Table of Contents

Вступ

Граючи в тромбоне в хоровому або ансамбльному настройку є унікальним і нагородним досвідом, який об'єднує музичну чутливість, техніку і командну роботу. На відміну від солоної продуктивності, де індивідуальний експрес приймає центр сцені, ансамбль грає вимагає спільної розумової ситуації—зясування непристойно, блендери звуків і сприяє колективному музичному бачення. Чи є ви новачок для групової гри або досвідчений терористів, який прагне рефлювати свої здібності ансамблю, розуміння того, як інтегрувати ваш інструмент в більший сонікний пейзаж є важливим. Цей розширений гід охоплює все від історичної ролі ансамблю, щоб практичні стратегії, щоб зробити спільні, щоб зробити спільні успіху, щоб статистику, щоб зробити нові ідеї, щоб статистику, щоб зробити нові, щоб статистику, щоб зробити нові поради, щоб статистику, щоб зробити нові, щоб зробити нові ідеї, щоб статистику, щоб зробити нові можливості для досягнення успіху, щоб зробити нові, щоб зробити нові, щоб зробити нові, щоб зробити нові, щоб зробити нові можливості для того, щоб зробити нові можливості, щоб зробити

Роль Тромбоне в різних типах енстегнової кістки

trombone є надзвичайно універсальним, що з'являється в широкому асортименті музичних груп. Його роль змінюється в залежності від жанру, приладобудування та історичного контексту. Розуміння цих нюансів дозволяє адаптувати стиль гри відповідно.

Брати Чойра

У хору хоробрі часто функції trombone як основного середнього голосу, забезпечуючи гармоніку наповнювача і іноді переносить факс лінії (посередині туба). Репертуар часто вимагає точного інтонування і щільної ритмічної синхронізації між секціями. Підходить в сім'ю латунь означає, що відповідає тону кольору до труб, ріжок, а туба - за рахунок надмірної яскравості або нечіткості.

Симфонічний оркестр

У оркестрі трубони зазвичай з'являються в трьох, граючи як опорні, так і драматичні ролі. Чим тенор тромбоне ручить мелодійні лінії в верхньому регістру, тоді як бас-тромбоне додає масу до низького кінця. Тут, слухаючи на ряд і деревні секції є критичними, а також артикулація повинна відповідати їх лущення ударів або нападів дихання. Оркестральний гра також вимагає майстерності довгих, стійких нот і здатності різати повною баттою без перекриття.

Джаз Енсембле

У джазових великих гуртах, trombone секція повертається для своїх потужних, пухкі лінії і гладких, ковзаючих глісандо. Ваша роль може відрізнятися від забезпечення ритмічної пунктуації (короткий, акцентованих нот) для гри ліричних балад. Джазовий ансамбль грає підкреслює стилістичну артикулацію - відхилений, ковтнути або прямо - і часто включає імпровізація. Слухати легендарних терористів, таких як J.J. Johnson або Frank Rosolino може повідомити про своє хратування і тон.

Концертний гурт / Вітер Енсамбль

Ветерн ансамбль відрізняється trombones, що відрізняється від того, що часто дає їм ліричні солоні біля деревних духових вітрів. Блуження тут особливо чутлива, тому що trombones має балансувати проти кларнета, флейти та саксофона. Зосереджуватися на теплих, фокусованих тонах, які проєкти без суворих. Динаміка повинні бути ретельно керованими, особливо в піддаються впливу.

Хор з інструментальним супроводом

Коли тромбоне супроводжує вокальний хор — чи є в сакральному настройку (наприклад, з органом або фортепіано) або сучасною аранжуванням — для підтримки співаків без їх покриття. Це вимагає особливої чутливості до дихання фрасування і волейних форм. Практичні довгі тони і слухайте динамічні дуги хору, які допоможуть вам стати невидимимимим партнером, а не домінуючим голосом.

