Madala puhkpillimängijate – trambonistide, eufoonikute ja tubistide – jaoks on orkestrilõikude täpse täitmise, musikaalsuse ja vastupidavuse võime seotud kahe põhielemendiga: paindlikkus ja distsiplineeritud soojendusrutiin. Orkestrilõiked madalale puhkpillile on kurikuulsad kiirete registrivahetuste nõudmise, õrnade legatojoonte, agressiivsete marcato liigenduste ja püsivate fortissimode poolest, mis testivad nii tehnikat kui ka vastupidavust. Ilma tahtliku lähenemiseta igapäevase soojenemise kaudu paindlikkuse loomisele, mängijate riskivad väsimus, ebajärje ja isegi vigastused. See artikkel uurib, miks paindlikkus on oluline, mis on see, mis on, kuidas hoida täpset ja madalat treeningut, kuidas integreerida, kuidas on kohandatud ja kuidas hoida terviklikku tööd.

Miks paindlikkus on kriitiline madalate messingi väljavõtete jaoks

Paindlikkus messingist mängimisel viitab võimele liikuda nootide vahel sujuvalt ja täpselt – eriti osade vahel – ilma liigse pinge või soovimatute purunemisteta. Madala puhkpilli puhul, kus ületoonist seeria on rohkem kokkusurutud ja suuremad huulikud vajavad rohkem õhumahtu, mõjutab paindlikkus otseselt peaaegu kõiki väljavõtete jõudluse aspekte.

Üritused, mis nõuavad suurt paindlikkust

  • Tromboon:] Raveli avasoolo]Boléro nõuab puhast lärmi üle keskmise ja ülemise registri, millel on õmblusteta legatojoon.Rimski-Korsakovi]Vene lihavõtteava] kiired liugliikumised ühendavad paindlikkuse kiire liigendamisega.
  • ]Bass Trombone: ] Kuulus "Eine feste Burg" koraal Mendelssohni sümfoonia nr 5 (Reformatsioon) teises liikumises nõuab püsivat legatot laiade intervallide tagant. Bass-tromboonimängijad seisavad silmitsi ka äärmuslike registrihüpetega lõikudes nagu Wagneri "Ride of the Valkyries".
  • ]Tuba: ] Soolo Mahleri sümfooniast nr 1 (kolmas liikumine) nõuab sujuvaid lüüsi madalatest kuni kõrgete registriteni, samas kui Richard Straussi avamine ka Zarathustrat kannustab nõuab täpseid oktaveid hüppeid ja puhast liigendust.
  • Eufoonium (sageli kahekordistub orkestriseadetes): ] Holsti ja Vaughan Williamsi teosed rõhutavad legatopaindlikkuse vajadust kogu instrumendi laias valikus.

Ilma sihitud paindlikkuse koolituseta võivad need lõigud muutuda ebausaldusväärseks, mis viib mõranenud nootide, kontrollimatute dünaamiliste nihete ja enneaegse väsimuseni. Paindlikkus ei ole ainult tehniline oskus – see on kanal, mille kaudu muusikaline väljendus voolab.

Tõhusa sooja-üles-tavalise rutiini loomine

Soojendusrutiin ei tohiks olla harjutuste arutu kordamine, vaid see peaks süstemaatiliselt ette valmistama harjutuse või esituse nõudmistele vastavaid kehahoidu, hingamistuge ja vaimset keskendumist. Allpool on toodud raamistik, mille abil madala puhkpillimängijad saavad kohaneda oma konkreetsete vajadustega, kusjuures iga komponendi jaoks on soovitatav kestus.

1. hingamine ja lõõgastumine (5–10 minutit)

Alustage pillist. Lama selili või istuge suurepärase kehahoiakuga. Harjutage diafragmaatilist hingamist, hingates sügavalt läbi suu neljaks loenduseks, hoides nelja kinni, seejärel hingates aeglaselt välja kaheksa. Keskenduge alumiste ribide ja kõhu laienemisele. See aktiveerib esmased hingamislihased ja vähendab pinget. Järgige õhukiirenduse saavutamiseks hingetõmbega heli. Hingamisharjutuste jaoks on kasulik ressurss Hingamisjõusaali lähenemine[[ FLT: 1]], mille on välja töötanud Samafian ja Patrick Sheridan.

