jazz-improvisation
သင့်ရဲ့ ဂျက်စ် စောလီးဂီတ ကျွမ်းကျင်မှုကို မြှင့်တင်ရန် အ improvisation လေ့ကျင့်ခန်းများ
Table of Contents
ဂျက်စ် improvisation ၏ တည်ထောင်မှု
improvisation သည် ဂီတပညာရှင်နှင့် နားထောင်သူကြားက နက်ရှိုင်းစွာကိုယ်ပိုင်စကားပြောဆိုမှုအဖြစ် ရေးသားသော သံစဉ်ကို ပြောင်းလဲစေသော ဂျက်၏သတ်မှတ်ချက်ဖြစ်သော အလိုလိုဖွဲ့စည်းခြင်းဖြစ်သည်။ သင်သည်အမျိုးအစားကို စူးစမ်းလေ့လာနေသည်ဖြစ်စေ၊ သင်သည်သင်၏လက်မှုပညာကို ပြုစုရန် ကြိုးစားနေသော သက်တမ်းပြည့်စုံသော ဖျော်ဖြေသူဖြစ်စေ improvisation ကို ကျွမ်းကျင်ခြင်းသည် ဇာတ်လမ်းတစ်ပုဒ်ကိုပြောပြပြီး ပရိသတ်ကို ဆွဲဆောင်နိုင်သော စောလီးများဖန်တီးရန် မရှိမဖြစ်လိုအပ်သည်။ ဤကျွမ်းကျင်မှုကို တည်ဆောက်ရန်အကောင်းဆုံးနည်းလမ်းသည်ရည်ရွယ်ပြီး တည်ဆောက်ထားသောလေ့ကျင့်ခန်းများကို အသုံးပြုခြင်းဖြစ်သည်။ ဤလေ့ကျင့်ခန်းများသည်သင်၏ကိုယ်ပိုင်အသံကိုအရှိန်အဟုန်ဖြင့် ဖော်ပြနိုင်စေသော နည်းပညာဆိုင်ရာလျှော့ချမှု၊ ဟားမနီက အသိအမှတ်ပြုမှု၊ စည်းချက်ဖန်တီးမှုများကို တည်ဆောက်သည်။
"ဂရမ်မရာ" သည် ချောချက်တိုးတက်မှု၊ စကေးများနှင့် အာပဂေးဂျစ်များဖြစ်သည်။ "စကားလုံးစု" သည် မေလဒစ်ပုံစံများ၊ လစ်များနှင့် ဝါကျများဖြစ်သည်။ ဆရာများအသုံးပြုသော လေ့ကျင့်ခန်းများတွင် သင်ဟာ အောက်ပါလေ့ကျင့်ခန်းများတွင် အစဉ်မပြတ် အလုပ်လုပ်ခြင်းအားဖြင့် သင်ဟာ ချောချက်တွေ၊ အာပဂေးဂျစ်များ၊ ချောချက်ပြောင်းခြင်းများနှင့် သံစဉ်စာလုံးစုများကို အတွင်းသို့ ပြောင်းလဲစေကာ အလိုလိုဖွဲ့စည်းမှုသည် သင့်မိခင်ဘာသာစကားပြောခြင်းကဲ့သို့ သဘာဝကျစေသည်။
အကောင်းမြင်မှု လေ့ကျင့်ခန်းများ ဘာကြောင့်လုပ်သင့်သလဲ
တေးသွားအလေ့အထများမှာ စိတ်မပါဘဲ ထပ်တလဲလဲ လုပ်လေ့ကျင့်ခြင်း မဟုတ်ဘဲ သင့်နား၊ လက်ချောင်းနှင့် ဂီတစိတ်ကို တစ်ပြိုင်နက် သင်ကြားရန် ရည်ရွယ်ထားသည်။ ဝါသနာရှိ ဂျက်ဂီတပညာရှင်များအတွက် အကြီးမားဆုံး အတားအဆီးတစ်ခုက "မမှန်ကန်သော" အသံကို တီးခတ်ခြင်း၏ ကြောက်စိတ်ဖြစ်သည်။ ရည်ရွယ်ထားသော လေ့ကျင့်ခန်းများသည် သင့်အား ယုံကြည်မှုရှိရှိရှိ အရဲစွန့်စားခွင့်ပြုသည့် ဟော်မနီပညာ၏ လုံခြုံရေးကွန်ရက်ကို တည်ဆောက်ပေးသည်။ ၎င်းတို့သည် သင့်အား ဂျက်ဂီတစံညွှန်းများ၏ ဟော်မနီက ရှုခင်းကို အတွင်းပိုင်းသို့ ချဲ့ထွင်ရန်၊ သံစဉ်ပုံစံများ၏ ဝေါဟာရစုကို ဖွံ့ဖြိုးစေရန်နှင့် ပြောင်းလဲနေသော ဟော်မနီက အခြေအနေများအား တုံ့ပြန်ရန် ယုံကြည်မှု တည်ဆောက်စေရန် ကူညီပေးသည်။
