जैज़ और शास्त्रीय संगीत में कम पीतल के विभिन्न शैलियों की खोज

कम पीतल अनुभाग -ट्रॉम्बा, यूफोनियम और टब- लंबे समय तक जैज़ और शास्त्रीय संगीत दोनों में हार्मोनिक रीढ़ और लयबद्ध एंकर के रूप में काम किया जाता है। फिर भी, समान मौलिक उपकरणों को साझा करने के बावजूद, इन दो शैलियों की शैलीगत परंपराओं को स्वर, कलाबद्धता, वाक्यांश और अभिव्यक्ति के लिए बहुत अलग दृष्टिकोण की मांग होती है। एक समरूपतावादी ऑर्केस्ट्रा में एक शास्त्रीय टबवादी दशकों में एक सहज लेटो और एक समान, अंधेरे ध्वनि को सही करने में सक्षम हो सकता है, जबकि एक बड़े बैंड या छोटे कॉम्बो में एक जैज़ ट्रॉम्बोनिस्टिक, प्लंगर-म्यूट प्रभाव पर निर्भर करता है, और केवल एक ही तरह से सीखने वाले उपकरणों को प्रेरित करता है।

यह लेख शास्त्रीय और जैज़ कम पीतल के खेल के बीच मुख्य शैलीगत विपरीत विपरीत घटनाओं की पड़ताल करता है, प्रत्येक परंपरा की अद्वितीय तकनीकों और प्रदर्शन की जांच करता है, और संगीतकारों के लिए व्यावहारिक मार्गदर्शन प्रदान करता है जो दोनों दुनिया में दक्षता विकसित करना चाहते हैं।

ऐतिहासिक जड़: दो परंपराएं, एक साधन परिवार

स्टाइलिस्टिक विचलन को समझने के लिए, हमें पहली बार स्वीकार करना चाहिए कि प्रत्येक शैली में कम पीतल के उपकरण कैसे विकसित हो गए। शास्त्रीय संगीत में, रेनेज़ांसेंस के दौरान ट्रॉमबोन एक चैपल और सेरेमोनियल इंस्ट्रूमेंट के रूप में उभरे, आवाज और अन्य पीतल के साथ मिश्रण करने की अपनी क्षमता के लिए पुरस्कृत किया गया। टबा, 19 वीं सदी के आरंभ में आविष्कार किया गया, जल्दी से सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का बास फाउंडेशन बन गया। वागनर से महलर तक संगीतकार कम पीतल की भूमिका का विस्तार करते हुए, सटीक इन्नेशन, नियंत्रित गतिशीलता और एक बेटापूर्ण, एकीकृत ध्वनि की मांग करते थे।

जैज़, 20 वीं सदी के आरंभ में पैदा हुए, कम पीतल के खिलाड़ियों को एक नई आवाज दी। विशेष रूप से जैक टीगार्डन और जेजे जॉनसन जैसे अग्रदूतों के हाथों में, एक तरल, अप्रयुक्त भाषा विकसित की। टबा, शुरू में न्यू ऑरलियन्स जैज़ के शुरुआती दौर में एक पैदल बास साधन के रूप में इस्तेमाल किया गया, बाद में मार्चिंग बैंड के लिए सोसाफोन में विकसित हुआ और अंततः कई सेटिंग्स में स्ट्रिंग बेस द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था - लेकिन यह कभी गायब नहीं हुआ, आधुनिक जैज़ और लैटिन संगीत में नया जीवन ढूंढ रहा था। यूफोनियम भी, सैन्य बैंड में दिखाई दिया और कभी-कभी जैज़ में, हालांकि वे कम आम हैं।

टॉनल क्वालिटी एंड साउंड प्रोडक्शन

शास्त्रीय आदर्श: पवित्रता, मिश्रण और नियंत्रण

शास्त्रीय कम पीतल खिलाड़ी एक ध्वनि का पीछा करता है जो अंधेरे, केन्द्रित और अनुनाद है। वाइब्रटो का उपयोग स्पायरिंगली-ऑन ट्रॉम्बोन में किया जाता है, यह अक्सर जबड़े के बजाय एक सूक्ष्म स्लाइड गति के साथ उत्पादित होता है, जबकि टब प्लेयर केवल एक वाक्यांश के अंत में एक प्रकाश डायाफ्राम का उपयोग कर सकते हैं। लक्ष्य आसपास के ऑर्केस्ट्रल बनावट के साथ सहज रूप से मिश्रण करना है। ऑर्केस्ट्रल एक्सप्ट में, जैसे कि प्रसिद्ध Boléro] ट्रोम्बा सोलो या ट्यूबा मेलोडी को Musorgsky के प्रदर्शन के बिना [FLT: 32] पर प्रदर्शित करना चाहिए।

