حقيقي انداز سان جاز معيار کي راند ڪرڻ هڪ موسيقار جي سڀ کان وڌيڪ ثواب ڏيندڙ چئلينج آهي. اهو هڪ ليڊ شيٽ تان نوٽس پڙهڻ کان گهڻو پري آهي. حقيقي حقيقييت جي زبان کي جذب ڪرڻ ، ماسٽرز جو مطالعو ڪرڻ ، ۽ هڪ ذاتي آواز کي ترقي ڪرڻ جي ضرورت آهي جيڪو روايت جو احترام ڪري ۽ تخليقي حدون وڌائي. ڇا توهان هڪ شروعات ڪندڙ يا هڪ تجربيڪار پليئر آهيو ، هي گائيڊ توهان کي جاز معيار سان پنهنجي تعلق کي وڌائڻ ۽ انهن کي يقين سان انجام ڏيڻ ۾ مدد ڏيندو.

جاز جي معيار کي سمجهڻ

جاز معيار رپوٽور جي ريپرنٽ آهن. اهي گانا آهن جيڪي ڪيترن ئي ڏهاڪن کان بيشمار موسيقار طرفان رڪارڊ ۽ ٻيهر ترجمي ڪئي وئي آهي ، هڪ گڏيل لفظي ذخيرو ٺاهي ٿو جيڪو هر جاز پليئر کي ڄاڻڻ گهرجي. انهن کي مستند طور تي راند ڪرڻ لاءِ ، توهان کي انهن جي اصل ، ساخت ۽ اسٽائلسٽڪ ڪنوينشن کي سمجهڻ گهرجي جيڪي انهن کي منفرد طور تي جاز علاج لاءِ مناسب بڻائين ٿا.

ڪيترائي جاز معيار جارج گيرشون ، ڪول پورٽر ، اروننگ برلن ، ۽ رچرڊ راجرز جي عظيم آمريڪي گيت ڪتاب جي ڪم مان اچن ٿا. ٻيا براڊوئي ميوزڪ ، هالي ووڊ فلمن ، يا 20 صدي جي شروعات جي مشهور گيتن مان اچن ٿا. جڏهن توهان هڪ معيار کي سکو ٿا ، وقت وٺو ان جي اصل سياق جي تحقيق ڪرڻ لاءِ. ڇا اهو هڪ خاص شو لاءِ لکيو ويو هو؟ ڪير ان کي متعارف ڪرايو؟ اصل ٽيمپ ۽ مزاج ڇا هو؟ هي پس منظر توهان جي ترجمي کي آگاهه ڪري ٿو ۽ توهان کي مدد ڪري ٿو ته توهان کي موسيقار جي ارادي کي عزت ڏيو جڏهن ته موسيقي کي پنهنجو ٺاهيو.

تاريخ کان ٻاهر، فارم جو تجزيو ڪريو. اڪثر معيار AABA (32 بار) ، ABAC ، يا بلوز جي جوڙجڪ تي عمل ڪن ٿا. انهن نمونن کي سڃاڻڻ توهان کي اعتماد سان ميوزڪ کي نيويگيشن ڪرڻ ۽ هم آهنگ سنگين نشانن جي توقع ڪرڻ جي اجازت ڏئي ٿو. ميوزڪ تي ڌيان ڏيو: جاز ميوزڪ اڪثر ڪري رٿمي ۽ ميوزڪ هڪ سان ٺهيل آهن جيڪي ميوزڪ جي ڪردار کي بيان ڪن ٿيون. پنهنجي اوزار کان ٻاهر ميوزڪ ڳائڻ سکو. هي اندروني ڪرڻ جذباتي ۽ واضح انداز سان بيان ڪرڻ جي اهم ڳالهه آهي.

هارمونيءَ جو انتظام

جاز هارمونيا مالا مال ۽ پيچيده آهي، ٽريڊ ۽ سادو ستين آڪورڊ کان پري وڌي ٿي. معياري معيار جي حقيقي ڪارڪردگي کي آڪورڊ فنڪشن، واڌ، متضاد ۽ متبادل جي گہری ڄاڻ جي ضرورت آهي. هتي ضروري علائقن کي ماهر ڪرڻ لاء آهن:

ڪورڊ جي واڌ ۽ تبديليون

معياري جاز accordi عام طور تي جڙ، ٽيون، پنجون، ستين، ۽ اضافي تنشين (9th، 11th، 13th) شامل آهن. مثال طور، هڪ Cmaj7 اڪثر ڪري سياق ۾ Cmaj9 يا Cmaj13 بڻجي ويندو آهي. غالب chords اڪثر فليٽ يا تيز نائين، فليٽ ٽيون، ۽ ٻين تبديلين کي شامل ڪري. انهن واڌن کي ڪن ۽ توهان جي اوزار تي سڃاڻڻ سکو. مطالعو ڪريو ته اهي آواز کي ڪيئن متاثر ڪن ٿا ۽ اهي مختلف طريقن سان ڪيئن آواز ڪري سگهجن ٿا.