ကောင်းမွန်စွာရွေးချယ်သောလေ့ကျင့်ခန်းများဖြင့် ပုံမှန်လေ့ကျင့်ခန်းသည် ရှုပ်ထွေးသော ချောချက်တိုးတက်မှုများကို ကြားနာခြင်းနှင့်တီးခြင်းဆိုင်ရာ သင့်စွမ်းရည်ကို လျင်မြန်စေပြီး စည်းချက်ချောမွေ့မှု တိုးတက်စေပြီး ဂီတစကားလုံးများကို နားလည်မှုနက်ရှိုင်းစေသည်။ ရည်ရွယ်ချက်ကျတဲ့လေ့ကျင့်ခန်းရဲ့ သဘောတရားက ဒီမှာ ဗဟိုချက်ရှိသည်။လေ့ကျင့်ခန်းတိုင်းမှာ ချောချက်ချောမွေ့မှုများကို ပစ်မှတ်ထားခြင်းဖြစ်ဖြစ်၊ စည်းချက်ကွဲပြားမှုကို စူးစမ်းခြင်းဖြစ်၊ သို့မဟုတ် လှုပ်ခါမှုဆက်မပြတ်မှုကို ဖွံ့ဖြိုးခြင်းဖြစ်ဖြစ်၊ ဂီတတွင် ရည်ရွယ်ချက်ကျတဲ့လေ့ကျင့်ခန်းကို တည်ဆောက်ပုံဆိုင်ရာ သုတေသနထောက်ပံ့သော နည်းဗျူဟာများအတွက် Bulletproof Musician ကို စူးစမ်းပါ။ အဓိကက ရည်ရွယ်ချက်နှင့်လေ့ကျင့်ခြင်းဖြစ်သည်- zone out ကိုရှောင်ရှားပြီး သင်တီးသော note တစ်ခုချင်းစီနှင့် ဝေဖန်မှုရှိရာမှာ ရပ်တည်ပါ။
ဂျက်စ်ဆိုလိုလိုအတွက် အရေးကြီးတဲ့ တိုးတက်မှု လေ့ကျင့်ခန်းများ
အောက်ပါလေ့ကျင့်ခန်းများသည် ဂျက်စ်အ improvisation ၏ အဓိကကျသောကျက်ထွန်များကို ရည်ရွယ်ထားသည် - သံစဉ်ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု၊ ဟော်မနီရှင်းလင်းမှု၊ စည်းချက်ဖန်တီးမှုနှင့် နားလေ့ကျင့်မှု။ ဒါများကို သင့်နေ့စဉ်အကျင့်ထဲတွင် ပေါင်းစပ်ပြီး ဆက်မသွားခင် တစ်ပွဲလျှင် တစ်ကြိမ် (သို့) နှစ်ပွဲကို အာရုံစိုက်ပါ။ သင့်တိုးတက်မှုကို အကဲဖြတ်ရန်ကိုယ်၌ အမြဲတမ်းမှတ်တမ်းတင်ပါ။
1. စည်းချက်ကွဲပြားမှုနှင့်အတူ အရွယ်အစားနှင့် ပုံစံကို ကျွမ်းကျင်မှု
စကေးသည် improvisation ၏ အဦးထွက်ပစ္စည်းဖြစ်သော်လည်း ၎င်းတို့ကို မြင့်တက်ဆင်းခြင်းဖြင့် ငြီးငွေ့စရာ၊ စက်မှုစောကို ရရှိစေသည်။ ရည်မှန်းချက်က စကေးလေ့ကျင့်မှုကို ဂီတနှင့် စည်းချက်အရ အသက်ဝင်စေရန်ဖြစ်သည်။ အဓိက စကေးနှင့် ၎င်း၏ mode ခုနစ်ခုနှင့်စတင်ပါ- အထူးသဖြင့် ဂျက်စ်တွင်အများဆုံးဖြစ်သော Dorian (FLT:1) (မိုင်ယာအက်စ်), Mixolydian (FLT:3) (အာဏာပိုင်အက်စ်) နှင့် Lydian (FLT:5) (အကြီးအက်စ်) တို့ဖြင့်သင်တန်းပါ။ Static vamp သို့မဟုတ် C Major သို့မဟုတ် F Major ကဲ့သို့သော key တွင် ii-V-I ကဲ့သို့ ရိုးရှင်းသောတိုးတက်မှုတစ်ခုဖြင့်သင်တန်းပါ။
