Table of Contents

Жаздын стандарттарын үйрөнүү эмне үчүн аз жез оюнчулар үчүн маанилүү?

Тромбонисттер, тубисттер, эвфоний оюнчулары жана бас-тромбонисттер үчүн джаз стандарттары жөн гана обондордун жыйнагы эмес, алар джаз салтынын жалпы тилин билдирет.Жаз ансамблдеринде төмөнкү жез аспаптар уникалдуу эки ролду ойнойт: алар гармониялык жана ритмикалык колдоону камсыз кылышат, ошол эле учурда мелодиялык саптарды жана сололорду алып жүрүшөт.

Бул тизмедеги ар бир стандарт джем сессияларында, композдордо жана чоң топтордо туруктуу популярдуулугу үчүн тандалган, ошондой эле төмөнкү жез оюнчулар үчүн педагогикалык баалуулугу үчүн. колледждин аудитине, коомдук джаз семинарына же профессионалдык гигге даярданып жатасызбы, бул обондор сиздин музыкалык жашооңузда кайра-кайра пайда болот.

10 классикалык джаз стандарттары: Ар бир төмөнкү жез оюнчу билиши керек

1. Күзгү жалбырактар

"Жозеф Косма тарабынан Жонни Мерсердин англис тилиндеги ырлары менен жазылган ""Күзгү жалбырактар"" дүйнө жүзү боюнча эң көп аталган джаз стандарты болуп саналат. анын обону абдан жөнөкөй жана анын гармониялык түзүлүшү - чоң жана кичинекей ачкычтарда ii-V-I прогрессияларынын үзгүлтүксүз циклине негизделген - аны аккорд-тондун солосун үйрөнүү үчүн идеалдуу каражат кылат.

2. Бардык көк (Майлс Дэвис)

"Көк түстөгү ""Кинд"" альбомунан ""Бардык блюз"" 6 8 убакыттын ичинде жезден жасалган блюз болуп саналат, ал төмөнкү жез оюнчуларга эс алуучу тешикти жана экспрессивдүү тоналдык түстөрдү изилдөөгө мүмкүнчүлүк берет. чыгарма эки аккордго (G7 жана D7) курулган, бул G Mixolydian жана башка блюз шкалаларын колдонуу менен масштабга негизделген импровизацияга мүмкүндүк берет. Тромбонисттер үн сапатын чагылдыруу үчүн ноталарга жылмаюуну үйрөнө алышат, ал эми тубисттер жана эуфоний оюнчулары өзүнүн цифраларын жазуу менен шайкеш келет."

3. Көк Босса

"Кенни Дорхэмдин ""Көк Босса"" ыры бразилиялык босса-нова ритмдерин америкалык джаз гармониясы менен аралаштырууну каалаган ар бир оюнчу үчүн негизги нерсе болуп саналат. обондун AABA формасы, кичинекей ачкыч А бөлүмү жана негизги ачкыч көпүрөсү менен, төмөнкү жез оюнчуларга динамикалык калыптандырууну үйрөнүүгө жардам берген ачык контрастты камсыз кылат. обон жагымдуу жана тромбон менен эуфонийдин тенор диапазонуна туура келет. босса-нова сезимин ойноого көңүл буруңуз, эки жана төрт соккуну бир аз көтөрүңүз менен.

4. А поездди алып баруу (Билли Штайхорн)

"Дьюк Эллингтон оркестринин ""А поездди алгыла"" деген обону - бул жез оюнчунун артикуляция ылдамдыгын жана ритмикалык тактыгын текшерген, кыймылдаган, жогорку деңгээлдеги чыгарма.Мелодиянын синкопацияланган бобоп-инфлекттелген сызыктары ачык-айкын тилди жана убакыттын бекем сезимин талап кылат.Тромбонисттер үчүн жогорку регистрде тез сегизинчи нота үзүндүлөрүн таза ойноо баалуу техникалык көнүгүү.Тубисттер обондун айрым бөлүктөрүн октава менен алмаштырышы керек болушу мүмкүн, бирок дагы деле болсо ритмди ичкилештире алышат.

