trombone-techniques
理解和练习Trombone Staccato和Legato 艺术
Table of Contents
对长音学家来说,表达是纯粹机械的产生声音行为与音乐艺术之间的桥梁。 与那些手指只是打开或关闭电路的阀门乐器不同,长音的滑动力学提供了连续的音谱。 这意味着干净、精确的攻击并不是一种特定的技能 — — 需要专注、注意精细。 掌握铜质表达-staccato和legato这两个基础性支柱并不是学术练习;它是一个玩家定义节奏、塑造一个短语和交流音乐意图的主要方式。 这条为在长音上发展一个精致、强大的丝带和一条平滑、无缝的腿提供了全面的技术和音乐框架。
基本概念: 斯塔卡托和雷加托定义
在潜入练习技术之前,重要的是要确切了解这些表达在机械层面上的特征.
斯大加托岛
Staccato 表示音符应该播放短而脱落. 音符收到一个清晰,有震动的起始和突然的,定义的结尾,从下面的音符中产生一个分离. 在长音上,这是通过使用舌头开始和停止声音来实现的. 舌头起到阀门的作用: 它释放空气开始音符并停止空气结束音符. 音符的写作时间根据节奏和音乐风格,实际上被切成半或更多, 音符的基本音节是'Te'['Tah",取决于收录器.
乐高
Legato 表示音符的播放顺利并连接。在gato播放中,音符之间不应该有可察觉的断裂。音符应该互相“熔化”。这里的机械挑战是重大的:舌仍然表达每个新音符的起始,但必须这样[ 停止空气的流。舌头变成软阀,使音符瞬间中断,但允许气流继续。对于gagoto来说,必要的音节是“Dah””[Lah”,用一个更软,更厚的舌头部分产生。
气流的中心作用
将良好的表达和伟大的表达区分开来的最重要因素是控制气流。 许多长音学家在试图改进表达时完全关注舌头的速度,但舌头只是阀门,空气是引擎。
连续空气与脉冲空气
- 对于斯塔卡托:[] 空气是脉冲短短,急速的暴雨。你正在玩单调,焦距的“puffs”空气。应该用隔膜来给每个音符自己注入能量。把它看作一系列快速,小咳嗽,但有一个稳定的,支持的身体。
- 对于 Legato:[] 空气是完全连续的,舌头不会止风;它只会"彩色"新音符的开始,把它想成是单长的气流,通过移动舌头和滑动来刻成不同的音符。如果空气停止,你的腿就会被破坏.
内化, 练习如下: 播放长而稳定的音调。 不停止空气, 低声“ 达达达” 进入嘴边。 您的气流应该保持恒定。 现在, 尝试用相同的空气“ Tee- tee” 。 您可能会发现空气会完全与“ Tee” 一起停止。 斯塔卡托的练习目的是学习精确地停止和启动空气。 礼服练习的目标是让空气永远保持运动。
发展强大和受控制的斯大加托
斯大加托需要最精确的舌头、空气和最重要的双簧管上-滑动的协调。 慢舌或不及时的滑动会破坏丝带的通过。
T音节的机械师
舌尖对口顶端,紧贴上牙(硬帕子/alveolar ridge),产生舌尖攻击,空气在此闭合后逐渐形成,当舌尖被迅速拉回后,空气就会向前爆炸,形成一个尖锐的音符开始,然后音符通过将舌尖返回到相同的起始位置,切断空气流而结束,这产生了短而分离的声音.
登记考虑
您无法在每个寄存器中使用相同的舌头技术 。
- 低音记录:使用"Toh"或"Doh"音节,舌头保持低沉厚度,低音记录中高紧的"Te"会窒息声音,产生细,空气的气调,需要更大,更慢的一列空气.
- 中位注册号: 使用标准 "Te"或"Tah",这是舌头中性,舒适的距离.
- 高登记册:[使用一个快速,非常紧凑的"Tee",表达必须更快,更轻,空气速度必须极高,才能支持投球.
施塔卡托练习
有效的实践注重释放与攻击一样多.
- 斯塔卡托长音 播放单音符(如二线Bb) , 握住4拍。 在接下来的4拍上, 播放相同的音符[ , 作为一系列的简洁, 分隔的第八音符。 仔细听好音符之间的音符。 它们是否完全干净? 或者在舌头停止空气时, 是否有音符变化的污点 ?
- 与 Stacato 的比例尺 :[ 在季度以四分音符=60. 切换每分音符为"Tee". 确保每分音符是短而分开的,重点保持幻灯片与舌头完美同步,幻灯片必须在舌前到达新位置.
- 节奏移位: 采用简单的五音符图案,用严格的音节奏来演奏,然后移动重音,用重音在节奏1上演奏重音,然后用节奏2等,这建立了节奏精度.
- 双笔记 Slur-Staccato: 播放双笔记 legato(使用"Dah"),然后播放双笔记 secato(使用"Tee") 。重复,这可以训练你的大脑在两个基本的舌动之间立即切换.
掌握无缝的乐团
Legato 通常是 trombonist 掌握最困难的技能,因为它需要三个独立的系统完美同步:舌头,空气,和滑动。 错误的幅度比阀门的铜器要小得多。
"Dah"的音节和气流
乐高通配音是通过"Dah"舌实现的,舌部在较宽,较软的区域触摸口腔的屋顶,而不是尖锐的"pop"空气,舌部只是向下倾斜,让空气流入新音符,声音从未完全停止;只是"中断"了一小段时间.
