Alhaisen messinki-yhtyeen aloittaminen tyhjästä on jännittävä mutta vaativa projekti. Toisin kuin esimuotoiltu koulubändi tai yhteisöorkesteri, sinun täytyy rakentaa kaikki .Peruspeli, harjoitustila, ja identiteetti. Syvä, resonantti yhdistelmä pasuunoita, eufonioita ja tubas tarjoaa ainutlaatuisen sonic paletti, että harvat muut instrumentaaliryhmät voivat sovittaa. Olipa tavoitteenasi on kiillotettu ammatillinen ryhmä, rento yhteisö kokoontumisen, tai opiskelija-johtoinen hanke, järjestelmällinen lähestymistapa säästää aikaa, vähentää turhautumista, ja tuottaa enemmän yhtenäinen, onnistunut kokoonpano. Tämä laajennettu opas kävelee jokaisen vaiheen, määrittelemisestä vision ylläpitämiseen pitkän aikavälin vauhtia, käytännön vinkkejä, real-world esimerkkejä, ja resursseja auttaa sinua matkan varrella.

Vaihe 1: Määrittele visiosi ja tavoitteesi

Ennen kuin rekrytoit yhden pelaajan, investoi aikaa luoda selkeä, kirjallinen visio oman kokoonpanon. Tämä asiakirja tulee kompassi jokaisen myöhemmän päätöksen. Mistä instrumenteista sisällyt mitä musiikkia soitat ja missä suoritat. Aloita vastaamalla näihin ydinkysymyksiin perusteellisesti:

  • Onko tämä ryhmä opettavainen (kollegediollinen studioyhtye), vapaa-ajan (yhteisöyhtye) vai ammattimainen (palkattu esitys)? Monet ryhmät yhdistävät tasoja, mutta tarvitset ensisijaisen identiteetin. Esimerkiksi yhteisöryhmä voisi pyrkiä järjestämään neljä ilmaista konserttia vuodessa, kun taas ammatillinen ryhmä hakee maksullisia keikkoja ja avustusrahoitusta.
  • Repertuaari keskittyy:[] Erikoistutteko klassiseen transkriptioon, jazzin vaikutteisiin, nykysiveltymiin tai seokseen? Jotkut yhtyeet keskittyvät yksinomaan pienille messinkille tarkoitettuihin alkuperäistöihin, kun taas toiset mukauttavat orkesteriotteita tai elokuvatuloksia. Harkitsevat aloittaa esteettömillä järjestelyillä ja ottaa vähitellen käyttöön alkuperäiskappaleet.
  • Yleisö ja paikka:[] Pyritkö konserttisaleihin, ulkofestivaaleihin, kirkon palveluihin, koulun esitykseen tai hoitokoteihin? Paikka akustiikka vaikuttaa instrumentointiin. Esimerkiksi resonantti kirkko toimii hyvin pitkäikäisille koralleille, kun taas pieni konserttisali vaatii huolellista tasapainoa mutaisuuden välttämiseksi.
  • Aikasitoumus:[] Kuinka usein harjoittelet ja esiinnyt? Kahden tunnin viikoittainen harjoitus neljännesvuosittain konsertteihin on yleinen yhteisöryhmille. College-yhtye voisi harjoitella kolme kertaa viikossa. Ole realistinen siitä, mitä jäsenet voivat ylläpitää.

Kirjoita missiosi ylös muutamalla lauseella. Esimerkiksi: ...Capital City Low Brass Ensemble pyrkii edistämään pasuunojen, eufonioiden ja tubas-äänen ainutlaatuista ääntä korkealaatuisten transkriptioiden ja alkuperäisten teosten avulla, jotka esiintyvät Austinin alueella eri yleisöille... Tämän lausunnon ansiosta on helpompi rekrytoida samanhenkisiä muusikoita, turvallisia paikkoja ja houkutella sponsoreita. Käy vuosittain katsomassa sitä, että ryhmä pysyy uskollisena sen perustajaisihanteille.

