ensemble-performance
建立從 Scratch 中收集的低胸章: 步進指南
Table of Contents
從零開始開始低調的青銅合唱團是令人興奮但又要求很高的項目。 和前作的學校樂團或社區樂團不同,你們必須從地面上建立一切,包括玩家、重唱、排練、排練和身份。深沉的共振的混合的長音調組,提供了其他工具群所不能匹配的獨特音調。不管你的目標是打磨的專業團體、放鬆的社區聚、或學生領導的項目, 系統化的方法都將节省你的时间、减少挫折感、 以及產生更凝聚的、成功的合唱團。 這張擴展的指南贯穿了每個階段,從界定你的觀點到保持長期的動力,並有實際的提示、真實的世界的范例和資源來幫助你們。
第1步: 界定你的愿景和目标
在招募單一播放器之前, 花點時間為您的表演建立清晰的、书面的視線。 這份文件會成為您之後的每個決定的指南, 您從中包含到您演奏的音樂以及表演的音樂。 首先要徹底回答這些核心問題 :
- 該團體是教育(合唱團), 娱乐( 社區樂團) , 還是專業( 付費表演 ) ? 很多團體混合了關卡, 但你們需要一個主要身份。 例如, 社區團體可能打算每年舉行四場免費演唱會, 而專業團體則要求有薪演出和資助。
- 重點 您會專業於古典抄寫、爵士作品、現代成份或混音嗎? 有些综艺專注於低銅的原作, 而另一些則改編管弦樂節錄或電影分數。 考慮先從方便的安排開始, 并逐步委托原作 。
- 校園聲波影響了樂器的設備, 例如:一個共鸣的教堂能為持續的歌舞場工作, 而一個小型的歌舞廳則需要小心的平衡以避免泥沙。
- 每周兩小時的排練和季節演唱會是社區團體常見的。 大學團體每週可以排練三次。 現實地說, 關於你的成員能承受什麼。
寫下你的任務說明, 寫成一兩句。 例如:「首都低布拉斯集團希望透過高級的翻譯和原創作品, 傳播長音、 ⁇ 和大管的獨特音效。 」有了這段宣傳, 就能更容易招募志同道合的音樂家、 安全场所、 吸引贊助者。 每年重視這項活動, 以确保團體不離其創始理想。
第二步: 招募音樂家參加你的低胸集
招募對方是最关键和最挑戰的一步。 典型的低銅合唱團包括高音節、低音節、 ⁇ (或 ⁇ )和大管(从F到BBb)。 反差節奏節奏節奏和Cimbasssos增加了極低的收視深度, 但卻很少。 這裡有經驗的招募渠道, 每個渠道都有特定策略:
- 大學音樂系:[ 直接聯繫銅學系和合唱團的導演。很多大學學生渴望在步舞團或交響樂團之外有合唱經驗。 向學生提供免费或低價的參與, 并考慮與大學合唱團交叉名單以取得學分。
- 許多人都對此感到很驚訝。
- 包括你的使命、需要的樂器類型、以及期望的技能水平。 具体地說, 關於位置與時間的承諾。
- 音樂商店和修理店: 工作人员常常會認識這個區域的現動音樂家。 要求留下海報或簽名表。 以你的要求為建立社區的機會 。
- 校園與青年計畫: 由樂隊導演推荐的中學學生,
招生時要透明預期技能水平(例如「大學級或等級 」 ) 和 承諾(例如「每學期每周排練兩場演唱會 」 ) 。 如果從一開始就清楚期望, 不同的業余和專業者可以很好地工作。 舉辦低壓讀書會或「玩耍看」活動,使可能成員在下課前試試看團體。 這會減少轉換。
工具
典型的低銅合唱團大小介于8至16個玩家。
- 4個地鐵轉速(包括高空通道可以乘乘地鐵的轉速)
- 2 低音喇叭
- 3 ⁇ (或 2 ⁇ 和 1 ⁇ )
- 2桶(一個BBb,一個F,有收據機和胸罩的弹性)
- 可能,1 辛巴索或反式通風管,供極低收據
