Увод: Помочење два света на тромбону

Џез и класична музика се често сматрају одвојеним острвима у инструменталном свету, али тромбоне процветају у обојицу. Многи од најекпресивнијих и технички рафинисаних тромбониста током историје слободно су извукли из обе традиције, крстополинујући идеје како би створили више свеобухватнији, нјуансирани глас.

Овај чланак истражује како свесно и ефикасно применити основне џез тромбоне технике, као што су флексибилна фразезирање, разноврсна артикулација, вибрато на слайдовима, ритмичке нјуансе и импровизациони размишљање, у класични контекст. Уместо да напусти класичну дисциплину, циљ је да се обогати спонтаностом, бојом и емоционалном директностом коју џез природно култивише. Резултат је комплетнији музичар који може да се бави било којим стилом са аутентичношћу и дубином.

Понимање основних разлика и преклапања

Пре мешања техника, корисно је препознати где джаз и класични тромбоне распадају и где деле заједнички темељ. Класички тромбоне свирење се гради на темељу прецизне интонације, конзистентне квалитете тона преко регистра, строгог придржавања писане ноте и јаког наглашања фразе легато.

Џаз тромбоне, насупрот томе, цени индивидуалност звука, ритмичну флексибилност и импровизацију. Џаз плејер обликује фразе са лакошћу разговора, користи шири спектар артикулација (укључујући духну језик, падање и дуите), и често запошљава опуштено, плавачко ритмичко осећање.

Упркос овим очигледним разликама, основна механичка подршка дишања, формирање бушевице, контрола на слайдовима и производња главног тона су идентични. Најбољи играчи у оба подручја имају изузетну контролу над струјом ваздуха и дубоку веза између уха и инструмента.

Историјска крстофертилизација

Стоји напоменути да су многи легендарни тромбонисти ту линију замрзали. Цифре као што су ФЛТ:0 ФЛТ:1 Џек Теагарден ФЛТ: 2 ФЛТ: 3 донели је певање, квалитетно легато из његове ране класичне обуке у своје џез соле. Касније, тромбонисти као што су ФЛТ: 4 Кришћански Линдберг ФЛТ: 15 ФЛТ: 6 и Урби Грин Грин ФЛТ: 10 ФЛТ: 11 Доказали су да безпрекорна класична техника може служити најтечнијим џез импровизацијама.

Кључне технике џез тромбоне за интегрисање у класично свирење

Следеће технике чине једро џез тромбонистског алатка.

  • Флексибилна фразирање: Џез фразирање третира ноте као део веће музичке реченице, са природним приливом и потоком у темпу и динамици. Класични играчи могу научити да обликују фрази органскије него да изврше сваке ноте идентично.
  • ФЛТ:0 Артикулација: ФЛТ: 1 Џез користи шећеве ноте (едво чутне), легато језик, лапа језик и дудле језик.
  • Слидевибрато: За разлику од класичног лип вибрато или чешави вибрато, слидевибрато укључује суптилну осцилацију слида, стварајући шире, топлој флуктуацију звука идеална за лиричне пролазе.
  • Ритмички осећај и синкопација: Џаз ритми се важу, али чак и праве комаде имају користи од суптилног напредног пулса и повременог акцента.
  • Динамички нјуанс и обличење: Џаз играчи често користе драматичне узбуђења, изненадни падања и _messa di voce_ (избуђење на једној ноти) да би рекли причу.
  • Имење импровизационе свести: Чак и када не импровизирају, знање како да чују прогресију акорда и предвиде мелодичне резолуције информише поузданије фразе и украсање.

Примена флексибилног фразирања у класичном репертуару

Класички фразе на тромбону, посебно у оркестарским поставкама, често се састоје од дугих лиричких пролаза или понављаних ритмичких фигура. Без намерног фразера, ово може звучати статично. Џаз фразера нас учи да мислимо о свакој фразе као о причају: почети са простором, изградити тензију, стићи до високе тачке и опуштајући до резолуције.

