Table of Contents

Магістральні оркестрові вишукування є нездійсним кроком для будь-якого низько латунь музиканта, спрямованого на виграш слухань і доставить поліровані виступи. Чи граєте тромне, бас-тромбоне, туба або евфонію, можливість виконання стандартних вишукувань з впевненістю і музичністю відокремлює підготовлені від простої надії. Під час послідовної технічної практики та керівництва від кваліфікованого вчителя формується фундамент, що закріплює професійні записи в вашу підготовку, може підвищити ваше розуміння і виконання цих викробок до абсолютно нового рівня. Записи забезпечують прямий діалог, що надає музичний стиль, розширюється.

Чому використовують записи при виробленні низьких латунь?

Листова музика дає вам ноти, ритми, динаміку та артикулації, але це не говорить вам, як формувати фразу, де дихати, або як ваша частина вписується в повну симфонічну текстуру. Записи поставляються, що відсутній інформації. Заслуховуючи професійну продуктивність, можна поглинати темп, інтерпретацію провідника, спосіб низькі латуні блендери блендери з стрункими та деревними духовими, а тонкі терміни зсуви, які роблять виступ наживо. За музичними перевагами, є психологічний край: повторне прослуховування будує звичність, зменшення тривожності, яке часто супроводжує живі перевірки. Коли у вас внутрішню мозне звучання може бути внутрішнє звучання, може бути внутрішнє звучання, що має бути виконаний мозок.

  • Contextual Intelligence – Сприяє виведенню в рамках повного оркестру контексту розкриє, як ваша частина взаємодіє з іншими інструментами. Наприклад, відомий туба соло в Равел Pictures at Exhibition] (“Bydlo”) звучить різко різним, коли ви почуєте його над оркестровим фоном, ніж грати його в ізоляції. Ви дізнаєтеся, куди виштовхуєте вперед і де викласти назад. Цей контекстний усвідомлення також допомагає вам вирішити, чи є ваш рядок мелодійним, гармонічним або ритмом, який безпосередньо формує ваш підхід.
  • Tone and Style] – Професійні записи показують якість тону, артикулацію та вібрато (або відсутність там) відповідної для кожної епохи та композитора. Романтичний абзац, як відкриття Wagner Das Rheingold дзвінки на темряву, більш покритий звук, ніж класичне абразивне значення, як Моцарт Requiem (Tuba mirum). Записи оркестрів допоможуть вам збити свій вух до прийнятий норми.
  • Інтерпретація Ideas – Ні два гравці інтерпретують глухий ідентично. Порівнявши декілька виступів, ви можете вирішити, що вибір фразування, що резонують з вами, а потім розвивати власний мистецький голос. Фахс trombone part in Berlioz Угорський марш, наприклад, може бути відтворений яскравим, агресивним краєм або з більш округленим, легато підхід. Записи допоможуть вам відкрити параметри, які ви ніколи не вважалися. Слухати три різні підходи до тих же екзаменів[Mcendo, Київ, Василь Штан[F Gate Tba[Fay, , дус, ду, musantos [Mus tüt4]
  • Ритмічна точність – Внутрішні ритми, синкопації, різкі перепади часток часто відчуються більше, ніж підраховані. Повторний прослуховування допомагає вам утилізувати точний розміщення off‐beats і затискання crescendos, що веде до більш точного ансамблю, граючи. Фахс trombone off‐beat фігури в Stravinsky Ріт весни неорічно важко розмістити; слухання, як професійні гравці зафіксують в борозен оркестру набагато ефективніше, ніж один одного з томного.
  • Intonation Reference – Выберите брассые и ансамбль ансамблю. Записи дають вам пітке посилання на ті критичні моменти – наприклад, педалові ноти в Мусорскій Великі ворота Києва], які повинні дзвонити з повним оркестром. Коли ви практикуєте з високоякісним записом, ви навчите вуха, щоб почути власний крок відносно всієї гармонічної структури, не тільки ваш ізольований інструмент.

Психологічна крамниця прослуховування

За чистому музичному запису пропонують розумову перевагу. Аудитна тривожність часто стебла від невизначеності: «Що таке темп буде приймати? Як будуть провідникові фрази, які перехід?» Прослуховуючи різноманітні професійні записи, ви будуєте бібліотеку можливих інтерпретацій у вашій свідомості. Це зменшує шок слуху пухнастого провідника, який відрізняється від внутрішнього годинника. Крім того, багаторазове вплив звуку виступу перемагає мозок для успіху. Багато переможців повідомляють, що вони «гард» їхня слухня відмінно в їх голові перед грою однієї ноти. Цей слуховий синпринт побудований через фокус, повторне прослуховування.

