なぜ低真鍮プレーヤーのための呼吸制御のマッター

呼吸制御は、すべての低真鍮プレーヤーの音と耐久性の岩盤を形成します。 あなたが管、ユーフォニアム、トロンボーン、または低音トロンボーンで実行するかどうか、エアフローを効率的に管理する能力は、トーン品質、ダイナミックレンジ、フレーズの長さ、および全体的な音楽表現に直接影響を与えます。 より少ない空気量を必要とする小さな真鍮の機器とは異なり、低真鍮の機器は、共鳴、集中された音を作り出すために空気の強力で強力な列を要求します。 固体呼吸なしで、ほとんどのプレーヤーは、熟練したスキルを維持し、スキルを発揮します。

呼吸制御を開発することは、一度の成果ではなく、あなたの再生と一緒に進化する継続的なプロセスです。 それは深く、サポートされた呼吸を取るために学習を含みます、制御速度で空気を解放し、フレーズと動脈硬化で呼吸を調整します。 多くの低真鍮プレーヤーは、呼吸制御練習の時間を投資することは、トーンの一貫性、スタミナ、そして再生の容易さに即座に改善をもたらします。 この記事では、重要な技術、演習、および低真鍮のパフォーマンスのための例外的な呼吸制御を構築する戦略を通してあなたを導きます。

低真鍮プレーヤーのための効率的な呼吸の解剖学

呼吸は自然な反射ですが、低真鍮の楽器を再生することは、意識的に浅い胸をオーバーライドし、深く、ダイヤフラムチック、または腹を結合する必要があります。 関与基本的な解剖学を理解することは、あなたの呼吸器系をより効果的に使用するのに役立ちます。

主要な筋肉および機械

  • ダイヤフラム:]]この大ドーム型筋肉は、肺の下に置かれます。 あなたが吸入するとき、それは契約し、そして平らにし、あなたの肺に空気を引っ張る真空を作成します。 排出は、ダイヤフラムと露光空気をリラックスさせます。
  • インターコスト:]]]あなたの肋骨間のこれらの筋肉は、肺の容積に加え、肋骨のケージを拡張し、収縮させるのを支援します。
  • 腹部筋肉:[これらは、ダイヤフラムのサポートを提供し、吸入中に腹の外側の拡大に抵抗するのを助けます。 彼らはまた、着実な気流のために重要な排泄率を制御します。
  • ペルシブ・フロアと下部バック:[ コアと下部のトルソの安定した基盤は、無駄な空気を防ぎ、上部の体張力を低下させます。

低真鍮の再生のための効率的な呼吸は、地面から始まります。 スタンドまたはあなたの足をフラットに座って、背が高く回転し、肩がリラックスします。 吸入感があなたの下腹部が外側に拡大します。これは、より多くの空気が保存することができる下空肺を拡大します。 あなたが吸入するとき、あなたの腹部の筋肉を使用して、胸を覆うのではなく、リリースを穏やかに制御します。 この「支持された」呼吸は、喉が落ち着きを防止し、滑らかな空気を保ちます。

建物の呼吸制御のための基礎技術

呼吸制御開発への構造化されたアプローチは、より速く、より信頼性の高い結果をもたらします。以下の技術は、任意のレベルで低真鍮プレーヤーのために実証されています。

ダイヤフラム式呼吸器

楽器なしで開始します。あなたの背中に嘘をついて、または快適に座ってください。あなたの胸とあなたの腹の上に1つの手を置く。あなたの鼻を4つのカウントの間ゆっくりと吸い込み、あなたの腹が上昇する感じ。 8つのカウントのためにあなたの口を通し、空気を均等に解放します。あなたの胸の手はまだ残るはずです。2〜3分のために繰り返します。これはあなたの体を効果的に泡を従事させるために再訓練します。

スローエクスハレーショントレーニング

ヒスシングサウンドや呼吸トレーナーツールを使用します。 4つのカウントのために深く吸い込み、できるだけ安定したヒスを吸着し、一貫したストリームを維持します。 15〜20秒に達すると、その時間を30秒以上延長します。 これは、肺能力と制御を構築します。

