掌握管弦樂需要的不只是准确演奏音符的能力; 高級音樂家必須培植一套全面的技巧工具, 以表達音樂、增加體力、以及穿梭日益嚴格的曲目。 無論你是老练的管弦樂手,還是有志向的專業手術, 都必須理解和持續运用這些高級管弦樂演奏技巧, 才能提升你的表演力, 拓展你的多功能。 這本指南探索每個高級管弦樂手應掌握的基本技巧, 以及實際的練習和資源, 以將它們融入日常的實習。

呼吸控制与支持

有效的呼吸控制是所有銅彈演奏的基石,對管子來說,它尤其重要。 樂器的大型管子和低收音機需要穩定、大量空气流才能產生全體的共振氣息,而投放的聲音是無壓力的。 高级玩家從簡單的吸入轉而成為一個深度的支援系統,它控制音效的每個方面。

隔膜呼吸与乳房呼吸

呼吸的阻力是巨大的,它會把呼吸引進肺部, 并控制最大的容量。 吸入時, 肋骨和腹部應該向外擴大, 而不是肩膀。 乳房呼吸限制呼吸, 并导致緊張。 高級的管狀管子用書在胃上排好, 感覺到正常的膨胀, 然后按住這個或坐好姿勢。

控制下吸入和支持

一旦空气進入, 即要穩定地釋放它。 用你的腹部肌肉來支撑氣流, 建立一列氣體, 即使在軟體動力下, 也保持常態。 诸如按數十下, 20下, 30秒的動作會建立此控制。 對於管狀特定的工作, 要從開始到完成都專注於平滑的、 未斷的聲音, 使用 [ [FLT: 0]] 的 不可通訊無人機 [ [FLT: 1] ] 以檢查整個音符的通訊 。

動力控制和定型

高级氣息控制可以產生动态定型。 單個音域上練習重排和解壓: 起始於 [[FLT: 0]] ppp [[FLT: 1]], 膨胀到 [[FLT: 2] f [FLT: 3] 8 節以上, 然后返回 [[FLT: 4] ppp [FLT: 5] 。 關鍵是增速或降低空速而不改變浮點定的壓力。 這種技術是用於精靈通道中的語言語, 如在瓦恩·威廉斯的Tuba concerto 或布魯克納交響中找到的單曲部分 。

宣傳技術

演化定義了音符的開始和結束, 使您的演奏具有清晰和風格的性格。 高級管管學家掌握了一系列的調整方法, 以适应從輕鬆的管弦樂攻擊到室內音樂中平滑的花序曲目。

單曲

基礎: 使用舌尖阻止氣流對抗上牙的背面( 或口腔的頂端 ) 。 單步操控各種速度的節拍器, 重點是清潔的爆炸性放電。 確保舌頭迅速回到「 退縮” 位置, 避免在音符之間阻斷氣流 。

雙重和三重的交接

快速通道的單次通訊效果低效。雙次通訊( 變更"ta- ka" ) 使得可以快速重複, 而三次通訊( “ta- ta- ka” 或 “ta- ka- ta- ta) 則是三重通訊( tript) 。 以四分之一的音符=60 的速率, 慢慢地在一發音中開始, 然后用於天平和氣旋。 一個有用的資源是大衛·費德利的[ [FLT: 0] 的《圖巴文學研究》[FLT: 1](由布拉斯風出版物出版)。

⁇

樂高通訊法使用非常輕輕的舌頭觸碰, 幾乎像一個"d"或"n"音節, 以不嚴重攻擊的方式連接音符。 用長舌操練天平, 保證空氣永不停止於音符之間。 這種技術對歌詞管弦樂節錄, 如穆索斯基的獨奏 (Bydlo) 展覽會上的畫像 (Bydlo) 等至关重要。

《汇辑》中的合稱

高级玩家必須在單句內的表示式中流動切換。 例如, Hindemith Tuba Sonata [[[FLT: 1]] 的開放混合了staccato 和 tenuto 的標記。 單獨地將您熱身中的每個表示式類型都分開, 然后用短的樣式( 例如 ta- t- da- ka 節奏) 。