शास्त्रीय खिलाड़ी स्थिर वायु समर्थन पर ध्यान केंद्रित करते हैं और साधन की पूरी रेंज में एक समान स्वर बनाए रखने के लिए एक सुसंगत उत्साह। उत्परिवर्तन (सीधे, कप, हार्मोन) का उपयोग मुख्य रूप से रंगवादी प्रभावों के लिए है, न कि साधन के मौलिक चरित्र को बदलने के लिए।

जैज़ आदर्श: व्यक्तित्व, लचीलापन और अभिव्यक्ति

जैज़ कम पीतल की टोन कहीं अधिक व्यक्तिगत है। खिलाड़ी संदर्भ फिट करने के लिए अपनी ध्वनि को आकार देते हैं: एक बड़े बैंड चिल्लाने वाले कोरस के लिए एक उज्ज्वल, काटने का दौरा; एक सांस, आराम से स्वर एक बैले के लिए; ब्लूज़-इन्फ्यूज्ड सोलोस के लिए एक खुरदरा, ग्रोलिंग बनावट। वाइब्रटो एक महत्वपूर्ण अभिव्यक्तिपूर्ण उपकरण बन जाता है - बैलेड पर धीमी और चौड़ी, तेजी से लयबद्ध ड्राइव के लिए।

जैज़ संगीतकार भी टॉनल इन्फ़ेक्शन के एक विस्तृत पैलेट को गले लगाते हैं: पिच झुकता है, स्कूप, गिरता है, और डॉट्स (अग्रेषित ग्लिसान्डोस) शब्दावली का हिस्सा हैं। आधुनिक जैज़ पहनावा में ट्रॉम्बोनिस्ट एक ऐसे तरीके से नोटों के बीच स्मीयर करने के लिए स्लाइड का उपयोग कर सकता है जिसे शास्त्रीय संदर्भ में अस्वीकार्य माना जाएगा। एक न्यू ऑरलियन्स ब्रास बैंड में टब प्लेयर एक लयबद्ध और मेलोडी बल के रूप में साधन का उपयोग करता है, अक्सर सिंकोपेड, एक उज्ज्वल, buzzy ध्वनि के साथ percussive लाइनों का खेलता है।

आर्टिकुलेशन और वाक्यांश

शास्त्रीय परिशुद्धता

शास्त्रीय साहित्य में, आर्टिकुलेशन मार्किंग को सटीकता के साथ इलाज किया जाता है। स्टैकाटो, टेनुटो, लेटो, मार्कटो-सभी को विशिष्ट जीभ और सांस की तकनीकों की आवश्यकता होती है। हमला साफ हैं, और रिलीज नियंत्रित होते हैं। वाक्यांश संगीत रेखा का अनुसरण करता है, अक्सर सांस और लिखित मेलोडी के प्राकृतिक समोच्च द्वारा आकार दिया जाता है। लेगाटो खेल पैरामाउंट है, विशेष रूप से सिम्फनिक कार्यों और एकल प्रदर्शन के गीतात्मक वर्गों में। ट्रामबोन खिलाड़ियों को पैरोटो स्लाइड तकनीक में महारत हासिल करना चाहिए, जो नोट्स के बीच एक ब्रेक से बचने के लिए निरंतर वायु प्रवाह को बनाए रखते हुए त्वरित, चिकनी स्लाइड आंदोलनों का उपयोग करते हैं।

शास्त्रीय etudes, जैसे कि Kopprasch, ब्लूम, या Bordogni द्वारा, इन सटीक अभिव्यक्तियों और गतिशील नियंत्रण को प्रशिक्षित करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं।

जैज़ सिंकोपेशन और इन्फ्लूक्शन

जैज़ आर्टिकुलेशन अधिक लचीला और लयबद्ध है। स्विंग आठवें नोटों को एक लंबे समय तक चलने वाले पैटर्न के साथ खेला जाता है, और अक्सर आगे के क्षण की भावना पैदा करने के लिए मार से पीछे या आगे के हमलों को रखा जाता है। टोंगुइंग पैटर्न में भूत नोट शामिल हैं - बेहद हल्के, लगभग हवाई हमले जो पूरी पिच के बिना लय को लागू करते हैं - और लगातार पंच के लिए स्लैप-टंग प्रभाव।