ダイナミックシェイピングによるロングトーン

長いトーンは、低真鍮の呼吸制御のための金規格です。 ミドルレジスタで快適なピッチを選択してください。 持続的なノートをプレイ 8〜10秒間、さらに焦点を合わせ、中心の音。 その後、単一の呼吸の中でクレシェンドとデクレシェンドを練習します。 ピアノを始めて、4回のカウントを追い払うために成長し、4つのカウントをピアノに戻って減少させます。 この演習では、空気の速度と圧力を調節する能力が向上し、エンボステンショウを変更することなく改善します。

フレーズの計画と呼吸のマーキング

どんな作品も再生する前に、音楽で息を吹きます。自然なフレーズの終了、休憩ポイント、またはあなたが曲線を破壊することなく、素早く完全な息を飲むことができる瞬間を探してください。時間内に吸入する計画、急いではいけません。低真鍮の場合、最後の瞬間が息を吹き、浅いガスプをもたらすまで、一般的な間違いは待っています。代わりに、メトロノームを使用して、一晩中を息を吐き、一晩中を打つ時間にしてください。

ステップバイステップ 呼吸制御演習 ルーチン

毎日のルーチンをウォームアップに組み込む。10〜15分かかります。楽器なしでやることができます。

  1. 姿勢チェック:] スタンドまたは座って背骨整列、肩が後ろにリラックスして、足が植えました。あなたの腹にあなたの手を置きます。
  2. カルムリー:[ 鼻を4つのカウントで呼吸し、腹が拡大する感じ。 あなたの胸を静かに保ちます。
  3. [Hiss]:[]]の]]]の[Hiss]の[[]]]の]の]の[FLT:]の]]の[Hiss]の[]]]の[FLT]]の[FLT:]の]の[FLT:]]の]]の[FLT]]の[FLT]]の[FLT]]の]の[FLT:]の]の]の8つの音の音の音を、安定した響き、解放の空気。4–5回繰り返します。
  4. シングルピッチでロングトーン: 楽器なしで、マウスピースや唇にバズ。 8〜10秒の快適なミドルレジスタノートを持続します。 一貫性のあるピッチとボリュームに焦点を当てます。
  5. 楽器:]] は、mezzo-pianoで10秒間低Bb(または、楽器のオープンな基礎)を再生します。 異なるレジスタで繰り返します: ミドル、アッパー、および低。
  6. ダイナミック変奏曲:[ピアノ、クレシェンドを4拍以上追い出し、その後4拍を超えるピアノにデコルドを打ちます。 着実なイントネーションを維持します。
  7. 息の容量の挑戦:[] 4つのカウントのための吸入し、可能な限り単一のノートを再生しながらゆっくりと放散します。 最大時間を記録し、週にそれを増やすことを目指しています。
  8. :を組み込んでいるが、上記の演習を繰り返しますが、レパートとスタッカトの関節症を追加し、気流が舌の動きの間で一定に残っていることを確認します。

低真鍮プレーヤーの計測器特異的検討

呼吸制御の基礎原則は、すべての低真鍮の楽器に当てはまるが、各機器はユニークな要求を提示します。これらのニュアンスを理解することは、あなたの練習を仕立てるのを助けることができます。

ツバ

管支は、真鍮の機器の最大の空気量を必要とします。 プレイヤーは、巨大な肺容量を開発し、信じられないほど安定した、低速空気を除去しなければなりません。 長いトーンは、基本的なピッチ(BBB、CC、またはF)で運動します。 効率的に空気を解放することに焦点を当ててください。 強制的な強制または過負荷がなければ、それは、有力または緊張した音につながります。 管管管は、しばしば、脊椎骨の拡張を促すために、それらの背中に横たわる呼吸制御から恩恵を受けることができます。

