Trombons ieņem vienskaitļa pozīciju misiņa saimē. Tā uzreiz atpazīstamais teleskopēšanas priekšmets nav tikai mehāniska sastāvdaļa; tas ir tiešs, taktils spēlētāja auss un rokas paplašinājums. Atšķirībā no vārsta misiņa instrumentiem, kur ir fiksēts instrumenta pamatgarums un kadrs tiek mainīts, pārvirzot gaisu caur papildu caurulīšu garumiem, trombons piedāvā nepārtraukti mainīgu gaisa kolonnu. Šis dizains piešķir trombonistam unikālu nastu un unikālu jaudu: spēju pielāgot metienu ar bezgalīgu smalkumu, bet arī atbildību precīzi zināt, kur katrs "dzīvo" uz slaida.

Apgūt sistēmu trombona slīdpozīcijas notācija ir pamata kartogrāfiskā prasme, lai orientēties šajā soniskajā ainavā. Šis ceļvedis nodrošina izsmeļošu, autoritatīvu, dziļu dzeju uz standarta un alternatīvām pozīcijām, akustisko fiziku, kas tos regulē, kritiskās intonācijas un tunošanas nianses un pedagoģiskās stratēģijas, ko izmanto pasaules vadošie spēlētāji, lai panāktu nevainojamu izpildi.

Pitch fonds: septiņi standarta pozīcijas

Trombona slīdes notācijas kodols ir eleganti vienkāršs. Slīdnis paplašina instrumenta gaisa kolonnas garumu, tieši pazeminot pamatpozicionējumu. Katra no septiņām standarta pozīcijām pagarina šo kolonnu par aptuveni vienu pustoni (puspakāpju). Pozīcijas numurētas no 1, īsākā garuma (slīdošā pilnībā ievilkta), līdz 7, garākajam garumam (slīdošā pilnībā pagarināta).

  • 1. Pozīcija: Slaids pilnībā ievilkts pret apkakli. Izgatavo augstāko metienu jebkurai noteiktai harmonikas sērijai. Pamata metiens ir B-platums.
  • 2. Pozīcija: Slaids pagarināja aptuveni 3,5 collas (9 cm). Pakāpjas pa pus soli uz A.
  • 3. Pozīcija: Slaids pagarināja aptuveni 7 collas (18 cm). Nolaiž soli uz A-platums. Daudzos spēlēšanas stilos šo pozīciju izmanto arī specifiskām piezīmēm augšējā reģistrā, lai atvieglotu ātras slīdēšanas kustības.
  • 4. pozīcija: Slīdēšanas paplašināts tā, ka iekšējā slīdcaurule pieskaņojas zvana lokam. Nolaiž soli pret G.
  • 5. pozīcija: Slīdējums krietni garām zvanam, ievērojami pazeminot soli uz G-plakni.
  • 6. Pozīcija: Slīdēšana gandrīz pilnībā pagarināta, atstājot ārējā slīdī tikai dažas collas caurules. Nolaiž soli uz F.
  • 7. pozīcija: Slīdēšana pilnībā pagarināta līdz mehāniskajai apturēšanai. Zemāka atzīme ir E.

Harmonikas sērija un pozīcijas spēle

Izpratne par slīdēšanas notāciju prasa vairāk nekā iegaumēt 1-7 karti. Katra pozīcija atbloķē visu overtone sēriju. Pamata piķis 1. pozīcijā ir B-plaka, un virstonņi ietver B-plaka (2nd partial), F (3rd), B-plaka (4th), D (5th), F (6th), A-plaka (7th), un B-plaka (8.th).

Spēlētāja embouchure un gaisa ātrums izvēlas overtone, bet slīdnis izvēlas fundamentālo sēriju. Piemēram, rakstītā 1. pozīcija virs piezīmes varētu nozīmēt fundamentālo B-plate, oktāvas B-plate, vidū F, augstais D vai virs F. Rakstītā metiena konteksts uz darbiniekiem stāsta spēlētājam, kurš harmoniku ražot. Šī attiecība starp rakstīto metienu, pozīcijas numuru un gaisa un lūpu fizisko koordināciju ir galvenā intelektuālā prasme, spēlējot trombonu.

Pieminekļu sistēmu attīstība

Agrīnās atkārtošanas notifikācijas "1-7" sistēmā parādījās 19. un 20. gadsimtā līdztekus stingru pedagoģisko metožu izstrādei, īpaši Francijā, Vācijā un ASV. Dziļi iedziļinoties instrumenta vēsturē, atklājas, kā šī numerācija sistēma revolucionēja instrumenta mācīšanu, ļaujot precīzi pārraidīt tehnisko informāciju paaudžu starpā. Visaptverošam šīs evolūcijas apskatam, Oksforda mūzikas tiešsaistes resurss trombonam nodrošina lielisku vēsturisko kontekstu.