- ၈ တေးသွားမှာတောင် ဂဏန်းလေးတွေ ကစားပြီး နောက်မှာ တေးသွားမှာလည်း ရှစ် တေးသွားမှာကို အားကောင်းစွာ တေးသွားပြီး "အကြာကြီး" တေးသွားတဲ့ ခံစားချက်ကို အာရုံစိုက်ပါ။
- (၁-၂-၃၊ ၂-၃-၄၊ ၃-၄-၅) - ၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃-၃
- တတိယ (C-E, D-F, E-G) က တေးသွားပုံစံ မတူတဲ့ တေးသွားပုံစံကို ပေးပြီး စတုတ္ထ၊ ခြောက်ထနဲ့ ခုနစ်ထကို ရှေ့ဆက်တယ်။
- စာလုံးတိုကို scale တစ်ခုတည်းနဲ့ improvise လုပ်ပြီး နောက်မှာ စတဲ့ second sentence ကို ဖန်တီးလိုက်ပါ ဒီစကားလုံးက scale တစ်ခုနဲ့စပြီး mode တစ်ခုတည်းမှာနေပါ
- တေးသွားစနစ်များနှင့် ၎င်းတို့၏ အထူး အသုံးများအတွက် စာရင်းအပြည့်အစုံကို ကြည့်ရှုပါ။
ထူးခြားသော မှတ်စုကို နားလည်ခြင်း
(၁) Dorian အတွက်တော့ သဘာဝ ၆ (ဥပမာ Dorian မှာ A) ။ Mixolydian အတွက်တော့ flat ၇ (ဥပမာ C Mixolydian မှာ Bb) ။ Lydian အတွက်တော့ sharp ၄ (ဥပမာ F# မှာ C Lydian) ။ scale တွေကိုလေ့ကျင့်တဲ့အခါ ဒီအသံတွေကို အလေးထားပါ။ ဒီသဘာဝအသံတွေကို ချက်ချင်း ပိုအစစ်အမှန် "jazz" အသံထွက်ဖို့အတန်းတွေဖြေပါ။
၂. ကရိုမတစ် ချဉ်းကပ်မှု မှတ်ချက်များဖြင့် အာပဂီယိုအခြေပြု တကိုယ်တော်
Arpeggios သည်အချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချောအချ
- Fretboard သို့မဟုတ် keyboard တစ်ခုလုံးမှ တစ်ဆင့် ပြောင်းပြန်မှုအားလုံးတွင် အဓိက၊ သေးငယ်၊ လျော့ကျပြီး လွှမ်းမိုးသော ၇ စံ arpeggios များကို လေ့ကျင့်ပါ။ ထို့နောက် ၉ စံ၊ ၁၁ စံ၊ ၁၃ စံကို ထည့်ပါ။
- အော်ပဂီယိုတွေကို စည်းချက်ကျတဲ့ လှည့်ကွက်နဲ့ တီးခတ်ပါ- မဖြစ်စဉ်နဲ့ စလိုက်ပါ၊ syncopation ကို သုံးလိုက်ပါ၊ ဒါမှမဟုတ် ကျိုးသွားတဲ့ အော်ပဂီယိုတွေအဖြစ် တီးခတ်ပါ (ဥပမာ၊ root-5-3-7 အစား root-3-5-7)
- Chromatic approach notes ကိုထည့်ပါ- Arpeggio အသံတိုင်းမတိုင်ခင်၊ တဆင့်တစ်ဆင့်ထက် (သို့) အောက်ခြေထက် တဆင့် တဆင့် တဆင့် တီးခတ်ပြီးနောက် ချောမွေ့မှု အသံကို ချောမွေ့စေပါ။ ဥပမာ၊ ချောမွေ့မှု Cm7 ဆိုပါက Db (အထက်က ချောမွေ့မှု) ကို တီးခတ်ပါ။
- Arpeggios တွေကို scale အပိုင်းအစတွေနဲ့ ပေါင်းစပ်ပြီး chord အသံတွေနဲ့ ဖြတ်သန်းနေတဲ့ အသံကြားမှာ လိုင်းတွေ လွယ်လွယ်နဲ့ ရွေ့ရှားစေပါတယ်။
အခန်းချောင်းနည်း
FLT:0 ကွင်းဆက်တစ်ခု (FLT: 1) သည်အမှတ် (၃) မှ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ (သို့) အောက်ခြေ) (သို့) အောက်ခြေ (သို့) Eb) ကိုကစားနိုင်သည်။ ဤသည်ကွင်းဆက်သည် တင်းမာမှုနှင့်လွတ်မြောက်မှုရှိစေသည်။ စည်းချက်အမျိုးအစားတိုင်း၏ (၃၊