ユーフォニアム

ユーフォニアムのプレイヤーは、上位レジスタとウォームアップ、低レジスタの低速エアの高速空気のバランスを必要とします。ユーフォニアムのボアは円錐であるため、気流の変化に迅速に対応します。フルレンジのスラッド間隔を練習して、シームレスなエアサポートを開発します。呼吸攻撃(空気のみでノートを演じる、舌なし)は、空気速度の一貫性を測る優れた方法です。

トロンボーン

トロンボーンプレーヤーは、複雑さを加えるスライドの動きで呼吸制御を調整しなければなりません。 プレーヤーが配置を急いでいるので、通常の問題は、速いスライド通路の間に浅い息をとっています。 練習は、さらに維持しながら、グリッサンディを遅くし、安定した気流。 特に低いレジスタ(位置4〜7)で、すべての7つの位置で長いトーン、耐久性と空気制御を構築します。

ベーストロンボーン

ベーストロンボーンは、より大きな穴と重い口径のために、標準的なテンタートロンボーンよりも空気を要求します。 プレイヤーは、彼らが空気を遅くするのに失敗するため、低レジットの音質に苦労します。 「鏡を霧にする」演習を使用してください。 それをフォグするならば、ガラスに呼吸し、同じ温かみのある空気速度をホーンに移します。 ペダルトーンとグッサンディを練習して、安定した空気コラムを強化します。

共通の課題と実践的なソリューション

呼吸制御を開発する際に、低真鍮のプレイヤーが障害に遭遇する経験さえあります。これらの問題を認識することは、早期にそれらを強化された習慣になることを防ぐことができます。

  • [] 長いフレーズの呼吸から感じます:[] 呼吸保持演習で肺能力を増加させる(完全に吸入し、8秒間保持し、ゆっくりと排出します)。 また、あなたの姿勢をチェックしてください - 肺拡張を制限します。
  • 1は空っぽか、非焦点になります:[]これは、不十分な空気速度を示しています。あなたの喉を張らずに空気速度を増加させるために彼の演技を練習します。より速く、よりコンパクトな気流に焦点を当てます。
  • ショルダーとネックテンション:[)肩が吸入すると胸呼吸が使用されます。 意識的に肩をドロップし、あなたの下腹部に呼吸します。 練習する前に、優しい肩ロールと首のストレッチを組み込む。
  • ノートのときに、強烈な動的:[] は、 ドローンやチューナーで持続的なトーンを使用してピッチの安定性を監視します。 気流の変更は滑らかでなければなりません。 突然のバーストや波動を避けます。
  • ]低レジスタでソフトを再生できません。低真鍮の動的には、精密な空気速度制御が必要です。コアピッチを維持しながら、できるだけ柔らかく、低音の音を再生する練習。サポートを減らすことによって、空気を遅くすることによって音量を削減します。

高度な呼吸制御技術

基本を習得したら、より高度なコンセプトを導入して、表現力を拡大します。

円の呼吸

円形呼吸は、あなたの機器を介してあなたの頬に保存空気を同時に押しながら、あなたの鼻を吸入することにより、有毒を維持することができます。ほとんどの低真鍮の反復のために必要とされていない間、それは拡張されたソロ通路や現代的な作品に有用であることができます。水にストローで練習し始めます:あなたの頬をふるい、そしてあなたの鼻を吸入しながら空気を絞ります。あなたの口にこれをグラダリー転送します。

呼吸攻撃と動脈硬化

呼吸攻撃(別名「空気攻撃」とも呼ばれます)は、ちょうど空気の流れ、舌でノートを開始します。 この演習では、あなたの空気サポートの任意のラグや不整合性を明らかにします。 すぐに、きれいなスタートを目指し、中間および低レジスタノートに呼吸攻撃を練習します。 その後、舌の攻撃と交互にあなたの舌があなたの空気の流れを妨げないことを確認してください。

エアパルスによる制御Vibrato

多くの低真鍮のプレーヤーは、温暖と表現を追加するためにダイヤフラム式バイブレーターを使用します。 定期的に、穏やかな波で空気をパルスします。毎秒約4〜6パルス。 長い音を練習して、音楽通路を適用する前に、安定したピッチで練習します。 振動サイクルを横断して均等性を聴く。