Vaihe 2: Rekrytoi muusikot matala messinki-yhtyeeseesi

Oikean pelaajan värväys on sekä kriittisin että haastavin askel. Tyypillinen alhainen messinki-yhtye sisältää tenoripasuunat, bassopasuunat, eufonit (tai baritonit), ja tubat (f:stä BBb:hen). Contrabass pasuunat ja cimbassot lisäävät äärimmäisen alhainen rekisterin syvyys, mutta ovat harvinaisia. Tässä ovat todistetusti rekrytointikanavat, joilla on omat strategiat:

  • Yliopistomusiikin osastot:[ Ota suoraan yhteyttä messinkikouluun ja kokoonpanon ohjaajiin. Monet opiskelijat haluavat kokea yhtyeen marssiorkesteria tai sinfoniaorkesteria pidemmälle. Tarjoa opiskelijoiden vapaa tai edullinen osallistuminen ja harkitse ristikuulustelua opintokokonaisuuden kanssa.
  • Paikalliset yhteisöbändit ja orkesterit:[ Nämä ryhmät ovat usein kokeneet matalan messinkipelin etsivän lisäsuoritusmahdollisuuksia. Osallistukaa konsertteihin, esittäytykää ja jättäkää esite tai käyntikortti.
  • Sosiaalinen media ja foorumit:[ Post in Facebook ryhmissä kuten .Low Brass Ensemble Network, ...Frombone Society,........................................................................................................................................................................................................
  • Musiikkiliikkeet ja korjausliikkeet:[ Henkilökunta tuntee usein alueen aktiivisia muusikoita. Pyydä jättää juliste tai ilmoittautumislomake. Kehy pyyntösi yhteisöllisenä rakennusmahdollisuutena.
  • Koulut ja nuoriso-ohjelmat:[] Kehittämisyhtye, kutsua lukiolaisia suosittelevat bändiohjaajat. Jotkut parhaista yhteisöryhmistä ovat yhdistelmä edistyneitä amatöörejä, opiskelijat, ja nuorten ammattilaisten, joka edistää kasvua kaikilla tasoilla.

Kun rekrytoit, olla avoin odotetun taitotaso (esim., ., college-taso tai vastaava) ja sitoutuminen (esim., ., Viikoittain harjoituksia kaksi konserttia lukukautta . Monipuolinen yhdistelmä edistyneitä amatöörit ja ammattilaiset voivat toimia hyvin, jos odotukset ovat selkeitä alusta alkaen. Pidä matalapaineinen luku-istunto tai ...ja katso tapahtuma, jossa mahdolliset jäsenet voivat kokeilla ryhmä ennen sitoutumista. Tämä vähentää liikevaihtoa.

Välinenäkökohdat

Tyypillinen alhainen messinki kokonaisuus koot vaihtelevat 8-16 pelaajaa. Tasapainoinen kokoonpano 12-osainen kokonaisuus voisi olla:

  • 4 tenoripasuunaa (mukaan lukien yksi, joka voi tuplata alto pasuuna korkealle käytävät)
  • 2 bassopasuunaa
  • 3 eufonia (tai 2 baritonia ja 1 eufonia)
  • 2 tubaa (yksi BBb, yksi F-kirjaimen joustolle ja timmi)
  • Valinnaisesti 1 cibbasso tai kontrabasso pasuuna äärimmäisen alhainen rekisteri

Säädä saatavilla olevien pelaajien ja ohjelmiston perusteella. Monet julkaistut järjestelyt määrittelevät tarkat osat (esim. ., ....Tenor pasuuna I-II-III, bassopasuuna, eufonia I-II, tuuba I-II.). Joustavuus kaksinkertaistamisessa on arvokasta.

Vaihe 3: Valitse oikea repertoire (ja mistä löytää sen)

Repertoire valinta voi tehdä tai rikkoa ensemble. Aloita kappaletta, jotka näyttävät vahvuudet alhainen messinki. Lämmin koraaleita, rytminen unisons, ja dramaattisia dynaamisia alueita. ennen kuin käsitellään enemmän teknisiä teoksia. Vältä liian vaikea transkriptioita, jotka paljastavat alueen tai kestävyyttä heikkouksia varhain.

Ostomusiikki

Onneksi matalan messinkisen yhtyemusiikkimarkkinat ovat kasvaneet merkittävästi. Sinulla on nyt monia vaihtoehtoja käsikopioinnin lisäksi:

  • Julkaistut järjestelyt:[] Kustantajat kuten Cimarron Music Press[ ja ]]Half Time Productions[ tarjoavat laajan valikoiman matalan messing-yhtye teoksia, aina renessanssitanssista moderniin funk- ja lomamusiikkiin.
  • Transcriptions:[ Harkitse orkesteriostojen (esim. Mussorgsky...) sovittamista.Kiovan suuren portin, ... Holst...s ... Jupiter,.. tai Wagner..................................................................................................................................................................................
  • Alkuperäissävellykset:[ Komission paikalliset säveltäjät tai kirjoittaa omia kappaleita. Tämä luo ainutlaatuisen ohjelmiston, jota mikään muu ensemble ei ole ja voi johtaa tallennusmahdollisuuksia.
  • Ilmainen ja halpa resurssi:[] verkkosivustot kuten []Musikaali[] ja ]Tuba Eufonium Press[] tarjoavat ilmaisia tai edullisia matalan hinnan messinkiosia. Myös tarkistaa [ Yeodoug Low Brass Sheet Archive historiallisia transkriptioita varten.