За ову практику, одаберете класичну етуду или изризак (као што је Романзе из Моцарта серенаде или Bordogni вокализа). Запишите се да свирате као што је написано, са строгим временом и једнаким динамичним нивоом.

Важно је остати суптилан. Класички контекст ретко толерише екстремне промене темпова, али кратка ритмичка флексибилност - мало теното на важној ноти, нежног убрзања кроз скалу - може бити довољно да би музика оживила без кршења намера композитора.

Побољшавање артикулације и боје тона

Класички знакови артикулације (стакато, легато, маркато, тенуто) су релативно мали. Џаз тромбонисти користе много финију степену језика да постигну различите ритмичне осећања. На пример, ghost нота је језик тако лако да само ударни поп или изузетно слаб звук.

Још једна корисна артикулација је дудл језик (брзи, течни двојегласни ефекат) који може додати гладку, ролићну квалитет бржим пролазима.

Пример примерена: Класички пролаз

Размислите о отварањем тромбоно соло из Равеловог Болероа. Мелодија захтева певање, одрживо квалитет. Многи класични играчи користе конзистентну арктикулуцију легато у целом.

За конкретнију вежбу, направите једноставан пролаз у скали и проћи кроз пет различитих стилова артикулације: стандардни детеше, легато језик, нотете привид, дудл језик и прекомерно јако стаccato. Запишите и слушајте сваки.

Употреба слайд вибрато за емоционалну дубину

Слайд вибрато је један од најограниченијих џез елемената који могу трансформисати класично свирење. За разлику од најчешћих бучних вибрато (који варирају губу мењајући притисак у буцури) или чехине вибрато (који осцилирају чехину), слайд вибрато производи шире, спорије осцилације које звучи посебно топло на ниским и средњим нотама регистра.

За вежбање вибрата на слайду: држите удржан ноту (пожељно око средње Ц до Г изнад средње Ц). За одржавање стабилности усних и чешће, благо крећете слайд напред и назад остало движење око пола корака у брзини око четири до шест осцилација у секунди. Почните полако и постепено повећајте брзину.

У класичном свиру, користите слайд вибрато штетно. Красно ради на целој ноти на крају фразе, на спорим мелодичким линијама (као што је у Берлиозус _Унгаријски марш_ или Вагнер Ђанхаузер_ овертуре), али избегавајте га у брзим пролазима или у барокној музици где је вибрато често резервиран за каденце. Претерано коришћење може звучати наклојан или једногласно.

Умењујући ритмички осећај и динамику

Класичко ритмичко извршење је обично строго. Свинг није дозвољен. Међутим, још увек можете позајмити џез концепт фразезања зад бита или преда бита. Играње мало иза бита у спором, лиричком пролазу може створити осећај опуштања и ширине. Играње мало напред у енергичном алегро може додати покрет и хитност. Ово није свинг, већ суптилна манипулација ритмичке решетке која додаје личност.

Динамика у джазу се често формира у једној фрази: _crescendo_ може почети од скоро ништа, изградити до снажног врха, а затим се одједном спустити. Класични играчи могу применити ову технику на дуге ноте или понављавајуће образеће. На пример, у другом покрету Моцарта Рекиема (Тромбоне соло Туба мирум), многи играчи одржавају консистентни _mezzo forte_.

Развој импровизационог свести за класичне перформансе

Импровизација се може чинити неуместном класичном тромбонист који чита сва нота на страници. Ипак, чак и најтеже постављена музика оставља простор за интерпретативне изборе: динамику, артикулација, темпо нјуансе, украса (посебно у барочкој музици).

Једноставна пракса: узмите класичну темукао што је тема из првог покрета римски-корсаковског тромбоног концерта или Bordogni студеи изградите кратку импровизацију користећи само акордске тоне (арпегје) основне хармоније. Не брините о стилистичкој чистоти; циљ је да чујете како мелодија функционише у оквиру акорда. Ово обучава ваше ухо да чује хармоничко кретање, што вам омогућава да нагласите одговарајуће ноте када свирите писану улогу.

