انجام یک تک وان یک تجربه منحصر به فرد و ارزشمند است که به شما اجازه می دهد تا نشان دهید که ویژگی های غنی، عمیق و موسیقی شخصی شما، چه شما برای یک خواندن، رقابت، یا تست، تسلط بر هنر عملکرد انفرادی نیاز به توجه بیشتر از بیان فنی، حضور موسیقی، و درک از شخصیت قطعه و سبک متقاعد کننده است که شما را به نوبه خود یک خط مشی بصری و صدا، می تواند به عنوان یک بیان دقیق و نیاز به یک بیان توجه، آن را به عنوان یک بیان موسیقی، آن را به عنوان یک بیان موسیقی، آن را به عنوان یک بیان موسیقی، آن را به عنوان یک بیان، آن را به عنوان یک بیان توجه دقیق و یک بیان، آن را به عنوان یک بیان می کند.

آشنایی با Solo Piece

قبل از غواصی در عمل فنی، زمان را برای درک کامل قطعه انفرادی خود را تحقیق پس زمینه، آهنگساز و زمینه تاریخی برای به دست آوردن بینش در احساسات و سبک خود را، بسیاری از وان هاوها انفرادی از آهنگسازهایی که برای ابزار به طور خاص نوشته شده اند، مانند رالف Vaughan Williams، جان ویلیامز، یا آهنگساز معاصر مانند جیمز گرانت درک که چرا این قطعه نوشته شده است و خواندن یک قطعه کتاب صوتی به طور خاص نیاز دارد، به یک کنسرت های انعطاف پذیر کمک می کند، برای انتخاب های صوتی برای یک کنسرت بیشتر از یک راهنمای ساده تر، برای کمک می کند.

گوش دادن به ضبط های متعدد توسط هنرمندان مختلف برای به دست آوردن حس از احتمالات تفسیر. توله ها مانند راجر بابو، Øystein Baadsvik، و کارول Jantsch بسیاری از انفرادی استاندارد ثبت کرده اند و ارائه روش های متنوع به سرعت، پویایی، و وضوح درک جزئیات بیشتر به پویایی، فن آوری، و علامت های هنری در این نقاط قوت مهم است که شما را به چالش کشیدن بخش های صوتی و یا نشانه های انگشت خود را.

آمادگی فنی

تسلط فنی برای یک عملکرد انفرادی موفق وان است.وها به دلیل نیاز به حجم زیاد دهان و حجم هوای بالا، خواسته های فیزیکی منحصر به فرد را ارائه می دهند.در اینجا جنبه های کلیدی برای تمرکز بر روی، با رویکردهای دقیق برای هر کدام وجود دارد.

کنترل تنفس

وان نیاز به جریان هوا قابل توجه است. تمرین تمرینات تنفسی برای افزایش ظرفیت ریه و کنترل پشتیبانی هوایی خود را از تنفس پایدار، حتی تن ها. Diaphragmatic - و گسترش دنده پایین و شکم - ضروری است تمرینات تلاش مانند استنشاق برای چهار شمارش، نگه داشتن برای چهار، و exhaling برای هشت، به تدریج گسترش exhal برای حفاری یا تمرین بیشتر است.

قدرت بورچو

یک مجرای سالم و انعطاف پذیر را برای مقابله با درخواست و حفظ لکه های روزانه لب، وز روی نوار دهان به تنهایی، و الگوهای ملایم و ملایم و سر و صدا (مانند سرنز) کمک به وضعیت عضلات صورت اجتناب از بیش از حد در ثبت بالا بدون استراحت کافی، به عنوان خستگی می تواند منجر به عادات بد است که شامل تمرینات کم، و متوسط شما را حفظ کند.

