Lai apgūtu tubu, ir nepieciešams daudz vairāk nekā prasme precīzi spēlēt piezīmes; augsti attīstītiem mūziķiem ir jākopj vispusīgs instrumentu komplekts, lai izteiktu muzikalitāti, uzlabotu tonālo bagātību un virzītos uz arvien prasīgāku repertuāru. Vienalga, vai esat pieredzējis tubulists, kurš gatavo savu amatu vai gatavojas orķestra noklausīšanās darbam, izpratne un konsekventa šo progresīvo tubu spēles metožu izmantošana paaugstinās jūsu sniegumu un paplašinās jūsu daudzpusību. Šis ceļvedis pēta būtiskākās tehnikas, kuras katram uzlabotajam tubulistam jāapgūst, kā arī praktiskus vingrinājumus un resursus, lai tās integrētu savā ikdienas praksē.

Elpas kontrole un atbalsts

Efektīva elpu kontrole ir pamats visu misiņa spēlē, un tubai tas ir īpaši svarīgi. Instrumenta lielās caurules un zems reģistrs pieprasa stabilu, ievērojamu gaisa plūsmu, lai radītu pilnu, rezonants tonis, kas projekti bez slodzes. Uzlaboti spēlētāji pāriet no vienkāršas inhalācijas uz dziļi iesaistīto atbalsta sistēmu, kas regulē katru aspektu skaņas ražošanu.

Diafragmatiska vs. klavikulārā Elpošana

Diafragmas elpošana – izmantojot diafragmu, lai ievilktu gaisu dziļi plaušās – ļauj maksimālu jaudu un kontroli. Kad jūs ieelpot, jūsu apakšējās ribas un vēders ir jāizplešas uz āru, nevis jūsu pleciem. Klavikulārā (šaujams) elpošana ierobežo gaisa uzņemšanu un noved pie spriedzes. Uzlabotas tubulīšis prakse guļ uz leju ar grāmatu par to kuņģī, lai justu pareizu paplašināšanos, tad piemērot šo stāvus vai sēžot ar pareizu pozu.

Kontrolēta iziešana un atbalsts

Kad gaiss ir iekšā, uzdevums ir to pakāpeniski atbrīvot. Izmantojiet vēdera muskuļus, lai atbalstītu gaisa straumi, radot kolonnu gaisa, kas paliek nemainīgs pat pie mīkstas dinamikas. Vingrinājumi, piemēram, šņācot uz skaitu 10, tad 20, tad 30 sekundes veidot šo kontroli. Tuba-specifiskam darbam, praktizē garus toņus (visas piezīmes lēnā tempos), vienlaikus koncentrējoties uz gludu, nesalauztu skaņu no sākuma līdz beigām. Izmantojiet samaināmu drone, lai pārbaudītu intonāciju visā piezīmi.

Dinamiskā vadība un frāze

Progresīva elpu kontrole ļauj dinamiski veidot. Practice crescendos un decrescendos uz viena soļa: sākas pp, piebriest ]fff virs 8 sitieniem, tad atgriežas pp.]. Galvenais ir palielināt vai samazināt gaisa ātrumu, nemainot spriedzi. Šī metode ir būtiska izteiksmīgu lirisko fragmentu sarakstīšanai, piemēram, Vuhana Viljamsa Tuba koncertā vai Bruknera simfonijāsa solo daļās.

Artikulācijas paņēmieni

Artikulācija nosaka, kā notis sākas un beidzas, piešķirot jūsu spēlēšanai skaidrību un stilistisku raksturu. Uzlaboti tuberisti apgūst virkni tonging metožu, lai pielāgotos visam no kraukšķīgiem orķestra uzbrukumiem līdz gludām legato līnijām kamermūzikā.

Viens tongings

Pamats: izmantojot mēles galu, lai apturētu gaisa plūsmu pret aizmugurē augšējiem zobiem (vai jumts mutes). Praktiski viena tonging ar metronomu dažādos ātrumos, koncentrējoties uz tīru, eksplozīvs atbrīvot. Pārliecinieties, ka mēle atgriežas "atpūtas" stāvoklī ātri, lai izvairītos no pārtraucot gaisa plūsmu starp piezīmēm.