(၃) အကြောင်းရင်းများ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးနှင့် အစဉ်လိုက်လုပ်ကိုင်ခြင်း
"So What" ဆိုတဲ့ တေးသွားဇာတ်ကားမှာ ပါဝင်တဲ့ တေးသွားဇာတ်ကားဟာ "So What" ဆိုတဲ့ ဇာတ်ကားမှာ ပါဝင်တဲ့ တေးသွားဇာတ်ကားတစ်ပုဒ်ကို ရိုက်ကူးထားတာပါ။
- အကြားကာလ ခုန်ချခြင်း (ဥပမာ၊ တတိယအငယ် တက်ခြင်း၊ နောက်တစ်ဆင့်တစ်ခုလုံး) ကိုသုံးပြီး ၂- သို့မဟုတ် ၃-note အကြောင်းအရာဖြင့်စပါ။ ၎င်းကို စည်းချက်အရ ခြားနားစေပါ။
- အကြောင်းအရာကို မတူတဲ့ အသံအနိမ့်အဆင့်မှာ ထပ်ပြီး ထပ်ပြီးလုပ်ပါ။ ( scale (သို့) interval တစ်ခုပေါ်သို့ (သို့) အောက်သို့လိုက်ပါ။)
- စည်းချက်ကို ပြောင်းလဲခြင်းဖြင့် အကြောင်းအရာကို ပြောင်းလဲပါ (အသံကို ပေါင်းစပ်ပါ၊ ပိုရှည်၊ ပိုတိုသော အသံများကို သုံးပါ) သို့မဟုတ် အပြင်ဆင်မှုကို ထိန်းသိမ်းရင်း အသံတစ်သံကို ပြောင်းလဲပါ။
- ဥပမာ Cm7 ကို တီးခဲ့တဲ့ အကြောင်းအရာကို ယူပြီး ii-V-I ထဲက Dm7 ကို ပြောင်းလိုက်ပါ
- Transcriptions မှ အကြောင်းအရာများကို ထုတ်ယူ၍ မိမိကိုယ်ပိုင်ဂိမ်းကို အသုံးပြုပုံနှင့် ပတ်သက်၍ အနက်ရှိုင်းဆုံး လမ်းညွှန်ချက်အတွက် JazzAdvice ကို ကြည့်ရှုပါ။
အဓိပ္ပါယ်ကောက်ယူမှုနှင့် ထပ်မံပြောဆိုခြင်း
(FLT:0) ြဖစ်ဆိုပါက ဒိုင်နမစ်ကိုပြောင်းပါ (legato vs staccato) သို့မဟုတ် အောက်တိုဘာဖြင့်အဆိုကိုပြောင်းပါ (သို့မဟုတ်) ဤသည်မှာနားထောင်သူအားရှုပ်ထွေးစေသည်။ အကြောင်းအရာသည်မှတ်သားနိုင်သော်လည်း ဘယ်တော့မှ ငြီးငွေ့စရာမဟုတ်ပါ။
4. စည်းချက်ချဲ့ပြောင်းခြင်းနှင့် ထိန်းချုပ်သော syncopation
ဂါဇာဟာ စည်းချက်နဲ့တူပါတယ်။ ဂါဇာမှာ လှုပ်ရှားမှုဖြစ်ပေါ်တဲ့ နေရာမှာ စည်းချက်ရဲ့ "and" ပါ။ စည်းချက်ပုံစံတွေကို အစားထိုးဖို့ သင်ယူခြင်းက ရိုးရှင်းတဲ့ လိုင်းတွေကိုတောင်မှ အသစ်အဆန်း၊ မမျှော်လင့်ဘဲနဲ့ နက်ရှိုင်းစွာ လှုပ်ခါစေပါတယ်။
- ရိုးရှင်းတဲ့ ၈ တေးသွား သီချင်းတစ်ကြောင်းကို ယူလိုက်ပါ (ဥပမာ စကေး အစဉ်တစ်ခုကနေ) ဒါကို ပြောင်းလိုက်ပါတော့ ဒါက beat 1 ရဲ့ "and" မှာ စလိုက်တယ်၊ နောက် beat 2 က "and" ကနေ စလိုက်တယ်
- မတူတဲ့ စည်းချက်တွေနဲ့ တူညီတဲ့ ဝါကျကို တီးခတ်လေ့ကျင့်ပါ။ ရစ်ပတ်တဲ့ ရှစ်မြောက်ချက်တွေ၊ လှုပ်ခါမှု၊ ဒါမှမဟုတ် bossa nova လို လက်တင်ဂရူးပါ။