2. Suusülitamine (5 minutit)

Ainuüksi huulikul, alustades lihtsatest sireenidest (glissandi madalast kõrgeni ja tagasi), et äratada kate. Seejärel sumisevad mugavatel helikõrgustel pikad toonid, keskendudes tsentreeritud ja resonantsele helile. Lõpuks sumisevad lihtsad meloodiad või skaalamustrid. See sillutab hingamise ja instrumendi vahelise lõhe, tugevdades lihaste korralikku koordineerimist ilma sarve takistuseta.

3. Pikad toonid ja dünaamiline kontroll (5–10 minutit)

Mängi püsivaid noote kogu instrumendi ulatuses. Alusta mugava noodiga keskmises registris (nt trombooni teise rea Bb, tuuba puhul F). Hoia 8–12 lööki mõõdukas tempos, katsetades ppp[ ] kuni fff[[[ FLT:3]] paisub ja tagasi. Kasuta tuunerit keskpiigi säilitamiseks. Iga pikka tooni alustades võimalikult valjusti rünnakuga ja lagunedes vaikuseks või vastupidi. Pikkus muudab oma kanduvuse ja aitab teil [FLT: 4] luua ühtlase värvi[5].

4. huuleläiged ja paindlikkus harjutused (10–15 minutit)

See on paindlikkuse arendamise tuum. Alusta lihtsate harmooniliste lärmidega (1–2, 1– 2–3, 1– 2–3–4–5) fundamentaalsel ja liigu kromaatiliselt ülespoole. Kasuta aeglase tempoga metronoomi, keskendudes pigem lärmi siledusele kui kiirusele. Tromboonimängijad peavad integreerima slaidiliigutuse huulelugemisega, harjutama kõigepealt ilma slaidita (lipslüüs ühel slaidiseasendil) ja seejärel lihtsate slaidmustriga. Näited: Remingtoni harjutused (nt Emory Remingtoni soojendusraamatust "liplur- uurimus") on trombooni jaoks standardne. Tuba jaoks pakub suurepärast meetodit [[Flban:0][ Lur]].

5. artikulatsioon ja keelekasutus (5–10 minutit)

Alustage ühekeelsete korduvate nootidega aeglases tempos, järk- järgult suurendades kiirust. Harjutage legatokeelt (ilma õhku katkestamata) ja staccatot (puhast vabastamist). Seejärel liikuge kahe- ja kolmekeelsete mustrite poole, mis on eriti kasulikud katkendite puhul, nagu trombooniosad Rossini avatuurides või tuubaosa Prokofjevi sümfoonias nr 5. Ühenda liigendus lüüsidega, et valmistuda segaliigese läbimiseks.

6 Kaalud ja arpeggios (10 minutit)

Kõik suuremad ja väiksemad skaalad esitatakse kahes oktavis (või nii palju kui mugav), kasutades erinevaid liigendusi ja dünaamikat. Eriti kasulikud on neljandate ringide arpeggiod, sest need peegeldavad paljudes lõikudes leiduvaid hüppeid. Keskendu sujuvatele üleminekutele asukohtade või klappide vahel. Trombooni puhul tugevdab see ka slaiditehnikat.

Suunatud paindlikkusharjutused madala Brass-instrumendid

Lisaks põhisoojendusele saab iga päev harjutada spetsiaalseid paindlikkusharjutusi, et tegeleda konkreetsete probleemidega. Järgnevad harjutused on kavandatud läbima harjutusnädala, kohandades vahemikke ja kiirust vastavalt kontrolli paranemisele.

Harmoonilised lüüsid kõigis registrites

Alustage teisest osast (Tremooni pedaaliga Bb, tuuba pedaaliga F) ja lükake ületoonilise seeria kaudu ülespoole, kuni see on kõige mugavam osa, seejärel tagasi. Korrake pillivahemiku igat kromaatilist nooti. Mängi ilma keeleta – muutub ainult hingeõhk ja retušš. Eesmärk on täiesti sujuv ühendus, kus ei ole väljakute vahel "punki". Intonatsiooni kontrollimiseks kasutage suminat või drooni.