Основні методи для ансамблю

Для досягнення успіху в будь-якій групі, майстерні методики trombone незгодні. Наступні напрямки вимагають особливої практики, з акцентом на консистенції та адаптивності.

Тон Виробництво та колір

Розробити теплу, відцентровану тону, яка поєднує з іншими. Починайте кожну практичну сесія з довгими тонами, орієнтуючись на стійкий потік повітря і розслаблену втімку. Експериментуйте з невеликими змінами в покладанні рота або швидкості повітря для регулювання вашого timbre. Для налаштування ансамблю, незважаючи на яскраві або свердлити звук; замість того, щоб «core», які можна затемнити або освітлитий, як потрібно. Використовуйте тюнер і навчання вуха, щоб підтвердити, що ви виробляєте звук, який підходить до тонального центру групи.

Артикулаційні стилі

Точне артикулування – це клей, який проводить ансамбль разом. Практика legato (smooth), стеато (коротко і детад), маркато (прискорене і відокремлене), а також тенто (повне значення) штрихів. Використовуйте метроном для іннеризації темпу режисера. У швидкому проході світло, чистий кування запобігає метелику. Поперечно, в хорони, більш єдину леготну артикулацію допомагає трубоневому розтину звуку як єдиний інструмент.

Розсувна точність та інтонація

Повільні положення повинні бути виконані з міліметричною прецизією. Повільна практика масштабів і arpeggios з дроном покращує як м'язову пам'ять і вухо. Вбудьте кожну замітку відносно ансамблю, не тільки до фіксованого посилання. Наприклад, третій в акорді може знадобитися грати трохи вище або нижче в залежності від контексту. Регулярно грати з тюнкером, встановленим до A=440 Гц, але також практикувати регулювання вуха під час групових прогрівів.

Динамічний контроль та фрезування

Динамічна гнучкість є життєво важливим. Практика crescendos і derescendos над довгими нотами, і дізнатися, що грають piano] з повним опорою - людина trombonists бореться з м'яким граючим, оскільки вони зменшують тиск повітря. Замість, тримати повітря швидко рухається навіть на низьких обсягах. У ансамбльових контекстах, ваша динаміка повинна відповідати жестам провідника і іншим секціям. Розмітити свою частину ретельно з динамічними показаннями і практикою, що переходять плавно між рівнями.

Підтримка дихання та витривалість

Знімання шматків часто мають довгі, незрівняні фрази. Побудувати свою здатність дихання через вправи, такі як «дихання тренажера» (вдихати 4 підрахунки, тримати на 4, видихати на 8). У комплекті кругове дихання, якщо ви хочете кинути розширені проходи, але для більшості гравців досить ефективне управління дихання. Хороша підтримка також перешкоджає втоми при тривалих решетацій і виступах.

Слухати і роздягальню

Активний прослуховування, мабуть, найбільш означена майстерність в ансамблю, граючи. Вона вимагає безперервної уваги як до власного звуку, так і загальної текстури.

Активні стратегії прослуховування

Починайте кожну решетару, в якій є група. Потім фокусуйте на одному розділі одночасно: послухайте трубки, потім деревні духові, потім розділ ритму. Поставте собі: Чи мій звук відповідає тембре ансамблю? А я пізно або рано? Використовуйте смартфон для запису коротких сегментів решетки і критика вашого блендера після того, як виконуєте звук хвилі навколо вас, а не візуальних кішок.

Матч-Піх і Тимбре

Вбудьте свій інструмент регулярно, але також регулюйте в ході проходів. Використовуйте вухо, щоб заблокувати замітку до і після. Наприклад, якщо в розділі trombone грає лінію з целозом, відповідають швидкості і глибини. При грі акордів, слухайте на басову замітку і налаштуйте третій або п'ятий відповідно. Використання фортепіано дрони або настройка додаток з налаштуванням дронів може навчати цю майстерність.