維布拉托和表征

加入維布拉托和其他的表情裝置會把技術上的正确演奏轉變成令人難以置信的音樂故事。 Tuba Vibrato一般都是通过唇部振動或溫和的下巴動向而產生的,它應該有品味和意向。

唇形維布拉托

唇形紫布拉托在保持穩定氣流的同时,會快速小振動(通常從嘴角),先用長調產生慢、寬的紫布拉托,然后逐步增速,降低寬度。 避免讓投球波浪太遠,以溫暖的光線而不是寬的搖晃。

賈維布拉托

有些玩家更喜歡下巴的維布拉托, 下巴輕輕地上下移, 輕輕地改變口腔和音調。 这种方法可以感覺更自然。 確保此動作是小而有節奏的 。 用節拍來同步維布拉托脈搏, 以節拍( 例如每季60 bpm 的脈搏為4 個) 。

动态井和孔隙

表示式的用法通常需要平滑的動膨胀(crescendo-decrescendo)在單音符上或跨音符上. 練習"hairpin"的用法 在音符中滑行的用法是: 調整唇部張力,使用半valving. 使用容狀的用法可以不拘泥於修辭性,浪漫的重複(例如,的 ⁇ 音節) RALph Vaughan Williams Tuba Concerto).

高级指和阀技术

快速而精确的阀門動作對執行技術通道至关重要。 高級管管子通过有條理的演習來發展手指獨立性和效率。

指向獨立钻

使用節拍與練習天秤、 arpeggios 、 以及花色圖案的慢速( 季節音 = 60 ) , 同时确保每一個瓣膜完全低迷, 并在下一個瓣膜之前放出。 渐进增速, 但永不犧牲清晰度。 經典書是 Wesley Jacobs 的 [[FLT: 0] 。 [[FLT: 1] 。

替代指紋

切換指紋會幫助進化校正、更平滑的吸水以及避免難以理解的阀門合併。 例如, 在4-valve 管上, 4th 阀門通常可以取代1+3的音符, 如低F或E, 提高音效和反應。 用不同的音符來建立指紋圖和練習尺度, 以內化選項 。

半瓦爾文和格利桑第

半振動- 使阀門只有部分阻塞 – 產生了一種通常用于特效或方便滑滑滑的氣息。 以特定音符開始的格力桑第實驗,然后慢慢移動阀門,同时把唇部張力調整成色素滑動或直角滑動。 這種技術在很多当代作品中都出現(例如,John Stevens的 Journey [ ) 。

翠爾和翠莫洛斯

管弦上弦音使用阀門和唇語變更的相邻音符快速交換。 練習 三角音 由慢速開始, 并逐步增速。 Tremolos( 快速重複同音或隔音) 可以使用雙重/ 三重的音調或快速的阀門變更來執行。 使用管弦音節的音節( 如 Strauss 音節詩) 的音節來聽這些音節如何使用 。

現代 Tuba 的延伸技術

現代作曲家們日益要求拓展大廳的音調。 掌握這些會為新的重複和即興表演機會開門。

多音

演奏時唱歌可以讓大管同时產生兩個音調。 要練習, 首先在大管上哼一首與音調相匹配的音調( 例如音樂會 B- flow) 。 播放此音調, 然后將您的音調逐步變為相應的间隔( unison, 八月, 第五 ) 。 努力保持一個穩定的大管音調, 卻改變音線 。 資源 : [[ [FLT: 0]] 。 Kevin Wass博士的“ Tuba 的外延技術 ” [[FLT: 1] 提供了特定的練習 。

蝶形叮叮

搖動舌尖( 如卷動的「 r 」 ) , 以產生咆哮效果。 如果您不能搖動舌頭, 請試著 喉嚨咆哮 ( uvelar leading ) 。 練習先在長音調上搖擺, 然后应用到節奏的段落。 這個技術在影片分數和前進作品中很普遍 。

已停止和靜音效果

使用直突的、 杯状的、 或突發的突擊的突擊器來改變大耳的 ⁇ 。 此外, 用手( 用可動的鐘的大耳) 停止鐘聲會產生一個音量彎曲。 在所有的記憶中, 實驗會有不同的突擊聲。 注意, 突擊聲會影響到通訊, 所以用調音器來練習。 经典的參考是 。 由 David Hickman 所著的 。 [[FLT: 1] ( 轉移到大耳) 。