Як ефективно використовувати записи в практиці

Просто надягаючи запис і граючи по черзі не вистачає. Щоб максимально збільшити користь, вам потрібно свідомий, багаторівневий підхід. Наступні стратегії розбиває процес в дії. Кожен етап будується на попередній, створюючи цикл прослуховування, аналізуючи, застосування і вишуканість.

Активний слухайте до відтворення

Перед тим як ви доторкнутися до свого інструменту, послухайте гасіння кілька разів з музикою в руці. Не грайте разом; просто слухайте. Зосереджуйте на одному елементі кожен раз: динаміка, артикулація, фресінг, темпо, баланс з іншими секціями. Помітайте будь-які деталі, які відрізняються від того, що друкується. Це претрепичне навчання вуха будує психічну модель різця, яка буде керувати пальцями і втілювати. Спробуйте слухати різні часи дня—перше в ранок, після їжі, перш ніж ви йдете до сну—хай музика осідати в підсвідомий. Мета полягає в тому, щоб добре записувати її пам'ять, що

Практика потоку з технологією

Універсальні додатки, такі як , , , що вражає Slow Downer, або Moises] дозволяють вам уповільнити запис без зміни кроку. Це нездатний для швидкого, технічного вилучення, як trombone part William Tell Overture або sdreusultingsulting, як trombone part in [F:8]Pictures[F:6[F:6[F:6]

Практика з питань надання послуг

Перерваєте резонанс в невеликі, логічні розділи – зазвичай чотири до восьми заходів. Слухати сегмент, потім відіграйте його з записом. Повторіть кілька разів, поки він не відчуває себе безпечно. Потім перейдемо до наступного сегмента. Після роботи на всіх сегментах, зшивайте їх разом в більш довгих фразах. Це запобігає перекручуванню себе і дозволяє глибоке фокусування на хитрому переходу, наприклад, стрибок з B‐flat до високої F в бас-тромбейн соло від Boléro. Для гравців туба, широкі інтервали в Wagner D[Flick[Flick]

Записатися на себе і порівнювати

Це один з найпотужніших інструментів. Грати ваш гасіння разом з записом (або без того, як перекласти запис пізніше) і записувати себе за допомогою смартфона або аудіо інтерфейсу. Послухайте критично: Чи є ваш атака як чистий як професіонал? Чи ваша інтонація однаково центрована? Ви відповідаєте свій стиль артикулації – наприклад, світло, off‐the-string стиль класичної соло проти важкого, десятикутого стилю романтичного? Візьміть ноти, потім спробуйте знову. Мета для підвищення кваліфікації кожної сесії. Згодом розкривають папку ваших дальних записів; слухайте архівувати запити з трьох місяців тому, як ви покажете, що вам потрібно.

Оцінка за результатами

Як ви слухайте, перенесіть свої спостереження безпосередньо на друковану музику. Використовуйте олівець, щоб не поводити дихання, фраза шлаки, динамічні набряки, а також особисті кісточки, такі як «запізнити в цю замітку» або «дивитися провідника тут». Акт письмового посилює інформацію і створює постійний довідник для майбутньої практики. Багато професійних музикантів створюють «запис навчального аркуша» для кожного різця, списавши темп, артикулації, і спеціальні ефекти, які навчаються від конкретних виконавців. Наприклад, ви можете писати «Алесо: невеликий тенто на пуховикі» або «Cooley: більше гідрат на ваших довгих нотах».

Використання записів для ментальної практики (відмова)

Поки ви не з вашого інструменту ви можете ще поліпшити психічно решетування з записами. Сидіння в тихому приміщенні, закривати очі, і уявіть собі, граючи гасіння прислухаванні запису. Візуалізація кожного руху: дихання, ваш втім, слайд або клапан дії, ваш постави. Дослідження в спортивних психологіях показали, що психічний решетар може збільшити м'язову пам'ять і зменшити працездатність тривожності. Після декількох психічних проходів, підібрати інструмент; ви часто знайдете, що фізичне виконання відчуває гладкі і більш автоматичні.

