为何口琴会定义你的管弦乐声

口琴是演奏家QQ8217; 直接与乐器接线。 对于处理管弦乐节选的低级铜器演奏者来说, 这个小部件是无缝混合的声音和粘合的声音之间的区别。 口琴影响你演奏的每个方面:调色、清晰度、动态范围以及物理耐力。 在从马勒到瓦格纳的一段演奏中,即使边缘形状或杯子深度的细微变化也能改变你的声音特点。 理解一个管弦乐器的解剖及其对你演奏的影响对于选择管弦乐工作正确的工具至关重要。

口腔不仅仅是漏斗;而是精心设计的复音器。 边框、杯子、喉咙和背部都合作, 以形成一个特定的阻力, 让玩家与他们的浮雕相匹配。 目标是找到一个组合, 使您能够以最小的努力在所有登记册中产生一个中心、 共振的语调。 对于低音节, 您通常需要投射出全音, 同时保持播放软、 受控通道的能力。 您选择的口腔必须同时容纳两个极端。

口腔解剖及其在摘录中的角色

环绕形状和大小

圆环是您唇部接触的地方。 它的轮廓、宽度和曲面直接影响到舒适和耐力。 宽度、 宽度和宽度的圆环会把压力分布到更大的区域, 从而减少长时间排练或表演时的疲劳。 然而,宽度的圆环会降低灵活性,并限制您能够改变音响或调整音响的速度。 对于管弦乐演奏者来说, 类似Borotin {8217 的开场曲目, 伊戈尔王子( Egor Overture) , 它需要精密的腿和尖尖的音符, 中宽的圆环往往会达到最佳的平衡。 窄度的圆环会给快速的技术通道带来更大的精确度,但在延长的演奏后可以挖入唇。 Tuba 演奏者往往在管弦乐器写中保持长音符音符(例如,瓦格纳·巴巴 ) , 倾向于倾向于更柔的边圈来防止疲劳倦。

杯深度和直径

杯子是形成初始音波的圆环后面的体积。 更深的杯子会产生更深的、更美的音调—— 低黄铜部分的口音, 要求丰富和深。 例如, Rimsky- Korsakov {8217 的圆柱形独奏声响; 斯特拉文斯基- 8217 的 Capricccio Espagnol 或低音转动声响部分; 普尔辛内拉从一个能增加音量的深杯子中获益。 浅的杯子将音调放亮, 并改进上位反应, 这对于偶尔必须冒险进入阿尔托领地的电玩家有帮助。 杯子直径决定了口腔的总体大小。 更大的直径可以让唇振动, 产生更充分的声音, 但需要更精确的振动声。 气柱的直径较小, 还可以使气柱集中, 使振动振动。

喉咙和后波

喉咙是连接杯子和背部的小通道,其大小会影响空气速度和阻力。 喉咙较大可以让空气流出, 从而产生更大、更开阔的声音, 但需要更强大的呼吸支持。 对于演奏布洛克纳7交响曲的管形玩家来说, 喉咙较大有助于产生扫荡的条纹。 喉咙较小会增加背压, 稳定上部的收录器, 但可能扼杀低端。 反波线 — 引向接收器的摄像器 — — 也微调了乐器 — — 8217; 调音倾向和声色。 一些厂商( 类似威克和巴赫) 提供了各种反波选择, 以配合特定的乐器或演奏风格。

材料和排版效果

大部分低铜口器都是用黄铜机加工,然后用银、金或镍板打成板。镀金主要影响感觉和耐久性,但许多玩家认为它会潜移改变语气。镀银是标准,并且能提供明亮、反应灵敏的表面。镀金比较软和温暖,有些玩家在长时间的会话后会发现嘴唇上比较容易。黄金也较难受污。然而,与轮廓几何和杯状相比,镀金对声音的影响很小。维也纳音乐大学的一项研究发现,大多数听者无法在盲目测试中区分不同镀金中相同的口器。个人的舒适和卫生应该指导你的选择。感觉滑动或边缘粗糙的口器会在批判的节中分散你的注意力。

将嘴饰匹配到特定的低胸镜仪器

龙骨和贝斯龙骨

管弦乐器通常使用一个带中边线(约24.8–25.4毫米直径)和中深杯的口腔。巴赫6 1/2AL是许多管弦乐器设置的经典选择,提供了清晰度和共振度的结合。 Schilke 51D 提供了略大的感受,并有明确的核心。对于低音鼓,如莫扎特-8217的独奏部分;Revirem 或Ravel-8217的节奏段落; Bolero 需要一个既能处理低收音机雷和应答攻击的口腔。巴赫 1/2G 或 1G 家族很受欢迎; 许多低音鼓手喜欢1/2G 的优秀低端,而不牺牲灵活性。 Wick 8BS或 2BS 也很常见。 总是用你特定的长和接收器测试口腔的口腔,因为收音深度会影响调。