Dekodēšana Rakstītā mūzika: Kā lasīt pozīcijas apzīmējumi

Slīdošās pozīcijas tiek paziņotas nošu veidā, izmantojot vairākas atšķirīgas metodes, sākot no tiešas līdz netiešai.

Skaitļi un romiešu cipari

Visbiežāk metode ir iekļaut numuru (1-7) tieši virs vai zem nošu galvas. Uzlabotas etīdes vai orķestra fragmentos, šie marķējumi var būt reti, izvietoti tikai pie fragmentiem, kur konkrētas pozīcijas izvēles ir kritiski veiksmīgai izrādei. Dažas vecākas Eiropas metodes grāmatas izmanto romiešu ciparus (I-VII), lai gan mūsdienās tas ir mazāk izplatīts.

Tekstuālās anotācijas un metodiskās grāmatas

Iesācēju metožu grāmatas (piemēram, standarta Rubank metode vai Essential Elements[ sērija) parasti novieto pilnu pozīcijas numuru tekstuāli katrai piezīmei sākuma stadijā. Tas ir paredzēts, lai izveidotu muskuļu atmiņas savienojumu starp noti vizuālo stimulu, skaņas gaidīšanu, un fizisko atrašanās vietu slaidu. Studentiem progresējot, šie marķējumi nokrīt, veicinot paļaušanos uz ausi un internalizētu proprioception.

Konteksta un nosacītās pozīcijas

Pieredzējuši trombonisti lasa notāciju kontekstuāli. Lejupejoša skala no B-plates 1. pozīcijā uz E 7. pozīcijā nozīmē konkrētu slīdēšanu. Tomēr rakstīto G personāla vidū var loģiski spēlēt 1. pozīcijā (2nd partical), 4. pozīcijā (fundamental) vai pat 6. pozīcijā (izmantojot pedāļa orientēto pieeju). Rakstītā notācija apvienojumā ar ejas ātrumu, vēlamo tonālo krāsu un apkārtējām notīm diktē optimālo izvēli. Daudzi modernie digitālie resursi, piemēram, visaptverošais Norlans Bewlijs Slīds Position Chart, nodrošina vizuālu atsauci uz standarta un alternatīvajiem izvietojumiem.

Intonācijas māksla: Slīduma atrašanās šķidruma raksturs

Iespējams, vissvarīgākā mācība jebkuram trombonistam ir, ka rakstītais slīdņa pozīcijas numurs ir tikai sākumpunkts. Cilindriskās misiņa caurules fizika apvienojumā ar uzliesmojošu zvanu rada harmoniku sēriju, kas matemātiski "izslēdz melodiju" ar vienāda temperamenta tūninga sistēmu, ko izmanto klavieres un lielākā daļa mūsdienu orķestra.

"Problēmu" daļas

Vairākas partitūras overtone sērijā ir dabiski asas vai plakanas un prasa tūlītēju kompensāciju no spēlētāja.

  • 4. Daļēja (B tipa mezgls): Šī piezīme ir ievērojami asa 1. pozīcijā. Kvalificēts spēlētājs automātiski izvelk slīdni uz 2. pozīciju, kas līdzvērtīga piķis korekcijai.
  • Piektā daļa (D): Šī piezīme ir arī asa, vai spēlēta 4. pozīcijā (standartā) vai citā vietā. Spēlētājam jāiemācās "uzklausīt slīdni uz leju" nedaudz, lai nomestu metienu melodijā.
  • Sestajai daļai (F): Šī piezīme mēdz būt plakana zemākajās pozīcijās. Spēlētājam ir jāpiespiež slīde nedaudz uz iekšu, lai asinātu soli līdz pareizai frekvencei.
  • 7. Daļēja (A-plate): Šī ir visnestabilākā daļēja. Tā ir dramatiski plakana un prasa, lai slīdni ievērojami saīsinātu (piespiedīgi pret spēlētāju), lai sasniegtu pareizo metienu.

Šo pielāgojumu meistarība ir tas, kas nošķir kompetentu spēlētāju no profesionāļa. Notācija "1. pozīcija" vidēja B-platuma izpildījuma iestatījumā ir funkcionāli nepareiza. Spēlētāja auss pārspēj drukāto skaitli, padarot trombonu par instrumentu, ko vada tikpat akustika kā nošu mūzika. Loma ir arī vides faktori, piemēram, temperatūra; aukstais trombons spēlē asu, pieprasot slīdni vēl vairāk izvilkt.