जैज़ में फ्लेस मानव आवाज और सैक्सोफोन लाइनों के बाद मॉडल किया जाता है। खिलाड़ी अक्सर नोट की लंबाई में हेरफेर करके और वाक्यांश के भीतर हेयरपिन गतिशीलता का उपयोग करके "स्विंग" करते हैं। एक नोट में स्कूप (नीचे से नीचे तक स्लाइड) और फॉल्स (अंत में नीचे गिरना) मूर्खतापूर्ण हैं। एक क्लासिक उदाहरण टॉमी डोर्सी का उद्घाटन "मैं अपने ऊपर से सीनेटमेंटल हो रहा हूं" जहां स्लाइड तुरंत जैज़ शैली स्थापित करती है।

महान तात्कालिक सोलो के ट्रांसक्रिप्शन का अध्ययन इन अभिव्यक्तियों और वाक्यांशों के सम्मेलनों को आंतरिक रूप से बनाने के लिए आवश्यक है। ट्रॉम्बोन के लिए, जे जे जॉन्सन, कर्टिस फुलर और बॉब ब्रुकमीयर के सोलोज़ जैज़ आर्टिकुलेशन मॉडल के खजाना ट्रोव प्रदान करते हैं।

सुधार की भूमिका

यह शायद दो परंपराओं के बीच सबसे मौलिक अंतर है। शास्त्रीय कम पीतल का प्रदर्शन मुख्य रूप से व्याख्यात्मक है: संगीतकार को फिडेलिटी के साथ संगीतकार के लिखित नोटेशन का एहसास होता है, केवल गतिशीलता, ग्रसित और व्यक्तिगत ध्वनि के माध्यम से व्याख्या को जोड़ा जाता है। सुधार दुर्लभ है, समकालीन अवंत-गार्डे कार्यों या कैडेन्ज़ को छोड़कर जहां संगीतकार स्वतंत्रता की अनुमति दे सकता है।

जैज़, इसके विपरीत, सुधार पर बनाया गया है। एक जैज़ ट्रॉम्बोनिस्टिक या टबिस्ट वास्तविक समय में कॉर्ड परिवर्तनों पर सुसंगत, मेलोडिक रेखाओं को बनाने में सक्षम होना चाहिए। इसके लिए सद्भाव के गहरे ज्ञान की आवश्यकता होती है (पैमाने, अर्पेगियोस, कॉर्ड एक्सटेंशन), लयबद्ध शब्दावली (सिंकोपेशन, पॉलीलाइम्प), और स्टाइलिस्टिक शब्दावली (नीले चाटना, बीओपी लाइन, मोडल वाक्यांश)। इम्प्रूवेशन एक संवादात्मक, इंटरैक्टिव दृष्टिकोण को प्रोत्साहित करता है: खिलाड़ी लय अनुभाग और एक दूसरे के लिए प्रतिक्रिया करते हैं, तनाव और रिहाई के नाटकीय नाटकों के साथ सोलोस का निर्माण करते हैं।

Many jazz players also improvise more structurally by using motifs, quoting standard tunes, or paraphrasing the melody. The ability to “comp” (accompany) behind soloists is another unique skill, especially for tuba players in modern ensembles.

प्रत्येक शैली के लिए अद्वितीय तकनीक

शास्त्रीय तकनीक

• Mute use:] सीधे, कप, हार्मोन, प्लंगर, और यहां तक कि अभ्यास mutes विशिष्ट ऑर्केस्ट्रल रंगों के लिए इस्तेमाल किया जाता है। प्रत्येक mute timbre और प्रतिक्रिया बदलता है, हवा की गति और innation में समायोजन की मांग।
• ]Legato स्लाइड (trombone): एक निर्बाध कनेक्शन के बीच नोट्स बिना ग्लिसांडो, हासिल की है द्वारा सही स्लाइड समय के साथ हवा के प्रवाह के साथ समन्वय द्वारा।
• Extended रेंज: शास्त्रीय प्रदर्शन अक्सर उच्च नोट्स (जैसे, उच्च BB या C) को किरायेदारी के साथ कम पेडल टोन खेलने की आवश्यकता होती है।
• ]Dynamic सूक्ष्मता: एक सच्चे ]pianissimo]] कि अभी भी एक बड़े हॉल में परियोजनाओं, या एक ]fortissimo कि छप या overblow नहीं है उत्पादन करने की क्षमता।
• बहु-phonics और अन्य विस्तारित तकनीकों: समकालीन शास्त्रीय संगीत में अधिक आम है, कुछ खिलाड़ी singing का उपयोग करते हैं जबकि chords या ग्रोवल प्रभाव पैदा करने के लिए खेलते हैं।