عام ڪورڊ جي متبادل

جاز موسيقار نادر ئي هڪ ليڊ شيٽ ۾ لکيل صحيح آرکڊ کيڏندا آهن. اهي وڌيڪ دلچسپ هارمونڪ حرڪت پيدا ڪرڻ لاءِ متبادل استعمال ڪندا آهن. اهم متبادل شامل آهن:

  • ٽريٽن جي بدلي: هڪ ڊومينٽ ستين هڪ ٽريٽن جي فاصلي تي هڪ ٻئي ڊومينٽ ستين سان تبديل ڪرڻ (مثال طور ، G7 D7 سان تبديل ڪيو ويو آهي).
  • گھٽ ٿيل گذرندڙ ڪورڊ: ڪوروماتي ٽينشن شامل ڪرڻ لاءِ ٻن ڪورڊن جي وچ ۾ گھٽ ٿيل ڪورڊ داخل ڪرڻ.
  • ii-V ترقيات: صرف V کان اڳ هڪ ii chord داخل ڪندي سادو cadences وڌائڻ (مثال طور، Dm7-G7 بجاء G7).
  • Reharmonization: هڪ حصي جي هارمونڪ جوڙجڪ کي مڪمل طور تي تبديل ڪندي جڏهن ته ملوڊ کي برقرار رکندي.

“Autumn Leaves,” “All the Things You Are,” يا “Misty.” ٻڌو ته پيانو ۽ گيتارسٽ ڪيئن ٺاهي، ۽ انهن آوازن کي نقل ڪرڻ جي ڪوشش ڪريو.

آواز جي اڳواڻي

گليٽ وائس ليڊنگ اهو آهي جيڪو جاز هارمون کي ڳنڍيل ۽ ارادي سان آواز بڻائي ٿو. جڏهن هڪ accordion کان هڪ accordion ڏانهن منتقل ڪيو وڃي ، عام ٽونز کي پنهنجي جاءِ تي رک ۽ جڏهن به ممڪن هجي ته قدم سان ٻين آوازن کي منتقل ڪريو. آواز جي اڳواڻي کي ڳائڻ ۽ سولو ڪرڻ ٻنهي تي لاڳو ٿئي ٿو: جڏهن توهان هڪ improvisation ۾ تبديلين جي وضاحت ڪريو ٿا ، فلوڊ آواز لاءِ فلوڊ ٽونز ۽ پاڙيسري ٽونز سان ڪنيڪشن ڪنيڪشن.

اصل ڪتاب يا سرڪاري شيٽ کي شروعاتي نقطي طور استعمال ڪريو، پر هميشه بنيادي تبديلين کان ٻاهر وڃو. پنهنجي پاڻ جي ترڪيبون واڌ ۽ متبادل سان لکو. عظيم اداڪار جي سولو جي هم آهنگي جو تجزيو ڪريو ته اهي هم آهنگي کي ڪيئن ڏسو.

رٿم ۽ گروف جو مضبوط احساس

جاز رٿم هڪ خاص آهي، جيڪو سوئنگ، سنڪوپيشن ۽ هڪ لچڪدار پر مستحڪم نبض تي تعمير ٿيل آهي. حقيقي انداز انهن رٿمي عناصر کي اندروني طور تي داخل ڪرڻ کان سواء ناممڪن آهي.