Пошук кращих записів для низьких бюстгальтерів

Не всі записи однаково обструктивні. Для того, щоб ви моделювали свою гру після прикладів верхнього рівня, вимагайте виступи всесвітньо відомих оркестрів і солістів. Нижче наведені надійні джерела і специфічні рекомендації. Для кожного великого абзацу, спробуйте зібрати принаймні два або три різні тлумачення, щоб отримати повну перспективу.

  • Комплетні Orchestral Recordings – Пошук записів Берлінської філармонії, Віденської філармонії, Чикаго Симфонія, Королівський концертний оркестр та Нью-Йоркської філармонії. Дискографії охоплюють майже кожен стандартний низький латунь гасіння. Наприклад, записи Чикаго Симфонія під Георг Солті є класичними для Вагнера та Страуса. Віденська філармонія під Карлосом Клебер є важливим для Beethoven, Брамс та Страусів. Багато з них доступні на потокових послуг, таких як Naxos Music Бібліотека або бази даних вашої локальної бібліотеки.
  • Спеціальні екзертові альбоми] – Деякі етикетки та художники випустили альбоми, присвячені оркестровим абразентам. LowBrass.org] curates список рекомендованих записів, включаючи "Orchestral Excerpts for Trombone" Рекомендований Джозеф Alessi та "Orchestral Excerpts for Tuba"]
  • YouTube Channels – Багато професійних низьких латунь гравці пост виступу відео из изделень. Канал «Секретор Америка» має живі виступи з декількома кутами камери. Спостерігайте їх низький латунь список відтворення для реального контексту світу. Також пошук каналів, таких як «Тромбоне изделения» або «Tuba Excerpts» запускаються музикантами оркестру; ці часто включають бічні ‐by‐side порівняння слайдів позицій і пальців.
  • ]Освітні установи – Консерватори, такі як Юуджал, Куртис, а також Колберн Школа часто проходять очерепні записи на своїх сайтах, відіграних викладачами. Університет Південно-Африканської школи має комплекс Брасс Інститут з аудіо прикладами. Багато університетські бібліотеки також надають доступ до музичної бібліотеки Naxos, яка розміщує тисячі оркестрових записів.
  • Старимальні платформи – Використовуйте музичну бібліотеку Naxos (доступно через багато підписок бібліотеки) для пошуку високоякісних записів повних творів. Spotify та Apple Music також мають кураторські списки відтворення, такі як «Тромбоне вилучення з Репертуару» або «Tuba Orchestral Excerpts». Завжди підтримує записи з основних оркестрів з хорошою аудіотехнікою. Уникайте низьких рівнянь файлів або записів аудиторій, які можуть спотворювати крок та динаміку, потрібно дізнатися.

Інструмент-Спеціальні характеристики

Під час використання записів застосовуються всі низькі латуні, кожен інструмент переваги від індивідуальних підходів. Розуміння цих нюансів допоможе вам видобути найбільшу від вашого прослуховування та практики.

Тромбоне

Для тентора trombone гравці, ковзання та легато техніка є критичними. Записи допомагають вам почути точно, як фахівці з'єднують ноти через реєстральні лепси. Зосереджуватися на тембрі глісанді (як багато шуму слайдів прийнятний) і розміщення бірото-дезьких ліктів закликають до чистого тону, інші для керованого браото. trombone partie in Ravel’s Boléro] є основним прикладом: прослуховування Крістіана Лінберга або Джозефа Alessitro3 навчить вас балансувати проекцію з гладкою, майже вок.

Бас Тромбоне

БРОНЛТН, БРОНЛТ, БРОНЛТ, БРОНЛТ, БРОН, БРОН, БРОН, БРОН, БРОН, БРОН, БРОН, БРОН, БРОН, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, МП, , МП, , МП, МП, МП, МП, МП, , , МП, МП, , , МП, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , МПКСНУМКС, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Туба

У Туба різні спокусники часто сидять на екстремальних полях та динаміці. Записи допомагають вам навігувати завдання грати м'яким чином в степосфері (як у Берлиозі Угорський березень туба частина) або рояльно голосувати в педаличному реєстрі (як у відкритті Wagner's Das Rheingold[]]). Слухай спеціально для того, як звуки туба блендери з басом trombone і contrabassoon—recording з'ясінь'ясіньшить сонік-під тубано-під-під-тут.

