Ứng dụng các thay đổi hợp âm phức tạp là một trong những khía cạnh đầy thách thức nhất của nhạc jazz và các kiểu nhạc ngẫu hứng khác. kỹ năng này không chỉ nâng cao biểu hiện âm nhạc của bạn mà còn làm sâu sắc hơn sự hiểu biết của bạn về sự hòa hợp và giai điệu. dù bạn là người mới bắt đầu hay là một người chơi có kinh nghiệm, phát triển chiến lược ứng biến hiệu quả có thể giúp bạn định hướng các bước phức tạp với sự tự tin và sáng tạo. trong hướng dẫn mở rộng này, chúng tôi sẽ đào sâu vào các kỹ thuật cụ thể, ví dụ thực tế, và các phương pháp thực tiễn mà sẽ thay đổi cách tiếp cận với phong cảnh gây nguy hại.

Hiểu được những thay đổi phức tạp

Những thay đổi hợp âm thường bao gồm sự điều chỉnh nhanh chóng, sự hòa hợp mở rộng, thay đổi hợp âm, hoặc không phải là tiêu chuẩn, vượt quá những hợp âm đơn giản và nhỏ. Những thay đổi này đòi hỏi một nền tảng lý thuyết mạnh cũng như một phương pháp linh hoạt để ứng biến. trước khi lặn vào kỹ thuật đơn điệu, điều quan trọng là phân tích hoàn toàn sự tiến bộ hợp âm:

  • Hãy xác định các trung tâm then chốt: [FLT: 1] tìm bất kỳ sự thay đổi nào hoặc sự tình dục tạm thời nào.
  • Tính chất hợp âm: Thiếu tá, nhỏ, trội, ít hơn, giảm, tăng cường, hoặc thay đổi hợp âm. Biết chất lượng chính xác giúp bạn chọn các cấp cân thích hợp.
  • Bên dưới các hàm âm thanh: Tonic, subdominant, chi phối và qua hợp âm. Phân tích hàm tiết lộ tình trạng căng thẳng và thả ra.
  • Ghi chú mở rộng và thay đổi: [FLT: 1] 9th, 11th, 13th, b9, # b5, #5, etc. Những sắc màu này là bảng màu của bạn cho biểu thức.

Một khi đã có bản đồ rõ ràng về địa hình địa hình âm, bạn có thể bắt đầu xây dựng cách ứng biến xung quanh nó.

Những tiến bộ phức tạp thông thường trong việc học hỏi

Làm quen với những tiến bộ phức tạp từ tiêu chuẩn jazz và các thành phần hiện đại:

  • Thay đổiColrante (Giant Steps): chuyển dịch nhanh giữa ba trung tâm then chốt (B, G, Eb). Cần phải có sự suy nghĩ nhanh chóng và định hướng âm điệu mạnh mẽ.
  • Các thay đổi Rhym (Bridge): ) Cầu nối của “Tôi có Rhythm cho thấy một chu kỳ của hợp âm thống trị (D7G7C7C7) đòi hỏi các thang thay đổi và dẫn đầu giọng nói.
  • Nhạc Jazz đa ngữ với Atered Chords (Maiden Voyage): ) Các hợp âm đã ngưng và các hợp âm bốn phần gọi cho các lựa chọn theo phương thức như Dorian và Lydia.
  • Xanh dương tính với các chủ thể thay thế (tiếng xanh dương cho Alice): [Tiếng cười] Parker dùng màu xanh da trời i-V thay thế và thay thế con trỏ, lý tưởng để thực hành phương pháp tiếp cận chromatic.

Nghiên cứu những tiến trình này sẽ giúp bạn đối mặt với nhiều thách thức và giải pháp khác nhau.

