可以处理任何风格.
  • 不同的人口统计:[ “视频游戏音乐”主题吸引了年轻的观众和游戏者;“与活的布拉斯合拍的静静电影”吸引了历史的buffs和家人;“拉丁爵士夜”吸引了舞蹈家和世界音乐迷。
  • 鼓励重复出席: 当观众知道每场音乐会提供独特的体验——而不仅仅是一组不同的作品——他们更可能回归下一个主题.
  • 简化编程决定:主题起到过滤的作用,使得对一个连贯的程序进行管理比随机收集的作品更容易.
  • 斯特伦格·综艺身份:[ 创作,可访问的节目的名声帮助团体在拥挤的古典音乐景观中突出.

设计有效的主题音乐会的步骤

设计一种感觉有机而非奇幻的有主题的音乐会需要精心规划。 遵循这些步骤来确保有精致的专业效果。

1. 确定主题

首先,集思广益的概念与你的综艺节目的长处、可用的节目集和目标受众相一致。

  • 观众人口统计: 你们的现任和潜在听众已经享受了什么? 调查你们现有的听众或者看看当地社区的利益.
  • Repertoire ownity: 是否有足够的已出版的音乐(或你愿意安排/创建符合主题的原创作品)? 请检查资源,如 国际Tuba euphonium协会,用于被执行的Repertoire列表.
  • 集大小和技能水平:[ 一些主题可能要求更高级的玩家或特殊仪器(例如添加打击或电子).
  • 海森相关:[]假日,历史事件的周年纪念日,或地方性节日提供现成的主题.

2. 选择《汇辑》

一旦选定主题, 将管理一个讲述故事的均衡程序。 避免简单地按顺序倾倒主题相邻的棋子。 相反, 考虑大弧内的行为或运动。

  • 打开:[ 一部强壮的,引人注意的作品,立即确定了主题的心情.
  • 中段: 一种快速/慢,响/软,熟悉/未知的混合,以保持兴趣.
  • 结束:[] 展出或情感的结局留下持久的印象.
  • 特别特写:[ 考虑包括世界首映安排,有观众参与的作品,或者一个客串艺术家来添加品种.

例如, " 空间奥德赛 " 主题可以与霍尔斯特的 " 火星 " (低铜器安排)一起打开,其中突出的是詹姆斯·韦伯空间望远镜图像所启发的新委托的作品,最后是 " Also Sprach Zarathustra " 的史诗安排(2001年主题)。

3. 创建叙述

没有叙事背景的主题可以感觉是空标签。 开发程序注释、 口语插曲或预测文本, 将片段编织成一个连贯的故事。 这对教育音乐会或家庭观众特别有效。 技术包括:

  • 故事在片段之间:[ 一个旁白者(或角色中的玩家)解释每个片段如何向前推进故事.
  • 交互时间线:[ 对于历史主题,当片段表演时,在屏幕上显示一个乐器或作曲家的时线.
  • 多媒体集成: 使用投影视频,图像,甚至现场绘画来强化叙事.

4. 参与协作者

合作丰富了主题,扩大了受众吸引力。

  • 其他音乐家:[] 增加弦乐四重奏,声乐独奏,或震荡合唱团,以对比低调的铜质声乐.
  • 舞者或演员:[ 身体运动可以给生活带来叙事,特别是对于儿童音乐会或以时期为主题的演出来说.
  • 视觉艺术家:[ 聘请照明设计师或投影艺术家来创造浸透视觉.
  • 社区团体:[ 与当地学校,文化组织或博物馆教育者合作,共同介绍主题.

5. 设计营销战略

以你最大的营销资产为主题。 用它来编造一个令人信服的信息,回答“我为什么要参加这场音乐会 ” 。

  • 社会媒体:[ 以短视频,排练幕后镜头,或乐器制造者"生命中的一天"来调侃主题.
  • 电子邮件通讯:[ 讲述主题是如何被选择的故事,与作曲家分享访谈,或者提供独家预览.
  • 媒体发布:[ 向当地媒体兜售钩子,如“Tuba Ensemble Takes on the Queen的音乐”或“Low Brass Bress Brothers Bets 万圣节经典片"。
  • 社区推广:[]在图书馆,学校或公共空间进行小型音乐会或演示以产生嗡嗡声.
  • 惊艳的视觉:投资专业海报或数字艺术,立即传达主题的心情.