تکنیک های انگشت

کار بر روی انتقال دریچه صاف و تایپ کردن انگشت، به ویژه برای اجرای سریع یا پیچیده، استفاده از یک metronome برای تمرین مقیاس های مشخص شده و arpeggios در کلید قطعه انفرادی خود را به تدریج افزایش سرعت تمرکز بر نور لمس و حتی تحریک از دریچه های دودویی، اطمینان حاصل کنید که عمل دریچه سریع و تمیز است؛ برای پیستون، و تجزیه و تحلیل منظم روغن در هماهنگی انگشتان.

تبدیل شدن به Innation

از یک تیونر به طور منظم و تمرین طولانی، با تمرکز بر دقت زمین، وان مستعد گرایش های زمین، به ویژه در ثبت های شدید و با ترکیب های مختلف دریچه استفاده کنید. یاد بگیرید گرایش های تنظیم ابزار خود را و تنظیم با انگشتان جایگزین یا تنظیمات لب کوچک، بازی با یک یادداشت پهپاد برای توسعه آگاهی از زمین های زمین به طور منظم بررسی در قطعه انفرادی، به ویژه جهش بزرگ، اطمینان از تنظیم آنها در آهنگ.

توسعه

به تدریج دامنه بالا و پایین خود را با تمرینات روزانه گسترش دهید.برای ثبت نام بالا، از حملات نرم و پشتیبانی آرام نفس برای جلوگیری از خارش استفاده کنید.برای ثبت نام پایین تر، تمرکز بر حداکثر حجم هوا و جریان آهسته و ثابت هوا، تمرینات کروماتیک که شامل طیف کامل قطعه کمک می کند تا تغییرات ثبت نام را صاف کند.

در ترکیب یک مترونوم در طول تمرین می تواند به شما کمک کند تا ریتم دقیق و ثبات سرعت را توسعه دهید که برای اجرای انفرادی ضروری است، همچنین بدون آن عمل کنید تا نبض را درونی کنید و اجازه دهید که در صورت مناسب، روبیو بیان کنید.

پشتیبانی از تنفس و تولید Tone

پشتیبانی از تنفس موتور بازی های خوب وان است بدون جریان ثابت، کنترل شده هوا، کیفیت تن رنج می برد. تمرین یادداشت های پایدار در پویایی های مختلف، و آزمایش با اشکال مختلف صدا در حفره دهان خود را برای تغییر timbre، برای یک تیره تر، صدا بیشتر، حفظ گلوی باز و شکل دادن به صدا "oh" یا "aw" برای یک صدای روشن تر، بیشتر متمرکز، استفاده از یک شکل رنگ "اما می تواند عملکرد باز و باز را حفظ کند.

تمرینات تن طولانی باید شامل اعتبار و decrescendo در یک زمین ثابت باشد.هدف برای یک صاف، حتی درز بدون تغییر در زمین یا تن، خودتان را ضبط کرده و به طور انتقادی برای نوسانات ناخواسته گوش دهید.همچنین اصلاح خود را تمرین کنید: اگر شما یک زمین را بشنوید، بلافاصله پشتیبانی نفس را تنظیم کنید.

استاد در ثبت های مختلف

جذب وان به طور قابل توجهی در سراسر ثبت نام پایین متفاوت است، یادداشت ها تمایل به تیز یا مسطح بسته به سری بیش از حد از ابزار است.در ثبت بالا، تیز بودن رایج است. تمرین سوم، پنجمها و اکتاو در داخل قطعه انفرادی خود را با استفاده از یک نوار یاد بگیرید انگشت جایگزین استاندارد که به عنوان مثال بهبود می یابد - برای ایجاد حافظه و یا تنظیم نوار حافظه شخصی سازی چهارم.

از یک یادداشت پهپاد استفاده کنید که با کلید قطعه در حین بازی اجرا می شود.این گوش شما را برای شنیدن زمین در داخل زمینه هارمونیک، در طول درس ها یا کلاس های کارشناسی ارشد، از معلم خود بخواهید تا به شما در شناسایی نقاط مشکل کمک کند و اصلاحات را پیشنهاد کند. خوب نه تنها یک مهارت فنی بلکه یک ابزار بیان است - زمین های ثابت اجازه می دهد هماهنگی موسیقی را به درخشش.