Додаткові технології: Використання технології

За рахунок повільного і петляційного, сучасні інструменти допоможуть вам проаналізувати і практикувати більш ефективно. Наступні методи йдуть на крок далі, що дозволяє ізолювати і маніпулювати конкретними аспектами запису.

Зберіть вашу частину з EQ і фільтруючи

У деяких додатках ви можете застосувати високотемповий або низькотемповий фільтр, щоб почути в першу чергу низькі частоти латунь. Це допомагає вам зосередитися на тому, як ваша частина взаємодіє з іншим оркестром. Наприклад, коли практикуючи бас тромбоне частина в Чайковському Симфонія No 4 (Fourth Motion), фільтруючи більш високі частоти показує ритмічний фундамент, який ви надаєте. Деякі додатки також дозволяють регулювати стерео баланс, який може допомогти вам знайти ваш інструмент в суміші. Додаток Більше записувати ці індивідуальні стеблаки[F3:]

Використовуйте штепсельний шифтер для інтонації

Багато додатків дозволяють регулювати крок запису злегка. Якщо ви знайдете ваш інструмент, що спрямований на різні функції з конкретного запису, перемістіть крок запису, щоб відповідати A=442 або 440. Потім практика вирівнюючи звук з змінним посиланням. Це особливо корисно для туба, які можуть налаштувати різні кроки для різних штук. Крім того, ви можете використовувати крок зсувник для практики губних шламів і інтервал стрибків в іншому ключі - легко перенести запис вгору або вниз на півкроку і грати уздовж. Це розширює ваші вуха тренувань і готує вас для періодичного перетягування.

Лоп Дифузійні пасажі

Встановити петлі на двох‐чотирьохмісцевих фразах і повторити її десятки разів. Кожен повтор, фокусуючись на одному аспекті: перша динаміка, потім артикулація, потім частим. Цей метод глибокого застосування будує м'язову пам'ять і сільський відбиток одночасно. Безкоштовний додаток AudioStretch і оплачена Rōkō Sound] додаток відмінно підходить для петля. Ще один корисний інструмент TonalEnergy, запис і дозволяє реально працювати

Метадані та анотації додатки

Розглянемо використання програми оцінки за допомогою параметра ForScore або Нездатність] для зв'язку записів безпосередньо до вашої цифрової музики. Ви можете поєднати гіперпосилання на конкретні часові затиски в записі, щоб коли ви відкриєте фіксатор на планшет, ви можете торкнути, щоб почути точно прохід, який ви працюєте. Ця інтеграція прискорює ваш робочий процес і гарантує, що записаний посилання завжди просто віджимати.

Загальні збори, які не можуть бути використані

За допомогою записів, які погано можуть насправді перешкоджати вашому прогресу. Ви можете переглянути для цих підводних каменів. Визначте їх рано заощадить час неефективної практики.

  • Пасивний прослуховування] – Грати запис у фоні, коли практикуючи мало хороше. Ви повинні слухати активно, з вашої повною увагою на деталі. Встановити при виділеному часі прослуховування відокремити від вашого інструменту. Використовуйте метод «активного прослуховування перед грою» описаний раніше. Якщо ви знайдете ваш розум, що блукає, зупинка і рефокус, краще слухати два хвилини з повною концентрацією, ніж двадцять хвилин напівсердно.
  • Over‐Reliance on One Interpretation] – Копіювання єдиного запису примітки-фортепіано може стати трюком вашого музичного зростання. Завжди слухайте принаймні три різні інтерпретації (різні провідники, оркестри, солісти) для розуміння діапазону прийнятних варіантів. Потім синтезуйте власну версію. Фахс trombone витримають від фіналу Dvořák Симфонія No 9 може бути відтворений з різною кількістю десятикуто-динамічного закриття; один з посилань може бути вузьким.
  • Ignoring the Full Motion – Багато великогабаритних латунь беруться з більших частин. Слухати весь рух, не тільки резистентний розділ. Розуміння емоційної дуги і структурного контексту різко поліпшить вашу фрахт і падлогу. Наприклад, туба викранає з Малера Симфонія No1 (третя рух «Frère Jacques») значно більше сенсу, коли ви почуєте весь траурний марш і його трагічна залізність.
  • Використання Poor‐Quality Recordings – Низькотерт MP3s або записи живої аудиторії можуть спотворювати крок і динаміку, що призводить до вивчення неправильних звуків. Приклейте до комерційних CD (або струменей високої роздільної здатності) від авторитетних етикеток, таких як DG, Decca, EMI і Telarc. Якщо ви повинні використовувати YouTube, подивіться на офіційні канали, які завантажують в високу точність (понад 192kbps або вище). Ваш вухо буде вдячний вам.
  • Playing По Постійно] – Під час гри по корисному, що робить його весь час може зробити вас залежним від запису. Альтернативний між грою з записом і грати окремо. Це будує ваш внутрішній пульс і довіру у власній інтерпретації. Під час прослуховування вам не доведеться записатися на худий.

