مقدمه: ایجاد یک بنیاد برای موفقیت کموف

آموزش تکنیک های کم برنج در یک مجموعه مستلزم یک رویکرد متفکرانه و جامع است که فراتر از اختصاص دادن قطعات و انتظار دانش آموزان برای پیدا کردن چیزها به خود را. The trombone، Euphonium، وان و باس فن آوری های آموزشی مبتنی بر این تکنیک ها صرفا پشتیبانی از صداها؛ آنها ستون های ساختاری است که لنگر زمین، ریتم و وزن هارمونیک هنگامی که این بازیکنان مبارزه می کنند، تمام تکنیک های اطمینان بخش موسیقی را ایجاد می کنند، و آموزش می کنند؛ به نظر می رسد که به دست آوردن قدرت و آموزش و عملکرد جمعی؛ و غیره.

درک نقش منحصر به فرد کموف در گرد

ابزارهای کم برنج یک فضای صوتی متمایز را اشغال می کنند که هیچ بخش دیگری نمی تواند تکرار کند، فرکانس های آنها در پایین تر ثبت شده، اغلب دو برابر خطوط باس یا ارائه نشانه گذاری ریتمیک است.در گروه کنسرت، ویوفونیوم اغلب خط باس را حمل می کنند، در حالی که ترامواها صدا های داخلی را پر می کنند یا لهجه های دراماتیک را اضافه می کنند که از طریق ارکستر بافت، نوار باس و دستورالعمل های باس را برای تقویت می کند و دستورالعمل های لوله باز می کنند که می توانند خطوط لوله را تقویت کنند و یا اضافه کنند و تکرار کنند و تکرار کنند و یا اضافه کردن خطوط لوله های نوار های نوار را تقویت کنند که می توانند خطوط لوله های نوار را تقویت کنند و یا اضافه کردن خطوط لوله های نوار را تقویت کنند و یا اضافه کردن خطوط لوله های نوار را در ترکیب کنند که به آنها را تقویت کنند و تکرار کنند و تکرار کنند و یا اضافه کردن خطوط لوله های نوار صوتی را در ترکیب می کنند و تکرار کنند که به آنها را در ترکیب های نوار صوتی را تقویت کنند و تکرار کنند و تکرار کنند.

خواسته های فیزیکی همچنین باعث می شود که برنج پایین جدا از همتایان بالاتر زیر بغل خود تنظیم شود.کلمات بزرگتر نیاز به یک مجرای آرام تر اما کنترل شده دارد که باید به تدریج توسعه یابد تا از خستگی جلوگیری شود. افزایش حجم هوا نیاز به پشتیبانی نفس بالا و ظرفیت ریه دارد که زمان لازم برای ساخت آن را دارد. tbonists باید بدون نشانگرهای بصری دقت موقعیت را توسعه دهد، به طور کامل بر حافظه و تمرین کنندگان گوش به طور منظم نیاز به تشخیص تفاوت های صوتی دارند.

مناطق کلیدی تمرکز برای آموزش تکنیک های کموف

آموزش موثر در یک مجموعه نیاز به شکستن تکنیک به اجزای قابل مدیریت است که می تواند به طور سیستماتیک مورد توجه قرار گیرد. مناطق زیر نیاز به توجه مداوم در طول تمرین و کار بخش برای ساخت بازیکنان به خوبی گرد که می توانند هر گونه موقعیت موسیقی را اداره کنند.

Tone Production: The Cornerstone of Lowaste

یک تن غنی و متمرکز، مشخصه یک بازیکن ماهر با چگالی پایین و اولین چیزی است که مخاطبان متوجه می شوند، دستیابی به این شامل سه عنصر مرتبط است: پشتیبانی نفس، تشکیل و صدای دهان شروع هر تمرین با محدودیت طولانی در صفحه نمایش گوش و یا استفاده از ویژگی های اتصال دهان، هر یادداشت برای هشت تا دوازده در یک بازیکن سرعت متوسط.

برای بازیکنان ترومbone، موقعیت های اسلاید می توانند بر کیفیت لحن به شیوه های ظریف اما مهم تأثیر بگذارند، تشویق قرار دادن دست ثابت با یک فشار آرام و حداقل اسلاید برای جلوگیری از تحریف عادات طعم دهنده، اسلاید باید آزادانه بدون گرفتن یا برش لب های کوچک، برای وان و بازیکنان Euphonium، آزمایش با قرار دادن های مختلف دهان برای پیدا کردن عادت های شیرین برای هر نقطه، معمولاً تمرین کوچک و یا محدود کردن زمان مناسب برای استفاده از لب های ظریف، بسته به یک نوار #17 است.