批评点: 如果您使用“Dah”音节,但您的空气在音符之间仍然停留,您正在演奏一个非常短的软的音节,而不是条形。为了检查这一点,请在用舌头说“Dah-dah-dah”时,通过嘴唇保持稳定的气流。如果你的嘴唇停止鸣叫,你的空气就停止了。练习保持音节。
幻灯片同步:特罗姆博尼斯特的特殊挑战
长舌上放的 Legato 不仅仅是舌头, 幻灯片必须完全协调。 如果幻灯片晚点, 你听到一个 glisando 。 如果幻灯片早点, 你听到一个涂抹的, 调音的响声。 幻灯片必须在舌部释放“ Dah” 的准确时刻到达准确的新位置 。
- 规则: 滑动先,或至少与舌制备同时进行. 舌释 后 滑动在新槽中.
- 实践 : 播放一个主要第七重(例如Bb到A)的条形间隔。 将幻灯片从第1位移动到略过第七位置。 请听好完美的声音。 在确定幻灯片位于正确位置之前不要舌头。 慢一点到爬行。 这样可以建立必要的耳对手连接 。
立法练习
- 雷明顿斯卢尔: 发挥降序图案,如Bb(1st)至Ab(7th)至Ab(3th)至G(4th)至Gb(2th)至F(1st),每张音符(除了第一个音符之外没有舌头)都要擦擦,然后,每张音符上都用一个大号"Dah"来播放同样的图案,聚焦于滑动感觉像一个单一的,流动的手势.
- OCTAVE SLARS: 播放大间隔. F在6到1位(并倒下)的高F. Twonue只使用第一个音符,然后用"Dah"对每个音符发出舌头. 很大的间隔暴露出任何在滑动或停止空气时的犹豫.
- 与乐高平面的简单缩放: 玩一个C大缩放,两个八进制. 舌音每张音符都带有轻的"Dah". 秤音应该像一个单一的,长的呼吸,它正在被一个完美的滑动和软的舌头所塑造.
- "布兹与移动": 断开喇叭,在嘴边按下唇膏,然后加上滑动。这迫使你依赖你的空气和嘴唇,而不是握柄。
连接配乐背景
技术设施没有音乐应用是毫无意义的. Staccato和legato是表达工具,而不仅仅是对协调的测试.
文学风格和美术
如何使用这些表达语定义音乐的风格.
- 经典/管弦乐:[精度是至高无上. Staccato经常是短而尖的,特别是在古典时代的作品(Mozart, Beethoven). Legato必须是绝对纯洁的,没有滑动或格利桑第,瓦格纳或布鲁克纳的作品中都听到过这种说法.
- 爵士/大乐队:[ 描写更灵活,表现更灵活,斯塔卡托可以"脏"或"混音",乐高常常在芭蕾舞曲中使用,但更加放松,"Dah"可能更重,滑动可以被用到"Portamento"效果上.
- 研究(Bordognit, Blazhevich, Arban): 这些是你的教科书。 Bordognition 研究几乎完全涉及建立歌唱的团。 Arban的特征研究是对简洁快速的斯大卡托语表达的最终测试。 将同样的时间花在两者上。
实际试播提示
如果你准备试镜, 表达往往是决定因素。
- 摘录: 在摩扎特报(Tuba Mirum)中,条形必须无缝. 在伯略兹匈牙利行进中,条形必须令人难以置信的简洁和节奏驱动. Ravel's Bolero中,条形语定义了整个作品的特征.
- 记录反馈:记录你对这些节选的练习,听好在legato中"slop"或在stacato中"bulbles",如果听到,法官也会听到.
高级提示进行改进
除了基本力学之外,这些先进的概念会将你和一般的玩家分开.
- 使用无人机练习: 在练习法式天秤时, 使用无人机进行通心镜或主力镜。 这可以使你的耳朵立即锁定投球。 如果您的滑行距离甚至只有一厘米, 无人机就会显示它 。
- 工作在多音节上: 对于快速音节(如爵士独奏或管弦乐Tutti),双音节("Tee-Kay")和三音节("Tee-Kay-Tee")变得至关重要,分别练习"Kay"的音节,一般比较弱和泥巴,用一个节拍器来建立它,达到与你的"Tee"一样的速度和清晰度.
- 地铁是国王: 在所有的表达练习中使用一个节拍,特别是斯塔卡托必须节奏完美。如果你的节拍只清晰,但不能及时完美,那就无用了。
- 放松: 紧张是表达的敌人。紧张的舌头不能迅速移动。紧张的喉咙会扼住气流,破坏腿部。在玩耍时,停止并自觉地摇动你的肩膀、下巴和颈部。你的舌头应该感觉像肌肉的无重脚跟,而不是一个混凝土块。
将说法融入日常实践
不要将表达作为单独的“块”练习,它应该融入你所做的每一项练习中。
- 长音 演奏长音调, 不同音调。 开始是软音“ Dah”, 然后是硬音“ Tee”, 然后是气势攻击。 这在声音中构建了颜色和控制。
- 比例表:[ 在三个音标中播放你所知道的每个音标:全音标,全音标,全音标,和混合音(slur 2,舌音2),这就使音标成为你技术基础的一个潜意识部分.
- 研究:[ 在播放新歌词前,请标注配音。请坚持。不要让舌头作弊。作曲者的标记是有原因的。它们是音乐人物的地图。
掌握斯大卡托和卢格托是永不结束的旅程。随着你的空中支持的增强和耳朵的敏感性的提高,你会发现对这些表达有新的控制水平。目标是使舌头,幻灯片和空气作为一个整体发挥作用,让你的头脑完全专注于音乐。通过一致的,注意的实践,你可以将这些基础技术转化为强大的表达工具.