- "အနားယူခြင်း" ဆိုတာက အနားယူခြင်းရဲ့ အဓိပ္ပါယ်ကို ဖော်ပြပေးခြင်းပါ။
- (၁) သင်ဟာ သင်ရဲ့ကိုယ်၌ကို အပူပေးခြင်းအတွက် သင်ဟာ ဘာကို လုပ်နိုင်သလဲ။ (ခ) သင်ဟာ သင်ရဲ့ကိုယ်၌ကို အပူပေးခြင်းအတွက် ဘာကို လုပ်နိုင်မလဲ။
(၅) ခေါ်ဆိုခြင်းနှင့် တုံ့ပြန်ခြင်း - ဆွေးနွေးမှု တည်ဆောက်ခြင်း
Call and Response သည် အခြားသူများနှင့်အတူ ကစားနေခြင်းဖြစ်စေ၊ တစ်ယောက်တည်း လေ့ကျင့်နေခြင်းဖြစ်စေ ဂီတဆွေးနွေးပွဲကို ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်စေရန် အခြေခံ ကိရိယာတစ်ခုဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် သင့်နားနှင့် ဝါကျများကို ကိုက်ညီသော အဆိုပြုချက်များအဖြစ် ပုံသွင်းနိုင်စွမ်းကို မြှင့်တင်ပေးသည်။ ဤသည်က ဂီတပညာရှင်များက ၄ ဘား ဝါကျများကို လဲလှယ်ရာ ဂျမ်အခမ်းအနားတွင် "ကုန်သွယ်မှု လေးခု" သို့ တိုက်ရိုက် ဘာသာပြန်သည်။
- (၂-၄) အသံတို (သို့) အသံတို (သို့) အသံတိုကို တီးခတ်ပြီး ချက်ချင်း တုံ့ပြန်မှုတစ်ခုကို တီးခတ်ပါ။
- loop pedal ကိုသုံးပါ- ၂-bar chord vamp ကိုရိုက်ယူပြီး အပေါ်က call-and-response ဝါကျတွေကို တုံ့ပြန်ပြီး ဆန့်ကျင်ဘက်အတွက် high register နဲ့ low register တွေကို ပြောင်းလိုက်ပါ။
- ဂါဇာ စံချိန်တင် အသံသွင်းခြင်းဖြင့် လေ့ကျင့်ပါ။ သံစဉ်နှင့်အတူ တီးခတ်ပြီး သံစဉ်တစ်ခုစီရဲ့ ဝါကျတစ်ခုစီနောက်မှာ အလိုလို ဖြည့်ခြင်းဖြင့် တုံ့ပြန်ပါ။ ဒါက သင်ဟာ အဆိုတော် (သို့) စောင်းတီးသူနဲ့ ဘယ်လိုဆက်သွယ်ရမလဲ သင်ပေးတယ်။
- သင်ဟာ လေ့ကျင့်ရေး မိတ်ဖက်ရှိရင် တကယ့် ဂျက်ဂျမ်အခန်းကို တုပရင်း နှစ်ယောက် (သို့) လေးယောက်ကို ပြောင်းရွှေ့ပါ။ ဒါက လက်တွေ့ကမ္ဘာမှာ တိုးတက်မှု ကျွမ်းကျင်မှု တည်ဆောက်ဖို့ အမြန်ဆုံးနည်းတွေထဲက တစ်ခုပါ။
(၆) နားကို သင်ကြားခြင်းနှင့် အသံလွှင့်ခြင်းအခြေခံ လေ့ကျင့်ခန်းများ
သင့်နားဟာ သင့်ရဲ့ အရေးပါဆုံး improvisation ကိရိယာပါ။ ဒါမရှိရင် သင်ဟာ သင်မှတ်သားထားတဲ့ ပုံစံတွေကိုသာ ကစားနေတာပါ။ တကယ် improvise လုပ်ဖို့ သင်ကစားမယခင် သင်ကစားချင်တာကို ကြားနိုင်ဖို့လိုပါတယ်။ သင့်လက်ချောင်းတွေဟာ သင့်နားတွေအတွက် အမြဲတမ်း တာဝန်ရှိသင့်ပြီး ပြောင်းပြန်မဟုတ်ပါ။
- ဂန္ထဝင် ဂျက်စောဆိုလိုများမှ စကားစုတို (၂-၄ ဘား) ကို နားဖြင့် ကူးယူပါ။ ရေးသားပါ (သို့) မှတ်သားပါ (သို့) သုံးသော ကြားကာလများနှင့် ချောမွေ့သံများကို လေ့လာပါ။
