Apliki Jazz Trombone Teknikojn al Klasika Ludado

Enkonduko: Bridging Two Worlds sur la Trombone

Ĵazo kaj klasika muziko ofte estas rigarditaj kiel apartaj insuloj en la instrumenta mondo, ankoraŭ la trombono prosperas en kaj. Multaj el la plej esprimplenaj kaj teknike delikataj trombonistoj dum historio tiris libere de kaj tradicioj, kruc-polenaj ideoj por krei pli multflankan, nuancitan voĉon. Se vi estas klasike edukita trombonisto rigardanta por vastigi vian esprimplenan paletron, aŭ ĵazludanton serĉantan rafini vian kontrolon kaj precizecon, la sintezo de tiuj aliroj povas levi la muzikiston.

Tiu artikolo esploras kiel konscie kaj efike apliki kernĵantrombon teknikojn - kiel ekzemple fleksebla vortumo, multfaceta artikulacio, glitadvibrado, ritma nuanco, kaj improviza pensado - en klasikan kuntekston. Prefere ol prirezignado de klasika disciplino, la celo estas riĉigi ĝin kun la spontaneco, koloro, kaj emocia direkteco ke ĵazo kompreneble kultivas.

Komprenante la Kernajn diferencojn kaj overlaps

Antaŭ miksado de teknikoj, estas utile rekoni kie ĵazo kaj klasika trombono diverĝas kaj kie ili dividas oftan grundon. Klasika trombonludado estas konstruita sur fundamento de preciza intonacio, kohera tonkvalito trans registroj, strikta sekvado al la skriba poentaro, kaj forta emfazo de Legato vortumo. La klasika trombonisto estas atendita efektivigi dinamikon, artikulaciojn, kaj ritmojn precize kiel indikite fare de la komponisto.

Ĵaztrombono, kompare, premiodividueco de sono, ritma fleksebleco, kaj improvizo. La ĵazludanto formas frazojn kun konversacia facileco, uzas pli larĝan gamon de artikulacioj (inkluzive de fantoma tonguing, deteriĝoj, kaj doits), kaj ofte utiligas pli rilaksitan, flosema ritma sento. Tone koloro povas varii dramece ene de ununura soloo, kaj intonacio povas esti fleksita por esprimplena efiko (bluoj notas, kvarontonoj).

Malgraŭ tiuj ŝajnaj diferencoj, la fundamenta mekaniko - la subteno, enkarniga formacio, glitadkontrolo, kaj kerntonproduktado - estas identaj. La plej bonaj ludantoj en ambaŭ kampoj dividas esceptan kontrolon de la aerfluo kaj profunda ligo inter orelo kaj instrumento.

Historia Cross-Fertilization

Esenca Jazz Trombone Teknikoj por Integriĝi en Klasikan Ludadon

La sekvaj teknikoj formas la kernon de la trombonisto s-ilkito. Kiam aplikite kun prizorgo, ĉiu povas aldoni novajn tavolojn de esprimo al klasika repertuaro.

FLT: "Ĵusta Phrasing: " Ĵazo vortumanta regalojn notojn kiel parto de pli granda muzika frazo, kun natura ebb kaj fluo en takto kaj dinamiko. Klasikaj ludantoj povas lerni formi frazojn pli organike prefere ol efektivigado de ĉiu noto idente.
Preter norma tonguado, ĵazo uzas fantomnotojn ( bare aŭdebla), stipendiolangon, frapan langon, kaj "doodle" tonguing.
[FLT: =Juslide Vibrato: Male al klasika lipvibrado aŭ makzelo, glitadvibrado implikas subtilan osciladon de la glitado, kreante pli larĝan, pli varman tonaltfluktuon ideala por lirikaj trairejoj.
FLT: KOMENTO: KOMENTRhythmic Feel kaj Synstion: − Jazz ritmoj svingas, sed eĉ rektaj pecoj profitas el subtila antaŭa pulso kaj fojaj ekster-ritmoj.
FLT: juvelo Dynamic Nuance kaj Shaping: Ĵazludantoj ofte uzas dramecajn ŝvelaĵojn, subitajn gutojn, kaj messa di voce (sorĉante en ununura noto) por rakonti rakonton.
[FLT: KOMENTO: KOMENTO: KOMENTO: 1 Eĉ kiam ne improvizado, sciante kiel aŭdi harmoniajn sekvencojn kaj anticipi melodiajn rezoluciojn informas pli memcertan vortigon kaj ornamadon.

Apliki Flexible Phrasing en Klasika Repertoire

Klasikaj trombonpartoj, precipe en orkestraj kontekstoj, ofte konsistas el longaj, lirikaj trairejoj aŭ ripetaj ritmaj figuroj. Sen intencita vortumo, tiuj povas soni senmovan. Ĵazframado instruas nin pensi pri ĉiu frazo kiel rakonto: komenciĝante kun spaco, konstruante streĉitecon, atingante altan punkton, kaj malstreĉiĝante al la rezolucio.