Tasapainoisen ohjelman rakentaminen

Varhaisissa konserteissa tavoitteena on 20.30 minuutin musiikki. Mukaan on sisällytettävä vähintään yksi hidas, lyyrinen kappale (esim. ., ...Shenandoah... järjestetty matalalle messinkille, tai ...Adagio for Strings. transkriptio), yksi up-tempo-esine (esim. marssi, laukka tai jazz-standardi, kuten ...Cute.) ja yksi monimuotoinen työ, joka korostaa jokaista osaa (esim. fugal-osio tai puhelu-ja-vastaus).

Vaihe 4: Turvallinen harjoitustila ja aikataulu

Säännöllinen ja luotettava harjoitustila on välttämätön yhtenäisen ja sosiaalisen yhteenkuuluvuuden rakentamiseksi.

  • Akustiikka:[] Alhaiset messinkisoittimet tuottavat vahvoja ylitöitä; huone, joka on liian resonantti voi tulla mutainen tai takaisinkytkentä-altis. Matto, verhot, tai akustiset paneelit auttavat imemään liikaa reberberaatio. Vältä voimistelusalit, suuret tyhjät hallit, tai huoneet kova laattalattiat. Kirkkoapulaissali, jossa on joitakin pehmeitä huonekaluja usein toimii hyvin. Jos tila on liian live, käytä kankaanjakajia tai kannettavia akustisia paneeleita.
  • Koko:[] Jokainen pelaaja tarvitsee noin 25 neliömetriä tilaa tuolille, seisoa ja instrumentti tapauksessa. 500 neliömetrin huone sopii 12.15 pelaajalle mukavasti. Salli lisätilaa kävelylle ja alimmille soittimille (tuba kellot ojentaa eteenpäin).
  • Esteettömyys:[[] Helppo pysäköinti, hissi pääsy suurissa tapauksissa, ja läheisyys julkisen liikenteen lisätä jäsenen säilyttäminen. Jos ryhmä sisältää opiskelijoita tai eläkkeelle, valitse sijainti lähellä bussireittejä tai pääteitä.
  • Kirkot, koulut ja yhteisökeskukset sallivat harjoittelutilojen ilmaisen tai edullisen käytön vastineeksi satunnaisista esityksistä tai nimellisistä lahjoituksista. Kirjoita lyhyt ehdotus, jossa kuvataan ensemble-tehtävääsi ja miten se hyödyttää yhteisöä.

Aseta säännöllinen aikataulu. Esimerkiksi tiistai-iltaisin klo 7:00-9:00. Käytä Doodle kyselyä tai When2meet löytää paras aika enemmistön. Julkaise kalenteri kolme kuukautta etukäteen minimoida konflikteja. Lähetä muistutus kaksi päivää ennen jokaista harjoitusta.

Vaihe 5: Järjestä olennaiset laitteet (sovitetut laitteet)

Omien soittimiensa ja suukappaleiden lisäksi pelaajat tarvitsevat muutamia lisäkohteita varmistaakseen tehokkaat harjoitukset:

  • Musiikki:[ Raskaskuntoiset seisokit (esim. Manhasset, Wenger tai Peak) ovat vakaampia isolle nuottimusiikille ja kestävät vuosikymmeniä. On muutamia ylimääräisiä seisokkeja vieraille tai harjoitusvarusteille.
  • Koska musiikki ja osat:[[] Investoi ammatillinen sitominen (komb sitominen tai kierre) niin musiikki on litteä. Vaihtoehtoja: käyttää digitaalisia tabletteja sovelluksia kuten ForScore, Musiikkinotes, tai Newzik. Tämä vähentää paperin sotkua ja mahdollistaa pikamerkit. Pidä ainakin yksi painettu setti pelaajille, jotka eivät käytä tabletteja.
  • Metronomi ja viritin:[] Näkyvä metronomi (tai suurille tableteille esitetty sovellus) pitää koko ryhmän tempolla. Kromiviritin (tai drone-sovellus) on välttämätön viritys sointuja.Käytä sitä tarkistaa neljättä, viidesosaa, ja oktaavit.
  • Tekstauslaite:[ Käytä yksinkertaista Zoom-tallenninta, Tascam DR-05:n kaltaista kenttänauhuria tai jopa älypuhelinta, jossa on suojaava tuulilasi. Tallenna koko kokoonpano joka harjoituksessa ja jaa tiedosto pilviaseman kautta. Playback paljastaa tasapaino-ongelmia, intonaatio-ongelmia ja rytmisiä eroja, joita pelaajat usein kaipaavat.
  • Tallennus:[ Jos harjoittelet yhteisessä tilassa, tarjoat lukituskaapit tai määrätyn alueen tuuba- ja eufoniakoteloille. Jotkut ryhmät vuokraavat pienen varaston harjoitustilan läheltä.

