هر موسيقار جو ڪردار سمجهڻ

هڪ ننڍي جاز گروپ ۾، هر موسيقار جي شراڪت کي واضح طور تي ٻڌو ويندو آهي. هي شفافيت هر ميمبر کي نه رڳو پنهنجي اوزار تي عبور حاصل ڪرڻ جي ضرورت آهي پر اهو پڻ سمجهي ٿو ته انهن جو حصو وڏي موسيقي جي موزيڪ ۾ ڪيئن فٽ ٿيندو آهي. رٿم سيڪشن عام طور تي باس، ڊرم، ۽ پيانو يا گٽار تي هارمونڪ ۽ رٿمڪ بنياد رکي ٿو، جڏهن ته هارن ۽ ڳائڻ وارا ميوزڪ ۽ امپوريشن لائنون کڻندا آهن. تنهن هوندي، اهي ڪردار مائع آهن؛ بهترين ننڍا گروپ سولو ۽ معاون جي وچ ۾ لائينون ختم ڪري ڇڏيندا آهن، هڪ حقيقي اجتماعي گفتگو پيدا ڪندي.

مثال طور ، هڪ باسسٽ جو بنيادي ڪردار آهي chord تبديلين کي بيان ڪرڻ ۽ گروي قائم ڪرڻ ، پر ٽريو جي سيٽنگ ۾ ، باسسٽ شايد ملوڊڪ سولو به وٺي سگهي ٿو يا ڊرمر سان رٿمي طور تي رابطو ڪري سگهي ٿو. پيانو يا گٽارسٽ چورس ٺاهي ٿو ، پر پڻ سولو ڪردار ۾ قدم رکي سگهي ٿو يا جڳهه ڇڏڻ لاءِ گهٽ آواز استعمال ڪري سگهي ٿو. هورن پليئر کي خاص طور تي لفظن ۽ خاموشي جو خيال رکڻو پوندو. توهان جو ڪردار توهان کي موسيقي جا چونڊ ڪرڻ ۾ مدد ڏيندو آهي جيڪي گروپ جي مجموعي آواز کي بهتر بڻائيندا. هي شعور متحرڪ ڪنٽرول تائين وڌي ٿو: هڪ سڪسافونسٽ جيڪو knowsاڻي ٿو ته پيانو سولو دوران ڪڏهن لٿو يا ڊرمر جيڪو نازڪ ترمٽ سيڪشن جي حمايت لاءِ ٽرمون کي برش ڪري سگهي ٿو بالغيت جو مظاهرو ڪري ٿو.

هن سمجهڻ کي وڌائڻ لاءِ ، کلاسي نن groupن گروپن جي رڪارڊنگن جو مطالعو ڪريو جهڙوڪ ميلز ڊيويس ڪئنٽٽ (مثال طور ، فلٽ: 0) ڪينڊ آف بل (FLT: 1)) يا بل ايونز ٽريو (مثال طور ، فلٽ: 2) گاڏي ويليج وانگورڊ ۾ آچر (FLT: 3)). نوٽ ڪريو ته هر موسيقار حقيقي وقت ۾ پنهنجو ڪردار ڪيئن ترتيب ڏئي ٿو. ڪڏهن ڪڏهن اڳتي وڌي ٿو ، ڪڏهن ڪڏهن مدد ۾ ختم ٿي رهيو آهي.

فعال ٻڌڻ: گروپن ۾ رابطي جو اهم ذريعو

ننڍي گروپ ۾ بهتر ڪرڻ ٻڌڻ جي باري ۾ آهي جيئن اهو راند ڪرڻ جي باري ۾ آهي. فعال ٻڌڻ جو مطلب آهي ته توهان جي بئنڊ جي ساٿين جيڪي ڪري رهيا آهن انهن سان مڪمل طور تي مشغول ٿيڻ ۽ حقيقي وقت ۾ جواب ڏيڻ. اهو هڪ ميوزڪ گفتگو پيدا ڪري ٿو جتي خيالن جو تبادلہ ، ترقي ۽ جاءِ تي تبديل ٿي ويندو آهي. وڏن مجموعن جي برعڪس جتي انفرادي تعاون کي ڍڪيو وڃي ٿو ، نن groupsا گروپ هر آواز کي وڌائي رهيا آهن هر سانس ، حملو ۽ آرام جو معاملو.