जैज़ तकनीक

• Plunger और हार्मोन mutes: Wh-wah और अन्य मुखर जैसे प्रभाव बनाने के लिए इस्तेमाल किया। प्लंगर विशेष रूप से न्यू ऑरलियन्स जैज़ और बड़े बैंड अनुभागों में प्रतिष्ठित है।
• ]Growling और flutter-tonguing: गले में उगने या जीभ को रोलिंग द्वारा एक मोटे, ग्रिट ध्वनि का निर्माण। यह ब्लूसी तीव्रता को जोड़ता है।
• Slides, glissandos, और स्मीयर: जैज़ ट्रॉमबोन में पूर्ण स्लाइड ग्लिसान्डोस (लिप ट्रिल शास्त्रीय में अधिक आम हैं) शामिल हैं, अक्सर वाक्यांशों को जोड़ने या एक नोट पर जोर देने के लिए इस्तेमाल किया जाता है।
• ]Spang-alang और सिंकोप्टेटेड पैटर्न: जटिल लयबद्ध आंकड़े, अक्सर ड्रमर्स से व्युत्पन्न, लयबद्ध नाली के हिस्से के रूप में साधन पर खेला जाता है।
• ]आधा-वाल्व और अन्य पीतल प्रभाव: एक मफल, पिच-बेंट ध्वनि बनाने के लिए वाल्व आधे रास्ते को दबाने - एक तकनीक जो खिलाड़ी माइल्स डेविस जैसे तुरही पर उधार ली गई।

प्रदर्शन संदर्भ

शास्त्रीय कम पीतल Repertoire

ट्रामबोन के लिए ऑर्केस्ट्रल रिपर्टोयर में ब्रह्म, महलर, स्ट्रॉस और Tchaikovsky द्वारा प्रमुख कार्य शामिल हैं। एकल प्रदर्शन में शामिल हैं Morceau Symphonique by Guilmant, Trombone] के लिए कांसर्टो Grondahl द्वारा, और ]Tuba के लिए कांसर्टो Vaughan Williams. चैंबर संगीत, जैसे पीतल के क्वेंटेट, आम तौर पर एक शास्त्रीय दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है।

जैज़ लो ब्रास रिपर्टोयर

जैज़ संगीतकार लीड शीट (रियल बुक या इसी तरह), बड़े बैंड व्यवस्था और मौखिक परंपरा से काम करते हैं। मानक धुनों जैसे सभी ब्लूज़ , Autumn पत्तियां , और A ट्रेन ] ]]] ]]] ]] ]] [[FLT:Babsie चार्ट]] ]]] [[[[[[FLT:]]]]]]]]]]]]]]]] [[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[FLT]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]

उल्लेखनीय खिलाड़ी जिन्होंने स्टाइल को ब्रिज किया

कुछ कम पीतल के कलाकारों ने शास्त्रीय और जैज़ सेटिंग्स दोनों में महारत हासिल की है। Trombonist क्रिसियन लिंडबर्ग मुख्य रूप से एक शास्त्रीय एकल कलाकार है लेकिन यह भी जैज़-प्रभावित कार्यों को दर्ज किया है। J. Johnson [[FLT: 3]] ने अपने जैज़ इम्प्रूवेशन के लिए शास्त्रीय परिशुद्धता लाया, जबकि वह पारंपरिक रूप से "फ़्लैट" के साथ काम करता है।

उपकरण और सेटअप विचार

साधन और मुखपंथी विकल्प अक्सर शास्त्रीय और जैज़ खिलाड़ियों के बीच भिन्न होते हैं। शास्त्रीय ट्रॉम्बोनिस्ट बड़े-बोर उपकरणों (0.547′′ या बड़े) का उपयोग करते हैं, जिसमें एक भारी मुखपंथी के साथ एक अंधेरे, केन्द्रित स्वर का उत्पादन होता है। जैज़ खिलाड़ी अक्सर मध्यम-बोर ट्रॉम्बोन (0.500-0.525′′) का उपयोग आसान लचीलापन और चमक के लिए करते हैं, कभी-कभी त्वरित धमनी के लिए एक छोटे, उथले मुंह के साथ। एक शास्त्रीय सेटिंग में टुबा खिलाड़ी एक गर्म, व्यापक ध्वनि के साथ बड़े रोटरी वाल्व उपकरणों का पक्ष लेते हैं, जबकि जैज़ ट्यूब खिलाड़ी तेजी से तकनीक के लिए एक छोटे, अधिक चुस्त पिस्टन-वाल उपकरण का उपयोग कर सकते हैं।