Chiến thuật 1: Dùng các sắc thái như neo

Nhấn mạnh những âm thanh này trong đơn của bạn giúp vẽ rõ sự hòa hợp, đặc biệt khi các thay đổi phức tạp hoặc nhanh. Đây là cách để kết hợp các âm thanh hợp nhất một cách hiệu quả:

  1. Âm thanh của âm thanh Target trên nhịp mạnh: Điều này củng cố cấu trúc âm thanh cho người nghe.
  2. Âm thanh đàn áp bằng âm thanh đi qua hoặc bao vây: [FLT: 1] tạo sự căng thẳng và thả lỏng xung quanh những ghi chú neo. Một rào chắn cổ điển tiếp cận một ghi chú từ một bước nửa trên và dưới (v., cho một C trên C/C, chơi Db sau đó B trước khi hạ cánh trên C).
  3. Đối với một hợp âm Craj 7#11, arpeggio sẽ được C-E-G-B-F# (số 11 thay thế 11)

Xây dựng một mình xung quanh hợp âm cho phép bạn có cảm giác mình có sự cân bằng và hợp nhất, ngay cả khi có những tiến triển phức tạp nhất. để làm chủ được điều này, hãy tập chơi chỉ âm thanh ở nhịp 1 và 3 trong khi sử dụng âm thanh qua nhịp 2 và 4.

Công nghệ Sắc cao cấp: Quá trình nâng cao

Một khi bạn cảm thấy thoải mái với âm thanh cơ bản, hãy thử dùng chất nổ siêu âm tính từ các hợp âm khác trong tiến trình. Chẳng hạn, với hợp âm G7, bạn có thể chơi một F# giảm arpeggio (F#- C- Eb) để sắp xếp sự căng thẳng đã thay đổi (b9, #9, # 11- 11- 13). Nó thêm màu bất ngờ khi vẫn còn đang ôn lại sự hòa. Tương tự, trên Craj7, hãy thử một chất arggio (người thân nhỏ) để thay thế.

Chiến thuật 2: Quy mô công việc và chế độ lựa chọn một cách khôn ngoan

Chọn các thang hay chế độ đúng để chơi trên mỗi hợp âm là cần thiết để định hướng các thay đổi phức tạp. Dưới đây là một số cách tiếp cận thông thường với ngữ cảnh mở rộng:

  • Major và Tiểu Coles: [FLT: 1] Dùng Ionan (tách kích thước) cho 7 hợp âm lớn; Dorian cho hợp âm nhỏ 7 hợp âm; Aeolian cho ngữ cảnh nhỏ 7b6 hoặc nhỏ; Miterlydian cho hợp âm 7 hợp âm.
  • Tỷ lệ này hoạt động tốt. Tỷ lệ này là chế độ nhỏ thứ 7 của melodic và bao gồm tất cả các thay đổi: b9, b5 (#11), #5 (b13). Hơn một biến đổi G7, hãy thay đổi tỷ lệ G (GB-B- C#- F).
  • Chế độ Lyn: ) vĩ đại cho các hợp âm chính với độ mở rộng 11. Lydian là chế độ thứ tư của quy mô lớn; C Lydian (C-D-E-F#-G-A-B) cung cấp một âm thanh nổi, mở.
  • Tỷ lệ bị đánh giá thấp: có ích trên hợp âm giảm và giảm hiệu ứng (v. d., G7b9). Tỷ lệ nửa ib-B-C#-D-E-F) cung cấp b9, #1, và 13 tự nhiên.
  • Tỷ lệ độ tăng cường sắc thái: hiệu quả trên hợp âm tăng hay hợp âm chiếm #5 thay đổi.
  • Phrygian và Locrian: ) Để có hợp âm nhỏ với m7b9 hoặc susb9 cảm thấy (v. d., một hợp âm i đã thay đổi), Phi - ri - gi hoặc Locrian thêm màu tối. Hãy dùng những hợp âm này để tránh quá bão hoà.

Thử nghiệm với các tùy chọn quy mô khác nhau giúp bạn thêm màu sắc và sự căng thẳng thích hợp cho mỗi hợp âm, đồng thời chuẩn bị cho bạn chuyển đổi mịn giữa các hợp âm.