هتي ڪجهه قابل عمل صلاحون آهن جيڪي توهان کي improvisation دوران پنهنجي فعال ٻڌڻ کي بهتر بڻائڻ لاءِ:

  • ڊرمر جي رٿمي نمونن ۽ حرڪت تي ڌيان ڏيڻ لاءِ گرو ۾ بند ڪريو. نوٽ ڪريو جڏهن ڊرمر رائيڊ سيمبيل ڏانهن منتقل ٿئي ٿو يا هڪ پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺيان پٺ
  • توهان کي پنهنجي آوازن جي تبديليءَ جو اندازو لڳائڻ لاءِ پيانو يا گيتارسٽ جي هارمونڪ چونڊن تي ڌيان ڏيڻ گهرجي.
  • جيڪڏهن ٽرپل ٽن نوٽن جي هڪ اڀرندڙ نموني کي راند ڪري ٿي، ته توهان شايد ان کي هڪ رٿمي تبديلي سان گونجائي يا هڪ هيٺ لڪير سان جواب ڏيو.
  • ٽريمر فوار فرش تي يا باسسٽ اسٽاپ ٽائيم نئين سيڪشن جي نشاندهي ڪري سگهي ٿو.

فعال ٻڌڻ به خاموشي تائين وڌي ٿو. پيانوڪار ٿيلونيوس مونڪ مشهور طور تي پنهنجي راند ۾ تناؤ پيدا ڪرڻ لاءِ خلا استعمال ڪيا آهن. اهي آرام پنهنجي improvisation جو حصو بڻجي ويا. پهرين listen سان راند ڪرڻ جي مشق ڪريو ، پوءِ راند ڪريو. هڪ ريمارڪس رڪارڊ ڪريو ۽ واپس ٻڌو ، نوٽ ڪندي جتي گروپ جي رابطي ڪامياب يا خراب ٿي وئي.

گروپ جي ڪن کي ترقي ڪرڻ

فعال ٻڌڻ رد عمل کان ٻاهر آهي؛ اهو اڳڪٿي شامل آهي. باقاعدي طور تي گڏجي راند ڪرڻ کان پوءِ ، نن groupsا گروپ ميوزڪ جي gesturesن جو هڪ گڏيل لفظي ذخيرو ٺاهيندا آهن. پيانوڪار کان ٿورو ڪرسندو ايندڙ ٽرمپ سولو کي اشارو ڪري سگهي ٿو ؛ ڊرمر کان هڪ ريم ڪلڪ نمونو شايد چار جي واپار جو اشارو ڪري سگهي ٿو. هي گروپ ڪن مسلسل رٿابندي ۽ ميوزڪ ارادن بابت کليل مواصلات ذريعي تعمير ڪيو ويو آهي.

انفرادي اظهار ۽ گروپ جي همٿ کي متوازن ڪرڻ

ننڍي گروپ جي جاز ۾ مرڪزي چئلينج مان هڪ آهي پنهنجي انفرادي آواز کي ظاهر ڪرڻ ۽ مجموعي سان ملائڻ جي وچ ۾ مٺي جاءِ ڳولڻ. گهڻو ڪري راندين جي وهڪري کي خراب ڪري سگهي ٿي ، جڏهن ته بيچيني تخليقي خطري کي محدود ڪري ٿي. بهترين امپورسرز جهڙوڪ سوني رولينز ، هربي هينڪڪ ، يا ايسپرينزا اسپلڊنگ knowاڻن ٿا ته پنهنجي شخصيت کي ڪيئن ثابت ڪجي جڏهن ته مجموعي جو حصو رهي.

هن توازن کي حاصل ڪرڻ لاء:

