Krimātisku skrējienu izpratne par trombonu

Hromatiskā skrējiens ir virkne nošu, kas pārvietojas pa secīgiem pussoļiem vai nu augšup, vai lejup. Trombonistiem tas ir unikāls izaicinājums, jo katrs pussolis prasa precīzu slīda kustību uz jaunu pozīciju, atšķirībā no ventilatoriem, kur pirkstu maiņa ir vienkāršāka. Hromatiskās skriešanas ir fundamentāli celtniecības bloki daudzos mūzikas stilos, sākot no baroka ornamentācijas līdz modernai džeza improvizācijai un klasiskajām kadenzām. To meistarība tieši uzlabo jūsu slīdēšanas precizitāti, ausu apmācību intervāla atpazīšanai un vispārējo tehnisko fluenci.

Trombona septiņas slīdpozīcijas aptver pilnu hromatisku skalu pa vairākām oktāvām, bet precīza slīdņa izvietošana katrai notij atšķiras ar harmonisko sēriju un ir jāpielāgo ar ausi. Hromatiskā prakse liek attīstīt asu izpratni par šiem mikrokoriģējumiem, kas pārnes pāri visām pārējām spēlēm – no liriskām melodijām līdz straujām tehniskām ejām.

Kāpēc trombonistiem ir svarīgi hroniski skriet

Papildus vienkāršam tehniskam uzdevumam, hromatiskās skriešanas kalpo vairākiem dziļākiem mērķiem jūsu attīstībā kā spēlētājam.

Celt muskuļu atmiņa slīdēšanai

Katrs slīdošais stāvoklis nav fiksēts punkts, bet gan diapazons, kas mainās atkarībā no daļējām un instrumenta tūninga tendencēm. Atkārtoti spēlējot hromatiskās kustības, muskuļi tiek apmācīti atcerēties katras piezīmes aptuveno atrašanās vietu, kamēr auss attīra precīzu izvietojumu. Laika gaitā roka iemācās efektīvi pārvietoties starp pozīcijām bez apzinātas domāšanas, atbrīvojot prātu muzikālai izteiksmei.

Attīstiet toņu un artikulācijas līdzsvaru

Spēlējot secīgas puspakāpes, lielākais izaicinājums ir saglabāt konsekventu toņa kvalitāti un artikulāciju dažādās parciālās un slīdošās pozīcijās. Hromatiskās skriešanas prakse liek jums klausīties kritiski un pielāgot gaisa ātrumu, reljefu un tonguing, lai radītu vienotas piezīmes. Tas veicina pulētāku, profesionālu skaņu, kas netiek izjaukta ar pēkšņām tembrālām maiņām.

Ātruma un novecošanas palielināšana

Straujas hromatiskas ejas bieži parādās uzlabotā repertuārā, piemēram, Anrī Tomasi koncertos vai Jērgena van Rijena modernajos darbos. Hromatisko praktiskos skriešanas procesus ar metronomu pakāpeniski veido neiromuskulārā koordinācija, kas nepieciešama, lai izpildītu šīs ejas tīri performances tempo. Prasme arī pāriet uz citiem skalāriem modeļiem, arpedžos un paplašinātām tehnikām, piemēram, glissandi vai multiphonic.

Improvizācijas un modeļu vārdnīca

Hromātisms ir galvenais instruments, lai radītu spriedzi, hromatiskās pieejas piezīmes un “ārpus” līnijas. Saskaroties ar visām hromatiskajām notīm, jūs varat izveidot gludas, balss vadošas un sarežģītas melodiskas līnijas. Daudzi džeza standarti izmanto hromatiskās kameras, garāmgājējus un veselas daļas, kas veidotas uz hromatiskās harmonijas. Praktizējot dažādus rakstus, tiek veidots jūsu vārdu krājums spontānajam radošumam.

Efektīvas Hromatiskās prakses pamati

Pirms niršanas vingrinājumi, izveidot stabilu tehnisko pamatu. Turpmākie punkti būtu daļa no katras sesijas.