Divkārša un trīskārša mānija

Ātrām ejām viena tonguing kļūst neefektīvi. Dubultā tonguing (alternējošs “ta-ka”) ļauj ātri atkārtot, bet trīskāršā tonguing (“ta-ta-ka” vai “ta-ka-ta”) uzvalkā triplet figūrus. Šo vingrinājumus sāk lēnām – ceturtdaļnozīmē = 60 – vienā metienā, tad piemēro tos svariem un arpeggios. Noderīgs resurss ir Deivida Fedderlija “Artikulācijas pētījumi Tubai” (publicē Brasss Wind Publications).

Legato tonguing

Legato tonguing izmanto ļoti vieglu mēles pieskārienu – gandrīz kā “d” vai “n” zilbe – lai savienotu piezīmes bez skarba uzbrukuma. Praktiski svari ar legato mēli, nodrošinot, ka gaiss nekad neapstājas starp piezīmēm. Šī tehnika ir būtiska lirisko orķestra fragmentu, piemēram, solo Mussorgska ] Pictures at an Exhibition (Bidlo).

Apvienotās artikulācijas repertuārā

Progresīvajiem spēlētājiem ir jāmainās starp artikulācijas stiliem vienā frāzē. Piemēram, Hindemīts Tuba Sonata sajauc staccato un tenuto marķējumus. Izolēt katru artikulācijas tipu savā iesildīšanā, tad praktizējot tos sajaukšanā īsos modeļos (piemēram, ta-te-da-ka ritmos).

Vibrato un izteiksmīgā mānija

Pievienojot vibrato un citas izteiksmīgas ierīces pārveido tehniski pareizu spēlēšanu par pārliecinošu muzikālo stāstīšanu. Tuba vibrato parasti ražo caur lūpu svārstību vai maigu žokļa kustību, un tas būtu jāizmanto ar garšu un nolūku.

Lip Vibrato

Lip vibrato ietver strauju, nelielu svārstības embouchure (bieži no stūriem mutes), vienlaikus saglabājot vienmērīgu gaisa straumi. Prakse, vispirms ražo lēna, plata vibrato uz garu toni, tad pakāpeniski palielināt ātrumu un samazināt platumu. Izvairieties ļaujot piķa vilnis pārāk tālu-ir mērķis siltu mirdzumu, nevis plašu vobble.

Žokļi Vibrato

Daži spēlētāji dod priekšroku žokļa vibrato, kur apakšžoklis pārvietojas viegli uz augšu un leju, zemsedzīgi mainot mutes dobuma un piķa. Šī metode var justies vairāk dabiski. Nodrošināt, ka kustība ir maza un ritmiski konsekventa, izmantot metronomu, lai sinhronizētu vibrato impulsus ar sitieniem (piem, 4 impulsi ceturksnī piezīmi pie 60 bpm).

Dinamiskie gulbji un portamento

Izteiksmīga frāzēšana bieži prasa gludas dinamiskas uzbriešanas (crescendo-decrescendo) vienā notīm vai pa frāzēm. Praktiski “matricas” dinamika uz svariem. Portamento — slīdēšanu starp piezīmēm — var panākt, koriģējot lūpu spriedzi un izmantojot pusvārījumu. Izmantojiet portamento saudzējot liriskajam, romantiskajam repertuāram (piemēram, liriskajam sadaļām Ralfs Vaugans Viljamss Tuba Concerto).

Uzlabotas pirkstu un vārstu metodes

Ātrs un precīzs vārsts darbība ir būtiska, lai izpildītu tehniskās ejas. Uzlabotas kanāli attīstīt pirkstu neatkarību un efektivitāti, izmantojot strukturētu vingrinājumi.

Pirkstu neatkarības drilas

Izmantojiet metronomu un praktizēt svarus, arpeggios, un hromatiskos modeļus lēnā tempā (ceturkšņa piezīme = 60), vienlaikus nodrošinot, ka katrs vārsts ir nomākts pilnībā un atbrīvots pirms nākamā. Pakāpeniski palielināt ātrumu, bet nekad upurēt skaidrību. Klasiska grāmata ir “Pilnīgā Tuba metode” by Wesley Jacobs], kas satur progresīvā pirkstu tehniku pētījumus.

Aizvietotāji ringingeri

Katrai notij uz tuba ir vairākas pirkstu noņemšanas iespējas. Izpratne par alternatīvajiem pirkstiem palīdz ar intonācijas korekciju, gludāku slūšanu un izvairoties no neērtām vārstu kombinācijām. Piemēram, uz 4-vārstu tuba, 4. vārsts bieži var nomainīt 1+3 notīm, piemēram, zemu F vai E, uzlabojot metienu un reakciju. Izveidojiet pirkstu diagrammas un praktizēt skalas, izmantojot dažādas kombinācijas, lai internalizētu opcijas.