Jaa tarkistuslista uusien jäsenten kanssa ennen ensimmäistä harjoitusta, niin että kaikki ovat valmiita: väline, suukappale, öljy/rasva, kynä (osien merkitsemiseen), seiso valo (tarvittaessa) ja vesipullo.

Vaihe 6: Kehitetään jäsennelty harjoitussuunnitelma

Tehokas harjoitukset muuttaa kokoelma yksilöiden osaksi yhtenäinen kokonaisuus. Käytä tätä todistettua rakennetta jokaisen 90 minuutin istunto, säätäminen perustuu ryhmäsi kokemustaso ja kestävyys:

  1. Lämmitys (15 minuuttia):[[] Aloita hengitysharjoituksilla.Esimerkiksi ... harjoitus (sisäänhengitä 4 sekuntia, uloshengitä sängyn 8 sekuntia) laajentaaksesi rintakehää ja rakentaaksesi hengitystukea. Sitten pelaa pitkiä ääniä yksitellen alkaen konsertista B., sitten pyöri muiden avaimien kautta (E., F, jne.). Keskity vakaaseen ilmatukeen, sävyyn ja Timbre-sekoitukseen eri osissa. Käytä dynamiikkaa (crescendo-decrescendo-decrescendo kunkin huomautuksen) rakentaaksesi hallintaa.
  2. Tekniset harjoitukset (15 minuuttia):[ Työ mittakaavakuvioita (suurta, pientä, kromaattista) oktaaveissa, sitten kolmi- tai neliosaisessa harmoniassa. Käytä nivelharjoituksia: legato, stactato, marcato ja yhdistelmät. Esimerkiksi pelata B. suuri asteikko neljänneksen muistiinpanoja, sitten kahdeksanneksi muistiinpanoja, joilla on erilaisia aksentteja. Tämä parantaa kokoa tarkkuus ja sisäistää avainkeskuksia.
  3. Osakilpailut (20 minuuttia):[ Murtaudu kahteen ryhmään: trombonisteihin (mukaan lukien bassopasuunat) ja eufonion/tuban pelaajat. Jokainen osa toimii vaikeissa kappaleissa nykyisen ohjelmiston. Jaoston johtajat varmistavat, että kaikki ymmärtävät yhteenvedot, dynamiikka, ja fraasit. Tämä on myös aika korjata intonaatio tiettyihin sointuihin. Käytä viritin lukita kolmannen ja seitsemännen sävyjä.
  4. Koko kokoonpano työ (30 minuuttia):[ Suorita kappaletta vaikeusjärjestyksessä. Aloita haastavin pala, kun pelaajat ovat tuoreimpia. Kunkin palan, keskittyä yhteen tai kahteen tiettyyn kysymykseen: tasapaino (bass rivit ei ylivoima harmoninen täytteet), intonaatio (käytä lennokki viittaus), selkeys rytmi, tai fraasi. Älä yritä korjata kaikkea kerralla.
  5. Kaavitus ja kääriminen (10 minuuttia):[] Kertaa, mitä oli saavutettu ja asettaa erityisiä tavoitteita seuraavaa harjoitusta varten. Esimerkiksi: ...Painakaa pallot, harjoitelkaa synkopated-osiota mittauksessa 45.52 kotona metronomilla. Ensi viikolla metronomin alla. Loppuu lyhyellä kuorolla tai tutulla sävelellä, jotta se lähtee positiiviselle viestille.

Kierrä osajohtajia muutaman kuukauden välein kannustamaan yhteistä omistajuutta ja johtamisen kehittämistä. Harjoitusten jälkeen pyydä palautetta nopean Google-lomakkeen tai suullisen sisäänkirjautumisen kautta.