5. Мисти (Эрролл Гарнер)

Эрролл Гарнердин "Чыңыр" аттуу чыгармасы - бул төмөнкү жез оюнчуларга экспрессивдүү вибратону, динамикалык башкарууну жана сезимтал фраздарды иштеп чыгууга чакырык жасаган кооз баллада. Анын обону секирүүлөргө жана хроматикалык тондорго толгон, кылдат дем алууну колдоону жана слайдды же клапандын тактыгын талап кылат. Гармоникалык структура алгач коркутуп-үркүтө турган аккорддордун сериясын колдонот, бирок аларды бөлүп-жарып салуу тааныш ii-Vs ачып берет.

6. Эмне үчүн (Майлс Дэвис)

"Көк түстөгү ""Кинд"" классикалык чыгармасында ""Эмне үчүн?"" деген сөз эки аккорддук түзүлүштү колдонот (D Dorian жана Eb Dorian), ал төмөнкү жез оюнчуларды тез өзгөрүүлөргө байланышкан аккорддук масштабдардан бошотот. Бул обон ритм, мейкиндик жана обондордун өнүгүшү жөнүндө. бас сызыгы - джаздын эң белгилүү саптарынын бири - төмөнкү жез оюнчулар үчүн өзүлөрүнүн жөө басуу сызыктарын түзүү үчүн шаблон берет.

7. Жылдыздын жарыгы менен жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыздуу жылдыз

"Анын татаал гармониялык прогрессиясы, ii-V, кичинекей ачкыч борборлору жана күтүлбөгөн аккорддук өзгөрүүлөр менен толтурулган, аны өнүккөн жез оюнчулар үчүн негизги нерсе кылат. мелодия бурчтук жана ранжировкалуу, тромбонисттер үчүн жогорку регистрге чыгып, күчтүү жогорку регистрди талап кылат. Эуфоний оюнчулары ар бир буттун үнүн, төмөнкү хроматураны жана төмөнкү обондорду ойноо үчүн акырындык менен ылайыкташтырылган үндөрдү жана тубляторду колдонушат.

8. Сатин куурчагы (Дюк Эллингтон)

Эллингтондун "Сатиндин куурчагы" - бул свинг доорундагы классика, ал жагымдуу, синкопацияланган обон жана жөнөкөй AABA формасы менен. Анын аккорддорунун өзгөрүүлөрүнө тааныш ii-V жана аз жез оюнчулар хроматикалык өтүү тондорун үйрөнүү үчүн колдоно турган кыскартылган аккорддордун чынжыры кирет. обондо ошондой эле тубисттер жана бас-тромбончулар басып жүрүү үлгүлөрү үчүн сиңире ала турган жазуу бас сызыгы бар.

9. Чероки (Рай Нобл)

"Чероки - бул ""Черроки"" ырынын ылдамдыгы жана аккорддун прогрессиясы менен белгилүү, ал Чарли Паркердин интерпретациясы аркылуу сүйүктүү бобоп болуп калат.Бул обон төмөнкү жез оюнчулар үчүн техникалык жеңилдик жана чыдамкайлыктын эң мыкты сыноосу болуп саналат. обон тез жүрөт, тез слайд же клапан кыймылын жана тунук артикуляцияны талап кылат. обонду акырындык менен үйрөнүү менен баштаңыз, тактыкка жана бирдейликке көңүл буруңуз. андан кийин бардык клавиатураларда аккордду өзгөртүү менен машыгыңыз. көпүрө бир нече ачкыч аркылуу модуляциялайт, бул мыкты үндү жазууну же Роубердин жогорку позициясын жазууну же жазууну эске албашы керек."

10. Дене жана жан

"Фромни Гриндин ""Дене жана жан"" аттуу чыгармасы дээрлик ар бир ири джаз сүрөтчүсү тарабынан жаздырылган мезгилсиз баллада болуп саналат. анын бай гармониялык түзүлүшү, анын ичинде хроматикалык түрдө түшкөн тамыр кыймылы, төмөнкү жез оюнчулардан терең эмоционалдык экспрессияны жана техникалык көзөмөлдү талап кылат. мелодия кеңири диапазонду камтыйт, аспаптын тоналдык түстөрүн төмөнкүдөн жогоркуга көрсөтүүгө мүмкүнчүлүк берет.Тромбонисттер вибратону башкаруу жана динамикалык толкундар менен иштей алышат; эуфоний оюнчулары обондун лирикалык табиятын изилдей алышат. Аккорд тыгыз өзгөрүүлөр, бирок алар мага сунушталган логикалык имплодийдинин жардамы менен."