Octave hüpped ja laiemad intervallid

Vali noot, mängi seda, seejärel lohista otse oktavi ja tagasi. Seejärel proovi kahte oktavit. Seejärel proovi kümnendat või kaheteistkümnendat hüpet, mis peegeldavad dramaatilisi intervalle lõikudes nagu Berliozi ]Ungari marss [[ FLT:1]. Keskendu õhukiiruse püsimisele – ära kiirenda kõrge noodi sisse. Tavaline viga on pigistada või pingutada vaipa, vaid kujutleda, et kõrge noot on lihtsalt õhuvoolu fokuseerimine.

Kromaatilised huulelutikad (Remingtoni tüüp)

Kromaatiliste nootide esitamine samal ajal, kui nad on samal poolel. Näiteks tromboonil: mängi Bb3, A3, Ab3, G3 jne, kõik esimeses asendis, lohistades nende vahel. See loob võimaluse helikõrgust reguleerida ainult reljeefiga, mis on hädavajalik orkestrimängu kiireks kohandamiseks, kui slaid või klapp võib lohista. Laienda seda nii, et see kromaatiliselt kromaatiliselt üle osade libiseb (nt Bb2 kuni Bb3 kuni Bb2, liikudes poole sammu võrra allapoole).

Dünaamiline paisub registrimuudatustega

Esitage loiu muster (nt 1-2-1, 1-3-1, 1-4-1) ja tehke ülemisse nooti krestsendo, seejärel allapoole decrescendo. See ühendab paindlikkuse dünaamilise kontrolliga, mis on eluliselt tähtis väljavõtete puhul, näiteks soolo Mahleri sümfoonias nr 1, kus tuuba peab läbima suure hüppe. Salvesta ennast, et kontrollida helikõrguse triivi: krestsendo lohu all tõmbab sageli välja teravalt.

Summutavad mustrid ainult suus

Pärast regulaarset huuliku suminat harjutatakse spetsiifilisi mustreid: loksutatakse ümber ühe sumisemisemise helirea, seejärel loksutatakse läbi kromaatiliste seeriate, samal ajal algnoote ümisedes. See loob neuro- lihaselised ühendused, mis tõlgivad otse instrumendile. Suurepärane juhend huuliku sumise kohta on leitav aadressil Steven Galerii puhkpedagoogika ressursid.

Soojenduse põhimõtete rakendamine orkestriväljavõtetele

Paljud mängijad teevad selle vea, et hüppavad väljalõikeid külmaks, käsitledes neid soojendusest eraldi. Targem lähenemine on integreerida katkendlik sisu paindlikkustöö sees või vahetult pärast seda, kasutades samu aeglase, kontrollitud praktika põhimõtteid.

Alustage kõige nõudlikuma paindliku läbipääsuga

Määrab väljalõike selle osa, mis nõuab kõige rohkem huulte lörtsimist või registrivahetust. Näiteks trombooni soolo puhul ] Boléro [FLT: 1]] on kriitilise tähtsusega tõusv lärm madalast E- st kõrgele B- le. Soojenda seda konkreetset lärmi eraldi harjutades, kasutades kõigepealt harmoonilist lörtsiharjutust, seejärel lisades liigendust. Mängi seda poole tempoga, keskendudes omaduse muutumise tunnetusele.

Kasutatakse „pöördpüramiidi meetodit.

Esita katkend lõpust algusesse lühikestes segmentides. See tagab, et kõige raskem hetk ei jää kunagi ettevalmistamata. Iga lõigu puhul kasuta sama aeglast ja lõdvestunud lähenemist enne kirjasõna lisamist. Näiteks Brahmsi sümfoonia nr 1 viimasest liikumisest välja võetud bassi tromboonilõikes harjuta esmalt suuri hüppeid puhaste lärmidena, seejärel lisa markatokeel.

Kasutage väljavõtet kui paindlikku treeningut

Kui soojenduspaindlikkuse harjutused on tehtud, vali üks või kaks katkendit, mida korrata mõõduka tempoga, keskendudes harjutustes saavutatud sujuvuse säilitamisele. Ära lase kiirustada. Hea reegel: kui huulelööve on puhas veerandmärkuse juures = 60, tuleb väljavõtet harjutada samas tempos või aeglasemalt, isegi kui märgitud tempo on kiirem. Kiirus tuleb järjepidevusest, mitte sundimisest.