  • فلٽ:0 کي مؤثر طريقي سان استعمال ڪريو: فلٽ: 1 آواز سان هر لمحي کي ڀرڻ جي ضرورت محسوس نه ڪريو. خاموشي ۽ آرام تناؤ پيدا ڪري سگهي ٿو ۽ ٻين کي چمڪڻ جي جاءِ ڏئي سگهي ٿو. ميلس ڊيويس ڪئنٽٽ کي ٻڌو.
  • پنهنجي سولو کي غور سان تعمير ڪريو: پنهنجي خيالن کي تدريجي طور تي ترقي ڪريو ، متحرڪ ، رٿمڪ تبديلي ، ۽ ملوڊڪ ترقي کي شامل ڪندي. آساني سان شروع ڪريو ، پوءِ شدت کي وڌايو يا شدت سان شروع ڪريو ۽ واپس وڃو.
  • FLT:0 گروپ جي توانائي تي رد عمل: توهان جي راند جي شدت کي توهان جي چوڌاري ڇا ٿي رهيو آهي سان ملائي يا مقابلو ڪريو. جيڪڏهن رٿم سيڪشن پچائي رهيو آهي ، توهان شايد انهي لهر تي سوار ٿي سگهو ٿا ؛ جيڪڏهن اهي چپچپا ۾ اچي وڃن ٿا ، توهان يا ته انهن سان شامل ٿي سگهو ٿا يا هڪ مخالف نقطو ٺاهي سگهو ٿا.
  • ٻين جي مدد ڪريو: جڏهن توهان سولو نه آهيو ، کمپننگ ، نازڪ ڀريندڙ ، يا رٿمڪ لهجي ذريعي حصو وٺو جيڪي مجموعي بناوت کي وڌائين ٿا. گٽارسٽ جي آرکڊ آوازن کي هارمونڪ رخ کي شڪل ڏئي سگهي ٿو ؛ باسسٽ جي هلڻ هڪ حصي کي مٿي ڪري سگهي ٿو.

گروپ جي improvisation جي ڳالهه ٻولهه جي طور تي خيال ڪريو. ڪڏهن توهان جي اڳواڻي ڪريو ٿا، ڪڏهن توهان کي ٻڌي، ڪڏهن توهان کي جواب. فن جڏهن ڳالهائڻ ۽ جڏهن ٻين کي چوڻ جي اجازت ڏيڻ ۾ آهي.

ننڍن گروهن ۾ improvisation لاءِ تيار ٿيڻ

جڏهن ته improvisation خودڪار آهي، تياري ضروري آهي. موسيقي، chord تبديلين ۽ فارم سان واقفيت توهان کي فني رڪاوٽن جي بدران تخليقيت تي ڌيان ڏيڻ جي اجازت ڏئي ٿي. هتي ڪجهه تياري جي حڪمت عمليون آهن، وڌيڪ گہرائي لاء وڌايو ويو آهي:

اندر جي سُر کي سُڌارو

ميوزڪ ۽ accordion کي مڪمل طور تي سکو نه رڳو هڪ تسلسل جي طور تي، پر هڪ harmonic تحريڪ جي روڊ ميپ طور. ڪنجي، فارم (عام طور تي AABA يا ABAC) ، ۽ ڪنهن به modulations کي سمجهڻ. مختلف octaves ۾ ميوزڪ کي راند، مختلف rhythmic محسوس سان، ۽ comping دوران ان کي ڳائڻ. هن internalization improvisation دوران توهان جي ذهن آزاد.

پيچرن ۽ آرگگيوز کي ڪئين استعمال ڪجي

اسڪيل ۽ آرپيگيوز توهان جي improvisation لاءِ عمارت جا پٿر آهن ، پر انهن کي مشق ڪريو جيئن اهي موسيقي جي هم آهنگيءَ سان لاڳاپيل آهن. اسڪيل کي مٿي ۽ هيٺ هلڻ جي بدران ، ملوڊڪ نمونن ٺاهيو جيڪي accordi تبديلين کي بيان ڪن ٿا. مثال طور ، ii-V-I پيش رفت لاءِ ، سڀني inversions ۾ ii min7 ، V7 ، ۽ I maj7 جي آرپيگيوز کي مشق ڪريو. پوءِ ڪروماتيڪ اپروچ نوٽس شامل ڪريو.

هڪ مقصد سان سولوس کي نقل ڪريو

ٽرانسپشن جاز لغت کي جذب ڪرڻ جو هڪ مؤثر طريقو آهي. ننڍي گروپ جي رڪارڊنگ مان سولو چونڊيو جهڙوڪ چارلي پارڪر جي ٽنٽي سان سولو يا بل ايونز جي ٽنٽي سان سولو. صرف نوٽس ڪاپي نه ڪريو؛ جملن جي شڪل، آرٽيڪليشن، رٿمڪ پوزيشن جو تجزيو ڪريو، ۽ ڪيئن سولوسٽ رٿم سيڪشن سان رابطو ڪندو آهي. جيڪي توهان سکيو ٿا اهو لکيو ۽ پنهنجي راند ۾ شامل ڪريو.