Ứng dụng thực tế: ii-V-I với các chủ thể bị thay đổi

Hãy xem một ví dụ điển hình i-E-B-C-I ở đại học C: Dm7G7Cmaj7. qua DM7, sử dụng D Dorian (D-E-E-G-B-C). Hơn G7, hãy thử tỉ lệ G thay đổi (G-Ab-B-C-C-Eb-Eb-FF). Hơn CAj7, sử dụng CC-D-E-E-A-B). để tìm âm thanh sáng sủa hơn. Kết nối các cấp này bằng cách ghi chú: trong cả hai DM-E-E-E-E-A-A-A-A-A-B) phục vụ cầu (CANNNN, CĐN) để tìm ra các thang âm thanh thông thường này.

Chiến thuật 3: Kết nối các lựa chọn qua giọng nói

Giọng nói dẫn đầu là sự chuyển động êm đẹp của các nốt nhạc cá nhân từ một hợp âm sang một giai điệu kế tiếp. giọng nói hiệu quả dẫn đầu có thể làm cho sự ứng biến của bạn nghe có vẻ giống như một cách ngẫu hứng và bền bỉ hơn bất chấp những thay đổi phức tạp.

  1. Xác định âm điệu thông thường: Ghi chú chia sẻ giữa các hợp âm liên tiếp có thể được tổ chức hoặc nhấn mạnh. Trong một i- V-I, Dm7 và G7 không có chung giai điệu, nhưng G7 và Cmaj7 B (phần ba của G7 và thứ bảy của Cmaj7).
  2. Dịch theo bước:) Khi không có âm điệu chung nào, chuyển hợp âm điệu bằng một nửa hoặc nguyên bước để tạo sự chuyển tiếp mịn. Đối với Dm7 đến G7, F (phần ba Dm 7) di chuyển xuống một bước E (số bảy của G7). Thực hiện kết nối này.
  3. Dùng phương pháp tiếp cận chromatic: Chromatic s có thể liên kết âm thanh hợp âm theo một cách không thể nối. Trước khi hạ cánh vào âm thanh đích, chèn một người hàng xóm màu xanh dương từ trên xuống.
  4. Tập tạo giọng nói: ) Chơi arpeggios của hợp âm nối các hợp âm gần nhất. Lấy thí dụ, qua Dm7-Cmaj7, F-E-E (Dm7 đến G7- 3 mũ 7 với Cmaj7) cộng với các dòng khác.

Một cách tiếp cận sâu sắc hơn là thực hành “các dòng dẫn đầu ” — theo các dây âm thanh sau cùng với âm điệu với âm điệu với âm điệu.

Sự kết hợp của Chromaticism

Như vậy, kết nối G7 đến Cmaj7: từ gốc G7 (D) đến Cmaj 7 (C) sử dụng D-D-Db-C. Hoặc từ G7 (B-A) đến C7 (thứ năm-C-C-C) sử dụng mục tiêu là B-C-C-C-C-C-C-C-C-G-G-C-G-C để ghi chú thêm.

Chiến thuật 4: Dùng sự phát triển của Motivic

Tạo ra và phát triển các ý tưởng âm nhạc ngắn gọn, đáng nhớ có thể cung cấp cấu trúc trong các bối cảnh phức tạp. phát triển Motivic bao gồm lặp lại, khác nhau, và chuyển đổi một ý tưởng nhỏ trong suốt một mình. đây là một cách tiếp cận từng bước một:

  • Sao nhỏ: Bắt đầu với một kiểu điệu đơn giản hoặc khoảng thời gian. Ví dụ, một hình thu nhỏ ba chú (v. g., G-F-E) trên hai hợp âm đầu.
  • Phục hồi và thay đổi: ) Thay đổi độ dốc, nhịp, nhịp điệu hoặc cách tạo hình để phù hợp với các hợp âm khác nhau.
  • Tính toán: Di chuyển các motif trong khoảng thời gian nhất định để theo các thay đổi hợp âm. Hơn một loạt các chủ, chuỗi các motif bởi hoàn hảo thứ tư.
  • Giải phóng căng thẳng và thả:[FLT: 1] Dùng động cơ để xây dựng cường độ bằng cách tăng mật độ nhịp hoặc khoảng thời gian mở rộng, rồi giải quyết một phiên bản đơn giản hơn về chất bổ sung.
  • Thiết bị điện thoại có giọng nói dẫn trước: [FLT: 1). Hãy chắc chắn rằng các ghi chú mục tiêu của motif được sắp xếp theo âm điệu hoặc giọng điệu tỉ lệ để làm rõ sự hòa hợp.

