여러분의 저동쪽 ensemble과 함께 현지 학교와 음악 프로그램을 참여하는 것은 가장 보상과 전략적인 가치있는 활동 중 하나입니다. ensemble은 전문 브라이트, 커뮤니티 밴드 또는 대학 낮은 황동 합창자 인 나이든, outreach는 수많은 음악가들의 차세대를 영감을 얻고, 튜파니움, trombone, 그리고 저동 악곡과 같은 악기를 위한 지속적 감사를 촉진합니다. 이 음악가들은 콜라보레이션을 통해 여러분의 목소리를 듣고, 그리고 음악가들을 들을 수 있는 공간으로 변화시킬 수 있습니다.

왜 학교와 음악 프로그램과 협업?

지역 교육 기관과의 파트너는 단일 콘서트 또는 클리닉을 넘어 지금까지 확장하는 혜택을 제공합니다. 학교는 커뮤니티 참여를위한 자연 허브이며, 낮은 황동 앙상블은 많은 학생들이 거의 경험하는 독특한 음영 차원을 가져 왔습니다. 파트너십은 ensemble과 학교 커뮤니티 모두에게 이점을 제공합니다.

  • 낮은 황동 악기의 독특한 사운드와 역할에 대한 학생들을 소개] - 대부분의 학교 밴드 프로그램은 trumpets, clarinets 및 percussion에 크게 의존합니다. 낮은 황동 악기는 종종 소멸되며, 전용 ensemble은 이러한 강력한 목소리에 관심을 끌 수 있습니다.
  • 영뮤지션의 젊은 멘토링과 퍼포먼스 기회] — 사이드 바이사이드 공연과 클리닉은 학생의 탱커블한 목표와 가까운 고급 음악가들을 볼 수있는 기회를 제공합니다.
  • ensemble의 관객 기지와 커뮤니티의 존재를 경험] — 가족, 교사, 관리자가 이벤트에 참석할 때, 당신은 더 넓은, 다음보다 충성도 구축.
  • 음악 커뮤니케이션을 지원하는 교육 프로그램] - 당신의 워크샵은 교사가 이미 덮고있는 것을 보완 할 수 있습니다, 톤 생산, 조화, 앙상블 재생의 개념을 강화.
  • 음악 커뮤니티 내의 다양성과 포용성 ] - 모든 배경에서 학생들을 끌어들이는 낮은 황동 악기는 물론, 당신의 봉사자는 재생하는 모든 아이가 영감과 교육에 액세스 할 수 있도록 도울 수 있습니다.

성공적 참여 지역 학교

효과적인 학교 참여는 계획, 유연성 및 정품 협업을 요구합니다. 다음 단계는 교육자와 학생들과의 의미있는 관계를 구축하기 위해 낮은 황동 앙상블을위한 입증 된 프레임 워크를 제공합니다.

연구 지역 학교 및 음악 프로그램

이 연구 단계는 현재, 연구원, 대학 및 대학에 대한 연구 및 개발 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발, 연구 및 개발 및 개발, 연구 및 개발 및 개발, 연구 및 개발 및 개발, 연구 및 개발 및 개발, 연구 및 개발 및 개발 및 개발 및 개발, 연구 및 개발 및 개발 및 개발 및 개발 및 개발.

교육 발표

여러 각도에서 낮은 황동 장비를 전시하는 데 참여하는 워크샵이나 데모의 재퍼토리를 만듭니다. 잘 구조 된 교육 프리젠 테이션은 다음과 같습니다.

  • A brief history] 의 낮은 황동의 오케스트라, 콘서트 밴드, 재즈 설정
  • Live DemosTuba, euphonium, trombone, 그리고 베이스 trombone의 음질을 비교하는
  • 각 악기가 소리를 생산하는 방법의 설명 - 버즈링 입술에서 종의 공명
  • 클래식 트랜지션에서 현대 영화 점수에 이르기까지 다양한 장르를 강조하는 레퍼토리에서 짧은 발췌

발표 대화를 계속하십시오: 학생들이 피치, 볼륨 또는 플레이어가 숨을 쉴 때 어떻게 알 수 있는지 묻습니다. 악기를 만들기 위해 유머 및 스토리텔링을 사용하십시오.