بیان موسیقی و تفسیر

عملکرد بی نقص فنی هنوز هم بدون عمق بیانی می تواند احساس بی نظیری داشته باشد، در اینجا راهنمایی هایی برای آوردن انفرادی شما به زندگی وجود دارد.

Dynamic کنتراست

از تنوع حجم برای برجسته کردن عبارات و ایجاد تاثیر عاطفی استفاده کنید. نقشه راه پویا برای هر بخش از قطعه را طرح کنید. کجا دروغ اوج می گیرد؟ لحظات آرام و بی نظیری وجود دارد؟ مارک این در نمره و تمرین اغراق آمیز کنتراست ها. وان می تواند یک محدوده دینامیکی بسیار گسترده ایجاد کند - از یک صدای زمزمه نرم گرفته تا یک دستور برای جلوگیری از این دامنه توجه مخاطبان.

Rubato و Tempo تغییرات

هنگامی که نوسانات مناسب و ظریف بیانی را اضافه می کنند اما مراقب باشید که جریان کلی را مختل نکنید. Rubato در بخش های lyrical بهترین کار را می کند که در آن پالس می تواند کشیده و فشرده شود، به عنوان مثال، در یک خط ملودی، شما ممکن است در یک یادداشت صریح باقی بمانید و سپس به آرامی به سمت عبارت بعدی حرکت کنید.

ریدایرکت

کنترل ویتتو می تواند یادداشت های پایدار را افزایش دهد و گرما را به تن شما اضافه کند.بائو وابتو به طور معمول توسط تپ اختر یا استفاده از حرکت فک کوچک تولید می شود. تمرین وانبریتو در خطوط طولانی با سرعت و عرض های مختلف، مطابقت با ویمتو به سبک قطعه - برای باروک یا کلاسیک و کندتر برای کارهای رمانتیک یا مدرن است.

ویژگی ها و سبک ها

سبک بازی خود را به ژانر قطعه، چه کلاسیک، جاز، و یا معاصر اقتباس کنید، برای انفرادی کلاسیک، تمرکز بر تفسیر تمیز، حتی لحن، و پایبندی به پویایی نوشته شده است. برای قطعات اثر جاز، آزمایش با ریتم انعطاف پذیر تر، گل ها وos، و یک لحن مکالمه روشن تر، گوش دادن به ضبط از وان های انفرادی، انجام دادن به شیوه ای که آنها را مطالعه می کنند، چگونه آنها را به شکل دادن به سکوت، و نحوه استفاده از آن، و نحوه استفاده می کنند.

آزمایش با تفاسیر مختلف در طول تمرین و جستجوی بازخورد از معلمان یا همسالان برای اصلاح رویکرد خود را. ضبط جلسات تمرین خود و ارزیابی انتخاب های بیانی خود را.پرس خود: آیا شایعه گفتن یک داستان؟ آیا پویایی اغراق شده است؟ آیا شخصیت مطابقت با هدف آهنگساز?

حضور در مرحله و نکات عملکردی

انجام انفرادی همچنین شامل مدیریت اعصاب و درگیر کردن مخاطبان شما از نظر بصری و عاطفی است.

تمرین

شرایط عملکرد سیم کشی با بازی در مقابل دوستان یا ضبط خود برای ایجاد اعتماد به نفس، این کمک می کند تا شما را به فشار داشتن مخاطب استفاده کنید، فضای عملکرد خود را به عنوان نزدیک به محل واقعی در حد ممکن تنظیم کنید - با موسیقی خود ایستاده در ارتفاع صحیح، پیاده روی و خاموش مرحله، و کمان بیشتر شما شبیه سازی، کمتر عملکرد واقعی احساس می کند.