Vaihe 7: Kokoonnutaan koheesio ja viestintä

Musiikkimenestys riippuu vahvoista ihmissuhteista ja selkeästä viestinnästä. Tässä on tapa rakentaa toveruutta ja luottamusta:

  • Avaa viestintäalusta:[] Luo yksityinen Löyhkä, Discord, tai WhatsApp ryhmä logistiikkaan, jakaa äänityksiä, ja musiikillisia keskusteluja. Kannusta jäseniä ilmaisemaan huolia osien, aikataulut, tai tulkinta ilman pelkoa. Aseta normi vastata 24 tunnin kuluessa.
  • Sosiaaliset tapahtumat:[ Suunnittele yksinkertainen nyyttipäivällinen, ryhmäretki konserttiin tai harjoitusten jälkeinen kokoontumispaikka paikallisessa kahvilassa kerran kuukaudessa. Harjoitusten ulkopuolella saadut yhteiset kokemukset vahvistavat ryhmän identiteettiä ja vähentävät liikevaihtoa.
  • Rakentava palautekulttuuri:[ Opeta jäsenille, miten antaa erityistä, ystävällinen palaute (esim., ., D. 34-toimenpide kuulostaa terävältä.Voimmeko virittää tuon soinnun?..). Vältä henkilökohtaista kritiikkiä. Osan johtajat mallintaa tätä käyttäytymistä. Harkitse lyhyt työpaja tehokas harjoitusviestintä.
  • Jaettu hallinto:[ Muodosta pieni komitea (3...4 jäsentä) käsittelemään ohjelmiston valintaa, suorituslogistiikkaa ja jäsenyyspäätöksiä. Tämä estää yhden henkilön polton ja lisää sisäänostoa. Kierrä valiokunnan jäsenet vuosittain.

Kun jäsenet tuntevat itsensä arvostetuiksi ja kuulletuiksi, he investoivat todennäköisemmin aikaa ja energiaa ensemble-kasvuun. Tunnistavat tavoitteet . Täydellinen osallistuminen lukukauden, loistava soolo, tai auttaa setup... yksinkertaisen huudon aikana harjoituksissa tai ryhmäkeskustelussa.

Vaihe 8: Suunnittele ensimmäinen suorituksesi

Ensimmäinen konserttisi on virstanpylväs, joka vahvistaa kaiken kovan työn. Seuraa näitä askeleita sujuvan debyytti:

  • Venue valinta:[[] Valitse tila hyvä akustiikka matala messinki kirkon pyhäkkö (jossa on joitakin pehmeä istumapaikka), presentaarisali tai pieni konserttipaikka. Vältä ulkoilutiloja, kunnes ryhmä on varma ulkoilmassa ja intonaatio tuulessa. Käy tapahtumapaikalla samaan aikaan päivästä kuin konsertti tarkistaa valaistus ja ympäristön melua.
  • Saataman ohjelman pituus:[Ajattele 30.40 minuuttia musiikkia. Sisältää erilaisia tempoja ja tyylejä pitää yleisön huomiota. Sisällytä ainakin yksi kappale, jossa on tunnistettava sävel (esim., virsi järjestely tai suosittu elokuvan teema). Harkitset lyhyt väliaika, jos ohjelma toimii yli 40 minuuttia.
  • Motition:[] Luo Facebook-tapahtuma, lähetä sähköpostia paikallisille musiikinopettajille ja yhteisöbändiohjaajille, lähetä postia lähiöryhmissä ja lähetä lehdistötiedote paikallisille sanomalehdille ja radioasemille vähintään kolme viikkoa ennen konserttia. Käytä ilmaista työkalua kuten Canva suunnitellaksesi yksinkertaisen julisteen, joka sisältää päivämäärän, ajan, sijainnin ja kuvan koko kokoelmasta.
  • Kirjallisuus:[ Saavu 90 minuuttia etuajassa perustaa tuolit, seisoo ja kaikki vahvistimet. Matala messinki harvoin tarvitsee vahvistin hallissa, mutta lempeä mikrofoni voi auttaa tuuba soolo linjat kuulla. Tee lyhyt ääni tarkistaa. soittaa koraali testata tasapainoa eri paikoissa yleisössä. Nimeä yksi henkilö käsittelemään uphering ja ohjelma jakelu.
  • Pukeutuminen koodi:[ Mustat housut / hampaat valkoiset tai mustat paidat on klassinen ja ammatillinen. Päätä, jos haluat smokit muodollinen näyttää tai matching polos rento tunnelma. Varmista, että kaikilla jäsenillä on sama väri kengät (musta on turvallisin).