- John Coltrane က သူ့မြီးကနေ တီးခတ်ရင်း တီးခတ်လေ့ကျင့်ခဲ့ဖူးတယ်။
- နောက်ခံဂီတထဲက ကျပန်းမှတ်ချက်တွေနဲ့ "ခေါ်ဆိုပြီး တုံ့ပြန်" ကစားပါ။ နားထောင်ပါ၊ နောက်ပြီး အသံနဲ့ စည်းချက်ကို ချက်ချင်း လိုက်ဖက်အောင် ကြိုးစားပါ။
- အထူးနားထောင်သင်ကြားရေး ဆော့ဝဲကို အသုံးပြုပါ။ EarMaster လို app တွေက jazz ကြားကာလများနှင့် ချောကလက်တိုးတက်မှု မှတ်မိမှုအတွက် သီးခြားသင်တန်းများပေးပါတယ်။
သင်၏လေ့ကျင့်ခန်းကို စီမံခန့်ခွဲခြင်း
သင်ဟာ သင့်ရဲ့ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ အားနည်းချက်တွေကို အခြေခံပြီး အချိန်ကို ပြင်ဆင်ပါ။ သင်ဟာ သင့်ရဲ့ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ အားနည်းချက်တွေကို အခြေခံပြီး အချိန်ကို ပြင်ဆင်ပါ။
- (FLT:0) ၁၀ မိနစ်: (FLT: 1) စကေးပုံစံများနှင့် arpeggios များဖြင့် နှစ်ချက်ဖြင့်ပူနွေးပါ။ တချိန်တည်းမှု၊ အသံအရည်အသွေးနှင့် mode တစ်ခုစီ၏သဘာဝအသံကို အာရုံစိုက်ပါ။
- (FLT:0) ၁၅ မိနစ်: (FLT: 1) အထက်ပါစာရင်းမှ တစ်ပုဒ်ကို အနက်ရှိုင်းစွာ လေ့လာပါ။ (ဥပမာ၊ လှုပ်ရှားမှုဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု) တိုတောင်းသော အကြောင်းရင်းတစ်ခု ဖန်တီးပြီး နောက်ခံလမ်းကြောင်းတစ်ခုပေါ်မှာ ၁၀ မိနစ်လုံး တည်ဆောက်ပါ။
- ]15 မိနစ်: စာရေးသားမှု အလုပ်။ သင်အလေးထားတဲ့ တကိုယ်တော်တစ်ခုမှ ၂ ဘား ဝါကျကို စာရေးသားပါ။ ၁၂ လုံးလုံးမှာသင်ယူပါ။ ဒါကအကြီးအကျယ်တိုးတက်ဖို့ ဆွေးနွေးလို့မရဘူး။
- (FLT:0) ၁၀ မိနစ်: (FLT: 1) စည်းချက်ချဲ့ခြင်း လေ့ကျင့်ခန်း: သိတဲ့အတိုင်း လေ့ကျင့်ခန်းယူပြီး ရိုက်ချက်အမျိုးမျိုးဖြင့် စတင်ကစားပါ။ လှုပ်ခါမှုခံစားမှုကို ထိန်းသိမ်းရန် အာရုံစိုက်ပါ။
- (FLT:0]] ၁၀ မိနစ်: (FLT: 1) ပုံမှန်ပုံစံတစ်ခု (ဥပမာ ၁၂ ဘား ဘလူး (သို့) စည်းချက်ပြောင်းလဲမှု) ပေါ်မှာ လွတ်လပ်စွာ တုံ့ပြန်မှု (သို့) တုံ့ပြန်မှု (သို့) တုံ့ပြန်မှု (သို့) တုံ့ပြန်မှု) ။ သင်လေ့ကျင့်ခဲ့တာကို အသုံးချပြီး ကိုယ်တိုင်ရိုက်ကူးပါ။ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်း (စည်းချက်၊ မှတ်ချက်ရွေးချယ်မှု သို့မဟုတ် စကားစုကောက်ခြင်း) ကို နားထောင်ပြီး ဝေဖန်ပါ။
ရှောင်ရှားသင့်သော ပုံမှန်အမှားများ
သင်ဟာ ပုံမှန် ကျော့ကွင်းထဲ ကျရောက်ရင် အကောင်းဆုံး လေ့ကျင့်ခန်းတွေတောင်မှ တိုးတက်မှု ရပ်တန့်နိုင်ပါတယ်
