Table of Contents

Джаз музикантите, които играят ниски месингови инструменти, еуфониум и туба, се сблъскват с различен набор от предизвикателства, които изискват специализирани практики. За разлика от техните висши колеги, ниско-месинг играчи трябва да управляват големи обеми въздух, тежка тегло инструмент, както и физическите изисквания за производство на пълен, резонантен тон, докато навигация комплексни джаз хармонии и бързо огън импровизация. Сместа от технически майсторство, импровизация умения, и дълбоко разбиране на джаз теория прави ефективна практика от съществено значение за растежа и производителност готовност. Тази статия очертава най-добрите практики, специално предназначени за джаз ниски месингови играчи, предназначени да развиват техника, креативност, и музикалност в структуриран, устойчив начин.

Топли и технически фондации

За ниско-месните играчи, загрявката трябва да се обърне към цялата дихателна и мускулна система. Правилното загрявка изгражда издръжливост, подобрява тоновото качество и подобрява гъвкавостта на всички критични за поддържане на дълги репетиции или изпълнения. Без него, рискувате нараняване и непостоянно звуково производство.

Дишане и въздушна поддръжка

Диафрагматичното дишане е крайъгълен камък на техниката с нисък месинг. Практика бавно инхалации над четири броя, попълване на белите дробове отдолу до горе, след това издишайте контролирани потоци от въздух над осем броя. Използвайте метроном постепенно да увеличи продължителността. За джаз играчи, способността да оформят фрази с фини динамични промени зависи от този контрол на въздуха. Опитайте да дишате фитнес упражнения: вдишване в четири броя, задържане за четири, издишайте за осем, след това почивка за четири. Повторете в цикли на увеличаване на продължителността на издишване до 16 броя. Това изгражда издръжливостта, необходима за дълго, люлеещи фрази.

Дълги тонове и звукова съвместимост

Играйте устойчиви бележки на различни динамични нива . От пианисимо до фортисимо . Заключване на интонацията и тонална равнопоставеност. Започнете в удобен среден регистър и се разширява навън до екстремни ниски и високи диапазони. Цел за кръг, центриран звук на всяка нота. Използвайте дрон или тунер, за да заключвате в терена. Тромбоните играчи трябва да обърнат специално внимание на плъзгащи позиции за променени частични (напр. ниско B-площ в седма позиция); euphonium и tuba играчите трябва да координират клапа комбинации с въздушна скорост, за да се избегне напукване на бележки. Постепенно увеличаване на продължителността на нотите от осем удара до тридесет и два удара при умерено темпо.

Гъвкави дрила и мършояди

Практика бръмчащи през хармоничните серии, без тонгуинг thrombone, поддържа плъзгане неподвижен; на клапи инструменти, използват алтернативни пръсти, за да минимизират движението. Работа по бръмчащи в двете възходящи и низходящи модели: започнете с две съседни частични, след което се разширява до три, четири, и по-широки интервали. Добавете хроматични подходи за изграждане на плъзгане или клапа сръчност в джаз контексти. Например, играят C-максимално мащаб, като се използват само слайд позиции (тромбон) или клапа комбинации (туба), които изискват изместване между частичните (тюба), които имитират скокове намерени в bebop линии.

Техника на разбъркване и пъстромерство

Джаз артикулация е свят, различен от класически. Практика legato (smooth) тонгуиране за балади, staccato за ударни акценти, и готварски език за бързи проходи. За ниски месинг, ритник език (бърз гот-та-ка) помага articulate бележки чисто в най-ниската регистър, където скоростта на въздуха е висока. Работете върху двойно тонгуиране (та-ка-та-ка) и троен-тонгов (та-та-ка) за бързи пасажи в темпо люлки или латински нефрит. Фокусирайте върху яснота и равнопоставеност: играят всеки артекулация модел на една нота, след това се прилагат към везни и арпеджос. Похарчи 15/20 минути на тези упражнения дневно да изгради солидна основа.

Развиване на джаз език чрез слушане и преписване

Интернализиране на езика на джаза изисква активно слушане и транскрипция. Този процес оформя вашата фразинг, люлка се чувстват, articulation, и стилистични нюанси. Ниско месинг играчите имат богат род от емблематични солисти да учат, и транскрибиране на работата си е един от най-бързите начини за изграждане на автентичен речник.

