Table of Contents

Nízke mosadzné nástroje astrombones, eufónie a tubas chutí harmonickú a rytmickú chrbticu nespočetných súborov. Pre začiatočníkov a stredne veľkých hráčov je cesta k majstrovstvu náročná a hlboko obohacujúca. Jedným z najúčinnejších spôsobov, ako urýchliť rast a zároveň podporovať celoživotnú lásku k hudbe, je prostredníctvom premyslene vytvoreného súboru. Keď sa hráči zapájajú do hudby napísaných špeciálne pre ich skupinu nástrojov, rozvíjajú základné zručnosti, ktoré jednotlivá prax sama osebe nemôže poskytnúť: zmes, vyváženosť, intonácia a umenie počúvať v rámci sekcie. Tento článok skúma ladý svet nízkomosadových ensemble usporiadanie pre vývoj hráčov, ponúka praktické repertoár odporúčania, pedagogické postrehy, askúšobné stratégie, ktoré budujú dôveru a hudobnej krok za krokom.

Prečo sa nízka podprsenky združujú s hudobnou silou

Výhody hry súboru siahajú ďaleko ďalej ako len učenie sa hrať spolu. Pre začiatočníkov a stredne pokročilých hráčov s nízkou mosadzou, dobre štruktúrovaný zážitok zo súboru rieši viacero aspektov hudobnej hudobnej spoločnosti súčasne. Na rozdiel od sólového repertoáru, ktorý dokáže izolovať hráča, zoskupuje prácu, núti hudobníka neustále sa prispôsobovať zvuku okolo nich, vytvára dynamické učenie sa prostredia, ktoré odráža profesionálne výkonové podmienky.

Budovanie základu počúvania a mixu

Nízke mosadze nástroje sú obzvlášť citlivé na vyváženie problémov. Tuba hráč zvyknutý hrať hlasno v izolácii nemusí uvedomiť, ako ľahko ich zvuk môže premôcť eufónia alebo trombón linka. Zostava usporiadanie vlak hráči nastaviť dynamiku v reálnom čase, zodpovedajúce tón farby a útok s ich sekciou kamarátov. Táto zručnosť

Rytmická presnosť a synchronizácia

Hra v nízkopodstavcovom súbore vyžaduje úzku rytmickú koordináciu. Dokonca aj jednoduché usporiadanie vyžaduje, aby hráči zarovnali vchody, vydania a delenie. Opakovanie hrania rovnakej rytmickej postavy spoločne posilňuje vnútorný pulz a pomáha študentom prekonať bežné časové nástrahy, ako je ponáhľanie sa počas crescendos alebo ťahanie cez lyrické pasáže. Mnohí pedagógovia zistili, že študenti, ktorí sa zúčastňujú na nízkych mosadzných skupinách, vykazujú výrazné zlepšenie v ich presnosti a rytmickej stability v priebehu šiestich až ôsmich týždňov.

Technický rozvoj v rámci podporného rámca

Dobre písaný súbor hudby tlačí hráčov tesne za ich súčasné schopnosti bez zdrvenia je. Eufonium časť môže vyžadovať prekračovanie prestávku do hornej časti personálu pre niekoľko opatrení, potom sa vráti do pohodlného stredného-rozsahu priechodu. Tento striedavý výzva a zotavenie vzor buduje vytrvalosť a stepu silu prirodzene. Podobne, tuba hráči často stretávajú rytmické vzory v nastaveniach súboru, ktoré sú rozmanitejšie ako tie, ktoré sa nachádzajú v metodických knihách, urýchľuje ich čítanie zručnosti.

Dôvera prostredníctvom kolektívneho dosahovania cieľov

Možno najvýznamnejším prínosom je psychologický výkon. Vykonanie v nízkomosadzovom súbore vytvára pocit spoločného účelu. Keď skupina dosiahne čisté uvoľnenie alebo dokonale vyvážený akord, každý hráč cíti vlastníctvo tohto úspechu. Toto potvrdenie je obzvlášť silné pre sprostredkovateľov, ktorí môžu zápasiť so sebadôverou po postupe za začiatočnou fázou. Súbor sa stáva bezpečným priestorom na prijímanie hudobnej riziká, ako je napríklad skúsiť novú artikuláciu alebo držať dlhú poznámku s plnou podporou, pretože skupinový kontext poskytuje povzbudenie a zodpovednosť.

Výber správnych opatrení: Pedagogický rámec

Výber zlé usporiadanie môže demotivovať hráčov a čas na skúšku odpadu. Ideálny kus výzvy len dosť na urýchlenie rastu, zatiaľ čo zostávajúce prístupné. Nižšie sú kritické faktory, ktoré treba zhodnotiť pri výbere repertoáru pre nízkomosadze súbory na začiatočnej a strednej úrovni.