اُن جي اُلڻ

سوئنگ اٺين نوٽس برابر نه کيڏيا ويندا آهن. ان جي بدران ، اهي ٽرپلٽ تي ٻڌل لٽ سان کيڏيا ويندا آهن: هڪ جوڙو جو پهريون اٺين جو ٻيو تقريبن ٻه ڀيرا ڊگهو آهي. صحيح تناسب ٽيمپ ۽ انداز سان مختلف آهي اپ ٽيمپ سوئنگ تقريبن سڌو آهي ، جڏهن ته سست بالڊس ۾ ٽرپلٽ جو احساس آهي. سوئنگ کي اندروني بڻائڻ لاءِ ، 2 ۽ 4 (بيڪ بيٽ) تي ميٽرونوم سيٽ سان مشق ڪريو ۽ سوئنگ اٺين استعمال ڪندي ترازو يا نمونن کيڏيو. فلائي جو جونز يا جيمي ڪوبل وانگر ڊرمرز جي ريل سائو سائو نموني کي ٻڌو ؛ سوئنگ جو ٽائيمر آهي.

Syncopation ۽ Accents

جاز ملوڊيون اڪثر ڪري آف بيٽ تي زور ڏين ٿيون ، اڳتي وڌڻ جي احساس پيدا ڪندي. بيٽ ، اڳڪٿي ، ۽ دير سان حملن جي “؛ ۽ ”؛ تي زور ڏيڻ هن انداز جي خاصيتن جي نشاني آهن. زور سان ڪمزور بيٽ ڏانهن زور ڏيڻ سان سادو ملوڊڪ لائنن کي ترتيب ڏيڻ جي مشق ڪريو. دلچسپي وڌائڻ لاءِ فانٽ نوٽس ۽ رٿمڪ تبديلين جو استعمال ڪريو.

وقت جي لچڪ

جاز موسيقار وقت سان گڏ راند ڪندا آهن، ان جي خلاف نه. اهي ظاھر اثر لاءِ ڪجهه جملا کي دٻائي يا ڇڪي سگهن ٿا. اهم ڳالهه اها آهي ته هڪ مستحڪم بنيادي نبض برقرار رکڻ ۽ ملودي جملا کي آزادي ڏيڻ جي اجازت ڏيڻ آهي. اها مهارت سالن جي سٺي رٿم حصن سان راند ڪرڻ سان ترقي ڪري ٿي. هڪ مشق: 2 ۽ 4 تي ميٽرونم جي خلاف هڪ ملوڊيا کي مشق ڪريو، پوءِ ڪجهه جملا تي ٿورو اڳڀرو ۽ ٻين تي پويان راند ڪرڻ جي ڪوشش ڪريو. اثر ٻڌڻ لاءِ پنهنجو پاڻ کي رڪارڊ ڪريو.

ٺهڻ واري نموني

جڏهن توهان سان گڏ هلندا آهيو ، توهان جي گيت کي تفريحي ۽ رٿمي هجڻ گهرجي. ڪجهه عام گيت گيت سکو مختصر ڌڪڻ واري چانديون ، سنڪوپ ٿيل نمونن ، ۽ هلندڙ باس لائنون (پيانو ۽ گيتارسٽن لاءِ). وائنٽن ڪيلي (پيانو) يا فريڊي گرين (گيٽار) وانگر عظيم گيتارسٽن کي ٻڌو ۽ انهن جي طريقن کي نقل ڪريو.

ٻڌڻ ۽ نقل ڪرڻ

ڪجھ به حقيقي انداز کي تيزيءَ سان ترقي نٿو ڪري سگھي، جيئن گہرے ٻڌڻ ۽ نقل ڪرڻ. اهڙي طرح توهان جاز جي جملن، بيان، متحرڪ ۽ لغت جي شڪل کي اندروني طور تي استعمال ڪري سگهو ٿا. ان کي روزاني عادت بڻائي سگهو ٿا.

فعال ٻڌڻ

ساڳئي معيار جي ڪيترن ئي رڪارڊنگن کي ٻڌو. مختلف فنڪارن ۽ دورن جي نسخن جو مقابلو ڪريو. ٽيمپ چونڊ، ترتيب جي تبديلين، improvisation انداز، ۽ مجموعي محسوس کي محسوس ڪريو. پاڻ کان پڇو: هي نسخو ڇو ڪم ڪري ٿو؟ ان کي ڇڪڻ ڇا ڪندو آهي؟ سولسٽ جي هم آهنگيء سان ڪهڙو تعلق آهي؟ توهان جيڪي ٻڌو آهي تي نوٽ وٺو.

مثال طور، مائل ڊيويس جي “؛ سو ڇا”؛ جي جان ڪولٽرن جي ورزن سان مقابلو ڪريو. ميوزڪ کيڏڻ لاء مختلف طريقا مطالع ڪريو: چٽ بيڪر جي لئريڪل سادگي بمقابلي ڊززي گيلزپي جي ورٽيوزڪ لائنز. آوازن جي ذهني لائبريري ٺاهي.