زبان بدن

حفظ حالت خوب و استفاده از حرکات طبیعی برای برقراری ارتباط با روحیه موسیقی - حساس کردن بلند با شانه های آرام - پشتیبانی جریان هوا و اعتماد به نفس پروژه ها اجازه می دهد بدن شما به حرکت با موسیقی، اما جلوگیری از بیش از حد است که می تواند حواس پرتی شود. estures مانند بلند کردن سر خود را در طول یک درز و یا خم شدن به یک عبور آرام می تواند روایت بصری تقویت کند.

تماس چشمی

در حالی که تماس مستقیم چشم با مخاطبان محدود است، نگاه های گاه به گاه می تواند ارتباط برقرار کند و اعتماد به نفس را در طول استراحت نشان دهد، پس از یک عبارت موفق، یا در پایان یک حرکت، تماس چشمی با مخاطبان برقرار کند، این عمل کوچک عملکرد را انسان می کند و مانع بین اجرا و شنونده را کاهش می دهد.

لباس مناسب

لباسی را انتخاب کنید که راحت باشد و متناسب با تشریفات رسمی رویداد باشد.برای فراخوان رسمی، پوشیدن لباس های نیمه رسمی یا مناسب برای اجرای گاه، لباس تمیز و تمیز هنوز هم برای مخاطبان احترام قائل است.اطمینان حاصل کنید که لباس شما تنفس یا حرکت بازو را محدود نمی کند.

گرم کردن ثور

قبل از رفتن به مرحله، ابزار و بدن خود را گرم کنید تا آمادگی را تضمین کنید.با صدای ملایم و خطوط طولانی شروع کنید، سپس چند مقیاس یا گذرگاه از قطعه انفرادی را بازی کنید. قبل از عملکرد، از بیش از حد تمرین اجتناب کنید؛ هدف این است که عضلات را بیدار کنید، نه از نور، تمرینات ساده حدود 30 دقیقه قبل از رفتن به مرحله.

مدیریت اضطراب عملکرد

از تکنیک های تنفس و تجسم مثبت برای آرام ماندن استفاده کنید. Deep، نفس های آهسته ضربان قلب شما را پایین می آورد و تنش فیزیکی را کاهش می دهد. Visualization شامل تمرین ذهنی برای عملکرد است – تصویر خودتان روی مرحله راه می روید، با اطمینان بازی می کند و اگر احساس عصبی بودن در طول یک قطعه دارید، به جای اینکه کل عملکرد را بپذیرید که آدرنالین طبیعی است؛ هیجان به عنوان تمرین عمیق به جای تمرین کردن برای شروع تمرین های عمیق برای شروع تمرین کردن.

ساخت یک تمرین روتین برای شرکت های Batha Solos

توسعه یک روال عملی موثر که متناسب با قطعه انفرادی شما است، پیشرفت شما را به حداکثر می رساند.در اینجا یک ساختار پیشنهادی است که بهره وری را با عمق ترکیب می کند.