依據可用的玩家與重複。 许多已公布的協議都指定了确切的部分( 如: tenor trombone I- II- III, 低音 trombone, euphonium I- II, tuba I- II )。 雙倍化的灵活度很宝贵, 鼓勵玩家在音樂需要時帶入其他樂器( 如: flugelbone, alto trombone, 或 combasso) 。
步 3 : 選擇右傳( 以及在哪里找到)
傳記選取可以讓您的群組早期發展或打破。 首先,要先展示低銅的溫度弦、節奏合力和戏剧性动态範圍的強項,然后再處理更多技术性的工作。 避免太難的抄寫,以暴露範圍或耐力的弱點。
索音
幸好低音铜合唱團音樂的市場有了很大的發展。
- 出版商如Cimarron音樂出版社[和Half Time Productions[提供大量選取的低青铜合唱作品,包括文艺复兴舞曲和现代放克和假日音樂。
- 或瓦格納的爵士樂標準。 IMSLP[ 具有公域分數, 您可以使用MuseScore或Sibelius等標注軟體來安排。
- 原創作: 委員會本地作曲家或寫出自己的作品。這會形成一個唯一的重複,其他合唱團沒有任何演出機會,也不可能有錄音機會。
- 自由低成本資源: 音樂和Tuba Euphonium Press[ 等網站提供了一些自由或低成本的低銅元件。另外,請檢查[ Yeodoug Low Brass Sheet Music Archive 的歷史翻譯。
建立平衡方案
早期音樂會的目標是20-30分鐘。 包括至少一首慢的、歌詞的作品(例如「Shenandoah 」 ) , 低調的銅牌安排,或者「Adagio for Strings 」的翻譯, 高調的表演(例如游行、高舞或爵士樂標準,如「Cute ”),以及一首突出每一節目的作品(例如:fugal 或呼叫和回應 ) 。 随着你們團體的完善,加入更長的多動作品,比如莫扎特·塞雷納德低調的銅牌改編或現代套裝,由活的作曲家來做。
第4步: 安全排演空間與排程
包括「社會團結」,
- 音效: 低銅器械产生強大的音效; 音效太強的房間會變成泥或回應的易感。 地毯、窗帘或音效板有助于吸收過量的反射。 避免健身房、 大空廳或硬瓦地板的房間。 配有軟家具的教堂教友廳通常效果良好。 如果空間太活, 使用布料隔板或便携式音效板。
- 大小: 每個玩家需要大约25平方英尺的空間來做椅子、立場和樂器的外壳。500平方英尺的房間適合12-15名玩家。讓更多的空間可以步行和做最低的樂器(tuba bells extend) 。
- 存取性: 方便停放,大案子的電梯接通,靠近公交,增加成員的留任。如果您的群組包括學生或退休人员, 請選擇靠近公交路線或主要道路的地方 。
- 許多教堂、學校與社區中心都允許使用免费或低價的排練室, 以換取偶爾的表演或名义捐款。 寫一篇簡短的建議, 描述你們的團體任務, 以及它如何造福社區。
設置一個固定的排程表, 例如星期二晚上7: 00–9:00。 使用Doodle 民調或 When2meet 找到最適合多数人時間。 預先公布3個月的排程, 以減少衝突。 每次排練前兩天發出提醒函 。
第5步: 安排基本设备(超越器械)
玩家除了自己的樂器和口技之外,需要一些附加項目,以确保高效的排練:
- 音樂站:[ 重勤站(例如曼哈塞特、溫格或峰值)對大片音樂來說更穩定, 且持續數十年。 給客人或練習工具多留幾個站。
- [ [FLT: 0] 排程音樂與部件 : [[FLT: 1] 投資於專業的捆綁( comb 捆綁或螺旋) 音樂會平坦。 替代: 使用數位平板, 使用像 ForScore, Musicnote, 或 Newzik 等應用程式。 這可以減少紙片的混亂度, 并允許即時註解。 至少保留一個不使用平板的玩家的列印 。