نقل جي عمل

شروع ڪريو مختصر جملي کي نقل ڪنديٻه کان چار بار هڪ وقت ۾. پهرين ۾ ڪجھ به نه لکيو ؛ ڪوشش ڪريو ته جملي کي ڪن سان سکو ۽ ان کي پنهنجي اوزار تي راند ڪريو. هڪ دفعو توهان صحيح طريقي سان راند ڪري سگهو ٿا ، ان کي تجزيو ڪرڻ ۾ مدد لاءِ ان کي نوٽيشن ۾ لکيو. وقت سان ، سولو مڪمل طور تي نقل ڪريو ، پر هميشه لکيل ذريعن کان کان ڪن جي سکيا کي ترجيح ڏيو.

توهان جي اوزار سان لاڳاپيل موسيقارن تي ڌيان ڏيو. ٽرمپ پليئرز لاءِ، ڪلفورڊ براون، فريڊي هابارڊ، يا چٽ بيڪر جو مطالعو ڪريو. سڪافونسٽن لاءِ، چارلي پارڪر، سوني رولينز، يا ڊيڪٽر گورڊن. گهٽ ٽرمون پليئرز (ٽرمبون، باس ٽرمبون) لاءِ، جي جي جانسن، ڪرٽس فولر، رابن ايوبينڪس، يا مارشل گيلڪس کي ٻڌو. انهن جي تشريح، vibrato، ۽ متحرڪ ڪنٽرول تي ڌيان ڏيو.

توهان کي صرف سولو نه پر گيت جي نموني، باس لائنون ۽ مجموعي حصن کي به نقل ڪرڻ گهرجي.

improvisation ٽيڪنالاجي

improvisation جي دل جي جاز آهي. اهو آهي جتي توهان پنهنجي منفرد شخصيت کي ظاهر ڪندي پنهنجي هم آهنگ ، رٿم ۽ ميوزڪ جي سمجهڻ جو مظاهرو ڪندا آهيو. هتي توهان جي improvisational لغت کي ترقي ڏيڻ لاءِ مخصوص ٽيڪنالاجي آهن:

اسڪيل ۽ موڊ ايپليڪيشنون سکو

هر هڪ ڪورد جي قسم لاءِ ، مناسب ترازو ۽ موڊ ڄاڻو:

  • وڏي ستين accordi: Ionian (مختلف اسڪيل) يا Lydian (مختلف 4th سان) هڪ روشن آواز لاء.
  • ننڍي ستين آچار: ڊورين (قدراتي 6th) جهڙوڪ “؛ سو ڇا”؛ Aeolian (فليٽ 6th) وڌيڪ اونداهي آواز لاءِ ؛ ڪڏهن ڪڏهن تبديل ٿيل سياقن لاءِ هارمونڪ مائنر.
  • غالب ستين ڪورڊ: ميڪسوليڊين (فليٽ 7th) ؛ تبديل ٿيل ڪورڊ لاءِ تبديل ٿيل اسڪيل (سپر لوڪرين) ؛ مڪمل اڌ گهٽجي ويو گهٽجي ويو آهي.
  • اڌ-گھٽيل ڪورڊ: لوڪرين (فليٽ 2 ، فليٽ 3 ، فليٽ 5 ، فليٽ 6 ، فليٽ 7).

هڪ معياري جي chord تبديلين تي انهن scales هلائڻ جي مشق. پر scales صرف خام مال آهنتوهان کي موسيقي جي جملي ۾ کين تبديل ڪرڻ گهرجي.

آرپيگيو استعمال ڪريو

آرپيگيوز هڪ آرڊ ٽون کي بيان ڪن ٿا ۽ توهان جي سولو کي هم آهنگيءَ ۾ قائم رکون ٿا. هر هڪ لاءِ ، روٽ 3rd-5th-7th مٿي ۽ هيٺ راند ڪرڻ جي مشق ڪريو ، پوءِ 9th ، 11th ، ۽ 13th شامل ڪريو. آرپيگيوز کي چ smoothlyي طرح سان ڳن connectيو ۽ آرپيگيوز کي تبديل ڪريو. هڪ کلاسي مشق: صرف بنيادي آرپيگيوز جي آرپيگيوز استعمال ڪندي هڪ معياري جو مزاج کيڏيو.