Alternatīvas pozīcijas: paplašinot tehniskos un skaņas apvāršņus

Lai gan septiņas standarta pozīcijas nodrošina pilnu hromatisko kompasu, vieda alternatīvu pozīciju izmantošana ir uzlabotas spēles pazīme. Aizvietotāja pozīcija ir jebkura vieta uz slīdņa, izņemot standarta, primāro pozīciju māca iesācējiem par attiecīgo piezīmi.

Tehniskā Vienkāršība un plūstamība

Galvenais iemesls, lai izmantotu alternatīvu pozīciju, ir samazināt straujas, lielas slīdēšanas kustības. Apsveriet pāreju no vidējā C (standarta 3. pozīcija) uz vidējo D (standarta 4. pozīcija) un atpakaļ. Tas prasa tīru, ātru 3.-4. slīdēšanu. Piemērs - augstais G. Tas ir klasisks piemērs. Tas ir standarta spēlējis 2. pozīcijā (daļēji). Tas ir pieejams arī 4. pozīcijā (daļēji 8. pozīcijā). Ātrā pārejā starp augsto F (1. pozīcija) un augsto G, spēlējot G 4. pozīcijā, ir nepieciešama masīva slīdkustība. Spēlējot to 2. pozīcijā, tas ir daudz efektīvāk.

Cits klasisks piemērs ietver vidus B-plakni. Standarta mācīts 1. pozīcijā, tas ir vienlīdz spēlējams 5. pozīcijā. Lēnā, legato pāreja pārvietojas no A-plaka (3. pozīcijā) uz B-plaka, izmantojot 5. pozīciju B-plaka rada krāšņu, bezšuvju legato, kas izvairās no "kvēls" slaidu hitting slide slēdzeni.

Tonālā krāsa un orķestrācija

Slīdēšanas pozīcija tieši ietekmē tembru. Nots, kas atskaņots augstākā parciālā (piemēram, augstais G 2. pozīcijā) mēdz būt gaišāks un klātesošāks. Tas pats metiens, kas atskaņots zemākā parciālā (piemēram, augstais G 4. pozīcijā) rada tumšāku, aptvertāku un potenciāli stabilāku skaņu. Trombonisti orķestru vai vēja ansambļos bieži izvēlas alternatīvas pozīcijas, lai labāk saplūstu ar sekciju vai lai atbilstu konkrēta harmoniska konteksta krāsai mūzikā.

F-pieslēgšanās revolūcija

Tenor trombonistiem ar F-atslēgšanās ( rotors, kas pievieno papildu caurules galvenajā cilpā), pilnībā mainās alternatīvu pozīciju ainava. F-atslēgšanās ļauj spēlētājam paplašināt diapazonu līdz pedālim C un, vēl svarīgāk, nodrošina daudzas alternatīvas pozīcijas vidū un zemajos reģistros, kas iepriekš nebija spēlējami. Piemēram, F-atslēgšanās ļauj spēlētājam spēlēt vidējo B-plate 2. pozīcijā (ar aktivizēto sprūdu), izmantojot citu daļēju, ievērojami samazinot slīdēšanu tehniskajās ejās. Meistarklases no spēlētājiem, piemēram, Joseph Alessi bieži ielīst F-atsačmenta rezerves pozīciju orķestra pielietojumā.

Maģistra izveide: sistemātiska pedagoģiskā pieeja

Starp notāciju un tās nevainojamu izpildi pastāv plaisa, ko rada saprātīga, konsekventa prakse. Mērķis ir internalizēt pozīcijas tik dziļi, ka roka kustas bez apzinātas domāšanas, vadās tikai no auss.

Celtniecība Proprioception un muskuļu atmiņa

Labajai rokai trombonistam ir jāattīsta precīza sensorā distances apzināšanās. Kopīgais uzdevums ir "Kolumns" jeb "Aizliegtā Remington" metode, kas ietver garu toņu spēlēšanu vienā daļējā, pārvietojot slīdni pa katru pozīciju, klausoties precīzu metienu un izjūtot papildu attālumus. Praktizējoša tumšā telpā vai ar aizvērtām acīm liek spēlētājam pilnībā paļauties uz šo kinestētisko sajūtu un aurālo atgriezenisko saiti, apejot vizuālo paļaušanos uz slīdi.

Metronoms un Tuners

Uztvērējs ir neaizstājams instruments, bet tas ir jāizmanto pareizi. Mērķis ir nevis skatīties uz uz skaņotāju un sasniegt iesaldētu "nulle", bet apmācīt ausi dzirdēt centra piķa. Process ir vienkāršs:

  1. Atskaņot piezīmi savā standarta pozīcijā.
  2. Vai tas ir ass vai plakans?
  3. Noregulējiet slīdni, līdz tas ir vērsts uz priekšu.
  4. Aizver acis un vēlreiz spēlē zīmīti.
  5. Izjūti to vietu.