Наслідки провідника та керівника секцій

Дивитися диригента для дихання ліктів, динаміки та стилістичних інструкцій. У великих ансамбльах головний терорист може встановити артикулацію і розбиття. Слідуйте їх свинцю— якщо вони беруть дихання в певну точку, то зробіть те ж саме. Підтримуючи контакт очей з колегами також можна запобігти знезаражень при швидкому темпі зміни.

Підготовка до решетів та перформансів

Підготовка відокремлює хороших ансамблів від великих. Розробити звички, які сприяють ефективній роботі та впевненості.

Підготовка до участі

Дізнайтеся кожен шматок ретельно перед груповим решетуванням. Визначте складні проходи—шири, швидкою технікою слайда, піддаються солоних лініях, а також просвердлити їх повільно. Використовуйте мом, щоб поступово збільшити швидкість. Змітайте свою частину крилами, точками дихання і кулі з інших інструментів. Слухайте записи професійних ансамблів, які виконують однакову роботу для розуміння стилю і розтирання.

Теплий макіяж маршрутки

Правильний теплий макіяж виходить за межі знеболювання. Починайте з ніжними губами шлам, потім перемістіть до довгих тонів, потім шкали в усіх ключах. Включаючи артикулаційні вправи і висувні техніки дрилі. Анім протягом 15-20 хвилин зосередженого розігріву перед решетарним. Це прогромує вашу вушка і вуха. Починайте м'яким чином; ніколи не проціджайте в верхній регістр, поки ваше обличчя повністю не зминеться.

Решетарний етикет

Навколо рано, налаштуйте свій стенд і стільця спокійно, і організуйте музику. Доведіть олівцем, щоб розмітити зміни. Уникайте розмови під час гри-провайдерів — замість, напишіть питання для секцій. Покажіть повагу провіднику і колег, будучи повністю присутнім. Якщо ви помилитеся, не зупиняйтеся; продовжуйте і виправте наступного разу. Позитивне ставлення тримає моральне моральне виховання.

Контроль якості

Перед будь-яким концертом, подвійний фікс: тромбоне в хорошому механічному стані (сладе вільно рухається, тренувальний слайд функціонал), роторна очистка, масло клапана, якщо це можливо; музика в правильному порядку; грязі (якщо потрібно); невеликий рушник для протерти вологу; і водяну пляшку. Зігрівайте від етапу 30 хвилин до. Візуалізація першого шматочка, особливо отворних нот. Довірте вашу підготовку і насолоджуйтеся спільною музикою-роботою.

Загальні виклики та рішення

Зібрані ігри неминуче презентують глухі. Тут часто зустрічаються питання і як їх вирішувати.

Інтонація в великих инструктажах

У натовпі текстури легко піддається стрибкам. Розчин: практика з дроном і навчається чути удари. Регульувати слайд трохи в режимі реального часу. Використовуйте тюнер під час прогріву, але спираючись на вухо під час виконання. Коли сумнів, ціль бути ідеально застигненими; уникати різкості, яка помітна.

Техніка слайдів у швидкому проході

Швидкий зсув може викликати мазки або пропущені ноти. Повільна практика - відповідь - задати метро на півшвидкість, потім поступово збільшити. Використовуйте більш легкий зчеплення; напруга в руці сповільнює вас. Регулярні вправи, такі як "Lip Slurs with Slide" (зняття між частковими, зберігаючи слайд в одному положенні) точність будівництва.

Об'ємний баланс

Занадто гучний або занадто м'який може розбити звук ансамблю. Розчин: практика екстремальна динаміка - грати максимально м'яко, зберігаючи прозорий тон, потім як можна, як можна без спотворень. У решетарному, попросіть другу, щоб дати вам зворотний зв'язок на вашому об'ємі відносно інших. Дізнайтеся, щоб манометрія приміщення: живий зал вимагає меншого проекції; мертвий номер потребує більше.