  • Pasta un rokas pozīcija: Turiet plecus nomierinātus, labā roka karājas dabiski, un roka ir izliekta, lai slīdnis kustētos paralēli instrumentam. Sastiepums rokā vai satvērienā palēninās jūs un izraisīs neprecizitāti.
  • Zemes atbalsts: Hromatiskās skriešanas prasa vienmērīgu, pastāvīgu gaisu. Prakse ar pilnu, atbalstītu elpu un uzturēt konsekventu gaisa ātrumu pat vismazākajās slīdēšanas kustībās. Labs uzdevums ir spēlēt garus toņus uz katras hromatiskās notis pirms skriešanas.
  • Aiziet apmācību: Pusspēku izdzēšana pirms to atskaņošanas. Tas palīdz internalizēt intervālu un uzlabo jūsu spēju paškoriģēt intonāciju. Regulāri pārbaudīt metiena precizitāti, izmantojiet dronu, uztvērēju vai klavieres.
  • Slīdēšanas tehnika: Samazina nevajadzīgu kustību. Slīdēšanai vajadzētu slīdēt; izvairīties no saraustīšanās vai apstāšanās katrā pozīcijā. Pakāpiena skriešanā slīdēšanai slīdēšanas ātrumus turpina kustēties uz priekšu nepārtraukti, tikai apturot, lai ļautu nospiest notis skaņu. Nolaižot, kustības virzienam ir jāatgriežas atpakaļ. Izmantojiet slīdņa dabisko momentu, lai atvieglotu ātrumu.

Pakāpeniska hronisko skrējienu veikšanas metode

Sāciet ar šiem strukturētajiem soļiem, pavadot uz tiem 5–10 minūtes dienā. Kvalitāte ātruma pārsniegšanā ir likums – mērķis ir perfekta intonācija un līdzenums, pirms tas paaugstina tempu.

  1. Uzsildiet ar gariem toņiem: Spēlējiet katru piezīmi zemas oktāvas hromatiskās skalas (piemēram, zema E līdz zema F# vai zema B-B ) uzturot katru uz 4 lēni sitieniem 60 BPM. Klausieties centrētu piķi un stabilu skaņu.
  2. Play the full hromatic scale long: Sākt no ērtas zemas notis (ar zemu E vai F) un pacelties hromatiski uz augstu F vai augstāku, tad nolaisties. Fokusēties uz slīdēšanu un gaisa konsistenci. Mērķis nav dzirdami “bumps” starp piezīmēm. Izmantojiet metronoms iestatīts uz ceturtdaļu = 50–60.
  3. Ievadiet nelielas grupas: Salauziet skalu grupās pa četrām vai piecām atzīmēm (piem., C, C#, D, D#; tad D, D#, E, F, u.c.). Katru grupu praktizējiet līdz gludai, tad pievienojieties tām. Tas izolē traucējošas vietas, piemēram, ciešās pozīcijas ap zvanu (1.–2. pozīcija) vai tālu pozīciju (6–7.).
  4. Pievienot artikulācijas un dinamika: Kad vienmērīgs, atskaņot skriešanas legato, tad staccato, tad ar daudzveidīgu dinamiku (crescendo augšupejoša, diminuendo lejupejoša). Tas veido kontroli un muzikalitāti.
  5. Grādi palielinās tempu: Pēc katras praktiskās sesijas palieliniet metronomu par 2–3 BPM. Ierakstiet sevi, lai dzirdētu, ja precizitāte tur. Ja jūs hit snags, palēnināt un izolēt problēmu zonā.
  6. Piemēro repertuāra fragmentus: Atrodi īsu hromatisku fragmentu gabalā, pie kura strādājat. Praktizē to, izmantojot to pašu lēno, metodisko pieeju, pirms integrējies pilnā gabalā.

Progresīvi hromatiskie vingrinājumi un izmaiņas

Kad jums ir pamata skala kontrolē, paplašināt uz grūtāku modeļiem. Turpmākie vingrinājumi ir paredzēti, lai virzītu savu precizitāti, ātrums, un muzikalitāti vēl vairāk.