ब्लेंडिंग स्टाइल के लिए प्रैक्टिकल टिप्स

1. ]आपको रिकॉर्डिंग दोनों में शामिल करें। शास्त्रीय ऑर्केस्ट्रल कामों और जैज़ मानकों को सक्रिय रूप से सुनें। प्रत्येक संदर्भ में कम पीतल के खिलाड़ियों द्वारा किए गए स्वर और वाक्यांश विकल्पों की पहचान करें।
2. ]आपके अभ्यास दिनचर्या को वैकल्पिक रूप से परिभाषित करें ] शास्त्रीय लेटो (जैसे, लंबे स्वर, प्रवाह अध्ययन) और जैज़ लचीलापन (जैसे, सिंकोपेड लय, स्विंग आर्टिकुलेशन पैटर्न के साथ होंठ स्लर्स) के लिए अलग-अलग वार्म-अप को समर्पित करें।
3. ]Study jazz सिद्धांत और सद्भाव। Learn chord-scale रिश्तों, अभ्यास improvising over ii-V-I प्रगति, और जैज़ मास्टर्स से सोलोनों का अनुवाद।
4. ] उत्परिवर्ती और प्रभाव के साथ प्रयोग. प्लंगर, हार्मोन और बाल्टी म्यूट के साथ सहज हो जाओ. उन्हें शास्त्रीय अंशों (जैसे, बर्लिओज) और जैज़ धुनों दोनों में प्रयोग करने का प्रैक्टिस करें.
5. ] विविध पहनावाओं में प्ले करें। एक समुदाय ऑर्केस्ट्रा, एक बड़ा बैंड, एक पीतल के क्विंटेट और एक जैज़ कॉम्बो में शामिल हों। प्रत्येक सेटिंग आपको अपनी ध्वनि और दृष्टिकोण को अनुकूलित करने की चुनौती देगी।
6. Seek क्रॉस-genre प्रशिक्षक. यदि संभव हो तो, एक शिक्षक के साथ अध्ययन करें जो दोनों शैलियों में कुशल है; अन्यथा, अच्छी तरह से गोल प्रतिक्रिया प्राप्त करने के लिए अलग-अलग विशेषज्ञों से सबक लें।

उन लोगों के लिए जो गहरी, संसाधनों जैसे को हलबर्न स्कूल (शास्त्रीय और जैज़ कार्यक्रम) और ]Jazz in Lincoln Center ] शैक्षिक सामग्री उत्कृष्ट मार्गदर्शन प्रदान करती है। इसके अतिरिक्त, पढ़ने पर विचार करें स्मिथसोनियन के इतिहास के जाज़ ]] शैली में कम पीतल के विकास को संदर्भित करने के लिए।

निष्कर्ष

जैज़ और शास्त्रीय संगीत में खेलने वाले कम पीतल की खोज में दो गहराई से पुरस्कृत लेकिन अलग कलात्मक पथ दिखाई दिए हैं। शास्त्रीय कम पीतल की मांग अनुशासन, मिश्रण और संगीतकार के दृष्टिकोण के प्रति प्रतिबद्धता; जैज़ कम पीतल व्यक्तिगतता, जोखिम लेने और सहज रचनात्मकता को पुरस्कृत करता है। प्रत्येक शैली की तकनीकी और अभिव्यक्तित्मक मांगों को समझने के द्वारा, और सक्रिय रूप से दोनों का अभ्यास करके, संगीतकार अधिक पूर्ण कलाकार बन सकते हैं। एक जाज़ सोलो के फायरिंग ब्लूज़ के लिए ब्रह्मों के सेरेन मार्ग से यात्रा आसान नहीं है - लेकिन उन लोगों के लिए जो चुनौती को गले लगाते हैं, पुरस्कार बहुत बड़े हैं। कम पीतल खिलाड़ी जो शक्तिशाली आवाज और दुर्लभ दोनों के पास हैं।