Випадкові обмеження

Нова музика може бути залягаюче. Покращувати читання щодня з книг метода або етюди. Зосередитися на ритмі спочатку, потім ноти. У ансамблю тримати очі попереду; не набухати на помилки. Знайомтеся з загальними підписами і часовими змінами. Використовуйте олівець, щоб писати в пальцях або слайд-посадках для хитрих стрибків.

Продуктивність Анксі

Нервусність впливає на контроль дихання і точність. Боротьба з глибокими, повільними дихальними вправами перед сходом на сцені. Зважте, що аудиторія хоче досягти успіху. Практика, що виконує для друзів або в малозабезпечених налаштуваннях для побудови впевненості.

Розширені навички Ensemble

Після фундаментальних навичок ви можете вивчити більш глибокі аспекти ансамблю.

Розділ Неприємність і суміш

Чудовий розділ trombone звучить як один інструмент, не чотири особини. Робота на неісонних проходах з розділом за допомогою підходу «нуль-ібрато», потім поступово додайте вібрато разом. Збігти точки дихання і точно відтворюються. Записувати розділи, щоб почути де відбуваються розколи.

Імпровізація в джазових контекстах

Якщо ваш ансамбль включає імпровізація (комона в джаз або сучасна музика), вивчення акордових змін і масштабів. Вивчіть напрямні лінії (3rds і 7ths) для підключення акордів переконливо. Слухати майстри і транепис соло. Практика імпровізує над простими блакитними прогресами з ваш розділ—традинг чотири, фонові фігури і т.д.

Тромбоне як соліст в ансамбль

Коли дано соло, покройте впевненість у собі. Ваш звук повинен комфортно проєктувати над ансамблем без загартування. Плануйте дихання в передових стовпчиках. Використовуйте трохи яскраві тони для розрізання, але підтримайте контроль. Зніміть, якщо це можливо, так ви зможете взаємодіяти візуально з провідником і аудиторією.

Обладнання Розглядання для енстебла гри

Правильне спорядження може істотно вплинути на вашу суміш і легкість гри.

Вибір правого тромбону

Середньоборний тенор trombone (0.500"–0.525) універсальний для більшості ансамблів. Для оркестру грають багато використовують більші бори (0.547) для темного тону; для джазу менший кабр (0.485"–0.508) пропонує більш яскраві проекції. Бас trombone гравці потребують подвійного калібрування інструмента для низького діапазону. Спробуйте різні моделі з вашим ансамблем, щоб побачити, які б суміші краще.

Вибір рота

Розмір ротової частини впливає на колір тону і витривалість. Середня чашка (наприклад, Bach 5G або Schilke 51) добре працює для загального використання ансамблю. Для більш м'яких проходів, чашка мілковода дає більш контроль; для потужних секцій, більш глибока чашка додає теплоти. Уникайте екстремальних розмірів, які роблять блендеринг складним.

Мутес і їх використання

Мутес зміни кольору тону і об'єму різко. Практика з прямим матом, чашкою мута, і wah-wah (plunger) мута, якщо ваш репертуар вимагає їх. Знайте, коли використовувати один-часто для спеціальних ефектів або зменшити обсяг в делікатних проходах. Забезпечте ваш мат підходить непристойним і чистим, щоб уникнути луків.

Репертуарні світильники

]]Секонд Люкс в F) і Ralph Vaughan Williams (]Англійський народний списк ]]. Для оркестру, Brahms' ) і Ralph Vaughan Williams ( і MMA

Останні думки

Грати тромбоне в хору або ансамбль про співпрацю і музичне спілкування. Вдосконалити свою роль в складі більшої команди, безперервно реффінувати свої технічні навички, а також культивувати уважний вухо для блендерингу та балансу. З віддакцією та практикою ви можете стати цінним спонсором будь-якої музичної групи і насолоджуватися віддачею досвіду виконання ансамблю. Для подальшого читання консультують , які є латунними ресурсами і Bach Bras, які грають на керівництва[ для гноту та поради обладнання.