مقصد سان ٻيهر مشق ڪريو

باقاعده مشق سيشن رابطي ۽ گروپ جي متحرڪ کي ترقي ڪرڻ ۾ مدد ڪن ٿيون. مخصوص مقصدن تي ڌيان ڏيڻ: نئين ترانو تي ڪم ڪرڻ ، چار واپار ڪرڻ جي مشق ڪرڻ ، يا مشق ڪرڻ لاءِ وقت وقف ڪرڻ. ريڪارڊ ريڪارڊ ۽ بحث ڪريو ته ڇا ڪم ڪيو ۽ ڇا نه ڪيو. سٺي ريڪارڊ عادتون اعتماد ۽ خودڪار تعلق پيدا ڪن ٿيون.

گروپ جي موثر اصلاح لاءِ ٽيڪنالاجي

انفرادي تياريءَ کان علاوه، گروپ جي راند دوران مخصوص ٽيڪنالاجي لاڳو ڪرڻ سان توهان جي اجتماعي improvisation کي معمول کان متاثر ٿيڻ ۾ مدد ملندي. اهي ٽيڪنالاجي ننڍن گروپن جي ڏهاڪن جي روايت ۽ جديد جدت مان نڪتل آهن.

  • FLT:0]]Call and Response: ٻين ميمبرن سان ميوزڪ جملي کي تبديل ڪرڻ لاءِ ڊائلاگ ٺاهڻ لاءِ. اهو لفظي ٿي سگهي ٿو (هڪ شخص هڪ جملي کي راند ڪري ٿو ، ٻيو ان کي صحيح طور تي گونجائي ٿو) يا وڌيڪ تجريدي (هڪ رانديگر جو خيال هڪ متضاد جواب کي متاثر ڪري ٿو). توانائي ٺاهڻ يا سولسٽن جي وچ ۾ منتقلي لاءِ سڏ ۽ جواب استعمال ڪريو.
  • فلٽ:0:0: ماٿين جي ترقي: فلٽ: 1 هڪ مختصر ملوڊڪ خيال (ٻه کان پنج نوٽ) چونڊيو ۽ ان کي گڏجي ڳوليو. رٿمڪ تبديلي ، ٽرانسپوزيشن ، انٽرفيل تبديلين ، يا ان جي برعڪس ان کي ترقي ڪريو. ڪلاسيڪي مثال ميلس ڊائيس آهي سو ڇا جو استعمال پوري ميوزڪ ۾.
  • فليٽ:0 ڊينامڪ شڪل: فليٽ: 1 گروپ جي توانائي کي شڪل ڏيڻ لاءِ ڪرسينڊس ، ڊريسينڊس ، ۽ تلفظ استعمال ڪريو. اوچتو پيانو جي متحرڪ فٽيسيمس جي داخلا جي اثر کي وڌائي سگهي ٿي. رٿم سيڪشن انهن شفٽن جي اڳواڻي ڪري سگهي ٿي ، پر ڪو به ميمبر انهن کي شروع ڪري سگهي ٿو.
  • فليٽ:0 رٿمڪ تبديلي: فليٽ: 1 دلچسپي وڌائڻ لاءِ سنڪوپيشن ، پولي رٿم ، يا محاورن کي تبديل ڪرڻ سان تجربو. مثال طور ، ڊرمر اڌ وقت جو احساس ادا ڪري سگهي ٿو جڏهن ته سولوسٽ ڊبل ٽائم ۾ جاري رکي ٿو ، پرت واري ڏڪاوٽ پيدا ڪري ٿو.
  • ٽريڊنگ چار يا اٺ: ٽرانسڪشن کي تبديل ڪريو مختصر سولو سيڪشنعام طور تي چار يا اٺ بار. اهو تفريحي ۽ جوش وڌائيندو آهي ، ۽ هر موسيقار کي مختصر ۽ گفتگو ڪرڻ تي مجبور ڪندو آهي. وڌيڪ تنگ گفتگو ٺاهڻ لاءِ واپار ٻن سان شروع ڪريو.