Integreerige hingamine ja sõnastamine

Väljavõtted ei ole ainult tehnilised takistused, vaid muusikalised väited. Kui tehniline alus on kindel, lisa hingamismärk, mis on kooskõlas fraasi struktuuriga. Harjuta väljahingamist täielikult ja seejärel sügavalt sisse hingamist enne väljalõike algust, nagu ka soojendushoo korral. Selline harjumuse ülekandmine tagab, et keha käsitleb väljavõtet soojenduse jätkuna, mitte eraldi stressirohke sündmusena.

Paindlikkuse ja vastupidavuse säilitamine aja jooksul

Paindlikkus ei ole kindel oskus, vaid nõuab pidevat hooldust. Isegi kogenud mängijad peavad regulaarselt põhitõdesid üle vaatama. Siin on välja toodud täiustatud strateegiad pikaajaliseks säilitamiseks ja täiustamiseks.

Perioodilised praktikatsüklid

Käsitse oma iganädalast treeningut nagu treeningkava. Pühenda üks päev suurele paindlikkusele (pikk soojendus, paljud lörtsimustrid, aeglasemad kiirused). Teine päev keskendu kiirele liigendamisele. Kolmas päev rõhutab katkendeid simuleeritud jõudlustingimustes (salvestamine, ainult üks võtmine). See hoiab ära platood ja vähendab liigkasuvõtmise ohtu.

Tehnoloogia kasutamine: Tuuner, Metronoom ja helisalvestus

Salvesta end iga nädal paindlikkuse harjutuste ja lõikude sooritamisel. Kuula ebakõlasid toonis, helikõrguses ja ajas. Kasuta tuunija rakendust, mis näitab helikõrguse kõikumist reaalajas – see on hindamatu väärtusega mikropingete avastamisel, mis viib helisageduse teritamiseni. Metronoom, mis on määratud kahe klõpsuga löögi kohta, aitab sisestada alajaotusi, mis on kriitilised keerukate rütmidega lõikude puhul.

Füüsiline konditsioneerimine ja keha teadlikkus

Madal puhkpillimäng on füüsiline tegevus, mis on kasulik risttreeningust. Jooga parandab paindlikkust seljas, õlgadel ja puusadel, mis kõik mõjutavad hingamist. Ujumine suurendab kopsumahtu ilma jõutõstmise mõjuta. Isegi lihtsad igapäevased kaela- ja näolihaste venitused võivad vähendada pinget, mis pärsib koormust. Vältida igasugust lõualuu või kaela pinget tekitavat harjutust, selle asemel keskendu selja pikendamisele ja õlgade lõdvestamisele.

Vaimne praktika ja visualiseerimine

Kui füüsiline praktika ei ole võimalik (nt reisi ajal või pärast pikka päeva), kasuta vaimset praktikat. Kujuta ette, et mängid paindlikku harjutust või katkendit täiusliku lärmitehnikaga: tunnetad õhukiirust, kehakinnituse reguleerimist ja lõdvestunud keelt. Uuringud näitavad, et vaimne praktika võib tugevdada närviradasid peaaegu sama tõhusalt kui füüsiline praktika, tingimusel et seda tehakse erksate sensoorsete detailidega.

Järeldus

Paindlikkus ja soojendusrutiin ei ole vähese puhkpillimängijate valikulised lisad, vaid need on aluseks, millele on rajatud turvalised muusikalised etendused. Pühendades iga päev aega hingamisele, sumisemisele, pikkadele toonidele, huulte loksutamisele ja liigendamisele ning integreerides orkestrilõike sellesse struktuuri arukalt, muudad tehnilised nõudmised kunstilisteks võimalusteks. Eesmärk ei ole ainult katkendite üleelamine, vaid nende mängimine samasuguse kerguse ja vabadusega, nagu annab soojendusharjutus. Järjepidevus, kannatlikkus ja tähelepanelik harjutamine premeerib sind laval suurema vastupidavuse, usaldusväärsuse ja enesekindlusega.