학교 클리닉 및 Masterclasses 제공

ensemble 회원이 손을 내고 있는 일정 방문. 낮은 황동을 위해, 클리닉은 대사관에 초점을 맞추고, 호흡 운동, 슬라이드 또는 밸브 기술, 그리고 다른 섹션과 혼합하는 방법에 초점을 맞추고 있습니다. 학교가 기존 낮은 황동 학생이 있다면, 대상 코치에 대한 작은 그룹으로 깰 수 있습니다. Masterclasses는 또한 효과적인 연습 루틴을 설명하고, 오디션에 대한 질문에 대답, 레퍼토리, 음악 경력.

공동 성과

스코어는 스코어의 스코어를 갖는 스코어의 스코어입니다. 스코어는 스코어의 스코어를 갖는 스코어의 스코어입니다. 스코어는 스코어의 스코어를 갖는 스코어의 스코어를 갖는 스코어의 스코어를 갖는 스코어의 스코어를 갖는 스코어입니다. 스코어는 스코어의 스코어를 갖는 스코어의 스코어입니다. 스코어는 스코어의 스코어의 스코어를 갖는 스코어입니다.

자원 및 재료 제공

방문 후, 학생이 왼쪽 후 긴 사용할 수있는 인쇄 또는 디지털 리소스 뒤에 떠나. 이들은 다음을 포함 할 수 있습니다 :

  • Sheet music - 학생이 친구들과 함께 할 수있는 낮은 황동을위한 간단한 결점 또는 트리오
  • Practice tip sheet - 호흡 운동, 긴 톤 루틴 및 스케일 패턴
  • 온라인 튜토리얼 - 동영상 또는 녹음에 대한 링크는 ensemble 또는 기타 저 황동 아티스트를 특징으로 합니다.
  • Repertoire lists - 플레이어 개발을위한 연령 제한 및 기타

멘토링 프로그램 구축

멘토링은 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 진행할 수 있습니다. 멘토링은 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 통해 멘토링을 진행할 수 있습니다.

Ensemble의 이벤트를 홍보

여러분의 공개 콘서트에 참석하기 위해 초대 학교. 학생과 교육자에 대한 특별 가격을 제시하거나 학교 ID로 무료 입학을 고려하십시오. 교사들에게 특별히 프로모션 자료를 만들기 — 음악 교육자에서 인용을 포함하는 플라이어, 어떤 학생이 배우는 것을 알 수 있는 총알 목록 및 그룹의 짧은 비디오 샘플에 직접 링크. 예를 말하기 위해 바쁜 교사를 위해 가능한 한 쉽게 만들 수 있습니다.

Engaging Workshop 내용 작성

워크샵 내용의 품질은 학생들이 영감을 얻거나 부패 한 것을 결정합니다. 낮은 황동 악기는 특히 학생들의 가슴에 충실하고 그들을 유지 할 수있는 깊은, 풍부한 소리가 있습니다. 이러한 내용 요소와 자연의 매력을 활용하십시오.

계기 Demonstrations

힌디나타의 소아 움직여서 힌디나타의 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는 은신처를 갖는다.

기술 팁

Teach는 적절한 호흡 (직경 지원), embouchure 대형과 일관된 버즈를 생산하는 방법을 좋아합니다. trombonists의 경우 슬라이드 위치와 배양을위한 이어 훈련의 중요성을 보여줍니다. tuba 및 euphonium 플레이어의 경우 밸브 손가락과 교체 된 위치의 사용을 설명합니다. 아날로그 (예 : "당신의 폐는 풍선처럼됩니다"를 사용하여 개념을 접근 할 수 있습니다.

Repertoire 하이라이트

이 음악의 다양한 스타일에 대해 소개하는 학생들은 낮은 황동 악기를 특징으로합니다. Richard Strauss, Vaughan Williams 또는 John Williams의 고전 작품; trombone 솔로와 재즈 표준; 혁신적인 방법으로 낮은 황동을 사용하는 현대 구성. 짧은 발췌를 재생하고 그 다음 그들이 좋아하는 학생들을 물었다. 그들은 이미 알고있는 것들에 음악을 연결 - 영화 사운드 트랙, 황동을 사용하는 팝 노래, 또는 윙거리는 밴드 배치.