Por trejni tion, elekti klasikan etude aŭ eltiraĵon (kiel ekzemple la Romanze de Mozart serenado aŭ Bordogni vokalise). Rekordo mem ludante ĝin kiel skribite, kun strikta tempo kaj egala dinamika nivelo. La replay la sama trairejo, tiu tempon permesante iometan rubaton - pull reen ĉe la fino de frazo, puŝas antaŭen iomete en klimson.

Estas grave resti subtila. Klasika kunteksto malofte toleras ekstremajn taktoŝanĝojn, sed minutritivflekseblecon - iometan ektenadon en grava noto, milda akcelado tra skalo - povas esti sufiĉe por alporti la muzikon al vivo sen malobservado de la intencoj de la komponisto.

Iĝante artikonado kaj Tone Color

Klasikaj artikulaciomarkadoj (saccato, legato, marcato, tenuto) estas relative malmultaj. Ĵaztrombonistoj uzas multe pli bonan gradecon de tongu por atingi malsamajn ritmajn sentojn. Ekzemple, "fantoma" noto estas surligita tiel malpeze ke nur perkta popmuziko aŭ ekstreme malforta tonaltsonoj.

Alia utila artikulacio estas la "doodle" lango (rapida, fluida duoble-tonguing efiko) kiu povas aldoni glatan, kvaliton ruliĝantan al rapidaj trairejoj. Try uzanta doodle tongu al rapida dekses-nota kuro en klasika peco - ĝi sonos pli likvaĵon kaj malpli hakilon ol norma "ta-ka" duobla lango.

Klasika Trairejo: Klasika Trairejo

Konsideru la malfermon de la Trombone Solo de la Boléro de Ravel. La melodio postulas kantadon, daŭrantan kvaliton. Multaj klasikaj ludantoj uzas koheran stipendion artikulacion ĉie en. ĵaz-influita aliro eble komencos kun milda, preskaŭ flustris atakon (fantoma tongu la unuan noton), tiam ŝvelas en pli plenan sonon, kaj aldonas iometan glitadvibradon en pli longaj notoj por imiti kantiston.

Por pli konkreta ekzerco, prenas simplan skalan trairejon kaj ciklon tra kvin malsamaj artikulaciostiloj: norma détaché, legatolango, fantomitaj notoj, doodle-lango, kaj tro krusta stakato. Rekordo kaj aŭskultu ĉiu.

Uzante Slide Vibrato por Emocia Depth

Glitvibrado estas unu el la plej karakterize ĵazelementoj kiuj povas transformi klasikan ludadon. Male al la pli ofta lipvibrado (kiu variigas tonalton ŝanĝante eŭfekaĵan premon) aŭ makzelvibradon (kiu oscilas la makzelon), glitadvibradon produktas pli larĝan, pli malrapidan osciladon kiu sonas precipe varma sur malaltaj kaj mezaj registronotoj.

Por trejni glitadvibradon: teni daŭrantan noton (prefere ĉirkaŭ mezo C al G super mezo C). Konservi la lipojn kaj makzelon stabila, milde movas la glitadon reen kaj antaŭen - proksimume duonpaŝan totalan movadon - ĉe rapideco de ĉirkaŭ kvar al ses osciladoj je sekundo. Komencu malrapide kaj iom post iom pliigi rapidecon.

En klasika ludado, uzas glitadvibradon ŝpareme. Ĝi funkcias bele en tutaj notoj ĉe la fino de frazoj, sur malrapidaj melodiaj linioj (kiel ekzemple en la Hungarian March de Berlioz aŭ la nhäuser -troturo de Wagner), sed evitas ĝin en rapidaj trairejoj aŭ en Barokmuziko kie vibrado ofte estas rezervita por kadencoj.

Inkorpori Rhythmic Feel kaj Dinamikaj

Klasika ritma ekzekuto estas tipe strikta - svingo ne estas permesita. Tamen, vi daŭre povas prunti la ĵazkoncepton de "malantaŭ la takto" aŭ "kapo de la takto" vortumo. Ludante iomete malantaŭ la takto en malrapida, lirika trairejo povas krei senton de rilakso kaj larĝo. Ludante iomete antaŭe en energia alego povas aldoni veturadon kaj urĝecon.

Dinamikaĵoj en ĵazo ofte estas formitaj ene de ununura frazo: screscendo eble komencos de preskaŭ nenio, konstruas al potenca pinto, kaj tiam falu subite. Klasikaj ludantoj povas apliki tiun teknikon al longaj notoj aŭ ripetaj padronoj. Ekzemple, en la dua movado de la Mozart Requiem (Trombone solluda "Tuba mirum"), multaj ludantoj daŭrigas koheran talforton. Anstataŭe, provas komenci la enirejon kun tre mola pianissimo venonta al la rakonto, kiu rapide kreas la kanton.

Evoluigi Improvizational A-konscion por Classical Performance

Improvizo povas ŝajni sensigniva al klasika trombonisto kiu legas ĉiun noton de la paĝo. Ankoraŭ eĉ la plej malloze gajnis muzikfoliojn ĉambro por interpretantaj elektoj: dinamiko, artikulacio, takto nuanco, ornamado (precipe en Barokmuziko).