Pusvalvinga un Glissandi

Pussadalījums – tikai pusceļa nospiešana rada diskomfortu, gaisīgu skaņu, ko bieži izmanto specefektiem vai gludu glissandi. Praktiski glisssandi, sākot ar attiecīgo piezīmi, tad lēni kustina vārstu(s), vienlaikus koriģējot lūpu spriedzi uz slīdēšanu hromatiski vai diatoniski. Šī tehnika parādās daudzos mūsdienu darbos (piemēram, Džona Stīvensa , Ceļojumā).

Trillijas un tremoloss

Trilles uz tuba ietver strauju izmainīšanu starp divām blakus notīm, izmantojot vārstu un lūpu izmaiņu kombināciju. Praktizējiet trilles, sākot lēni un pakāpeniski palielinot ātrumu. Tremolos (ātri atkārtojot to pašu soli vai intervālu) var izpildīt ar dubultu/trīskāršu tonguing vai ātru vārstu izmaiņas. Izmantojiet ierakstus orķestra tuba daļas (piemēram, Strauss tonis dzejoļi) lai dzirdētu, kā tie tiek piemēroti.

Paplašināti tehniskie paņēmieni modernai tubai

Mūsdienu komponisti arvien biežāk aicina izmantot paplašinātas tehnikas, kas paplašina tuba soniķu paleti. To apgūšana paver durvis jaunam repertuāram un improvizācijas iespējām.

Multifonijas līdzekļi

Dziedāšana spēlējot ļauj tubai vienlaicīgi radīt divus metienus. Lai praktizētu, vispirms uzsviežot piķi, kas atbilst ērtai noti uz tuba (piemēram, B koncerts-platums). Atskaņojiet šo piezīmi, tad pakāpeniski nomainiet savu dziedāto piķi uz līdzskaņu intervālu (unisons, oktāva, piektais). Darbs pie stabila tuba toņa saglabāšanas, mainot iedziedāto līniju. Resursi: Dr. Kevins Vašs piedāvā īpašus vingrinājumus.

Plūstoša tonguing

Roll galu jūsu mēles (kā velmēts “r”), vienlaikus pūš, lai radītu augošs efekts. Ja jūs nevarat roll jūsu mēle, mēģiniet rīkles growling (uvelar artikulācija). Prakse flightter tonging uz gariem toņiem vispirms, tad attiecas uz ritmisku eju. Šī tehnika ir izplatīta filmu partitūras un avangarda darbiem.

Apturēta un apklusināta iedarbība

Izmantojot taisnu mēmu, kauss mēme vai virzuļa mēme maina tuba tembru. Turklāt, apturot zvanu ar roku (tubai ar noņemamiem zvaniem), tiek izveidots piķa līkums. Eksperiments ar dažādām mēmēm visos reģistros. Ņemiet vērā, ka mutes ietekmē intonāciju, tāpēc praksē ar uztvērēju. Klasiska atsauce ir ] Deivida Hickmana “Trumpja mēme rokasgrāmata” (pārvietojama uz tubu ar korekcijām).

Iepļauc tonguing un taustiņu klikšķus

Slap tonguing ietver atbrīvojot mēli spēcīgi no jumta mutes, lai radītu percussive uzbrukums, bieži izmanto ritmisku efektu. Galvenie klikšķi (vārsts troksnis) var ražot, klusi nomācot vārsti ar pietiekamu spēku, lai radītu klikšķi. Apvienojiet tos ar tīru artikulāciju jauktu sitienu un pitch modeļiem.

Prakses stratēģijas progresīvu paņēmienu izstrādei

Iegūt šīs metodes prasa apzinātu, konsekventu praksi. Zemāk ir stratēģijas, lai efektīvi integrēt tos savā ikdienas.