Избор на записи на ключове

Фокусирайте се върху легендарни джаз тромбонисти като J.J. Johnson горноречиви, чиито линейни, bebop-influenced линии определят стандарта за съвременните тромб и Къртис Фулър, известен със своя блус, соул подход. Съвременните играчи като Wycliffe Gordon (със своя growls и класически стил New Orleans) и Райън Keberle (експериментиращи модерна хармония и разширени техники) предлагат разнообразни перспективи. За туба и euphonium играчи, изучаване на пешеходни бас линии и импровизации на Рей Дрейпър, Хауърд Джонсън и Боб Стюарт. За да слушате цял албум неедно отбелязване как всеки играч форми фрази, използва пространство, и нетворе с ритъма раздел.

Процесът на преписване

Започнете от транскрибиране къси фрази . две до четири барове . Използвайте бавно-надолу приложение за намаляване на скоростта без промяна на терена. Напишете транскрипцията в стандартна нотация (или на оловен лист) и го пуснете обратно на вашия инструмент, съвпадение на всеки нюанс: ритмична нюанс, динамика, вибрато, и люлка се чувстват. Постепенно се изгради до пълни осем-бар фрази, след това цели хорове. Анализирайте това, което сте пренастроите: идентифицирате мащаба или арпеджо използва, ритмични модели, и хорд тон насочване. Например, J.J. Johnson често очертават ii-V прогресиии с хромотични преминаващи тонове; транскрибиране на един хор на солото си на .Lamment ще разкрие тези модели.

Интеграция на транскрибиран език

След като имате библиотека от лиза и фрази, ги практикуват във всички дванадесет клавиши. Експеримент с ритмично щипка започнете лигав на различен ритъм или частично . и да променят хармонията зад него (напр., прилагате лиза първоначално над Cm7 към Ebm7). Това предотвратява загниването памет и превръща транскрибиран материал в гъвкав речник. Също така опитайте го набира и отговор с вашата записани транскрипция: играят оригиналната фраза, след което импровизирайте отговор, който използва подобни форми или ритми.

Практика и приложение за импровизация

Импровизацията е сърцето на джаза. За ниско месинговите играчи, перфектно импровизация изисква структурирана практика, която адресира регистър, диапазон и хармонична чувствителност. Ниският регистър изисква внимателно дишане и отличителен глас .

Мащабове, режими и модели

Практика специалност, незначителен (естествен, хармоничен, мелодичен), блус, и bebop везни във всички ключове. За bebop везни, добавете хроматичен преминаващ тон, за да запазите хорд тонове на силни ритъма. Работете върху играе тези везни в модели: трети, четвърти, и счупени arpegggions. Фокусирайте се върху равномерието през пълния диапазон на вашия инструмент . . За тромбон, което означава от педали бележки до висока F; за туба, от педал B-флаш до горната част на персонала. Използвайте метроном на удари 2 и 4 да интернализирате люлка усещане. Също така практика мащаб работи в осмо нотки при темпопос от 60 до 160 bpm постепенно увеличаване на скоростта.

Импровизиране на прогреса на хорда

Използвайте подкрепления или игра-алонги (Aebersold, iReal Pro, или YouTube) да практикуват над общи прогресии: ii-V-I, блус (12-бар, малки блус), и модални вампири (напр., Така че какъв тип). Започнете, като ограничите импровизацията си до конкретни целеви нотки .ланд на корена, трета, или седма от всеки хордтен постепенно включва преминаващи тонове, хроматични подходи, и модели от транскрипции. Записвайте себе си и да слушате обратно критично. Забележете тенденции: винаги ли започвате фрази на ритъм 1? Избягвате ли горната регистрация? Тези прозрения направляват следващата си практика фокус.

Ритъмна вариация и пространство

Джаз е толкова много за това, което не се играе, колкото това, което правите. Практика с използване на пространство умишлено: импровизирайте дву-бар фраза, след това почивка за два бара. Използвайте syncopation, изместени lowbeats, и нечетни групи (например, групи от пет осми нотки). Ниска месингови инструменти excel в ритмичен удар . Explore акцент модели и призрачни бележки. Например, играят блус скала, използвайки само offbeat осми ноти, след това добави почивка, за да създадете повикване и отговор усещане в рамките на собствения си соло. Това изгражда разговорен прази.

Взаимодействие със компресиране и ансамбъл

Ако играете тромбон в комбинация, практика композиране зад солисти. Джаз тромбон компютинг се различава от китара или пиано; използвайте къси, ритмични удари на пътеводител тонове (трети и седмици) и да се избегне дълги устойчиви хорди. Мимичен ритъм раздел модел . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Разработване на умения за четене и четене на карти

Силната способност за четене на забележителности е ценен актив, който ниските месингови играчи трябва да развиват заедно с импровизацията. В големите групи, джаз оркестри и пит оркестри, способността да се чете диаграма на темпо може да направи разликата между солидно изпълнение и влакостроене.