Simpla praktiko: prenu klasikan temon - kiel ekzemple la temo de la unua movado de la Rimsky-Korsakov trombonkonĉerto aŭ Bordogni etude - kaj konstruas mallongan improvizon uzantan nur la kordotonojn ( arpeĝoj) de la subesta harmonio. Ne maltrankvili pri stila pureco; la celo estas aŭdi kiel la melodio funkcias ene de la kordoprogresado.

Vi ankaŭ povas trejni "vokon kaj respondon" ekzercojn: ludi du brikojn de la skriba melodio, tiam improvizas du brikojn de respondo bazita sur la samaj kordoj. Registro tio kaj aŭskultu. Dum tempo, vi disvolvos pli fluan ligon inter orelo, menso, kaj glitado, farante vian klasikan ludadon pli memcerta kaj vivanta.

Praktikaj Ekzercoj al Blend Jazz kaj Klasikaj Teknikoj

Malsupre estas kvin strukturitaj ekzercoj por komenci integrajn ĵazalirojn en vian klasikan rutinon.

FLT: "Komskriba Translation-Vorilo: " Elekti ajnan klasikan etude (Bordogni, Blazhevich, aŭ Kopprasch). Ludu ĝin unue strikte kiel skribite.
Sur ununura skalo (ekz., B-plata majoro), ludas ĉiun noton uzantan malsaman artikulacion de la listo malsupre. Kombinu ilin en ununuran ascendadon kaj descendan kuron. Rotate la padrono ĉiun tagon.
List: Legato, stakato, fantomlangd, doodle-paral, marcato, red.
FLT: =Juslide Vibrato Kontrolo: Metis metronomon al 60 BPM. Sur ĉiu noto (mezo C, D, E, F, G), tenas por kvar taktoj. Aldonu glitadvibradon nur sur la tria takto. Praktiko komencanta vibradon malrapide kaj glate sen interrompado de la kernpreneto.
Ŭa: KOMENTO: KOMENTO: <1}} Prenu klasikan eltiraĵon kun stabila oka-nota padrono. Ludu ĝin kiel skribite, tiam ludu ĝin denove kun iometa sinopigo - deca la ekster-ritmoj (la "kaj" de ĉiu takto) konservante la takton strikta.
FLT: "Improvigo sur Classical Chord Progression: Skribas la harmonian progresadon de mallonga klasika peco (ekz., simpla Haydn adagio).

Famaj artistoj kiuj transiris la dislimon

Rigardante sukcesajn ekzemplojn povas inspiri vian propran vojaĝon. -Steve Turre [FLT: estas konata pro miksado de ĵazimprovizo kun klasika tekniko, ofte rezultante kun simfoniaj orkestroj. Christian Lindberg [FLT3] registris ĵaz-influitajn verkojn kune kun sia ampleksa klasika diskografio.

Oftaj pecetoj kaj kiel eviti la

Dum miksado de stiloj estas fruktodona, certaj eraroj povas subfosi vian progreson:

[FLT: = Tro multe da glitadvibrado aŭ troa rubato povas soni malkonvena en klasika scenaro.

LE: "Losing Classical Precision: Ne lasis ritman liberecon iĝi malsevereco. Ĵazfleksebleco devus plifortigi, ne anstataŭigi, via kapablo ludi en strikta tempo.
Kelkaj klasikaj periodoj (Baroque, frua Romantika) havas fortajn konvenciojn pri vibrado, artikulacio, kaj ornamado.
FLT: "Imante la Kernan Sonon: [FLT: 1] Ne grave kiun stilon vi aldonas, ĉiam konservas centritan, resonancan tonon. Ĵazo teknikoj estas trola, ne anstataŭaĵo por fundamenta klasika tonproduktado.

La Fuzio kiel Vojo al Artistic Growth

Apliki ĵaztrombon teknikojn al klasika ludado ne temas pri prirezignado de unu stilo por alia. Ĝi temas pri vastigado de via voĉo kiel muzikisto. Ĵazo ofertas ilojn por spontaneco, emocia spontaneco, kaj ritma vigleco - aloloj kiuj povas spiri vivon en eĉ la plej konatajn klasikajn trairejojn. Klasika disciplino, en rendimento, disponigas la teknikan kontrolon kaj precizecon kiu igas tiujn ĵazteknikojn sonas intencite ol sloppy.

La trombonisto kiu povas moviĝi facile inter tiuj mondoj estas ne nur pli laborigebla sed ankaŭ pli kreive plenumita. Begin kun malgrandaj eksperimentoj: tuŝo de glitadvibrado ĉe la fino de longa noto, spiro-metia frazformo en etude, kelkaj brikoj de improvizo sur harmonia sekvenco.

Por plia legado en kombinado de tiuj stiloj, esploras resursojn de la FLT:=(FLT:1)Orpheus Institute [FLT: , kiu ofte aranĝas laborrenkontiĝojn sur kruc-ĝenro ludanta, aŭ konsulti metodlibrojn kiel la Da-ily Routines de David Vining por Trombone kiu asimilas ĵazon vortumon en klasikan ĉiutagan laboron.