- 一個顯著的機械節拍機(或大片上顯示的應用程式)讓整群人保持節奏。
- 記錄裝置 : 使用簡單的縮放錄音機, 像 Tascam DR-05 一樣的場域錄音機, 甚至是有防風屏的智能手機。 每次排練都要錄制全集, 并通过雲盤分享檔案。 回放會顯示平衡問題、 插入問題以及玩家此刻常錯過的節奏差 。
- 套裝: 如果您在共享的空間排練, 請提供鎖定的內閣或指定區域來裝大管和 ⁇ 。 有些團隊在排練區附近租了一個小的儲存單位 。
第一次排練前與新成員分享清單,
第6步: 制定有結構的排演計劃
有效的排練將集合的個人變成了團體。 每一個90分鐘的會議都使用此經驗經驗的結構, 并依據您的團體經驗水平與體力調整:
- 溫暖( 15 分鐘 ): [FLT: 1] 開始呼吸運動, 例如「 吸氣 」 運動( 吸氣4 秒, 呼氣8 秒) , 擴大肋腔和建立呼吸支持。 然后從音樂會BQQ開始, 一起演奏長音, 然后用其他鍵( EQQ, F等) 轉圈 。 專心於穩定的氣力、 氣色、 以及混合氣旋。 使用動力( 每個音符上加减速) 建立控制 。
- [ [FLT: 0] 技術演習( 15 分鐘 ): [FLT: 1] 以八元為比例圖樣( 大小, 色學) , 然后用三元或四元的和調。 使用拼音演習: ⁇ 、 ⁇ 、 ⁇ 、 ⁇ 和 。 例如, 用四角音符來演奏 BQQ 的重音, 然后用第八個音符來表示, 這可以提高 ⁇ 精度, 使金鑰中心內化 。
- 區域( 20 分鐘 ): [[FLT: 1]] 分成兩組: 長音( 包括低音長音) 和 euphonium/ tuba 播放器。 每部分都從目前的重複中做難的段落 。 區域領導者确保每個人都能理解發音、 動力和語言。 這也是固定特定和弦的時刻 。 用調音器鎖住第三和第七 個音量 。
- [ [FLT: 0] 全部合唱工作( 30 分鐘 ): [[ FLT: 1] 依難度排列。 玩家最新鮮時從最具挑戰性的作品開始。 每部作品要專注一兩個特定問題: 平衡( 氣線不能超過口琴填充) 、 內定( 使用無人機參考) 、 節奏清晰度或語法。 不要一時努力修正一切 。
- 審查和总结(10分鐘): 重述已完成的工作, 并为下次排練指定特定目標。 例如:「Trombones, 請在家用節拍器來實驗45–52節節奏。 下星期我們將以節奏來運行 。 」 最後, 以短節奏或熟悉的曲調來留下正面的音符 。
每隔幾個月轉移一個區域領袖, 以鼓勵分享所有權與領導權發展。
第7步:促进融合和交流
音樂的成功取决于人际關係和清晰的交流。
- 開啟通訊平台: 建立私人Slack、Discord或WhatsApp群組,以提供后勤、分享錄音和音樂討論。鼓勵成員無畏地發表對部分、排程或解釋的關注。 設置一個在24小時內回應的規則 。
- 社會活動:[ 安排簡單的聚餐、團體外出參加演唱會、或每月一次在本地咖啡館舉行排練後的聚會。
- 教會成員如何提供具体的、友善的回馈(例如「措施34的DQQ聽起來很尖利, 我們能調調調這首和弦嗎? 」 ) 。 避免個人批評。 單位領導人模仿此行為。 考慮做一個短暫的演習, 關於有效的排練交流 。
- 共享治理: 成立小型委員會(3-4名理事) , 處理選舉、 绩效物流和會員決定。 這可以防止任何單位的疲勞, 并增加買入率。 每年由委員會員旋轉 。
人們會覺得自己很受人尊重,也更可能把時間和精力投入到歌舞團的長大中。 認清里程碑 — — 一個學期的完美出勤、一個精彩的獨奏或幫助設計 — — 在排練或群談中,只要有簡單的喊叫。
第八步: 計劃你的第一場表演