Такође можете вежбати вежбе call and response: свирите две решеће написане мелодии, а затим импровизирајте две решеће одговора засноване на истим аккордима. Запишите ово и слушајте.

Практичне вежбе за мешање џезса и класичних техника

Ниже су наведене пет структурисаних вежби за почетак интеграције џез-а у своју класичну рутину.

  1. ФРАНЦИЈА ПРЕДРАНИЈА: Изаберите било коју класичну едуду (Бордогни, Блажевич или Коппраш). Прво свирите строго како је написано.
  2. ФЛТ:0 Матрица артикулације: На једној скали (на пример, Б-плоши главни) свирите сваку ноту користећи другачију артикулацију из листе испод. Комбинујте их у један уздигајући и спускајући трка. Ротирајте образац сваки дан.
  3. ФЛТ:0 Слиде вибрато контрола: ФЛТ:1 Поставите метроном на 60 БПМ. На свакој ноти (средњи С, Д, Е, Ф, Г), држите четири удара. Додајте слиде вибрато само на трећем удару.
  4. Ритмичко померање: ФЛТ:1 Узмите класични изризак са сталним образом осме ноте. Играјте га као што је написано, а затим поново играјте са легим синкопацијом акцентом на не-бит (и сваког бита) док држите строг темпо.
  5. ФЛТ:0 Импровизација на класичном хороном Прогресију: Напишите хоронову прогресију кратке класичне дело (на пример, једноставни Хајдновски адаго). Импровизујте нову мелодију користећи само арпегје за две минута.

Знамени уметници који су прешли раздвајање

Гледајући успешне примери може инспирисати сопствене путовање. Стив Турре је познат по мешању џез импровизације са класичној техником, често изведујући се са симфонијским оркестрама. Кристијан Линдберг је снимао джаз-упливљене рад заједно са својом широком класичном дискографијом. Џигс Вихем је предавао джаз тромбоне на Хоцшхуелл Фур Музик у Келону док је такође извео класичне рецитали. Њихова каријера показује да овладевање оба идиома чини вас више продајним, свеобудним музичаром и дубокогва вашу уметничку вештину.

Уобичајене замке и како их избећи

Иако је мешање стилова корисно, неке грешке могу да покваре ваш напредак:

  • Превише џез елемената: Превише слайд вибрато или прекомерно рубато може звучати неприкладно у класичном окружењу.
  • ФЛТ:0 Губивши класичну прецизност: Не дозвољавајте ритмичкој слободи да постане нејача. Џаз флексибилност треба да побољша, а не замени вашу способност да свирите у строгом времену.
  • Недостајање правила стила: ФЛТ:1 Неке класичне периоде (барок, рани романтички) имају јаке конвенције о вибрато, артикулацији и украси.
  • ФЛТ:0 Заборављајући јадњи звук: Независно од стила који додате, увек задржите центриран, резонансни тон.

Закључ: Фузија као пут у уметнички раст

Употреба џез-тромбоне технике у класично свирење није да се одбаци од једног стила за други. То је да се прошири свој глас као музичар. Џез нуди алате за спонтанност, емоционалну непосредност и ритмичну виталност алате који могу да дише живот чак и најпознатијим класичним пролазима. Класичка дисциплина, у заузврат, пружа техничку контролу и прецизност која чини да те џез технике звуче намерно, а не не небрежно.

Тромбонист који се лако креће између ових света није само запослено, већ је и креативнији. Почни са малим експериментима: додир слайд вибрато на крају дуге ноте, дихај у облику фразе у етуди, неколико редова импровизације на аккордном прогресију.

За даље читање о комбиновању ових стилова, истражите ресурсе из Института Орфеја, који често одржава радионице о трансжанровом свирању, или консултујте се са методним књигама као што су Дејвид Вининг који уграђују џез фразе у класичну свакодневну рад.