6. 纳入受众互动

互动要素将被动的听众转变为积极的参与者,提高满意度和口语。

  • 预演谈话: 主题和乐器的简短介绍,有现场演示.
  • QQA会话:[]演唱会结束后或在会间,允许观众成员询问音乐或乐器的问题.
  • 器物宠物动物园:[ 请儿童(和成人)尝试握着一个口具,鸣叫到一个长号,或者按着一个 ⁇ 阀.
  • 播放encore:[] 让观众决定两段短片中哪段结束演唱会.
  • 主题裙: 鼓励观众成员穿着与主题相符的服装或颜色(例如,白色为"Winter"演唱会,红色为"Passion").

在低气压性能中探索的流行主题

下面是主题类别,有具体的想法,建议重新编排,以激发你的规划。

历史历程

将观众带过数百年的音乐,展示低铜器如何从礼仪工具演变成独奏的声音。 举例音乐会:“从法院到音乐厅 ” 。 《汇辑》可以包括文艺复兴舞套(为麻布或现代长廊安排),巴罗克协奏曲Grosso节选,浪漫时代的人物作品,以及使用扩展技术的当代作品。 与地方历史社会合作提供背景。

全球声音

以低铜为例庆祝世界音乐。 比如,“80分钟内环绕世界”可以突出日本加加古古启发的作品、巴尔干铜管乐团的曲调、适合大管和振荡的非洲鼓乐节奏以及南美探戈。 提供程序说明,解释每一种传统以及低铜管如何复制或补充原始乐器。 巴斯特隆博尼协会[ 经常分享来自全球传统的组合安排。

流派融合

音乐会可以将古典的抄写与即兴表演结合到一个直播的循环站上,或者用流行歌曲的低音线搭建的爵士套装。 比如,“低气压放克引擎”将具有节奏的节奏风格,从大管和euphonium与鼓手和键盘手一起演奏。 这一主题尤其吸引了年轻观众和非古典听众。

电影和戏剧音乐

电影音轨和百老汇的得分都是众筹喜悦,往往以象征低调的青铜瞬间为特色——在“76特隆博内”中,从星球大战中或“Trombones”中,对帝国游行或“trombones”中的Trombone glissandi进行思考。 围绕“英雄与维拉因斯”构建一个方案,使用电影主题,或“银幕上的大银幕”配有不同时代的套装。 添加现场叙事或无声电影短片,以进行多样性。

季节和节假日主题

季节性音乐会是低调的水果,有利于观众发展。 “Brass and Bells: A Winter Solstice Congregation”可以将传统的歌舞曲与关于冬季的原创作品混合在一起。 “Hamarded Brass:音乐为万圣节”使用惊悚效果,如炫耀的口吻、glissandi和多声的口音。 “夏季小鸡尾酒”的特点是,对室外公园或院内音乐会来说是完美的、充满活力的作品。

悼念音乐会

荣誉是作曲家、表演者或流派先驱。 比如,“图巴经济学:向哈维·菲利普斯致敬”可以包括他的委托作品、职业生涯故事以及他所倡导的作品安排。 或者“纪念弗雷德:弗雷德·马赞百年”(如果相关的话 ) , 将庆祝传奇的管风琴的遗迹。 致敬也可以纪念非布拉斯音乐家,比如“电影中的约翰·威廉姆斯”计划。

其他创意思想

  • 科学与自然:[]“深渊:海洋和水下世界的音乐” ,其中的片段来自鲸鱼、潜艇或深渊。
  • 艺术与文学:[] 与著名画作对等音乐(预测)或经典小说中的读物.
  • 喜剧与乐趣:[]"与低刹一起笑",使用幽默的作品,观众的诡计,以及出人意料的音效.

达到不同听众的提示

吸引广泛的听众需要超越音乐会本身的有意努力。 这里有可操作的战略。

社区伙伴关系

与服务不同人口群体的组织合作。 与地方图书馆、高级中心、LGBTQ社区中心或青年俱乐部合作,共同主办或推动音乐会。 白天为学校团体提供专门的表演,然后是公开的晚间表演。

无障碍地点

选择实际无障碍和欢迎的空间。避免需要陡峭楼梯、停车有限或位于独家专用的场所。 考虑在公园、社区大厅、艺术馆甚至一个重新设计的仓库内表演,这些地方不太正式,更受欢迎。

定价灵活性

价格是一大障碍。 实行分级制度:早鸟折扣、学生和高年级、“支付力所能及”的夜晚,或成人陪同的儿童免费入住。 对于社区推广音乐会,考虑让他们免费,并通过赠款或赞助筹集资金。