خلا ۽ خاموشيءَ کي استعمال ڪندي

جڳهه بي ڪم نه آهي ؛ اهو هڪ ميوزڪ وارو اوزار آهي. جڏهن هارپ پليئر وقفو وٺندو آهي ، باسسٽ شايد مختصر سولو وقفو وٺي سگهي ٿو يا پيانوسٽ هڪ accordion داخل ڪري سگهي ٿو جيڪو هم آهنگ کي ٻيهر ترتيب ڏئي ٿو. راند جي مشق ڪريو ته هر آرام جو ارادو هجي. موسم رپورٽ ۽ پيٽ ميٿني گروپ گندگي بناوتن اندر خاموشي استعمال ڪرڻ جا ماهر آهن.

غلطين کي قبول ڪرڻ ۽ کليل رهڻ

improvisation inherently unpredictable آهي، ۽ غلطيون نه رڳو ناگزير آهناھي موقعا آهن. هڪ غلط نوٽ هڪ نئين ملوڊڪ خيال جو ٻج ٿي سگهي ٿو جيڪڏهن توهان اعتماد سان ان سان معاملو ڪريو. عظيم جاز لمحات اڪثر خوش قسمت حادثن مان اچن ٿا: هڪ وڃايل اشارو غير متوقع ماڊوليشن ڏانهن وڌي ٿو، يا هڪ غلط ادا ڪيل هڪورڊ ٻيهر هم آهنگ ٿي وڃي ٿو.

هن سوچ کي وڌائڻ لاءِ:

  • ا stop نه رکو... [FLT: 1] جيڪڏهن توهان غلط نوٽ کي ماريو ، ان کي ورجايو يا ارادي سان حل ڪريو. توهان جي بئنڊ جي ساٿين توهان جي پيروي ڪندا. سامعين گهٽ ۾ گهٽ غلطي ٻڌي ٿو جيڪڏهن اهو يقين سان ادا ڪيو ويو آهي.
  • پنهنجي غرائز تي ڀروسو ڪريو. ننڍي گروپ جي امپوروائزيشن حقيقي وقت ۾ فيصلا ڪرڻ بابت آهي. گهڻو سوچڻ اسپانٽينٽي کي ماريندو آهي. توهان جي ڪن کي توهان جي رهنمائي ڪرڻ ڏيو ، ۽ پنهنجو پاڻ کي سولو وچ ۾ نه فيصلو ڪريو.
  • توهان جي ٽريڪٽن جي غلطين جي حمايت ڪريو. جيڪڏهن ڪو ماڻهو هڪ ڌڙڪائي ڇڏيندو آهي يا غلط هڪڪورڊ کيڏيندو آهي ، موافقت ڪريو. توهان شايد مطابقت لاءِ هم آهنگ کي تبديل ڪري سگهو ٿا ، يا بار کي ري سيٽ ڪرڻ لاءِ ڇڏي ڏيو. اهو اعتماد ۽ مزاحمت پيدا ڪري ٿو.
  • راند کان پوءِ ٿورو ڳالهايو. انهن لمحن بابت کليل ڳالهايو جيڪي حيرت انگيز يا بيچيني محسوس ڪيا. اهي ڳالهيون گروپ جي فهم کي وڌائين ٿيون ۽ غلطي جو خوف گهٽائي ڇڏين ٿيون.

افسانوي سڪافونسٽ وين شارٽر هڪ دفعو چيو ، جاز جو مطلب آهي ته توهان کي غلطيون ڪرڻ لاءِ ڪافي جرئت ڪرڻي پوندي. ناڪامي کي گڏي ڏيڻ اهو آهي جيڪو هر پرفارمنس کي منفرد بڻائي ٿو.

هڪ مجموعي رڪارڊ ۽ انداز کي ترقي ڪرڻ

هر نمايان ننڍي گروپ ۾ هڪ منفرد آواز آهي، موسيقي، رفتار، احساس ۽ تعامل جو هڪ گڏيل طريقو آهي. وقت سان گڏ، توهان جي گروپ کي هڪ رپوٽ ٺاهڻ گهرجي جيڪو توهان جي گڏيل مفادن کي ظاهر ڪري ٿو. معياري جاز موسيقي سان شروع ڪريو (مثال طور، Autumn Leaves،All the Things You Are،Blue Bossa) ، پر اصل سازش ۽ معاصر ٽڪرا پڻ ڳوليو.