⁇ 和巴利通角

管弦乐背景下的优波笈多演奏家(通常在霍尔斯特的《星球》等作品中演奏主管部分 ) , 需要一个能产生丰富、美乐调的口琴。 一个深V形杯有助于将声音中枢,避免更浅杯可以引入的鼻腔质量。 德尼·威克4AL, 6AL, 或5AM 等是经过时间考验的模型。 道格·艾略特XT系列也从注册到注册,其一致性也越来越强。 因为优波笈多涵盖范围很广,从低踏板音到高腔音符,所以口琴必须允许跨谱的简单过渡。 在天平板上测试口琴,并像Vaugan Williams的英语民歌套中的优波波那部分,将显示出其灵活性。

图巴(CC, BBb, F,和 Eb)

选择管弦乐器和管弦乐器的重唱器在很大程度上依赖于乐器的钥匙。对于CC管弦乐器(在北美管弦乐团中常见),像康恩·赫勒贝格(原声或7B)这样的管弦乐器是标准型的。它们提供了一个深广的杯子,可以捕捉施特劳斯(Strauss)的"Sormach Zarathustra"(同样是srach Zarathustra)等作品所需的低频率。对于BBbbb管,通常用于大型综艺或需要极低射程的部件,Denis Wick 2ABL 或1ABL 提供了极强的稳定性。 对于F管弦乐器,通常在展览会上处理高调的淋巴管(Musorgsky) 的画像, 更喜欢用略浅的杯子和较小的喉咙来改进上方的响应。 Bach 25 或 Schilke 66 的起点是好的。 对于Bbbbbbbbbbbbb管, 总是用错误的尺寸来影响输入器子对接力,因为会严重影响到

测试管弦乐节选的口腔

选择一个口罩并不是一个一刀切的过程。 您需要一种系统的方法来评价每个候选人在低铜节选的特定背景下如何执行。 以下是一步步的测试协议 :

步骤1:暖气上升和基线

在尝试不同的口腔之前,请在您目前的口腔上热身,以建立基线。 播放长音调、滑音和天平,以确保您的浮雕是新鲜的。 记录你自己( 音频或视频) , 以便日后比较。

步骤2:演奏乐团节选

选择代表不同要求的三四个节选:慢速的,精密的节选(如圣萨厄斯交响乐第3号中特罗姆博内独奏的开始),快速的,技术性的节选(如Berlioz的匈牙利游行为长号),响亮的,持续的通道(如Respigi的松树中的低音曲),以及柔软的,微妙的部分(如Vaughan Williams的A海交响乐中段的优雅部分),每个口腔都以舒适,调质,入调,和易表达为标准.

步骤3:评估动态范围和颜色

播放同一段 [ [FLT: 0]] piano [[FLT: 1], [[FLT: 2]] mezzo-forte , 和 fortissimo [ 。 听音调颜色的变化。 一个好的口诀不应该在响亮的动态中变得严酷或细腻, 也不能在软音量中失去核心。 注意你如何容易控制重琴和解密。 对于低铜节录, 塑造一个短语的能力至关重要 。

第4步: 试验耐力和法蒂格

与每个候选人一起玩至少45分钟。 在前5分钟不要只判断一个口罩; 某些感觉舒适的人在延长使用后会感到不适。 在唇部刺激、压力点和整体疲劳时做笔记。 导致你过度抽气以弥补不良反应的口罩会很快在排练或音乐会中累死你。

步骤5:检查点火和测距

使用调制器,同时演奏八分音标和音标。请注意任何倾向,如某些口琴可能导致低收音机尖锐或高收音机平缓。 还要注意“音标”的音标如何容易到位;不要用一个口琴使你为中音而战斗,特别是在像马勒第3号交响曲(trombone solo)开口那样暴露的独奏通道上。

维护: 将您的嘴片保存在顶部形状

低铜的口腔在一段时间内会积聚矿藏、细菌和污秽。 如下一个维护方案:

定期清洁

每次演奏后,用暖(不热)水洗净嘴边。用一个专门用温和的菜式肥皂刷子来清洗杯子内部,每三到四天擦一次。避免用可损坏镀层的擦擦器。对于顽固的矿床,用白醋和水(1:3)浸泡嘴边,20到30分钟,然后彻底刷刷洗。不要使用沸水,可以搅拌铜或松动镀层。