ڪروماتيزم کي شامل ڪريو

ڪروماتي پاسنگ ٽون ۽ اچڻ واري نوٽس کي ٽينشن ، رليز ۽ ملوڊڪ دلچسپي شامل ڪن ٿا.

  • هڪ نشاني جي نشاني جي نشاني جي نشاني کان هيٺ يا مٿان هڪ اڌ قدم کان ڪروماتي انداز.
  • بندش: هڪ ٽارگيٽ نوٽ کان اڳ ٻه ڪروماتي نوٽ (اوپر ۽ هيٺ) کيڏڻ.
  • ڪروماتي رن: لائينر ڪروماتي نمونن جيڪي مضبوط ڌڙڪ تي هڪ accordi سرٽيفڪيٽ تي حل ٿي ويا آهن.

چارلي پارڪر جهڙن رانديگرن کي ٻڌو، جن کي ڪروماتيزم جي مهارت حاصل هئي، هڪ سادي لائن کڻڻ ۽ ڄاڻي واڻي ڪروماتيڪ طريقن سان مشق ڪرڻ.

موٽيفڪ ترقي

ان جي بدران، هڪ ننڍڙو ملوڊڪ خيال (موٽ) ٺاهيو ۽ پنهنجي سولو ۾ ان کي ترقي ڪريو. مختلف پوائنٽن تي موٽي repeat، ان کي reverse، ان جي رٿم کي تبديل ڪريو، يا ان جي وقتي کي تبديل ڪريو. اهو هڪڙي ٺهڪندڙ ٺاهي ٿو ۽ توهان جي سولو کي هڪ ڪهاڻي ٻڌائي ٿو.

مثال طور، هڪ بلوز ۾، توهان سولو جي شروعات ۾ هڪ مختصر ٽي نوٽ واري جملي کي راند ڪري سگهو ٿا، پوءِ هر بعد ۾ هن کي تبديل ڪريو.

سڏ ۽ جواب

جاز گفتگو آهي. پنهنجي کاٻي ۽ ساڄي هٿ (پيانو تي) جي وچ ۾ مختصر سازش واري جملي کي متبادل ڪرڻ جي مشق ڪريو ، يا توهان جي آلي ۽ هڪ پس منظر ٽريڪ جي وچ ۾ جيڪو مختصر جملي کيڏيندو آهي. گروپ جي سيٽنگ ۾ ، ڊرمر يا پيانوڪار کي ٻڌو ۽ انهن جي خيالن تي جواب ڏيو. اهو تعامل جي صلاحيتن کي وڌائيندو آهي.

باقاعده مشق (جهڙوڪ Jamey Aebersold يا iReal Pro) توهان جي fluency کي وڌائڻ لاء. سادو ميوزڪ سان شروع ڪريو ۽ تدريسي طور تي harmonic پيچيدگي وڌائي.

جاز جي روح کي ظاهر ڪرڻ

جاز ۾ صداقت صرف نون ۽ رٿم بابت ناهي، اهو موقف، ٻڌڻ ۽ اظهار بابت آهي. هتي اهي غير مادي خوبيون آهن جيڪي حقيقي راند کي ميڪاني ريڊيوڪشن کان ڌار ڪن ٿيون.

اداڪاري ۾ سرگرم ٻڌڻ

جاز هڪ گروپ جي گفتگو آهي. هڪ جم سيشن يا اينسيمبلي ۾ ، ٻُڌيو ته ٻيا ڇا کيڏندا آهن ۽ جواب ڏيو. ڊرمر جي سواري جي سيبل ۽ باس پليئر جي هلندڙ لائن سان لاڪ ڪريو. توهان کي ڪمپوز ڪرڻ وقت سولوسٽ جي خيالن تي تعمير ڪريو. حقيقي مواصلات تڏهن ٿيندي آهي جڏهن توهان حقيقي وقت ۾ رد عمل ڪيو ٿا. هن کي سخت منصوبن کي ڇڏي ڏيڻ ۽ موجود رهڻ جي ضرورت آهي.

خطرن کي منهن ڏيڻ

غلطيون سکڻ جي عمل جو حصو آهن. اهو هميشه محفوظ نه ڪريو. نئين هارمونڪ متبادل ، هڪ جرئت واري رٿمي شخصيت ، يا متحرڪ تبديلي جي ڪوشش ڪريو. جيتوڻيڪ اهو ناڪام ٿي وڃي ، توهان ڪجهه سکيو. عظيم ماڻهو بي ڊپ هئا. ان روح کي گڏي وٺو.