اسٽائل جي تفصيل تي ڪم ڪريو: ڇا توهان مختلف ٽيمپ ، لاطيني گروو ، يا فري جاز کي ترجيح ڏيو ٿا؟ ڇا توهان جڳهه يا گھڻي بناوت استعمال ڪريو ٿا؟ ڇا توهان گلوڪارن جي وچ ۾ بغير روڪڻ جي هلندا آهيو؟ اهي چونڊون توهان جي گروپ جي سڃاڻپ کي بيان ڪن ٿيون. باقاعده طور تي بغير ڪنهن اڳوڻي منصوبي جي راند ڪريو. بس هڪ گرو يا هڪ ملوڊ سان شروع ڪريو ۽ ڏسو ته اهو ڪٿي وڃي ٿو. اهو گروپ جي حوصله افزائي کي وڌائيندو آهي ۽ دستخط ترتيب ڏيڻ جي ڪري سگهي ٿو.

رڪارڊنگ ۽ ڪارڪردگي جو تجزيو

توهان جي تجربن ۽ گفٽ کي رڪارڊ ڪرڻ ۾ بهتر بڻائڻ جو هڪ مؤثر طريقو آهي. تنقيد سان واپس ٻڌو نه صرف غلطين لاءِ ، پر رابطي جي لمحن لاءِ. نوٽ ڪريو ته گروپ ڪٿي بند ٿي ويو ، جتي خيالن کي ڪاميابي سان منتقل ڪيو ويو ، ۽ جتي مواصلات خراب ٿي وئي. انهن مشاهدن کي مثبت ، تعميراتي انداز ۾ حصيداري ڪريو. ڪيترائي پروفيشنل گروپ باقاعده طور تي پنهنجي سيٽ کي رڪارڊ ۽ بحث ڪندا آهن.

توهان جي ٽولي جي ساٿين سان گڏ وڏي نن groupن گروپن جي رڪارڊنگ پڻ پڙهو. بحث ڪريو ته انهن جي وچ ۾ ڇا خاص آهي. ڊبي لاء والٽز (FLT:0) (بيل ايونز ٽريو) ، فلٽ: 2 (فليڊڊ نيڪل) (ميلس ڊيويس ڪئنٽٽ) ، هڪ پيار سپريم (FLT: 5) (جان ڪولٽرن ڪوارٽ) ، ۽ بليڪ سينٽ ۽ گنھگار ليڊي (FLT: 7) (چارلس مينگس) وانگر البم ٻڌو. ڌيان ڏيو ته رٿم سيڪشن ڪيئن گفتگو ڪري ٿو ۽ سولوسٽ ڪيئن بناوت ۾ ۽ ٻاهر وينديون آهن.

نتيجو

ننڍي گروپ جي ماحول ۾ جاز امبيوئزيشن هڪ قابل قدر تجربو آهي جيڪو انفرادي فنڪار کي گڏيل تخليقيت سان ملائي ٿو. توهان جي ڪردار کي سمجهڻ ، فعال طور تي ٻڌڻ ، اظهار کي همٿ سان توازن ۾ آڻڻ ، مڪمل طور تي تيار ٿيڻ ، گروپ جي طريقيڪار کي لاڳو ڪرڻ ، ۽ خود بخودگي کي قبول ڪرڻبشمول غلطيون توهان معنيٰ ۽ يادگار ڪارڪردگي ۾ حصو وٺي سگهو ٿا. سفر مسلسل آهي: هر رٿ ، گيم ۽ ٽولي جي ساٿين سان گفتگو توهان جي رابطي کي وڌائي ٿي ۽ توهان جي اجتماعي آواز کي وڌائي ٿي. مشق جاري رکو ، تجسس رکو ، ۽ گڏجي موسيقي ٺاهڻ جي عمل مان لطف اندوز ٿيو.

وڌيڪ پڙهڻ لاءِ ، فليٽ:0 کي ڳوليو ، روزاني تجويز لاءِ فليٽ: 2 ، آرٽسٽ انٽرويو ۽ ٻڌڻ جي رهنمائي لاءِ آل ايبٽ جاز ، ۽ فنڪار جي مخصوص وسيلن ۽ ٽرانسپشن مشقن لاءِ فليٽ: 6 جا معيار سکو.