Zhodovanie úrovne zručností

Preskúmajte každú časť individuálne, nielen vrcholu. Kúsok môže byť označený

Nástrojová a vyvážená

Typický nízkopodkladový súbor zahŕňa trombón, eufónium (alebo baritón) a tuba. Niektoré skupiny tiež obsahujú basový trombón alebo kontrabas tuba. Pri výbere usporiadania, zvážte rozdelenie hlasov. Kúsok s tromi trombónovými časťami a jedna časť tuby môže byť nevyvážená, ak váš súbor má dva eufónie a len jednu trombón. Mnohí aranžéri teraz ponúkajú flexibilné prístroje, ktoré umožňujú zdvojnásobenie alebo výmenu dielov podľa potreby.

Rozsah a Tessitura

Pre začiatočníkov, ideálny rozsah zostáva v rámci personálu pre každý nástroj. Trombone prvá pozícia na piaty, eufónium v base klef personálu, a tuba z pedál B-nafukovanie až okolo E-nafukovanie nad personálom. Medzi hráči môžu zvládnuť predĺženie štvrtý alebo piaty za týmito limitmi, ale trvalé vysoké priechody by mali byť zabránené. Pamätajte, že únava sa rýchlo hromadí v nízko mosadzných nástrojov, takže aj v prípade, že hráč môže zasiahnuť vysokú poznámku raz, opakovanie vo výkone môže viesť k zlému tónu alebo kmeň.

Hudobný štýl a rozmanitosť

Hráči zostávajú zapojení, keď sa stretávajú s rôznymi štýlmi. Program, ktorý zahŕňa klasickú transkripciu, jazz-inšpirovaný kus, ľudová pieseň usporiadanie, a súčasné zloženie poskytuje dobre-zaostrené hudobné diéty. Táto rozmanitosť tiež vystavuje hráčov rôznych artikulácií (legato, statcato, marcato), dynamické rozsahy, a historické výkonové postupy. Pre stredne pokročilé skupiny, pridanie kus so zmiešaným meračom alebo synchronizácia môže slúžiť ako cenné rytmické cvičenie ucho-školenie.

Dĺžka a štruktúra

Začiatočníci ťažia z krátkych kusov chemikáli až tri minúty chápajúce jasné sekčné štruktúry. Jednoduchá trojková forma (ABA) alebo téma-a-variácia funguje dobre. Medziproduktor hráči dokážu zvládnuť dlhšie práce štyri až šesť minút, najmä tie s kontrastnými časťami, ktoré umožňujú dynamické a emocionálne posuny. Vyhnite sa multi-pohybové práce pre začiatočníkov; samotné zaťaženie pamäte sa môže stať prekážkou hudobného prejavu.

Základný začiatočný repertoár: budovanie dôvery na prvom mieste

Nasledujúce opatrenia sa ukázali ako účinné pre nízkomosadze skupiny na začiatočnej úrovni. Každá skladba zdôrazňuje špecifické zručnosti a zároveň zostáva hudobne obohacujúce.

♪ Ode to Joy ; (Beethoven, zariadiť pre nízke mosadz)

Táto ikonická melódia je prirodzený východiskový bod. Postupný pohyb a jednoduché opakujúce sa rytmy umožňujú hráčom sústrediť sa na intonáciu a zmes. Usporiadanie zvyčajne predstavuje tému v homofónnej textúre, čo znamená, že všetky hlasy sa pohybujú spoločne rytmicky. Tým sa eliminujú koordinačné výzvy a umožňuje riaditeľovi pracovať na kvalite tónu a dynamike. Povzbudzovať hráčov, aby formovali frázy s jemným crescendo smerom k stredu, potom sa zužuje na konci a základné expresívne zariadenie, ktoré budú používať po roky.

• Jednoduché dary

Táto ľudová tuna ování , úzky rozsah a opakujúce sa štruktúra je ideálna pre začiatočníkov . Melódia často pohybuje v pohodlnom strednom registri pre všetky nástroje . Usporiadanie môže zahŕňať jednoduché protimelody v časti eufónia , čo hráčom umožňuje zažiť nezávislé línie v známom rámci . To tiež poskytuje príležitosť diskutovať frázovanie na základe prirodzeného vzostupu a pádu textu , aj keď hrané bez slov .

, Keď Saints ísť pochodovanie v ) (Traditional)

Potešujúce charakter tohto kusu zapája hráčov z prvej poznámky. Začiatočníci sa môžu ľahko naučiť melódiu rote, potom usporiadanie pridáva jednoduchý harmonický sprievod. Tento kus predstavuje myšlienku hovoru a reakcie medzi hlasmi, čo je brána k pochopeniu antifonálne textúry. Funguje tiež ako kus na praktizáciu dynamického kontrastu chronologicky hrať verše jemne, potom zbor hlasno.