توضیحات: دقت و سبک برای جمع آوری وضوح

تنظیم در برنج پایین به راحتی می تواند به صورت موکد شود اگر عمدا با مدل های روشن و انتظارات به شما آموزش ندهد.با اضافه کردن سبک های افزایشی از جمله پاتو، استکاتتو، و دهوتو باید به تدریج در زمینه اجرا شود و به سبک موسیقی هر قطعه متصل شود: با استفاده از الگوهای ساده هشتم در یک زمین، سپس پیشرفت به مقیاس و یک حرکت که به سرعت استفاده از ابزار بسیار سریع به استفاده از نوار.

مته های تنظیم نیز به ترکیب گروه خدمت می کنند، که برای تولید یک صدای بخش یکپارچه حیاتی است، بخش دقیق پایین برنج یک خط ارتباطی را بازی می کند و از آنها می خواهد که با یکدیگر مطابقت داشته باشند #8217؛ سبک حمله، چه تیز، گرد، و یا جایی در یادداشت های اختصاص داده شده در زمینه موسیقی، این تمرین گوش دادن انسجام و آموزش برای تنظیم رویکرد خود را در زمان واقعی جاز تنظیم می کند، برای شروع هنر، از جمله پارامترهای عملکرد روح، و تغییر می کند.

نام انگلیسی : Development a Ear That Canset

بازیکنان کم برنج اغلب با تحریک مبارزه می کنند، زیرا سری بیش از حد در ثبت پایین متراکم است و تغییرات جزئی متخلخل باعث تغییرات بزرگ زمین می شود که می تواند کل آموزش وتر را بی ثبات کند، به جای غیرفعال، نیاز به بازیکنان برای گوش دادن به انتقادی و تنظیم تنظیمات.استفاده از هواپیماهای بدون سرنشین که توسط یک دستگاه الکترونیکی یا یک بازیکن دیگر بازی می کنند و بخش دیگری را برای تنظیم دوره های صوتی یا واکنش دقیق تر دارند تا زمانی که به سادگی از صدای شما می گویند، به سادگی از همخوانید و یا تغییر می دهند.

برای بازیکنان ترومbone، اسلاید توانایی تنظیم مداوم را فراهم می کند که هر دو مزیت و یک چالش است.آنها باید یاد بگیرند که گوش خود را در تراز موقعیت اسلاید بصری، به ویژه در ثبت بالا که موقعیت به طور قابل توجهی تغییر برای ابزار دریچه، انگشت جایگزین می تواند زمین را در برخی از ثبت ها بهبود بخشد و باید در کنار انگشتان استاندارد از آغاز آموزش داده شود که تمرینات مکرر مانند نوار صوتی واقعی استفاده می شود؛ بنابراین انگشتان دست دادن به طور مستقیم به عنوان آسیب رساندن به عنوان کلید طبیعی و یا نوار کلید واقعی است.

ریتم و زمانبندی: لنگر کردن گرد و غبار و #8217؛ Grooves

برنج کم اغلب پایه ریتمیک گروه را شامل می شود، از جمله یادداشت های فصلی در یک راهپیمایی کنسرت، لهجه های همگام سازی شده در یک نمودار سرگرم کننده، یا نقاط پدال در یک قطعه ارکستره برگزار می شود. آموزش دقت ریتمیک نیاز به بیش از الگوهای درهم تنیده و یا شمارش با صدای بلند، بازیکنان باید سرعت داخلی و زیرنظر در یک سطح عمیق را احساس کنند.

شمارش-sing ابزار موثر دیگری است که زمان را از خواسته های فنی ابزار جدا می کند، قبل از بازی یک گذرگاه، کل بخش با دقت دقیق syllables مانند One-ee-and-ah برای یادداشت های صوتی 16th، این باعث حذف هوا و متغیرهای گروه و اجازه می دهد تا بازیکنان به طور کامل بر ریتم تمرکز کنند، هنگامی که دقت ریتمیک، تعمیر و تعمیر و یا نوار صوتی بالا، در حالی که همه بازیکنان را تشویق می کنند، به گوش دادن به دقت بالا و یا به گوش دادن به بخش صوتی که به نفس بالا و یا به نفس بالا است.