储存和处理

总是将您的嘴匣放在一个插件或软邮袋中, 放在器械箱里。 绝不用哑巴或清洗擦拭将嘴匣松开, 因为凹痕和划痕会改变其几何形状并影响您的音效。 避免将嘴匣放在硬表面的轮回上。 如果您玩多件乐器, 请将每个嘴匣放在自己的标签存储管里。 考虑购买一个额外的口匣用于练习, 并购买一个用于表演的专用口筒 。

定期检查

检查您的嘴垫每隔几个月要磨损一次。 寻找边缘在轮廓上( 凹陷的迹象 ) 、 夹在电镀中或变形的吊腿上。 被丢弃的仪器往往会在轮廓上形成一个平整的斑点, 会导致空气泄漏。 如果您注意到任何损坏, 请尽快更换口垫。 损坏的口垫不仅会损害你的声音,而且还可能导致不良的演奏习惯, 如过度压力补偿。

专业翻新和电镀

一些玩家选择让自己的口具由专家重塑来调整圆圈轮廓或杯深。 这是一种精确操作, 可以延长爱人的口具的寿命。 如果银质或金质磨损, 也可以进行再镀。 类似[ [FLT: 0] Houghton Horns [[FLT: 1] 或 [[[FLT: 2]] Mouthpic Express [ 提供的服务可以恢复原来的感觉 。

高级考虑:口罩和节选

随着你的管弦乐事业的推进,你可能会发现一个口琴不能平等地为所有节奏服务。一些演奏者带两个口琴来演奏音乐会:一个是需要精细音调的暴露独奏,另一个是高音调的演奏。这在低音转盘演奏者和大管演奏者中很常见。例如,你可能会使用一个略微浅的杯子来演奏像贝略兹的Harold en Itali 的诗歌,然后在理查德·施特劳斯的重铜器上转接一个更深的杯子。 练习后台,以便你能够快速地改变口琴,而不会干扰你的注意力。

另一种先进技术是调整嘴唇(高低位置)的位置,以补偿某个特定的节选不理想的口腔。 然而,这是一个权宜之计;投资于正确的主口腔总是更好的。 使用“一个口腔,多种颜色”的方法:用你的空气速度、舌头位置和浮雕变化来塑造声音。 一个伟大的口腔可以给你一个画布 — — 你仍然需要刷子。

低铜管的管弦乐节选集内容很广。 喜克乐的音乐中心[和其他主要零售商提供口具试听程序,以便你能够在承诺之前测试多种选择。 许多本地音乐商店也举办“口具派对 ” , 您可以在受控制的环境中尝试数十种模式。 利用这些机会。

选择低气压口罩时常见的错误

  • 查寻特定玩家的声音: 为著名独奏家工作的口诀可能不为你服务。您的浮雕、牙齿结构和空中支援是独一无二的。 使用他们的选择作为起点,而不是保证。
  • 切入弹夹: 弹夹中太短或长的口琴会造成严重的弹夹问题。 始终检查弹夹在乐器的接收器中是否正确坐好。
  • 仅根据价格选择:[ 昂贵的口具并不总是更好。许多经典的管弦乐乐器口具设计是负担得起的;例如,巴赫6 1/2AL的定价中度,而且广泛使用。 相反,一个不连贯的口具可以阻碍你的进步。
  • 忽略维护: 即使是最好的口罩,如果不定期清洗,也会退化。在喉咙内积聚可以改变阻力,使通畅性慢下来。
  • 对所有流派都采用一个尺寸的剪切:[] 用于管弦乐节选的口具优化可能太重,不适合独奏或室内工作,如果玩多种风格,考虑拥有两三个口具,并在需要时进行互换.

供进一步勘探的资源

低铜管口罩的世界是深厚的。对于更详尽的技术规格和历史信息,请查阅Denis Wick网站,该网站提供了其口罩线的确切尺寸。Vincent Bach网站提供了其模型的详细图表。对于管子专用建议,TubaNews论坛 专业人员之间有讨论。最后,请考虑阅读Edward Kleinhammer 或[[的Trombone Playing。

结论

选择合适的管弦乐节选是个人的深刻经历,它把客观的衡量与主观的感受结合起来。没有通用的“最佳”口琴;只有最好的口琴可以用来表达你的脸、乐器和声音的概念。耐心地选择,用耳朵和耐力作为指南,永远不要低估正确维护的重要性。一个精选的口琴不仅可以提升你的表演,而且可以使你的练习时间更富有成效,更自信。无论你是一个准备试镜的学生,还是专业的精选者,你投入选择正确的口琴的时间,都会在每次演奏的节选中支付红利。