Hromatiskās triādes un arpedžo

Spēlēt triādes (lielas, nelielas, samazinātas, papildinātas) pārvietojas hromatiski uz augšu vai leju. Piemēram, sākt uz C lielās triādes (C-E-G), tad katra balss uz augšu pa pussoli uz C# galveno (C#-E#-G#), un turpināt. Tas integrē harmonisko izpratni un liek jūsu slīdni rīkoties ar dažādām pozīciju kombinācijām katram hordam. Aizvietojiet starp aizvērtu (saknes) un atvērtu vokalizāciju.

Hromatiskās sekvences

Populārās secības ietver “trīs zīmju hromatisko šūnu” (piem., C, C#, D; tad D, D#, E; u.c.) un “četru zīmju hromatisko grupu” (C, C#, D, D#; D, D#, E, F). Praktizējiet šīs augšupejošās un lejupejošās robežas. Pievienot ritma variācijas: trīskāršās grupas, sešpadsmitās piezīmju grupas vai punktotie ritmi. Tas uzlabo artikulācijas elastību un ritmisko precizitāti.

Hromatiskās skrējiena trešās un sestās daļas

Atskaņo hromatiskos intervālus, piemēram, nelielas trešdaļas vai lielas sestās daļas paralēlā kustībā (piemēram, C-Eb, C#-E, D-F, D#-F#). Tas ir lielisks ausu treniņš un sagatavo jūs dubultu pieturu vai hordālu eju veidošanai trombona ansambļa mūzikā. Sāciet ļoti lēni un izmantojiet alternatīvas pozīcijas, kur iespējams, lai saglabātu slīdkustību efektīvu.

Alternatīvas pozīcijas hronoloģiskās gaitas

Trombonam ir vairākas pozīcijas daudzām piezīmēm (piemēram, B 7. pozīcijā vai 4. pozīcijā? Patiesībā B uz darbiniekiem var būt 1. vai 5. pozīcijā? Pieņemsim, ka precīzi: zems B var būt 1, augsts B var būt 5? Aizvietotāja pozīcijas ir standarta: vidējs B (tieši virs personāla) bieži tiek spēlētas 5. pozīcijā, bet varētu būt 1. līmenī; zems B (darbiniekos) ir 7. pozīcijā? Tas var būt mulsinoši. Simplificēt: Daudzas hromatiskas piezīmes var spēlēt dažādās pozīcijās, lai samazinātu slīdēšanu. Piemēram, dilstošā veidā no augsta F (1. pozīcijā) līdz vidējam B (5. pozīcijā ar kontrolpunktu)? Rakstam vajadzētu pieturēties pie kopīgām alternatīvām pozīcijām: B 5. pozīcijā, B (5. pozīcijā), 2. pozīcijā, 2., 5. pozīcijā, utt. Tā vietā, lai iekļūtu specifiskās pozīcijās, mudiniet spēlētāju izpētīt vairākus risinājumus. Ieteikti praktizēt divos dažādos pozīciju kopsumos, lai palielinātu versaturitāti.) Koncentrēties, izmantojot 4. līdz 7. pozīcijā lejupvērstās pozīcijas un 1. pozīcijā, lai paceltos uz 3. slīdēšanu, samazinot slīdošo attālumu.

Hromatiskās starpvārstu noplūdes

Šis vingrinājums pāriem hromatisku kustību ar lielākiem lēcieniem. Piemēram, spēlēt pussoli tad perfektu piekto: C, C#, G; tad C#, D, G#; un tā tālāk. Šie vilcieni slīd strauji no maziem uz lieliem intervāliem, kas ir kopīgs izaicinājums mūsdienu mūzikā.