بیان موسیقی: فراتر از یادداشت ها و ریتم ها

تکنیک موسیقی را خدمت می کند، نه راه دیگر اطراف، و بازیکنان کم برنج سزاوار هنرمندان هستند، نه فقط ماشین آلات یادداشت، به بازیکنان کم برنج یاد دهید که چگونه عبارات را با پویایی شکل دهند، ویتتو از مد کم رنگ و به طور مناسب استفاده می کند، و تفاوت های هنری که موسیقی را به زندگی می رسانند.

تشویق دانش آموزان به گوش دادن به بازیکنان حرفه ای پایین در هر دو زمینه انفرادی و گروه برای توسعه استعداد هنری خود را، ارائه ضبط از وانیست مانند کارول Jantsch یا trombonists مانند Jörgen Rijwalen، و دانش آموزان بحث در مورد آنچه که باعث می شود گروه خود را موثر و چگونه آنها شکل موسیقی را به طور مستقیم به گروه و #82؛ تکرار توانایی های مختلف از طریق تفسیر موسیقی، و همچنین نیاز به توضیح خاص.

روش های تدریس موثر: استراتژی های عملی برای اتاق تمرین

Remental Remental Remental: Focused Time for Low Growth

بخش ها کارآمدترین راه برای حل چالش های خاص با برنج پایین بدون کند کردن گروه کامل یا بازیکنان خسته کننده که مطالب را تسلط داده اند، در یک بخش، مربی می تواند مشکلات درون یک آکورد خاص را جدا کند، کار از طریق اسلاید یا دریچه های پیچیده در یک نوار آهسته تر، و ساخت بخش از طریق تمرینات بدون رابط استفاده از یک پهپاد یا یک صفحه کلید برای بازیکنان مرجع برای تقویت صدا در قسمت های هدف، به جای آن، فقط بخش های مختلف از طریق بخش های مختلف گوش دادن به بخش دو بخش دو بخش از هر بخش دو بخش از طریق گوش دادن را تشویق می کند.

بخش های ساختاری با یک دستور کار روشن که زمان محدود را به حداکثر می رساند: گرم کردن با خطوط طولانی و و ووز، تکنیک با الگوهای توصیفی و مقیاس، کار تکراری با تمرکز بر سه تا چهار اندازه چالش برانگیز، و شبیه سازی گروه که در آن بخش نقش یک بخش از قطعه کامل را با هم ایفا می کند، بخش را به 20 تا 30 دقیقه برای حفظ تمرکز و جلوگیری از ضبط و جلوگیری از ضبط صدا و سپس اجازه می دهد تا بازخورد لحظه ای که ممکن است خود را درک کند بازخورد لحظه ای که بازخورد.

ادغام تکنولوژی: ابزار برای آموزش مدرن

تکنولوژی می تواند آموزش های کم در تنظیمات گروه را به گونه ای که در دسترس نبود، افزایش دهد ([۳] نسل های قبلی از مربیان استفاده از برنامه های هماهنگ کننده با ویژگی های پهپاد برای اصلاح زمین در زمان واقعی در طول گرم و کار آموزش و پرورش مجدد، آموزش های هوشمند و نرم افزار مشابه را فراهم می کند: LT و بازخورد فوری در ریتم و زمین که دانش آموزان را درگیر می کند و عمل کارآمد تر ضبط از موقعیت های اسلاید یا شیر اسلایدر می کند.

علاوه بر این، استفاده از یک تنظیم کننده استوسکوپی برای کار دقیق تر که فراتر از آنچه یک هماهنگ کننده استاندارد می تواند ارائه دهد، استفاده کنید. پایین تر از یک تنظیم کننده محرک های محرکی را می توان مشاهده کرد که به آنها اجازه می دهد تا تنظیمات میکرو را که برنامه هایی مانند Cleartune یا TE Tuner ارائه می دهند در دستگاه های تلفن همراه به طور مستقیم به یادگیری این بخش استقلال گرم و به طوری که به آنها کمک می کنند.

سلامت جسمی: ایجاد استینا و جلوگیری از آسیب

ابزارهای کم برنج نیاز به تلاش فیزیکی قابل توجه دارند که می تواند منجر به آسیب شود اگر به درستی مدیریت نشود، حالت ضعیف، تنفس کم عمق یا بیش از حد می تواند منجر به خستگی، آسیب های فشار دهان و یا فروپاشی متخلخل شود که بازیکنان را برای هفته ها باز می گرداند، تنفس دیافراگم را آموزش دهد، همچنین تنفس شکم را از درس اول به بازیکنان داده است دست در معده خود قرار داده و احساس گسترش می کنند، زیرا آنها بدون اینکه از چهار تمرین کامل برای کنترل استفاده کنند، و کنترل استفاده می کنند.