Будівництво практики маршруту з записами

Щоб систематично поліпшити продуктивність абсорбції, інтегруйте записи в щотижневу рутину. Нижче наведено докладний розклад пробок для отримання низьких латунь для прослуховування. Налаштуйте час, виходячи з графіка, але ціль для консистенції над об'ємом шейра.

Щотижневий зразок плану (4–5 годин на тиждень на акцептах)

  • Day 1 (45 хв): Активний прослуховування трьох ліктів (15 хв кожен). Використовуйте рахунок і позначте кричущий, дихання і динамічні форми. Ні грає. Наприкінці сеансу, словесалізуйте, що ви навчилися з кожного запису: «Сповільніше, ніж очікувалося,» або «Художня форма більш відокремлена на другому ударі».
  • День 2 (60 хв):]Повільна практика з додатком (50–60% швидкість). Зосереджуватися на одному різаку, розбити її в сегменти. Подати 20 хвилин на сегменті А, 20 на сегменті B, і 20 стібка їх разом. Записатися на себе після 30 хвилин і порівняти з записом. Написати два специфічні поліпшення.
  • День 3 (30 хв): Слухати повні рухи оркестру, що містять вишуки, які ви вивчаєте. Використовуйте рахунок і слідуйте всьому руху. Зверніть увагу, як ваш різак вписується в більший наратив. Цей день є чисто аналітичним; не грайте.
  • День 4 (60 хв): Грати разом з записом на повну темпу. Записатися на себе. Потім практика без запису 20 хвилин, наносити фресинг, всмоктуючи вас всмоктується. Порівняйте ваш прийом з записаним посиланням і обведіть будь-які невідповідності. Витратити останні 10 хвилин, працюючи виключно на тих плямах.
  • День 5 (30 хв): Порівняйте ваші записи з дня 2 і День 4. Написати три специфічні покращення, необхідні. Практика тих плям без запису, потім з новим записом іншого провідника. Зверніть увагу, як змінюється концепція при впливі свіжої інтерпретації.
  • День 6 (15 хв): Ментал rehearsal only. Слухати ваші міркування з очей закриті і уявляйте їх ідеально. Зосередьтеся на контроль дихання, слайд / валові рухи, і звук, який ви хочете виробляти. Кінець, перегнічаючи стегни через один раз.
  • День 7: Решта або огляд світла. Якщо ви практикуєте, зберігайте його для активного прослуховування тільки.

Консистенції є ключовим. Навіть 20 хвилин зосередженої практики запису на основі щоденного виходу, ніж три години сеансу раз на тиждень. Використовуйте книгу або додаток, щоб відстежувати, які ви навчилися і що ви взяли. Протягом декількох місяців вибудуєте персональну бібліотеку інтерпретаційних інсайтів.

Висновок

Інтеграція записів у вашу низьку практику вилучення латунь є потужним багатоплучником, який прискорює ваш ріст як музикант. систематично слухаючи, аналізуючи, і грати разом з професійними прикладами, ви розвиваєте глибоке підключення до музики, яка перекладається в впевненість, стилістично проінформовані виступи. Записи показують неприписні традиції оркестрової гри – місця, де один дихає, тонкий дирардандос, шлях лінія повинна співати над ансамблем. Зробіть стратегії, викладені тут регулярну частину вашої рутини, і ваш екзептний препарат буде досягати нових висоти точності і митництва. Наступним часом ви стикнете, щоб навчити навушную навушники, щоб ви слухатимешличну наву наву, щоб ви навчити навушники, ви навчатимуть першу практику, щоб ви навчити наву, щоб ви навчатимуть наву наву навушники, щоб ви, щоб ви, щоб ви навчити навушники, щоб навчити наву, щоб ви навчити навушники, щоб ви, щоб ви,