روايتن جو احترام

جاز جي جڙين جو مطالعو ڪريو: نيو اورلينز پوليفونيا ، سوئنگ ايرا بگ بئنڊز ، بيوبپ ، هارڊ بوب ، موڊل جاز ، ۽ ان کان ٻاهر. لوئس آرمنسٽنگ ، ڊيوڪ ايلنگٽن ، چارلي پارڪر ، ۽ ٿيلونيوس مونڪ جهڙن پيشڪش جي شراڪت کي سمجهو. هي احترام توهان جي راند کي بنياد بڻائي ٿو ۽ توهان کي جدت پيدا ڪرڻ جو سلسلو ڏئي ٿو.

پنهنجي آواز کي ڳولڻ

توهان جي شخصيت کي توهان جي آلي ذريعي چمڪڻ گهرجي. جاز ٻولي استعمال ڪريو جيڪا توهان ٽرانسڪرپشن ۽ ٻڌڻ کان جذب ڪندا آهيو ، پر ان کي پنهنجي اظهار ۾ ترتيب ڏيو. جملن ، ٽون ۽ متحرڪ سان تجربو ڪريو جيستائين توهان پاڻ وانگر آواز نه ڪريو. اهو وقت وٺندو آهي پر اهو روايت ذريعي پنهنجي ڪهاڻي ٻڌائڻ لاءِ معيار سکڻ جو آخري مقصد آهي.

روزاني مشق لاءِ عملي صلاحون

هڪڙي ڏينهن جي مشق جو معمول ٺاهيو جيڪو انهن علائقن کي ڍڪي:

  • هفتي ۾ هڪ معيار سکو. ميوي کي ياد ڪريو ، ترڪيبون تبديل ڪريو ، ۽ فارم. هر ٻارهن ڪنجيون (يا گهٽ ۾ گهٽ ڪيترائي ڪنجيون) ۾ راند ڪريو.
  • ] هر ڏينهن هڪ واحد جملو نقل ڪريو. ] 20 منٽن تائين ڪن جي ذريعي هڪ مختصر لڪڻ سکڻ لاءِ خرچ ڪريو ، پوءِ اهو معلوم ڪريو ته اهو ڇا ڪم ڪري ٿو. ان کي پنهنجي لغت ۾ شامل ڪريو.
  • راند-سنگ ٽريڪن سان مشق ڪريو. جمي ايبرزڊ راند-سنگ جي وسيلن کي استعمال ڪريو يا iReal Pro ايپ . راند جي حصي سان گڏ راند ڪريو ۽ راند ۽ سولو ڪرڻ جي مشق ڪريو.
  • ] پاڻ کي باقاعدي طور تي رڪارڊ ڪريو. ] واپس ٻڌڻ رٿمي نقص ، پيچ مسئلن ، ۽ جملن جي ڪمزورين کي ظاهر ڪري ٿو جيڪي توهان درست ڪري سگهو ٿا.
  • جيم سيشن ۾ حصو وٺو. ڪجھ به لائيو رابطي جي بدلي نٿو ڪري. ڪجھه ميوزڪ سان شروع ڪريو جيڪي توهان سٺو knowاڻو ٿا ۽ تدريسي طور تي وڌايو. جيتوڻيڪ توهان غلطيون ڪريو ٿا ، تجربو قيمتي آهي.
  • جاز هارمونيا ڪتابن جو مطالعو. [FLT: 1] ڊيوڊ برڪمن يا مارڪ ليوين جي جاز هارمونيا ڪتابن وانگر وسيلن شاندار وسيلن آهن.

ياد رکو ته جاز معيار سکڻ هڪ زندگي گذارڻ وارو عمل آهي. هر وقت توهان هڪ ميوزڪ کي ٻيهر ڏسندا آهيو، توهان نئين بصيرت ۽ تجربو آڻيندا آهيو. سفر کي گڏي وٺو. حقيقي انداز مسلسل ڪم، گہرے ٻڌڻ ۽ تخليقي اظهار جي خوشي مان ايندو آهي.

وڌيڪ مطالعي لاءِ ، فلٽ:0 کي ڳوليوLearnJazzStandards.com يا لينڪولن سينٽر ۾ جاز جي وسيلن تي فلٽ: 3. اهي بهترين تعليمي مواد پيش ڪن ٿا ، بشمول ٻڌڻ واري گائيڊ ۽ نقل ٿيل سولو.