Bach che chápaná tanečná forma učí štýl artikulácie a fráz. Usporiadanie zvyčajne používa 3/4 meter s jasnými dnom, pomáha hráčom internalizovať silný rytmus jeden. Mierne tempo umožňuje čas pre každú poznámku, aby sa formoval. Tento kus je vynikajúci pre vývoj Legato tonguing a hladké šlukmi, najmä krok za krokom pohyb v basovej línii. To tiež zavádza koncept ornamentácie cheache checkers môžu byť vyučované vykonávať otáčky a trills napísané v niektorých edíciách, alebo zjednodušené verzie môžu byť nahradené.

Stredný repertoár: rozšírenie hudobných horizontov

Keďže hráči získajú kontrolu nad svojimi nástrojmi, repertoár by mal zaviesť komplexnejšiu harmóniu, rôznorodé artikulácie a rozšírený rozsah. Nasledujúce výbery poskytujú vhodné výzvy.

♪ The Entertainer ; (Scott Joplin, zariadené pre nízko mosadzné)

Ragtime vyžaduje presnú synchronizáciu a stabilný basovú linku. Tuba časť často poskytuje charakteristické

Èeská rozlúčka (Jay Ungar)

Táto lyrická melódia sa stala slávnou prostredníctvom Ken Burns

Piazzolla yes nuevo tango štýl zahŕňa jazdné rytmy a dramatické dynamické zmeny. Prispôsobenie pre nízkomosadze typicky zachováva charakteristickú synkopovanú basovú líniu a uhlovú melódiu. Hráči musia prejsť náhlym dynamickým posunom z [[] klavíra do [forte a späť, čo vyžaduje vynikajúcu kontrolu dychu. Kúsok tiež zavádza prvky latinskej hudby, ako je použitie rytmu habanera a improvizačné flair. Pre pokročilé stredne pokročilé skupiny, niektoré opatrenia zahŕňajú sólovú časť, kde hráč môže improvizovať krátky cadeza.

, Radosť z Man , radosti z ia d y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y y

Tento zborový predsudok je majstrovská trieda v protiprúdovej hre. Každý hlas má nezávislú melodickú líniu, ktorá sa tka s ostatnými. Tempo je mierne, ale rytmická intricacy youngestth thorts proti trojici youts (požaduje starostlivú koordináciu súboru). Tento kus je ideálny pre rozvoj vnútornej časti nezávislosti; každý hráč musí byť bezpečný vo svojej vlastnej línii pri počúvaní ostatných ako kompozitnej štruktúry. Učí tiež dôležitosť konzistentného artikulácie po celom telese, ako všetky variácie v štýle tonguing bude poslušné.

Prispôsobenie usporiadania pre rôzne veľkosti súboru

Nie každá skupina má luxus plného doplnku hráčov. Riaditelia často potrebujú prispôsobiť existujúce opatrenia. Tu sú stratégie pre spoločné konfigurácie.

Kvarteto s nízkym podprsenkou (Trombone, Euphonium, Tuba, voliteľný Bass Trombone)

Kvarteto je univerzálne a zvládnuteľné. Mnohé publikované kvartetá sú napísané pre dve trombóny a dve tuby, ale nahrádzajú eufónium pre jednu trombón funguje dobre. Pre začiatočníkov, hľadať kvartety, ktoré využívajú predovšetkým trojdielnu harmóniu s jednou zdvojnásobením časti. Tuba by mala mať vždy podpornú úlohu, nie sólovú líniu, kým hráči sú pohodlné vedenie. Stredné kvartety dokážu zvládnuť viac imitatívne textúry a širší rozsah.

Kvintet (trombóny, 2 eufónie/tenorálne trombóny, bastrombón/Euphónium, Tuba)

Kvintet ponúka bohatšie harmonické možnosti. Typické usporiadanie využíva sopránový hlas (trombón), dva vnútorné hlasy (eufónium), tenor-basový hlas (basový trombón alebo druhá tuba), a basový základ (tuba). Táto konfigurácia je ideálna pre výučbu akordu hlasné a odstupné. Začiatočníci využívajú opatrenia, ktoré udržujú každú časť v pohodlnom rozsahu a používajú jednoduché koreňové akordy. Pre medziprodukty pridajte siedme akordy a odovzdávajúce tóny.