손에 기회

여러분의 편의를 위해, 여러분의 관심에 감사드립니다. 저희의 도움을 받아 주십시오. 저희의 도움을 받아 저희의 도움을 받아 저희의 도움을 받아 저희의 도움을 받아 보세요. 저희의 도움을 받아 저희의 도움을 받아 저희의 도움을 받아 저희의 도움을 받아 저희의 도움을 받아 보세요.

Q& 세션

질문을위한 시간을 예약하십시오. 어떤 것을 요청하는 학생들을 격려하십시오. - 얼마나 오래 배울 수 있으며 가장 힘든 부분은 무엇인지, 좋아하는 작품이 무엇인지, 또는 피곤할지 여부. 인증, 비문되지 않은 상호 작용은 rapport를 구축하고 음악가가가 초보자도 시작하는 실제 사람들을 보여줍니다.

긴터미팅을 구축

1-off 방문은 제한적 영향을 갖는다. True 커뮤니티 참여는 일관성, 신뢰 및 상호 이익에 내장되어 있습니다. 여기에 몇 년 동안 학교와 연결 유지 전략이 있습니다.

방문 후 계속

개인적 감사를 보내 주일 내에 교사와 학교 관리에주의하십시오. 학생에서 수집 한 모든 피드백과 추가 리소스를 보내도록 제안이 포함됩니다. 추종자는 전문성을 입증하고 미래의 협력을 위해 문을 열어줍니다.

Invite 의견

교사와 학생들을위한 짧은 온라인 설문 조사를 작성하십시오. 그들이 즐긴 것을 요청하고, 개선 될 수 있는지, 다른 방문과 같은 여부. 각 시간에 접근을 거부하는 피드백을 사용하십시오. 심지어 구성 비판은 더 나은 콘텐츠를 맞춤화 할 수 있습니다.

일정 재발견

예를 들어, 현지 고등학교에서 연간 "낮은 금관 악기의 날", 비년 측 별 콘서트, 또는 월간 가상 Q & A 세션. 반복 이벤트는 학생들이 자신의 진행 상황을 추적하고 ensemble과 관계를 구축 할 수 있습니다. 교사는 방문 주위에 자신의 커리큘럼을 계획 할 수 있습니다.

학부모 및 관리자

전체 학교 커뮤니티가 지원할 때 음악 교육은 중요합니다. 학부모와 관리자가 귀하의 봉사 활동에 포함하십시오. 뉴스 레터를 보내면 콘서트에 초대하고 학생들에게 학교 이사회 회의에 대한 평가를 제시하십시오. 관리자가 낮은 황동 프로그램 (고속 유지율, 열광 학생)의 가치를 볼 때, 그들은 더 많은 자금 악기를 고용하고 교사를 고용하고 파트너십을 지원합니다.

사회적 미디어 및 뉴스 레터를 활용

학교에서 이야기, 사진 및 비디오를 공유하는 것은 ensemble의 소셜 미디어 채널에 방문합니다. 교사와 부모가 과거 이벤트와 요청을 볼 수있는 웹 사이트에 전용 "Community Engagement"섹션을 만들 수 있습니다. Newsletters는 학생 업적을 강조하거나 클리닉 후 excelled 젊은 저 황동 플레이어에서 "Student Spotlight"를 특징으로 할 수 있습니다.

자주 묻는 질문

가장 좋은 계획 된 접근 얼굴 장애물조차도. 이 예상은 출발에서 당신의 파트너십을 저장할 수 있습니다.

일정 계획

학교 캘린더가 빨리 채우십시오. 적어도 2 개월 전에 계획 시작하십시오. 학교 전에 유연한 옵션을 제공하십시오. 음악 클래스, 학교 또는 주말 워크샵 이후. 은혜로 마지막 순간 변화를 수용 할 준비가되어 있습니다.