Төмөнкү жез оюнчуларды үйрөнүү стандарттарынын практикалык стратегиялары

Ар бир ачкычтагы ободон баштаңыз

Мелодиялар джаз стандартынын эң маанилүү элементи болуп саналат. Көптөгөн төмөнкү жез оюнчулар обонду ичкилештирүүдөн мурун импровизацияга өтө тез көңүл бурушат. Мүмкүн болсо, обонду жок дегенде эки башка октавада үйрөнүңүз жана аны бир нече баскычта (өзгөчө баштапкы ачкыч жана жалпы которулган ачкычтар) машыктырыңыз.

Аккорддун өнүгүшүн талдоо

Бул көнүгүү аккорддун тамырын угуу жөндөмүн өнүктүрөт жана убакытты күчтүү сезет. ii-V-I үлгүлөрүн, бурулуштарын жана башка жалпы прогрессияларды аныктоо үчүн жасалма китепти же башкы баракты колдонуңуз. тереңирээк изилдөө үчүн, Learn Jazz стандарттарын караңыз [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [F

Солону жаздырып алыңыз жана талдап көрүңүз

Жаз тилин ичкилештирүүнүн эң натыйжалуу жолу - транскрипция.Кыска сөз айкаштарын жеке солодон жазуудан баштаңыз. Ж. Жонсон, Кертис Фуллер, Боб Брукмайер же Билл Уотрус. Пигдерди жана ритмдерди жазып, андан кийин аны аспапта ойноңуз.

Технологияны өз пайдаңызга колдонуңуз

"Көпчүлүк учурда, ""iReal Pro"" же ""Play Along Apps"" сыяктуу программаларды колдонуп, ар кандай клавиатурада, ар кандай темпте артка чегинүү жолдорун түзүңүз, обондорду жана сололорду ойнотуңуз, анан сын көз караш менен угуңуз, убакыт сезимине, интонацияга жана динамикалык формага көңүл буруңуз."

Стандарттардын тегерегинде кадимки жол куруу

Бул он стандартты чындыгында кабыл алуу үчүн, аларды күнүмдүк практикага киргизиңиз. күн сайын төрт башка стандарттарга 15 мүнөт арнаңыз, тизме аркылуу айлантыңыз.

  1. Эстутумдун обонун ойноткула (мүмкүн болсо эки октава).
  2. Өзгөртүүлөрдү жөнөкөйлөтүү үчүн бас сызыгын ойноңуз.
  3. Төрт-сегиз хорду аккорд тондорун гана колдонуп тыюу салыңыз (үчүнчү жана жетинчи хорлорду бутага алыңыз).
  4. Музыканттын мыкты ырын угуп, бир сөз айкашын туурагыла.

Эки жумадан кийин, сиз бул обондорду реалдуу убакытта багыттоо жөндөмдүүлүгүңүздүн олуттуу жакшырышын байкайсыз.

Жыйынтык

"Бул жерде көрсөтүлгөн он джаз стандарты жөн гана тизме эмес, алар төмөнкү жез музыкант катары өмүр бою өсүштүн негизи болуп саналат. ""Күзгү жалбырактардын"" мелодиялык жөнөкөйлүгүнөн баштап, ""Жылдыздар жарыгы менен жылдыздын"" гармониялык татаалдыгына чейин, ар бир обон түздөн-түз жакшыраак импровизацияга, күчтүү ансамбль көндүмдөрүнө жана терең музыкалык экспрессияга алып келген уникалдуу сабактарды сунуштайт. Жаз стандарттарын үйрөнүү - бул саякат, багыт эмес . Ар бир кайра карап чыгуу гармония, фраздоо жана эмоция боюнча жаңы майда-чүйдө нерселерди ачып берет."

Бул стандарттар, айрыкча, төмөнкү жез оюнчулар үчүн, аспаптын укмуштуудай ар тараптуулугун баса белгилейт: бир мүнөттө терең, резонанстуу бас сызыктарын жасоого жөндөмдүү, кийинкисинде бийик, мелодиялык соло. аларды бир эле учурда чыдамкайлык жана кызыгуу менен үйрөнүүгө милдеттенме алыңыз. техникалык жөндөмдүүлүктө да, музыкалык канааттанууда да сыйлыктар абдан чоң.