Konsertin jälkeen järjestetään lyhyt selonteko virvokkeiden äärellä. Kysy: Mitä meni hyvin? Mitä voisi parantaa? Kerää palautetta sekä jäseniltä että luotetuilta yleisöiltä. Tallenna esitys (audio tai video) myöhempää analyysiä ja myynninedistämismateriaalia varten.

Vaihe 9: Säilytä Momentum ja Expand

Kun ensemble on suorittaa, se ... on aika ylläpitää ja kasvaa. Käytä näitä strategioita:

  1. Tavoitteena on vähintään kolme esitystä vuodessa (kevät, talvi, kevät). Tämä antaa rytmisen rakenteen harjoituksiin ja merkitsee edistymistä. Julkaise vuosiaikataulu etukäteen, jotta jäsenet voivat suunnitella elämänsä sen ympärille.
  2. Värkikunta proaktiivisesti:[[) Matala messinki pelaajat usein siirtää tai tulla kiireinen. Aina etsivät uusia kykyjä. Kutsu vieraita tiettyihin hankkeisiin.Ne voivat lopulta tulla pysyviä jäseniä. Säilytä sähköpostilistan kiinnostuneiden muusikoiden jotka voivat sitoutua nyt, mutta saattaa myöhemmin.
  3. Yhteistyö:[ Kumppani paikallisen kuoron, lyömäsoittojen yhtyeen tai jopa rock-bändin kanssa ristikonserttiin. Yhteistyöt laajentavat yleisöä, haastavat muusikoita ja luovat ainutlaatuisen ohjelmatyön, joka erottuu joukosta.
  4. Koulutus:[] Tarjoa klinikoita paikallisissa keski- ja lukioissa. 45 minuutin työpaja matalan messinkitekniikan (hengittäminen, sävytuotanto, yhtyesoitto) voi innostaa nuoria pelaajia ja rakentaa ensemble. Monet koulut ovat innokkaita vierailevia taiteilijoita.
  5. Ammattimainen kehitys:[] Isäntämestarikurssin tunnettu alhainen messinkitaiteilija. Ehkä tärkein tubisti tai trombonisti lähistöllä sinfonia, tai yliopiston professori. Jopa tunnin istunto voi muuttaa ryhmän .

Kun ryhmä kypsyy, harkitse taloussuunnittelua: pieni vuosittainen jäsenmaksu (esim. 50 dollaria per henkilö) tai konserttilahjoitus voi kattaa musiikkiostokset, paikkavuokraukset ja vierastaiteilijan maksut. Avaa yksinkertainen pankkitili ja käytä rahastonhoitaja seurata menoja. Suurempiin hankkeisiin, hakea yhteisötaideapurahoja tai joukkorahoitusta alustojen kuten GoFundMe tai Patreon.

Viimeiset ajatukset: Matkan ihaileminen

Matalan messinki-yhtyeen rakentaminen tyhjästä on sekä logistinen palapeli että taiteellinen seikkailu. Pasuunojen, eufoniumien ja tubasien syvä, resonanttisonorisiteetti on erilainen kuin mikään muu instrumenttiryhmä. Se voi herättää kaiken juhlallisesta suuresta leikkisästä keinumiseen. Tämän askel askeleelta -oppaan avulla luot enemmän kuin vain esittävän ryhmän; sinä rakennat yhteisön sitoutuneita muusikoita, jotka jakavat intohimon messinkispektrin matalaan päähän.

Kärsivällisyys ja joustavuus ovat suurimmat työkalusi. Jokainen yhtye kehittää omaa ainutlaatuista persoonallisuuttaan ja tahtiaan. Juhlia pieniä voittoja.Täysin viritetty sointu, onnistunut kulku vaikeassa juoksussa, täysi talo ensimmäisessä näyttelyssäsi. Kasvuprosessi on yhtä palkitseva kuin lopullinen konsertti. Omista harjoitusten, suorituksen ja parantamisen palautesilmukka ja matala messinkien yhtye menestyy tulevina vuosina. Lisäresursseja varten tutustu Kansainvälinen Trombone Association[] ja Tuba Euphonium Association[[]] verkkoutumiseen, uudelleenjärjestelyluetteloihin ja ammatillisiin kehitysmahdollisuuksiin.