第一次演唱會是一個里程碑,
- Venue 選項 : [[FLT: 1]] 選擇一個有良好音效的空間, 供低銅的教堂聖所( 有一些軟座) 、 演講廳 、 或小型音樂會場。 避免在室外空間, 直至樂團對投影和風中入影感到自信。 白天和音樂會同時來參觀會場, 以檢查光線與環境噪音 。
- 方案长度 : [[FLT: 1] 瞄准30–40分鐘的音樂。 包含各种節奏和風格以吸引觀眾的注意。 包含至少一部有可辨識曲目的作品( 例如: 讚美曲安排或流行電影主題)。 如果程式超過40分鐘, 考慮短暫的間歇。
- 發表Facebook活動、電子郵件、當地音樂老師與社區樂團導演、發布文章、在演唱會前至少三周向當地報紙及廣播台提交新聞發表。
- 法律: 早到90分鐘設置椅子、站台和放大。低銅很少需要放大, 但溫柔的麥克風可以幫助大喇叭獨奏排行。 做一個简短的音效檢查- 播放曲目, 以試驗不同觀眾位置的平衡 。 指定一人來處理啟動和程式分配 。
- 裝扮代號:[ 穿白或黑襯衫的黑色褲子/裙帶很經典,很專業。 決定是否要穿禮服來做正式外表, 或是在馬球上配對, 以做隨機的氣氛。 确保所有成員都穿同樣的彩色鞋( 黑色最安全 ) 。
音樂會後, 舉行一段短暫的簡介, 問: 有什麼進展? 有什麼可以改善的? 收集成員與受信任的觀眾的回復。 記錄表演( 聲樂或影片) , 供後來分析及宣傳。
第9步:保持動態和展開
該是維持與增長的時刻。
- 年演出日程:[ 每年至少要舉辦三次演出——每季(秋季、冬季、春季)一次。這可以提供節奏性的结构,以排練和標記進步。提前公布年度排練日程,以便會員們可以計劃周圍的生活。
- 預防地收: 低音铜牌玩家常被移到別處或忙碌。 總是在尋找新的才華。 邀請來客玩家參加特定計畫, 他們可能會成為永久成員。 保留一份目前不能承諾但可能會晚些的樂手的電子郵件清單 。
- 合作: 合作者, 和當地的合唱團、 冲击合唱團, 甚至搖滾樂團一起參加交叉演唱會。 合作會會拓宽你的觀眾面貌, 挑戰音樂家, 製作獨一的程式。
- 教育宣傳: 在当地中學和高中提供診所。一個45分鐘的低銅技術(呼吸、音調製作、综艺)研討會可以激勵年輕球員, 建立你們综艺的名聲。 很多學校都熱衷于客座藝術家。
- 專業發展: 主持一個有名的低銅藝術家的師傅班, 可能是附近交響樂團或大學教授的主要管管子或轉骨。 甚至一小時的會議也能改變團體的聲望和士氣。 通過小數的獎金或成員的分選來資助這些。
該組織已成長, 考慮金融計畫:每年少數會員費(例如每人50美元)或音樂會捐款, 包括音樂購買、场地租金及客家藝術家費。 開立簡單的銀行帳戶, 使用財務官追蹤支出。 对于更大型的計畫, 通過GoFundMe或Patreon等平台申請社群藝術資助或集團資金。
最后的想法: 承接旅程
建立低級的銅牌團體既是個后勤难题,也是一個藝術冒險。 鼓、 ⁇ 和大管的深沉、共振的音響不像其他任何器械團體,它能從高傲的雄偉到玩耍的搖擺。 你遵循這一步一步一步的指南,會創造出不止一個表演團體;你會建立一群忠誠的音樂家,他們都熱衷于低端的銅牌光谱。
耐心和灵活性是你們最大的工具。 每一個團體都會發展出自己独特的個性與速度。 慶祝小勝—— 完全調整的和弦, 成功的一段路, 第一次演出的全體。 長大的过程和最後的演唱會一樣值得。 承擔排练、 性能和改善的回應圈, 以及你的低銅組將在未來的歲月中繁盛。 對於新增資源, 探索國際特罗姆布恩協會[[[FLT: 1] 和 [[FLT: 2] Tuba Euphonium協會[[[FLT: 3]] , 建立網路、 重排練清單和专业發展機會。