拍擊鍵和按鍵

拍打觸摸需要強力從口頂上釋放舌頭以產生攻擊, 常用于節奏效果。 按鍵( valve noise) 可以由靜靜的壓抑阀門產生, 強度足以產生點擊。 把这些與清潔的拼接合, 以產生混合的衝擊和pitch模式 。

开发先进技术的实践策略

取得這些技術需要周密的、一致的实践。 以下是將它們有效融入你日常的策略 。

  1. 溫度完全提高: 開始呼吸的運動, 然后長音和唇膏( 灵活性的演習) , 為今天的表演做準備。 用口罩的響聲來集中控制空氣 。
  2. 孤立技術: 每天花10-15分鐘在每項先进技術上(例如雙倍的托姆音,vibrato). 不要試著將它們合在一起,直到每個技術都舒服.
  3. [ [FLT: 0] 使用節拍 [[FLT: 1] 保持節奏嚴格, 尤其要對快速的發射和指頭工作。 只有在您可以連續三次完美播放過程時, 才會逐步增加節奏 。
  4. 記錄自己: 聽回顯示的內涵不一致, 清晰度, 以及音調質疑。 將您的表演與專業的錄音相比較 。
  5. 慢練: 複雜的通道(例如雙倍扭矩的快速秤), 慢到半速。 在增加速度前建立肌肉記憶 。
  6. 道德實驗: 遠離樂器,可以直觀指紋,氣流,以及指紋模式。這可以强化神经通路。
  7. 參考重複: 實際棋子應用技術。例如,用的scherzo來做雙倍的勾引,或用的第二動態來做紫布拉托。 Vaughan Williams Concerto[]。

樣本周表

  • 星期一: 長音+唇膏+單音和雙音
  • 星期二: 維布拉托練習+指部獨立操(有交替指法的秤)
  • 周日: 天平 + 延伸技術的雙倍/三倍的扭矩(多管,浮力)
  • 星期四:
  • 星期五: 全面完成研究或片段+錄制評論
  • Weekend: 自由播放,觀光,或综艺排練

設備

技術是最重要的, 正確的設備能促进進步。 一個先进的管子應該評估他們的口腔和器械設備。

口罩選擇

平衡阻力和灵活性的口罩至关重要。 杯子太浅可能阻礙低收據; 太深可能會損及高收據。 和老師商量或試用多種模型( 如Bach 18、Conn Helleberg 或自訂設計) , 用同一個角來比對應 。

工具维护

保持阀門的油氣和滑動的润滑。 即使微小的漏水也可能影響進化和反應。 如果玩得嚴重, 每年都要專業地清理管子。 保存良好的樂器可以讓您專注於技術而不是對机械問題的補償 。

靜音和附属器

如果你的回傳需要哑巴, 投資一個質素的直突擊( 如 Humes & Berg Stonelined) , 並且考慮一個沉默的實習。 您手機上的調音器和節拍應用程式是不可或缺的工具 。

技術發展

選擇正確的研究和單獨的掌握加速。 以下是一些建議:

  • 由Blazhevich/Grigoriev 著作的“70研究” —— 精准的配音和指頭技術
  • 由Ralph Vaughan Williams 作的「Tuba音樂會」—— 歌詞和技術要求
  • 由Paul Hindemith 著的「圖巴和鋼琴的香田」,
  • 約翰·史蒂文斯的“Solo Tuba的價格”[ ——延伸技术和多音效
  • “Tuba的管弦精選”(各种汇编)——所有技术的實際应用

外部資源

研究這些經典性來源:

  • 關於技術、設備及專業人士訪問的文章。
  • 俄克拉荷馬大學圖巴工作室資源 —— 實習指南和教材。
  • – 社區討論口罩、哑巴與技術。

通過将这些先进的管弦樂演奏技巧融入日常的練習和表演準備,你不仅會提高技術精湛,而且會深化你的藝術表现。管弦樂的丰富、反响大的声音值得全方位的音樂可能性,只要有專心、周到的練習,你就能釋放它真正的潛力。