包容性方案拟订

内容汇编应该反映您所服务社区的多样性。 包含色彩、女性和代表性不足的文化的作曲家的作品。 在选择“全球声音”这样的主题时,要避免文化上的占卜,要与真正的来源合作,如果可能的话,要与这些传统的音乐家合作。在节目说明中提供背景,以教育和尊重源材料。

互动经验

提供降低接触障碍的活动。音乐会前的乐器演示让非音乐家可以看到管或长音是如何工作的。音乐会后“回声”会引发问题。对于家庭观众来说,在表演过程中建立扫荡猎物 — — 找到一定的声音、特定乐器或视觉线索。

利用社会媒体和地方影响

使用有针对性的社交媒体广告来达到对主题感兴趣的特定人口群体(例如游戏游戏音乐的游戏者,历史的布夫为历史主题). 合作伙伴与本地影响者——bloggers, Youtubeers,甚至电台主机——一起宣传事件. 创建共享内容,如综艺播放众情片段的短片.

通过演示增强音乐会的经验

演唱会的呈现方式可以制作或打破主题,注意这些元素.

视觉元素

照明、舞台设计和预测将平面舞台转变为浸润的环境。对于“电影之夜”主题,灯光变暗,并使用彩色凝胶来模仿电影院。对于“时空旅行”音乐会,则投影时尚和乐器的图像。即使是简单的预测,如每部作品的标题或相关图像,都添加深度。

成本和提案

考虑让表演者穿得与主题一致。 对于“20年代漫步”爵士音乐会,老套套装和Fedoras 设定了气氛。对于“科学虚构”之晚,简单的金属口音或暗处的光线元素可以很有趣。 类似指挥棒的指针形状像灯光灯或者带有太空船插图的管子,增加了奇特的动作 — — 但使用得当,以保持专业精神。

程序说明和数字内容

写出一些正在接触和可以访问的程序。 与其对关键签名进行干燥分析,不如说每个作品的故事:为什么选它,主题背景的含义,以及一个令人惊讶的事实。 通过QR代码提供数字版本,其中包括音频剪辑、视频或互动元素,供技术爱好的观众使用。

观众参与

鼓励鼓掌、哼唱,甚至酌情简单的舞蹈动作。对于“Holiday Sing-Along”的歌词,向熟悉的歌颂者散发歌词单;对于“John Williams Conspections”的歌词,请听众在过渡期间哼唱主题。 参与创造了一种社区和主人翁感。

无缝流动

重排碎片之间的转换,以保持能量的一致性。考虑用主持人或旁白将碎片与简短的主题性评论连接起来。通过让音乐家迅速上下舞台,或在设定的修改中演奏背景音乐,将死气沉沉。

营销主题音乐会:更深的潜水

当我们在步骤部分谈到营销时,它值得它自己关注。 戏剧音乐会的生死在于你如何传达这个概念。

手动虎克

这部电影的片头必须不可抗拒。 与其说“Tuba-Euphonium Qenseble Spring Concert ” , 不如说“Bras Titans: A Conference to the Heroes of Film and History ” 。 钩子应该引起好奇或情感。

建立宣传时间表

  • 6-8周外:用一个调戏视频或图像宣布主题。构建一个邮件列表。
  • 4-6周外: 发布回放列表,简介嘉宾艺术家或合作者.
  • 2–4周外: 推出票价售价,并给予早鸟折扣. 后幕后排练剪辑.
  • 1周外: 共享程序注释片段,采访音乐总监,或"期待什么"指南.
  • 日: 使用社交媒体倒计时故事,鼓励观众分享照片.

衡量成功

追踪出勤人数、人口数据(来自售票或调查)、社交媒体参与和音乐会后反馈。 问“主题是否影响你的决定?” 和“你是否还会参加另一场主题音乐会? ” 。 利用这些数据来完善未来的主题。

结论

音乐会不是一流的;它们是一个战略工具,可以让低级铜器组合与更广泛的观众建立联系,展示他们的艺术才能,并保持音乐会的新鲜和激动。 通过仔细选择与综艺和社区共鸣的主题,指导凝聚和令人信服的方案,以及投资展示和营销,低级铜器表演者可以把一次音乐会变成一个吸引新听众的难忘事件,并加强与现有音乐会的联系。 无论你选择探索全球传统,向电影评分致敬,还是让观众在历史中走遍,关键是有意的,创造性的,包容性的。 其结果将是表演不仅突出低级铜器的非凡能力,而且还让观众热衷于下一次的冒险。