  1. Warm-Up (10-15 دقیقه): با تن های طولانی، کلاه لب ها و مقیاس ها شروع کنید تا شیار و نفس خود را آماده کنید، حتی روی لحن پویا و سازگار تمرکز کنید.
  2. تمرین آهسته (15-20 دقیقه): بر بخش های دشوار به آرامی کار می کند، با تمرکز بر دقت و کیفیت لحن، از یک metronome تنظیم شده به یک سرعت قابل کنترل استفاده کنید - اغلب نیمی از سرعت عملکرد.
  3. تکرار مجدد (۲۰-30 دقیقه): قطعه را به بخش های کوچک (۴-۸ میله) تقسیم کنید و هر یک را تا زمانی که مطمئن باشید تکرار کنید، برای سه تکرار تمیز در ردیف قبل از حرکت بر روی این سازگاری، تکرار کنید.
  4. تمرین مفهومی (10 دقیقه) : بخش های تمرین در متن موسیقی خود را برای حفظ و گردش متصل یک گذرگاه دشوار به میله قبل و بعد از آن برای اطمینان از انتقال صاف.
  5. ساختمان Tempo (10-15 دقیقه): به تدریج سرعت را افزایش می دهد در حالی که کنترل را حفظ می کند، از یک مترونوم استفاده کنید و هر بار که تکرار می کنید، 2-5 ضربه بزنید.
  6. تمرین تجربی (10 دقیقه): پویایی شرکت، هنر و فریاد زدن به عنوان شما راحت می شود.بازی از طریق کل قطعه از شروع به پایان، تنها با تمرکز بر بیان موسیقی بدون توقف برای اشتباهات.
  7. عملکرد های Mock (10 دقیقه): [FLT 1] کل قطعه را بدون توقف برای ساخت استقامت و آمادگی مرحله اجرا کنید، طوری تنظیم کنید که گویی برای مخاطبان، ایستاده یا نشسته اید، همانطور که در عملکرد خواهید بود، و بدون اصلاح خطا، این تمرکز ذهنی و استقامت شما را آموزش می دهد.

سازگاری کلید است.هدف برای تمرین روزانه متمرکز 60-90 دقیقه به جای جلسات ماراتن گاه به گاه، روال معمول برای نگه داشتن آن را جذاب می کند - برخی روزها بر مته های فنی تأکید می کنند، دیگران بر تفسیر و تفسیر تمرکز می کنند.از یک log تمرین برای پیگیری پیشرفت و شناسایی مناطقی که نیاز به کار بیشتری دارند استفاده کنید.

منابع اضافی

برای افزایش مهارت های عملکردی انفرادی، این منابع را در نظر بگیرید:

  • درس های خصوصی با مربیان با تجربه وان که در مجموعه تک نفره تخصص دارند، بسیاری از دانشگاه ها استودیوهای درس ارائه می دهند، یا شما می توانید درس های آنلاین را از طریق سیستم عامل چت ویدئویی جستجو کنید.
  • کارشناسی ارشد و کارگاه های همراه با اجرای های تک وان، رویدادهای میزبانی شده توسط سازمان هایی مانند بین المللی انجمن توماها Euphonium (ITEA) را بررسی می کنند که کنفرانس های سالانه و کارگاه های منطقه ای را برگزار می کند.
  • کتاب های تبلیغاتی مانند هنر توله و Euphonium بازی توسط هاروی G. Phillips و William J. Bell یا Breath Control در بازی [FLT3]
  • جوامع آنلاین و انجمن هایی که در آن ها وانیست ها راهنمایی و بازخورد را به اشتراک می گذارند، انجمن توتا-اسکویمیوم در [FLT: 1) و گروه های فیس بوک مانند "Tuba Players" نقطه شروع خوبی هستند.
  • گوش دادن به ضبط تک تک تک تک تک تک تکیست های مشهور برای الهام گرفتن از آلبوم های Øystein Baadsvik، کارول Jantsch و راجر بابو نیز به دنبال ضبط قطعات انفرادی استاندارد مانند Vaughan Williams's Tubao کنسرتo و یا گرانت چهار.
  • منابع آنلاین برای تمرینات تنفسی: برترات Play مجموعه ای از تمرینات را به طور خاص برای بازیکنان بادی طراحی می کند.

با ترکیب آمادگی کامل، مهارت فنی، بیان موسیقی و حضور مطمئن مرحله، شما می توانید به یاد ماندنی و موثر اجراهای انفرادی که با مخاطبان شما طنین انداز می کنند، سفر از اتاق تمرین تا مرحله به اندازه ذهنیتی است که در مورد حافظه عضلانی است - فرآیند را حذف کنید، اعتماد به آماده سازی خود، و اجازه دهید صدای منحصر به فرد وان پیام موسیقی شما را حمل کند.