Hromatisko skrienu integrēšana ikdienas praksē

Lai redzētu reālus rezultātus, hromatiskās spēles ir regulāra daļa no jūsu prakses, nevis gadījuma iesildīšanās. Noteikt vismaz 10–15 minūtes uz sesiju, vēlams agri jūsu rutīnas, kad esat svaigs, bet sasilda. Rotēt caur dažādiem vingrinājumiem, lai saglabātu darbu iesaistoties. Parauga iknedēļas plāns var izskatīties šādi:

  • Pirmdiena: Pamata hromatiskā skala legato un staccato, no zema E līdz augstai F un atpakaļ. Metronome kvartāls = 60.
  • Otrdiena: Hromatiskās triādes galvenajās un mazākajās vairāk nekā divās oktāvās. Lēni, koncentrējoties uz akorda tīrību.
  • Trešdiena: Četru zīmju secības, dažādi ritmi (tripleti un sešpadsmitdaļas). Tempo pakāpeniski pieaug.
  • Ceturtdiena: Aizvietotāja pozīcija darbojas: tās pašas atzīmē dažādas pozīcijas. Testa ātrums.
  • Piektdiena: Apvienojiet ar solo fragmentu vai etudu, kas satur hromatiskas ejas. Izolāts un prakse.
  • Sestdiena: Improvizē hromatisko līniju virs vienkāršas blūza progresijas. Netiesā – vienkārši izpēta.
  • Svētdiena: Gaismas pārskats: izvēlieties vienu treniņu un dariet to kā dzesēšanu.

Konsekvence ir svarīgāka par garumu. Pat piecas minūtes dienā dod labākus rezultātus nekā vienu stundu nedēļā.

Bieži sastopamie nelaimi un kā no tiem izvairīties

Pat pieredzējuši spēlētāji cīnās ar noteiktiem hromatiskās tehnikas aspektiem. Šeit ir tipiski jautājumi un risinājumi.

  • Nevienmērīgs tonis starp parciāldaļām: Bieži vien to izraisa nekonsekvents gaisa ātrums vai reljefa spiediens. Fiksē, praktizējot garus toņus uz katra hromatiskā nots pirms mēģinājuma. Izmantojiet elpas lēkmi (bez mēles), lai izolētu gaisa atbalstu.
  • Slīdošā pārsēja vai apakšsadaļa: Īpaši tālu stāvokļos (6 un 7). Praktiski izmantojiet vizuālos orientierus (pieliek loku, uztīšanu slīdošās atzīmes) un pārbaudiet ar uztvērēju. Lēni uz leju un apzināti pārspīlējiet, tad labojiet pozīciju.
  • Tensija labajā rokā/virtuvē: Noved līdz saraustītām kustībām. Saglabājiet atvieglinātu saķeri; iedomājieties, turot nelielu putnu. Pirms treniņa veiciet maigas plaukstas locītavas stiepšanās.
  • Izelpojot no elpas vidus skrien: Hromatiskās skriešanas bieži prasa labi paātrinātu elpošanu. Atzīmējiet elpu savā mūzikā un praksē izelpojot vienmērīgi. Izmantojiet elpu veidojošo vai ieelpojiet vingrinājumus, lai palielinātu plaušu kapacitāti.
  • Likvidējot sitienu: Hromatiskie skrējieni var apstrīdēt ritmisko precizitāti. Vienmēr praktizē ar metronomu. Iedalīt: just astotās piezīmes vai sešpadsmitās iekšpuses.

Hromatiskās skrējiena vietas mūzikas kontekstā

Kad jūties ērti ar vingrinājumiem, pieklājieties īstai mūzikai. Hromatiskās ejas parādās orķestra izrakumos, solo un kamerdarbos. Slaveni piemēri ir hromatiskā skala Rimska-Korsakova „Kambeja gaisma” (lai gan bieži spēlēja uz trombona kā étude), kadenza F. Deivida koncertā un hromatiskā līkloču J.S. Baha čellu svītas transkribēja priekš trombona. Džezā, skaņdarbos kā „Donna Lee” (Čārlija Parkere) vai „Gianta soļi” (Džons Koltrane) plaši izmanto hromatiskās pieejas piezīmes. Klausieties tādu trombonistu ierakstos kā Kristians Lindbergs, Džozefs Alesī vai Viklifs Gordons, lai dzirdētu, kā tajos iestrādāti hroma kūri izteiksmaināmi.