예산 제약

일부 학교는 클리닉 또는 성능에 대해 지불 할 필요가 없습니다. 무료 인트로덕션 방문을 제공 고려하면 더 집중적인 워크샵을위한 모멘트 수수료를 제안합니다. 또는 지역 예술위원회 또는 음악 교육 재단에서 보조금을 모색하는 것은 특히 지역 사회 봉사 활동가를 지원합니다. 많은 앙상블은 교육 이벤트를 후원하는 음악 상점이나 악기 제조업체와 파트너를 맺습니다.

계기 가용성

학교가 시험하기 위해 낮은 황동 악기가 부족한 경우, 추가를 가져옵니다. 회원의 허가를 통해, 세션에 대한 예비 tuba 또는 euphonium을 대출하십시오. 보험 및 책임에 대해 명확하게하십시오. 필요한 경우 ensemble의 보험 제공 업체로 확인하십시오. 일부 학교는 장기적인 약속의 일환으로 ensemble 또는 지지자로부터 악기 기부를 수락 할 수 있습니다.

학생 교직 수준

모든 학생은 즉시 열광 될 것입니다. 당신이 혐오되거나 수줍은 학생들을 만나면 작은 그룹 토론을 시도하거나 더 흥미있는 동료와 함께 무거운 학생을 쌍하십시오. 때로는 조용한 학생이 가장 큰 돌파구를 산출 한 순간. 잊을 수없는 학생조차도 내부적으로 경험을 처리 할 수 있다고 생각하십시오.

측정 충격

여러분의 ensemble의 시간을 정복하고 펀더에 가치를 보여주기 위해, 어떤 일을 측정합니다. 각 아웃 리치 활동의 로그를 유지하십시오: 학생의 수는 도달, 교사 피드백 점수, 그리고 나중에 밴드에 합류하거나 계속 연주하는 학생들의 모든 정체성 이야기. 설문 조사는 또한 낮은 황동 악기 악기를 통해 학생 태도에 변화 할 수 있습니다. 당신의 연례 보고서 또는 귀하의 웹 사이트에서이 데이터를 공유하십시오.

효과적인 Engagement를 위한 추가 팁

  • 가 가동 가능: 학원 일정, 자원 가용성, 심지어 날씨에 적합한 제안을 적응 (실외 진료소는 바람에서 증폭 및 대피소가 필요합니다).
  • 높은 경직 가능성: 많은 학생들이 전문 저 황동 선수, 교사, 또는 녹음 아티스트가 될 수 있다는 것을 깨달을 수 없습니다. ensemble이 다양한 경력 경로 (유니티 밴드, 프리랜싱, 가르침)와 함께 회원을 포함하면, 그 이야기들을 공유합니다.
  • 다른 앙상블과 함께 할 수 있습니다: 당신이 합창단, 재즈 밴드, 오케스트라 그룹과 파트너를한다면, 당신은 낮은 황동에 학생들의 넓은 범위를 끌어 더 넓은 음악 경험을 제공 할 수 있습니다.
  • 학생의 성취도: 공표적으로 진도를 인정하는 학생 - 학교 뉴스 레터에 간단한 언급, ensemble에 의해 서명 된 인증서, 또는 소셜 미디어 외침은 신뢰와 보존을 높일 수 있습니다.
  • 바바도르의 네트워크 구축: 이전에 대학이나 전문 설정에서 낮은 황동을 재생하는 학생들은 게스트 또는 멘토로 이전 학교로 돌아갈 수 있습니다. 이것은 영감의 자기 유지주기를 만듭니다.

여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 진심으로 감사드립니다. 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 진심으로 감사드립니다. 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 여러분의 진심으로 감사드립니다.

]학교 파트너십을 구축하는 데 더 많은 지도를 위해 국립대학교 음악교육협회(NAfME)를 방문해 옹호와 협력에 대한 자원 제공. 또한 Arts Council England]는 효과적인 학교 참여에 대한 사례 연구를 제공합니다. 낮은 황동적 접근 전략에 대해 배우기 위해 국제 TubaLT:7]]]]]]]