- မြန်လွန်းလွန်းလွန်းလို့ ကစားခြင်း: အရှင်းလင်းမှုမရှိတဲ့ နှုန်းက မရှင်းလင်းတဲ့ လိုင်းတွေ ဖန်တီးတယ်။ စကားစုဟာ အလိုအလျောက်ဖြစ်မသွားခင် လေ့ကျင့်ပါ။ သင်ဟာ တစ်ဝက်နှုန်းနဲ့ မတီးနိုင်ရင် အရှိန်နဲ့ မတီးနိုင်ဘူး။
- ချောမွေ့မှုမရှိသော ချောမွေ့မှု: ချောမွေ့မှုမရှိသော ချောမွေ့မှုမရှိသော အသံများဖြင့် ရှောင်ရှားသော တီးတစ်ချပ်။ အဓိက ချောမွေ့မှု ကာလများတွင်အမြစ်၊ ၃၊ ၅၊ ၇ ကို အမြဲတမ်း ရည်ရွယ်ပါ။ (ပထမနှင့် တတိယ ရိုက်ချက်များလို)
- ကြိုတင်သင်ယူထားသော စကားလုံးများကို အလွန်အကျွံသုံးခြင်း: စကားလုံးစုကို သင်ယူခြင်းသည် အရေးကြီးသော်လည်း၊ သိုင်းကြိုးများက ဇီဝဖွံ့ဖြိုးမှု အသံများ ကွဲပြားခြင်းမရှိဘဲ အတူတကွကိုက်ညီသည်။ စကားစုကို သင့်ရဲ့နားနှင့် ပေါင်းစပ်ခြင်းဖြင့် မူရင်းစကားစုများကို အမြဲတမ်းဖန်တီးရန် ရည်ရွယ်ပါ။
- စည်းချက်အား လျစ်လျူရှုခြင်း: ကစားသမားအများအပြားသည် မှတ်ချက်များအပေါ်သာ အာရုံစိုက်ကြသည်။ စည်းချက်ကွဲပြားမှုအပေါ် တူညီသောအချိန်ကုန်ဆုံးလျှင်သင်၏စောလစ်သည် ချက်ချင်းပို၍စိတ်ဝင်စားစရာဖြစ်လာလိမ့်မည်။ 2 နှင့် 4 တို့တွင် metronome ဖြင့်လေ့ကျင့်ပါ။
- ကိုယ့်ကိုယ်ကို အသံသွင်းခြင်းမဟုတ်ခြင်း: နားမကြားနိုင်တာကို မတိုးတက်နိုင်ပါ။ အသံသွင်းခြင်းနဲ့ ပြန်ကြားခြင်းဟာ ကြီးထွားမှုအတွက် ဆွေးနွေးလို့မရဘူး။ သင်ကစားနေတုန်း လွတ်သွားတဲ့ အရာတွေကို မကြာခဏ ကြားရမှာပါ။
- Blues ကို လျစ်လျူရှုခြင်း:FLT:1) ဘလူးဆိုသည်မှာ ဂျက်စ်၏ DNA ဖြစ်သည်။ ဘလူးအေးစက်၊ ဘလူးအေးစကားရပ်များနှင့် "ပြာအေးချက်များ" (b3, b5, b7) ကို ပုံမှန် ၁၂ ဘား ဘလူးပုံစံဖြင့်လေ့ကျင့်ပါ။
အတွေ့အကြုံရှိ ကစားသမားများအတွက် အဆင့်မြင့်နည်းပညာများ
အခြေခံအချက်အလက်တွေကို ကျွမ်းကျင်ပြီး ပုံမှန်ဂီတသံစဉ်နဲ့ အဆင်ပြေသူတွေအတွက် နောက်အဆင့်မှာ ဟော်မုန်းနယ်နိမိတ်တွေကို တွန်းပေးခြင်းနဲ့ ဂီတအပြင်ကို စူးစမ်းခြင်းပါ။ ဒီတိုးတက်တဲ့ သဘောတရားတွေက သင့်ရဲ့အလှအပကို တိုးချဲ့ပေးပြီး ခေတ်သစ် ဂျက်စတိုင်တွေအတွက် သင်ကို ပြင်ဆင်ပေးပါလိမ့်မယ်။
- Side-slipping: အောက်ခြေက ချောင်းကွင်းကနေ တစ်ဆင့်တစ်ဆင့်ကို မြင့်တက်၊ အောက်ကို ရွှေ့လိုက်တဲ့ ဝါကျကို တီးလိုက်ပါ။ နောက်ပြီး သော့ထဲ ပြန်ဆုတ်လိုက်ပါ။ ဒါက ပြင်းထန်တဲ့ ဟော်မနီ စိတ်ဖိစီးမှုနဲ့ လွတ်မြောက်မှုကို ဖန်တီးတယ်။ ငြိမ်သက်တဲ့ လွှမ်းမိုးတဲ့ ချောင်းကွင်းမှာ ဘေးကွင်းကို ရွှေ့ပါ။