پست به همان اندازه مهم است که آیا ایستاده یا نشسته، بازیکنان باید یک ستون مستقیم (دو شانه آرام و پا روی کف برای ثبات قرار بگیرند) را حفظ کنند، برای بازیکنان وانتا، ابزار باید بدون استفاده از سلاح های پشتیبانی از تمام وزن، که می تواند باعث تنش شانه و خستگی شود، برای بازیکنان Euphonium، صندلی باید حالت خنثی با ابزار در یک زاویه راحت را در طول تمرین کوتاه مدت ایجاد کند.

استراتژی های اضافی برای رهبران و مربیان

  • انتظارات مدل: نشان دادن صدا مورد نظر با بازی خود را عبور و یا استفاده از ضبط با کیفیت بالا. پایین بازیکنان برنج از داشتن یک هدف خاص برای هدف به جای دستورالعمل انتزاعی بهره مند شوند.
  • استفاده از کمک های بصری: نمودارهای اشتراک گذاری از موقعیت های اسلاید یا ترکیب دریچه، به ویژه برای بازیکنان جدیدتر که هنوز هم ساخت حافظه عضلانی برای دانش آموزان خود را.
  • یک محیط مثبت را انتخاب کنید: پیروزی های کوچک از جمله یک مشکل اصلاح شده، یک تفسیر دقیق، یا یک صدای بخش یکپارچه تر را از طریق ستایش خاص که به بازیکنان می گوید دقیقا چه کاری انجام داده اند، به دست آورید.
  • قطعات را انتخاب کنید که جنبه های مختلف تکنیک های کم برنج را به چالش می کشد.تغییر بین قطعات هنری سریع و بخش های گروه ریتمیک چالش برانگیز است.این بازیکنان را درگیر و توسعه انعطاف پذیری که آنها را در هر محیط موسیقی خدمت می کند.
  • Record and Review: ضبط صدا یا ویدئو از تمرین ها و اجراها را انجام دهید، آنها را برای بخش پایین برنج باز کنید، مناطق بهبود و جشن گرفتن پیشرفت را نشان دهید.این بازخورد عینی سرعت یادگیری و ایجاد خودآگاهی را تسریع می کند.
  • آموزش و پرورش: Pair بازیکنان با تجربه کمتر برای جلسات مربیگری کوتاه در طول بخش ها، این مهارت های رهبری را ایجاد می کند و مفاهیم را از طریق توضیح، بهره مند از هر دو معلم و یادگیرنده تقویت می کند.
  • استفاده از تماس و پاسخ: Play یا آواز کوتاه و بخش پایین برنج آن را بلافاصله تکرار کنید، این باعث می شود آموزش گوش، فن و گوش دادن جمعی به طور همزمان در قالبی که درگیر و موثر است.
  • ابزار مراقبت: به بازیکنان نشان دهید که چگونه به درستی تمیز و نگهداری ابزار خود را، از جمله سر و صدا، روغن شیر و تمیز کردن منظم.

نتیجه گیری: بخش کم عمق را به پتانسیل کامل آن ربط دهید

آموزش تکنیک های کم برنج در یک مجموعه مسئولیت و فرصتی است که هر مدیر باید آن را بپذیرد، هنگامی که مربیان به طور سیستماتیک لحن، هنر، لحن، ریتم و بیان را در نظر بگیرند، آنها بازیکنان کم برنج را با مهارت های اطمینان، اعضای گروه که درک نقش خود را و اجرای آن با دقت، با ترکیب بخش تمرین، فن آوری، سلامت فیزیکی، و ملاحظات پیچیده تر، به ارمغان می آورد که در نتیجه نوازندگان کم می توانند درک کنند و به یک محیط موسیقی کامل تر است که می تواند درک کنند که در آن بازیکنان موسیقی و با دقت بیشتر از آن قدردانی کنند.

بخش پایین تر از برنج صرفا پایه گروه نیست، بلکه صدایی است که وقتی به درستی آموزش داده شده، رنگ، عمق و احساسات را به هر عملکرد اضافه می کند، این بازیکنان سزاوار توجه مشابه به تکنیک و موسیقی است که ما به صداهای بالا می دهیم و تلاش های گروه سرمایه گذاری شده در توسعه آنها، تقسیم سود در کل گروه را می پردازد، برای خواندن بیشتر، در نظر بگیرید (F0: اطمینان بخش: @ آموزش و آموزش و پرورش شما هرگز نمی تواند شامل مقالات صوتی و ساعت 17 باشد.