Ежедневно четене на зрението рутинна

Използвайте джаз етуд книги (например, . джаз нефрит за тромбон от Джим Snidero), голяма лента откъси, или олово листове от Real Books. Задайте темпо малко по-бавно от удобно и се фокусира върху точността: правилни бележки, ритми, динамика, и articulations. Don го . Stop за грешки; запази времето се чувстват стабилни. За ниски месинг, обърнете внимание на Бас Chlef транспониране (особено за тенор тромбон) и да се избегне попадане в навика на четене само първите няколко бележки и отгатване на останалата част.

Ритъмна прецизност и усещане за люлка

Джаз тарталети съдържат сложни синкопации, обвързани нотки, и люлеене ритми. Преди да играете, пляскане на ритъма на преминаването, докато броите на глас. Използвайте метроном на ритъма 2 и 4 да интерниализира люлка чувство. Практика четене осми ноти като по-добре . . .Работа за четене преди мястото, където играете . . Задръжте очите си снекнете следващата мярка, докато пръстите си или слайд изпълнява текущата . Това умение е от решаващо значение за голяма лента виждане-четене.

Разбиране на Джаз Нотация

Запознайте се със символите на хорда (Cmaj7, D7alt, G13b9), scription нотация (ритмични фигури с хорд промени по-горе), и общи джаз articulations (аванс, tenuto, staccato, legato). Научете се как да тълкувате повтарящи се знаци, D.S. al Coda, и готварски финали . За тромбови играчи в голяма група, да разберат разликата между горникет и готинет нотация. За играчи в туба, знаят как да четат ходещи бас части и . Компинг ритъми (често ненабирани с хорови промени и тънки).

Практика с Play-Alongs и Metronome

Използвайте метроном или барабан писта, докато четете забележителности, за да заключвате във вашето време. iReal Pro ви позволява да генерирате съпровод със специфичен акорд прогресивен го зададете на прост люлка и прочетете оловен лист в реално време. Като алтернатива, играят заедно с YouTube записи на джаз стандарти; опитайте се да се съвпадне с темпото и усещането на записаните версии. С течение на времето, това ще подобри способността ви да четете и реагира едновременно, умение, което разделя професионални музиканти ниво от аматьори.

Включва теория и обучение на ушите

Силна теоретична основа и добре развито ухо са от съществено значение за овладяването на джаз импровизация и ансамбъл игра. Ниските месингови играчи често трябва да се ориентират към сложни хармонии в по-ниските регистри, където интонацията и хордът гласят са критични.

Проучване на джаз Хармонията

Научете хорда строителство: големи, незначителни, намалени, разширени, седмото акорди, и удължени хармонии (9ths, 11ths, 13ths) с промени (b9, #11, b13). Разберете общи замени (тритон замяна, намалява преминаване акорди) и как те засягат импровизация избор. За ниски месинг, практикуват Arpeggiating тези акорди във вашия пълен диапазон. Например, Cmaj9 арпеджо: започнете на ниско C, тогава E, G, B, D, след това се издигне до високо B, и обратно надолу. Работа във всички ключове.

Интервално разпознаване и насочване

Практика идентифициране интервали от ухо с приложения или пиано. На вашия инструмент, играят корен-до-пета, корен-до-трета, корен-до-седми, и корен-до-девето във всички ключове. В импровизация, насочване хорд тонове на силни ритъма създава съгласувани линии. За ниски месинг играчи, долните интервали (трети и четвърти) могат да звучат кално, ако не се играе с яснота небрежно чист тонгинг и прецизно слайд/валв разположение. Също така практикуват пеене интервали, докато слушате за тях; това укрепва ухото-дупка връзка.

Корд Тон целеви упражнения

Вземете i-V-I прогресия в един ключ. Импровизирайте само с корена, третата и седмата от всеки хорд на различен акорд тон всеки път, когато хорда се променя. След това добавете девета и тринадесета. Накрая, включете хроматични тонуси подход от половин стъпка по-долу или над целевата бележка. Запишете тези упражнения и анализирайте хармоничната си точност. Този систематичен подход изгражда гъвкавост в очертава промени.

Ресурси за обучение на ушите

Използвайте инструменти като приложението поп Ушните Треньор, или практика с партньор, който свири хорди на пиано, докато идентифицира градуса. Също така транспис хорд прогреси от ухото от записи . Start с прости блус и да преминете към стандартни мелодии като . Autumn Leaves . или . . Стела от Starlight. . . За ниските месинг играчи, способността да се чуе и реагира на хармония бързо е особено важно, когато играе в ритъм секция или компютинг.