多音サポート

上級プレーヤーは、時々、ホーンを歌うことによって複数の音(同時に複数のピッチを再生)を探索します。 これは、歌とバズリングの間にあなたの気流を分割する必要があるため、例外的な呼吸制御を必要とします。 ペダルノートを維持し、上の5分の1を湿らせることによって開始します。 あなたが決してマルチフォニックスを実行しない場合でも、正確な空気分布の必要性は、あなたの全体的な制御を深化します。

日々の行動に息をのむようなコントロールを取り入れる

呼吸を習慣にコントロールするために、別のウォームアップ要素として分離するのではなく、練習セッション全体に統合します。 実用的なフレームワークは次のとおりです。

  • Warm-up (5～10分):[]] 角のない呼吸訓練を開始: 横隔呼吸、ヒスイング、呼吸が保持します。 その後、マウスピースが持続的なメモでバズする移行。
  • ロングトーンスタディ (10〜15分):[] さまざまなダイナミックスで、持続的なメモを再生します。 最大の持続時間を測定し、段階的な改善を目指します。
  • スケールとアルペジオワーク(10〜15分):[]は、長いスラッドファッションでスケールを再生し、論理ポイントで息を吹き込みます。パターン全体を通して一貫した気流を維持することに焦点を当てます。
  • 経つか、またはレパートリー(20〜30分):[]長いフレーズや動的極端なものを含む通路を選択します。 マークはゆっくりと呼吸し、各呼吸が完全で適切にサポートされています。
  • クールダウン(5分):[あなたのエンボチャをリラックスし、リラックスした呼吸を強化するために、ソフトで低長いトーンで終了します。

週に記録して進捗状況を監視します。トーンの一貫性、動的安定性、フレーズの形状を聞いてください。 聴くことに基づいて、空気の速度とサポートを調整します。

さらなる研究のための外部リソース

呼吸制御の理解を深めるために、これらのオンラインリソースを探索することを検討してください。 彼らは低真鍮プレーヤーのための専門家の洞察と追加の演習を提供します。

これらのソースは、プロの実証と呼吸器学の科学的説明であなたの練習を補うことができます。

パフォーマンスにおける優れた呼吸制御の利点

専用の呼吸制御練習は、単に長いメモを再生することができるよりも遠くまで拡張する利点をもたらします。 気流の経験をマスターする低真鍮のプレーヤー:

  • リッチ、共鳴トーン品質:[] 一貫性のある空気サポートは、楽器を完全に温かくする音を弱くしたり、緊張したりします。
  • 長時間のリハーサルとコンサートのための強化スタミナ:] 効率的な呼吸は、酸素枯渇と筋肉の疲労を軽減し、疲労を抑え、疲労なしで長く再生することができます。
  • より大きな動的ニュアンス:[] 気に入ったピアニシモを実行し、そのルーアを強制的に、空気の流れを正確に制御できます。
  • 表現型句: 信頼できる呼吸能力で、フローを壊さずに、自然に音楽線を形づけることができます。
  • パフォーマンス不安を誘発:] 呼吸が固くなっていると、音楽表現の心が解放される、あなたの心を1つ減らします。
  • ]イントネーション:[ ステディな気流は、特に、あなたの機器の範囲の低および高極端でピッチを安定させます。

最終的には、呼吸制御は、単なる技術的なスキルではありません。それはあなたの全体のプレイの個性を発揮するエンジンです。これらのエクササイズやテクニックに毎日時間を分けることによって、あなたはあなたが設定したすべての音楽目標をサポートする基礎を築きます。あなたがオーディションの準備しているかどうか、アンサンブルで実行するか、単にあなた自身の楽しみのために再生するか、強力な呼吸制御は、すべての低真鍮の体験をより満足し、効果的になります。

一貫性、忍耐力、そしてマインドフルな練習はあなたの最大の味方です。 どこから始めて、これらのメソッドを増分的に適用し、あなたの息をコントロールして、あなたのプレイを着実に新しい高さに追いつくでしょう。