Oktet a väčšie súbory

Väčšie skupiny vyžadujú starostlivé rozdelenie časti, aby sa zabránilo bahno. V oktete, priradiť jeden hráč na časť a vyhnúť sa zdvojnásobeniu na jednoduchej, ak nie je špecificky usporiadané. Pre začiatočníkov, používať oktety, ktoré majú dve alebo tri odlišné časti harmónie s viacerými hráčmi na každom, vytvára

Vytváranie vlastných opatrení: Praktická príručka pre pedagógov

Niekedy dokonalý kus doesn

Techniky na opakovanie skúšok, ktoré maximalizujú pokrok

Efektívne skúšky sú naplánované, účelné a pozitívne. Nasledujúce stratégie sú dokázané, že urýchliť postup súboru.

Zahrejte sa ako súbor

Začnite každú skúšku so skupinou zahrievanie, ktoré rieši dýchanie, tón a zmes. Mať súbor hrať dlhé tóny na jednoson ihrisko (napr, koncert B-plocha), potom rozšíriť na akord (B-plocha veľká trojica). To stanovuje koncept počúvania a prispôsobovania. Ďalej, hrať jednoduchú stupnicu v jednorázovom, potom v kánone, pracovať na vchodoch. Udržujte zahrievanie až desať minút maximum.

Použiť metronóm pre prácu v jadre

Mnoho málo mosadzné hráči zápas s vnútorným pulzom, najmä v pokoji. Použite metronóm nastavený na polovicu tón alebo štvrť note, a majú súbor tlieskať rytmus pred hraním. Potom hrať na polovičné tempo s metronómom, postupne zvyšuje na výkon tempo. To je obzvlášť účinné pre synchronizované kusy, ako je

Sekcia pre skúšky za zatmenie a artikuláciu

Rozdeľte súbor nástrojom pre pätnásťminútové sekcie. Počas tejto doby sa zameriava na zodpovedajúce ihrisko a artikuláciu štýlu. Tromboni hráči by mali skontrolovať snímky pozície proti tuneru; eufónium a tuba hráči by mali praktizovať alternatívne prsty, ktoré zlepšujú intonáciu. Tuba sekcia by sa mala zamerať na konzistentnú podporu vzduchu pre nízke poznámky registra.

Spätná väzba v bezpečnom prostredí

Povzbudzovať hráčov, aby ponúkli jeden pozitívny komentár a jeden konštruktívny návrh partnerovi po každom prebeh-cez sekcie. To buduje komunikačné zručnosti a znižuje režisér

Nahrávanie a vykonávanie: Ďalšie kroky

Akonáhle súbor pripravil niekoľko kusov, zvážiť nahrávanie skúšku alebo jednoduchý výkon. Audio záznam pomáha hráčom počuť rovnováhu problémy, ktoré nemôžu vnímať pri prehrávaní. Smartphone nahrávky sú dostatočné; nenadhodnotiť technológiu. Pre živé výkony, vybrať miesto s dobrou akustikou alebo malú koncertnú sálu alebo skúšobnú miestnosť pracuje lepšie ako veľké gymnázium. Povzbudzujte súbor, aby pre seba pred verejných divákov, možno v sekcii predstavenie alebo nízky mosadzný koncert.

Zdroje pre nízkopodprsenky ensemble hudbu

Nájsť kvalitné opatrenia si vyžaduje vedieť, kde sa pozrieť. Nasledujúce vydavateľstvá a webové stránky ponúkajú materiály špeciálne vhodné pre začiatočníkov a stredne nízke mosadzné skupiny.

  • [Hal Leonard Corporation: Vedúci vydavateľ vzdelávacej mosadznej hudby. Hľadať ich
  • [Sheet Music Plus:] Veľký online trh s tisíckami sťahovateľných opatrení. Použite pokročilé vyhľadávanie na určenie
  • [LowBrass.org: Špecializované komunitné miesto s bezplatnými opatreniami, tipy na výkon a diskusné fóra. Knižnica zdrojov obsahuje diela predložené režisérmi kapely a profesionálnymi hráčmi. Access LowBrass.org
  • [JW Pepper & Son: Dôveryhodný predajca so zbierkami kurovaných pre vzdelávacie súbory. Ich zamestnanci často poskytujú odporúčania na základe špeciálneho inštrumentačného vybavenia a úrovne školy. Prejdite JW Pepper
  • Brass Musician Magazine: On-line publikácia, ktorá často ponúka recenzie a rozhovory o nízkomosadze ensemble. Ich

Uvažovaním o výbere a vyučovaní nízkopodkladového súboru môžu pedagógovia vytvoriť prostredie, v ktorom sa darí začiatočníkovi a stredne pokročilým hráčom. Kombinácia technického rastu, hudobnej expresie a spoločného úspechu je bezkonkurenčná. S tým správnym repertoárom a podporným nácvikom môže každý nízkopodkladový súbor produkovať hudbu, ktorá je nielen výchovná, ale aj skutočne krásna.