Kad sastopat hromatisku skriešanu savā mūzikā, nemēģiniet to atskaņot tempo uzreiz. Izolējiet skriešanu, analizējiet tās modeli (pieaugošu/atpakaļvērstu, diapazonu, pozīcijas) un praktizējiet to lēni, izmantojot iezīmētos soļus. Pakāpeniski integrējiet to frāzē. Pievērsiet uzmanību artikulācijai un iezīmētajai dinamikai; hromatisko skriešana var būt ļoti izteiksmīga, pareizi izsakoties, ne tikai tehniskā displejā.

Hromatisko skrējienu pielāgošana dažādiem trombonu tipiem

Tenor un bass tromboniem ir nedaudz atšķirīgi izaicinājumi. Tenor trombonu spēlētāji bieži izmanto trigeri (F pielikums), lai izvairītos no garām slīdēšanas pozīcijām hromatiskos ciklos. Piemēram, lejupejošā no vidējā B - uz zemo E var izmantot trigeri, lai saglabātu pozīcijas īsās. Bass trombonistiem ir papildu trigeri un lielāks urbums, kas prasa lielāku gaisa atbalstu. Tiem var būt nepieciešams pielāgot slīdēšanas pozīcijas zemākajiem hromatisko skriešanas sakarā ar instrumenta smagāko reakciju. Prakse hromatiskās darbojas apakšējā reģistrā ar rūpīgu uzmanību artikulācijas skaidrībai.

Mazstobra džeza tromboni var reaģēt atšķirīgi – vieglāka slīdēšana un gaišāka skaņa var padarīt ātrus skriešanas vieglākus, bet prasa uzlabotu kontroli jaukšanai. Visos gadījumos piemēro lēnas prakses, ausu treniņu un relaksācijas principus.

Tehnoloģijas izmantošana, lai uzlabotu hromatisko precizitāti

Vairāki rīki var papildināt jūsu praksi. Hromatisko uztvērēju lietotne (kā Soundbrenner) palīdz intonācijai. Metronome ar apakšnodalījumu iestatījumu ir būtiska. Uzlabotai apmācībai izmantojiet frekvenču analīzes programmu, kas parāda katras piezīmes harmoniku spektru, tas var atklāt, vai jūs spēlējat centralizēti melodijā. Audacity (brīvā audio programmatūra) ļauj ierakstīt un palēnināt ejas bez piķa maiņas, lielisks veids, kā analizēt jūsu hromatiskās rindas. Daži spēlētāji izmanto cilpveida pedāli, lai radītu dronu vai horda progresiju, pret kuru praktizēt hromatiskās līnijas.

Ilgtermiņa ieguvumi un galīgās domas

Konsekventi hromatiskās darbības paņēmieni pārveido jūsu spēli. Slīdņa precizitāte kļūst par otru dabu, auss asinās līdz mikrotoniem pielāgojumiem un jūsu kopējais ātrums palielinās. Jūs atradīsiet, ka citi tehniski izaicinājumi – mērogi, arpeggios, lēcieni – ir vieglāki, jo jūsu pamati ir spēcīgāki. Turklāt hromatiskās darbības atver progresīvu improvizācijas un mūsdienu klasiskās mūzikas valodu, dodot jums vairāk rīku, lai izteiktu savas muzikālās idejas.

Atcerieties, ka pacietība ir jūsu lielākais sabiedrotais. Katrs liels trombonists reiz cīnījās ar šīm pašām pussoļu kustībām. Atšķirība ir vēlme palēnināt, klausīties uzmanīgi un atkārtot ar fokusu. Sākt šodien ar vienu vienkāršu hromatisku skalu, un nedēļu un mēnešu laikā jūs pieredzēsiet pastāvīgu uzlabošanos. Nesteidzieties ar procesu, priecājieties par pakāpenisku bezpūles tehnikas atdarīšanu. Ar hromatisko skriešanu jūs ne tikai būvējat ātrumu, bet arī pilnveidojat savu savienojumu ar instrumentu un mūziku.

Lai turpinātu lasīt par trombona tehniku un prakses stratēģijām, meklējiet tādus resursus kā Starptautiskās Trombona asociācijas raksti un Savienotās-Selmeras trombona izglītības ceļveži. Tie nodrošina dziļākas ieniršanas slaidu tehnikas un hromatiskās meistarības specifiskos aspektos.