- PENTATONIC SUPERIMPOSITION: (FLT:0) (b9, #9, b5, b13) ကိုပြောင်းလဲသော တင်းမာမှုများကိုထုတ်လုပ်ရန်အတွက် dominant chord ၏ အမြစ်ထက် (ဥပမာ၊ Eb minor pentatonic over C7) ထက်အနည်းဆုံးသုံးသော minor pentatonic scale ကိုသုံးပါ။ ဒါက ခေတ်သစ်ဂျက်စ်နှင့် ဘလူးဇောကရဲ့ လက်မှတ်အသံတစ်မျိုးဖြစ်သည်။
- Polyrhythmic improvisation: 3-over-4 ခံစားချက် (သုံးချက်မြောက်သံစဉ် ၄/၄ ရိုက်ချက်နှင့်ယှဉ်) သို့မဟုတ် လေးချက်မြောက်သံစဉ်သုံးချက်ဖြင့် စည်းချက်ပြောင်းမှု ဖန်တီးခြင်း။ ဤသည်မှာ အလွန်စိန်ခေါ်မှုဖြစ်သော်လည်း ထူးခြားသော စကားစုဖန်တီးမှုအတွက် အလွန်ထိရောက်သည်။
- ဟော်မနီကန့်သတ်ချက်မရှိဘဲ အခမဲ့ improvisation: 2 မိနစ်လောက်အချိန်သတ်မှတ်ပြီး သင့်နားကိုပဲသုံးပြီးတီးပါ၊ အကန့်အသတ်နဲ့အချိုးပြောင်းမှုကိုလွတ်လပ်စေခြင်းဖြင့် ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို တည်ဆောက်ပေးပြီး ပုံမှန်ပုံစံတွေကိုဖောက်ဖျက်ပြီး သင့်ရဲ့အမှန်တကယ်ဂီတအသံကို ဖော်ပြနိုင်သည်။
- Coltrane Changes (Giant Steps): "Giant Steps" စက်ဝန်း (အကြီးဆုံးသုံးပုံ) တွင် arpeggios နှင့်ပုံစံများကိုလေ့ကျင့်ပါ။ ဒါကအချောအသိပညာနှင့် လက်ချောင်းချပ်နည်းပညာတွင် အဆင့်မြင့်လေ့ကျင့်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။
သင့်ရဲ့ ဂျက်အသံကို တည်ဆောက်ခြင်းနှင့် ပတ်သက်ပြီး နောက်ဆုံး အတွေးအခေါ်များ
improvisation ဆိုတာ ဂီတကနေ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ဇာတ်လမ်းကို ပြောပြခြင်းမဟုတ်ပဲ ဂီတကနေ တစ်ပုဒ်ကို ပြေးဆွဲခြင်းပါ။ ဒီဆောင်းပါးက လေ့ကျင့်ခန်းတွေဟာ သင့်ရဲ့ စကားလုံးစုနဲ့ နည်းစနစ်ကို တည်ဆောက်ဖို့ ကိရိယာတွေဖြစ်ပေမဲ့ နောက်ဆုံးရည်မှန်းချက်က သင့်ရဲ့ ထူးခြားတဲ့ ဂီတ စိတ်ကူးတွေကို စိတ်ခံစားမှုနဲ့ ကြည်လင်မှုတွေနဲ့ ဖော်ပြဖို့ပါ။ သိလိုစိတ်ရှိနေပါ: ကြီးမားတဲ့လူတွေကို နားထောင်ပြီး သူတို့ရဲ့ဘာသာစကားကို စုပ်ယူပါ၊ ဒါပေမဲ့ အမြဲတမ်း သင့်အသံကနေ စစ်ဆေးပါ။ အစဉ်တကျ လေ့ကျင့်ပါ၊ ကိုယ့်ကိုယ်ကို မှတ်တမ်းတင်ပါ၊ အရေးကြီးဆုံးက ဒီဖြစ်စဉ်ကို ခံစားပါ။ ဂျက်စ် improvisation ဟာ တစ်သက်တာ ခရီးတစ်ခုပါ၊ ပန်းတိုင်မဟုတ်ပါ။ သင့်နောက်ဆုံး အောင်မြင်မှုဆိုတာက သတိထားမိတဲ့ လေ့ကျင့်ခန်း တစ်ခန်းပဲဝေးတာပါ။