Примерна седмична тренировка рутинна за Джаз Low Brass Играчи

По-долу е балансирана седмична програма, която съчетава всички обсъждани елементи. Настройте времевите интервали въз основа на вашите цели и наличност. Целете се в продължение на 90 .120 минути на тренировка сесия, с най-малко един конфитюр или ансамбъл сесия на седмица.

  1. Оръжие и технически (20 минути): Дишане упражнения, дълги тонове, мърморене на устни, артикулация модели.
  2. Слушане и преписване (30 минути): Преписване на нов четири-образна фраза дневно. Анализирайте и го пуснете в два ключа. До края на седмицата, препишете цял хор на соло.
  3. Импровизация (30 минути): Скаловите модели и арпеджо бормашини (10 минути), играят над бек писти (15 минути), повикване и отговор (5 минути). Фокусирайте се върху специфична прогресия всеки ден (напр. понеделник: ii-V-I, вторник: блус, сряда: модал).
  4. Изследване на карти и карти (15 минути): Прочетете две нови джаз диаграми или етюди. Пляскане ритми първо, след това да играе в удобен темпо. Използвайте метроном на бийтове 2 и 4.
  5. Теория и обучение на ушите (15 минути): Cord строителен викторина (5 минути), идентификация на интервал на инструмента (5 минути), акорд тон насочване върху записана подпорна писта (5 минути).
  6. Ensemble или Jam Session (седмично): Прилагайте всичко в настройка на живо. Запишете се и прегледайте по-късно за разходка, интонация и взаимодействие. Потърсете обратна връзка от банда или ментор.

Концентрирана 90-минутна сесия бие три часа разсеяна игра. Използвайте практика дневник, за да запишете това, което сте работили, с какво сте се борили, и една цел за следващата сесия. Преглед седмично да се коригира приоритети.

Финални съвети за ефективна практика

  • Задай ясни, измерими цели:[ Вместо голове за подобряване на импровизацията, .. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Използвайте практика списание: Проследете това, което сте работили, темпо, силни страни и слабости. Забележка пробиви и повтарящи се въпроси (напр., готварски все още се втурва на средно люлеене). Преглед седмично да остане на пистата.
  • Запиши се често: Аудио или видео записи разкриват неща, които ушите ти пропускат в момента. Сравнете записите от месец до месец, за да видите растеж.
  • Остани търпелив и упорит: Майсторство на ниския месингов джаз отнема години. Празнувай малки печалби по-чиста плъзгане плъзгане, нов лиза във всичките дванадесет клавиши, успешно четене на графиката на първия опит.
  • Слушайте отвъд вашия инструмент: Учете тромпет играчи (Miles Davis, Клифърд Браун), саксофонисти (Charlie Parker, Sonny Rollins), и пианисти (Bud Powell, Бил Еванс). Техните фрази, време чувства, и хармонични подходи превеждат директно до ниски месинги.
  • Нуртурно физическо здраве: Ниско месингови инструменти изискват сила и издръжливост. Поддържат добра стойка, вземат кратки почивки по време на дълги сесии практика (настройте таймер за 20 минути интервали), и разтегнете ръцете, раменете и гърба. Помислете за използване на впрегат за разпространение на тегло за туба или голяма-костен тромбон. Хидрат добре; сухи устни възпрепятства артекулация.
  • Намерете общност:[ Присъединете се към местен джаз работилница, онлайн форум (напр., TromboneChat, Tubnet), или присъства на летен джаз лагер. Peer обратна връзка и споделени стратегии практика ускоряват растежа. Играта с други остава крайния учител . Недостигът на ритъм раздел преподава време, слушане и спонтанност по-добре от всяка книга.
  • Насладете се на процеса: Джаз е за изразяване, творчество, и връзка. Ако практиката се превръща в скучно, отстъпете назад и да играе нещо, което обичате . Балада, жлеб, транскрипция на любимия си соло. Нека радостта от музиката подхранва ежедневната си работа.

Чрез включването на тези най-добри практики, джаз музикантите, които играят ниско месингови инструменти, могат да изградят силна техническа основа, да развият автентични импровизационни умения и да станат гъвкави изпълнители. Пътят изисква дисциплина, но ви възнаграждава със способността да говорите универсален език чрез инструмента си. За по-нататъшно четене, да изследвате ресурсите от [Джаз в Линкълн Център, да изучавате ]елегацията на J.J. Johnson и да се присъедините дискусиите на TromboneChat форум за допълнителни ниски месингови джаз прозрения.