  1. Pilnīgi uzsildiet: Sākt ar elpošanas vingrinājumiem, tad gariem toņiem un lūpu slūžām (elastīguma vingrinājumi), lai sagatavotu savu embouchure par dienu. Izmantojiet iemutni svilpe, lai koncentrētu gaisa kontroli.
  2. Izolāta metodes: Pavadīt 10–15 minūtes dienā par katru uzlaboto tehniku (piemēram, dubultu tongēšanu, vibrato). Nemēģiniet tos apvienot, kamēr katrs nav ērti.
  3. Izmantojiet metronomu: Turiet ritmu stingru, īpaši ātrai artikulācijai un pirkstkopai. Pakāpeniski palieliniet tempu tikai tad, ja jūs varat spēlēt pāreju perfekti trīs reizes pēc kārtas.
  4. Iedomājieties sevi: Atskatoties uz intonācijas nekonsekvenci, artikulāciju skaidrību un toņa kvalitātes jautājumiem.
  5. Lēnā prakse: Kompleksām ejām (piemēram, ātrajām zvīņām ar dubultu tonguingu), palēnināt līdz pustempam. Veido muskuļu atmiņu, pirms palielināt ātrumu.
  6. Mentāla prakse: No instrumenta ejas, vizualizējot pirkstu nospiedumus, gaisa plūsmu un tonēšanas modeļus. Tas stiprina nervu ceļus.
  7. Konsultāciju repertuārs: Pielieto tehniku reāliem gabaliem. Piemēram, praktizē dubultu tongēšanu, izmantojot [Goldbergas variācijas ar otru kustību, Vaughan Williams Concerto.

Parauga iknedēļas shēma

  • Pirmdiena: Garie toņi + lūpu slūri + vienvietīgi & dubulti tonguing vingrinājumi
  • Otrdiena: Vibrato prakse + pirkstu neatkarības treniņi (skali ar alternatīviem pirkstu nospiedumiem)
  • Trešdiena: Dubultā/trīskāršā tonguēšana mērogos + paplašinātie paņēmieni (multifonijas, plandīšanās)
  • Ceturtdiena: Uz repertuāru vērsts darbs (piemērot tehniku, kas apgūta agrāk nedēļā)
  • Piektdiena: Pilna etīžu vai gabalu caurlaide + ieraksta atsauksme
  • Nedēļas: Brīva spēle, redzes lasīšana vai ansambļa mēģinājums

Aprīkojuma apsvērumi

Lai gan tehnika ir ārkārtīgi svarīga, pareizais aprīkojums var veicināt progresu.

Iemutņa izvēle

Imutnis, kas līdzsvaro pretestību un elastību ir ļoti svarīgs. Pārāk sekls kauss var kavēt zemu reģistru; pārāk dziļi var apdraudēt augstu reģistru. Konsultējieties ar skolotāju vai mēģiniet vairākus modeļus (piem, Bahs 18, Konns Hellebergs, vai pasūtījuma dizainu), izmantojot to pašu rags, lai salīdzinātu atbildi.

Instrumentu tehniskā apkope

Turiet vārstus labi eļļotus un slaidus eļļotus. Pat nelielas noplūdes var ietekmēt intonāciju un reakciju. Lai jūsu tuba profesionāli notīrītu katru gadu, ja tā ir bijusi smagi. Labi uzturēts instruments ļauj koncentrēties uz tehniku, nevis kompensēt mehāniskas problēmas.

Mutes un piederumi

Ja repertuāram ir nepieciešamas mēmjas, ieguldiet līdzekļus kvalitatīvā taisnā mēmā (piemēram, Humes & Berg Stonelined) un apsveriet mēmā praksi klusēšanas treniņam. Uztvērējs un metronoms tālrunī ir būtiski rīki.

Ieteicamais repertuārs tehnikas izstrādei

Izvēloties pareizos etīdes un solo paātrina meistarību. Lūk, daži ieteikumi:

  • “70 pētījumi Tubai” Blaževiča / Grigorjeva – lieliski artikulācijas un pirkstu tehnikai
  • “Tuba Concerto” Ralfs Vaughans Viljamss – liriskās un tehniskās prasības
  • “Sonata Tubai un klavierēm” — Paul Hindemith — dažādas artikulācijas un ekspresīvā kontrole
  • “Kaprīze Solo Tuba” — Džons Stīvenss — paplašinātas metodes un daudzfāzu tehnoloģija
  • “Tubas orķestra fragmenti” (dažādi apkopojumi) – visu tehnisko paņēmienu reālās pasaules pielietojums

Ārējie resursi

Lai veiktu turpmāku izpēti, izpētītu šos autoritatīvos avotus:

Iestrādājot šīs uzlabotās tuba spēles metodes savā ikdienas praksē un performances sagatavošanā, jūs ne tikai uzlabosiet tehnisko prasmi, bet arī padziļināsiet māksliniecisko izteiksmi. Tuba bagātā, rezonējošā balss ir pelnījusi pilnu muzikālo iespēju klāstu, un ar veltītu, pārdomātu praksi jūs varat atraisīt tās patieso potenciālu.