Cách này giúp bạn có sự đồng cảm và hứng thú, ngay cả khi các hợp âm đang thay đổi nhanh chóng, hãy lắng nghe “Những bước nhảy vọt của John Colranne: anh ta dùng động cơ hình ảnh (một mẫu lên bốn nốt) và chuyển động mạnh qua tất cả các trung tâm chính.

Thí dụ: Motif vì “Rhythm changes Bridge

Hãy lấy một cây cầu “Tôi có Rhythm D. Đối với G7, chuỗi tương tự bắt đầu từ G-D-B-G. Đối với C7, hãy bắt đầu với C-G-E-C. Vì F7, bắt đầu từ F-A-F. Chuỗi F. Đối với G7, lập trình này kết hợp bốn hợp với nhau, và lắng nghe một cấu trúc rõ ràng. Sau đó, mỗi vòng lặp trên một vòng tròn hoặc ba chiều.

Luyện tập với các bản nhạc và bản thảo

Thực hành hợp lý là chìa khóa để nắm vững sự ứng biến trên những thay đổi hợp âm phức tạp.

  • Các dấu chân chơi kèm: Dùng các đoạn thu âm hoặc ứng dụng như IReal Pro, “Cấp lánh Jazz Etudes, hoặc YouTube.
  • giảm âm thanh: Dùng phần mềm (Tranign!, đáng kinh ngạc downer) để phân tích solo từ bậc thầy định hướng tiến trình phức tạp. Viết lại thành ngữ và xác định lựa chọn chú thích.
  • Transe cons hoàn thành một mình: [FLT: 1) nghiên cứu các lựa chọn ghi chú và đánh vần của những người ứng biến để có những chiến lược hữu hiệu.
  • Phần khó tập trung vào các phần thách thức của quá trình hợp âm, lặp lại vòng 4 thanh cho đến khi ngón tay và đường trở nên tự động.
  • Tập luyện Guideliner:) Dùng một quy mô đơn giản hoặc cách dùng để áp dụng vào một tiến trình phức tạp, điều chỉnh ghi chú khi cần để phù hợp với mỗi hợp âm.

Thường xuyên kết hợp những phương pháp này vào thói quen của bạn sẽ tăng sự linh động và tự tin theo thời gian. Một tài nguyên khuyến khích bên ngoài là hướng dẫn của JAzz Online để chơi thay đổi hợp âm [FLT: 1], mà đưa ra bài tập và thí dụ.

Lời khuyên khác để thành công

Bằng cách pha trộn những chiến lược này, bạn có thể phát triển một giọng nói ngẫu hứng để chiếu sáng ngay cả những thay đổi hợp âm phức tạp nhất. Để đọc thêm, hãy kiểm tra [FLT: 0] cuốn sách [FLT: 0] [FLT: 1] để có thêm những ví dụ về âm điệu và quy mô để hiểu thấu hơn về âm điệu và cách sử dụng.

Kết thúc

Ứng dụng thay đổi hợp âm là một kỹ năng đa mặt cần sự hiểu biết lý thuyết, đào tạo tai và sáng tạo. bằng cách neo đơn của bạn trong âm điệu, chọn một thang âm hợp lý, chọn giọng dẫn đầu, phát triển motifs, và tập luyện siêng năng, bạn có thể chuyển hướng những tiến bộ khó khăn với sự dễ dàng và âm nhạc. nắm bắt cơ hội để phát triển và biểu cảm nhận, và sự ngẫu hứng của bạn sẽ trở nên hấp dẫn hơn, bắt đầu với một tiến trình, áp dụng những chiến lược này, và dần dần mở rộng các phương pháp này. với sự cố gắng nhất quán gắn kết, bạn sẽ chuyển sự phức tạp về âm nhạc sang sân chơi.