Apvienojiet to ar metronomu, kas iestatīts lēnai tempo (piemēram, ceturkšņa piezīme = 60). Atskaņojiet hromatisko skalu visās piezīmēs, pārvietojoties uz nākamo pozīciju tieši uz sitiena. Tas sinhronizē slīdēšanas fizisko laiku ar ritmisko režģi.

Mērogot prakse ar mērķi

Ar vienkārši skriešanas svariem vien nepietiek. Spēlētājam ir jāpraktē svari ar specifiskiem tehniskiem mērķiem. Piemēram, praktizējot B-plato galveno skalu, vienlaikus pieprasot, lai katrs solis būtu perfekts legato (iznīcinot mēles "bops" otrajai piezīmei) prasa neticami precīzu slīdēšanas laiku. Viena un tā paša mēroga piedarbināšana ātrā tempā "punktotā" ritmā liek rokai pārvietoties ar maksimālo ātrumu, lai nosegtu lielus attālumus sīkos laika logos. Tādas metodes kā Kopprasch, Rochut (Bordogni), un Blaževiča ir būtiskas materiāla bibliotēkas, kas veidotas, lai sistemātiski apstrīdētu katru slīdēšanas tehnikas un pozicionālās apziņas aspektu. Starptautiskā Trombonu asociācija nodrošina lieliskus šo standarta pedagoģisko resursu direktorijus.

Ārpus standarta apzīmējuma: Glissando un mikrotoni

Slaida nepārtrauktā daba ļauj radīt efektus, kas nav iespējami uz ventilatora misiņa instrumentiem. Izpratne par šiem efektiem ir būtiska mūsdienu un avangardiskā izpildījumā.

Glissando (Portamento)

Glissando atzīmē taisna līnija, kas savieno divas piezīmes. Tehniskai izpildei nepieciešams, lai spēlētājs slīdētu vienmērīgi un nepārtraukti caur visām starppozīcijām, saglabājot gaisa plūsmu. Problēma ir tāda, ka virstoņa sērija diktē noteiktus harmoniskus lēcienus; gluds glissando starp zemu piezīmi un augstu piezīmi vienā un tajā pašā part daļā ir viegli, bet glissando pāri harmoniskam "pārrāvumam" prasa rūpīgu manipulēšanu ar embouchure, lai ļautu partērijām pieslēgties bez pārtraukuma vai "lēkt". Komponisti bieži norāda "gliss". vai "portamento", lai norādītu vēlamo slīdņa ātrumu un stilu.

Ceturkšņa toņi un paplašināta mikrotonalitāte

Tādi komponisti kā Astors Piazzolla (savā tangos trombonam) un mūsdienu klasiskie komponisti pieprasa ceturtdaļtoni (kā pusvirzienā starp pusceļiem starp pustoņiem). Standarta slīdēšanas pozīciju numerācijas sistēma nevar uzskaitīt šos punktus. Notācija parasti izmanto nejaušus kā pusšarpu (vertikālu līniju caur asu) vai pusplaku (horizontālu līniju caur plakanu). Trombonistam ir jāaprēķina slīdēšanas pozīcija kā precīza daļa no attāluma starp standarta pozīcijām. Piemēram, ceturtdaļas tonis starp B-platu (1. pozīciju) un A (2. pozīciju) prasītu "1,5" pozīciju, kuras atrašanās vieta ir sarežģīta proprioceptīva prasme. Šo metožu apguvei ir nepieciešama dziļa, akadēmiska izpratne par instrumenta akustisko ģeometriju.

Secinājums: karte un teritorija

Trombona slīdēšanas pozīcijas notācija ir daudz vairāk nekā vienkārša tablatūra. Tā ir bagāta, niansēta sistēma, kas vēstī par muzikālu nodomu pāri laikam un telpai. Tā attēlo teritoriju – muzikālo piķu fiziskās atrašanās vietas – bet trombonista māksla slēpjas šīs teritorijas šķidruma, dinamiskās realitātes navigācijā. Izdrukātie numuri nodrošina stabilitāti un universālu mācību valodu. Tomēr patiesu meistarību demonstrē spēlētājs, kurš inteliģenti saliecas, pielāgojas un paplašina šos noteikumus, kalpojot perfektai intonācijai, tekošai tehniskai izpildei un ekspresīvai muzikālai darbībai. Sasaistot dziļu intelektuālu harmonikas sērijas un pozīcijas mehānikas izpratni ar nerimstošu aurālo disciplīnu, slīds vairs nav mehāniska svira un kļūst par tiešu kanālu spēlētāja iekšējai muzikālajai balsij.