实践爵士即兴演奏是任何音乐家最有价值、但要求最强的追求之一。 要想在复杂的谐音演进上自发地创造流线,需要深入了解理论、强耳和流线,而流线排练只能来自于数小时的刻意练习。 建立这些技能的最有效和最易获得的工具之一是使用后台音轨。 这些预录的伴奏提供了坚实的谐音和节奏基础,可以让你完全专注于即兴演奏。 无论你刚刚开始探索爵士乐,还是你是一个老练的玩家,想提高你的本能,将后台音轨融入日常练习,可以大大改善你的时间安排、语言、谐音意识和整体音乐信心。

什么是后卫赛道?

后音轨是包含爵士乐组合中常见的节奏段乐器的录音:鼓,低音,钢琴或吉他,有时还有附加的编曲或喇叭击打。关键特征是它们让独奏段空空出,为您提供即兴表演的画布。它们有多种形式,从简单的循环演绎到模仿现场表演的全长多节录音。

常见类型包括:

  • 全面播放-长曲目:[ 经常出现在贾梅·爱伯瑟尔德等教育系列或爵士乐等平台上,其中包括曲调-弦结构,内语,以及结尾,复制一个真实的曲调.
  • 循环音轨: 简单,重复和弦进化(例如一个键中的二-V-I),可以不间断地钻探特定的谐音概念.
  • Software-Genered Tracks:] 诸如Band-in-a-Box或iReal Pro之类的程序从和弦图上创建苍蝇上的后台音轨,赋予你对节奏,风格和键的控制。这些音轨对于目标练习来说是高度定制的。

无论格式如何,目的都是一样的:为开发你的即兴声音提供连贯的,可重复的上下文.

为什么使用后置音轨来练习爵士乐?

与现场乐队一起演奏是不可替代的,但后卫曲目提供了显著的优势,使得它们成为任何实践计划中不可或缺的部分.

模拟真实的乐队体验

后台的音轨复制了其他音乐家的演奏感。 你必须锁定鼓手的骑马圆柱和高音,遵循低音演奏家的行走线,对钢琴家的演奏反应。 这发展了你在口袋里保持音乐反应的能力,就像你所想的在一次果酱赛中一样。

改进时间安排和节奏

爵士乐从根本上讲是时间感。演奏时段会训练你的内部时钟。你学会精确地放置音符,形成一个一致的摇摆的第八音感,并且将节奏良好的节奏部分的推拉力内部化。 带清晰的,无杂乱的鼓声模式的后退音轨对于构建这个基础特别有效。

加深和谐理解

爵士乐中的和弦变化是您独奏的路线图。 通过玩现实的进步,您在音乐背景中练习了天平、圆顶和色调。您会学会听一听混合音的音标如何高于主弦,或者一个弱小的圆顶音是如何将小二五一线联系在一起的。这种背景耳训比孤立练习更有效。

构建词汇和创意

随附体的处理,你可以专注于产生流派思想。背影可以让您在不担心伴奏的情况下,尝试用词、调制和节奏模式。您可以尝试玩长线、使用空间和休息,开发一个比几个合唱团更动的调式,或者模仿一个最喜爱的玩家的调式。随着时间的推移,这可以构建一个舔和用法的个人词汇。

灵活和方便的做法

后台音轨可以随时随地练习。你不需要安排乐队排练。你可以放慢一段困难的曲调,循环一段挑战性,或者将音轨转换为新键。这种灵活性可以使针对具体弱点的集中高效练习更容易进行。

如何选择右后方音轨

并非所有后台都建立平等。 选择合适的后台来选择您当前技能水平和目标对于有效实践至关重要。

考虑你的技能水平

如果您是爵士即兴演奏的新手, 请先从慢节奏和简单进取开始。 常见的标准如 [[ [FLT: 0]] 秋叶 [[[FLT: 1]], [[FLT: 2]] 蓝博萨 , 或者F中的蓝调是极好的起点。 它们有明显的谐调运动, 并且经常在舒适节奏中可用。 随着您的进步, 逐渐增加节奏和谐调的复杂性: 尝试使用较长的形式, 关键变化, 或者不太常见的和弦类型( 如改变的主导, sus 和弦) 。

匹配您的乐器

对于喇叭手和单音符,寻找有清晰的钢琴或吉他曲谱的曲谱。 对于吉他手来说,考虑曲谱不忙的曲谱,所以你们的台词不会发生冲突。 巴斯手应该选择带强而简单的行走低音线的曲谱来锁定。鼓手可以使用没有鼓的曲谱来练习时间,或者用鼓来练习音符来对形式进行曲谱。

瓦里爵士风格

爵士乐包含许多子流派:摇摆、贝巴、拉丁文(Samba、bossa nova、mambo)、模式、放克和芭蕾舞。对不同风格的练习会拓宽节奏词汇和适应性。比如,在bossa nova赛道上工作会提高你演奏曲调的能力,而快速贝巴赛道则会挑战你的手指节奏和谐调清晰度。

优先处理质量问题

高质量的录音很重要,因为其提供清晰的音调和节奏。 避免带泥巴和弦的音轨或时间不一致。 Jazzbacks、Jamey Aebersold和iReal Pro等专业资源提供了记录良好的音轨,并提供了准确的图表。免费的YouTube音轨可以很好,但质量不同;在承诺使用前要听清楚音轨和稳定的时间。

寻找交互式特性

iReal Pro 和 Band-in-a-Box 等应用可以改变键、节奏甚至后台样式。您可以循环特定的节、变声器、导出音频用于离线练习。这些功能使得它们对于目标工作具有惊人的强大性,比如钻探第二八个调子或用不熟悉的键练习。

练习爵士乐和后置音轨的提示

为了取得最大进展,请以结构和意图来对待您的做法。这里有证明的战略,可以让您从会议中取得最大进展。

彻底地学习弦乐

在播放单个音符之前, 请研究和弦进度。 写出变化, 识别关键中心, 并记录任何和弦替换或变化的紧张状态。 练习播放根进化, 然后是导音( 3rds and 7ths) 。 这个基础工作确保您的简易音轨是和谐的 。

以简单的旋律开始

首先要演奏曲调(头)的旋律。这让你有理由在歌曲的结构与措辞中扮演角色。然后,在变化中创造简单、可唱的旋律。只注重缓慢、谨慎地使用和弦。这可以建立你清晰地勾勒和谐的能力。

使用缩放和Arpeggios作为工具, 不练习

切勿只是上下运行比例尺,在音乐上应用。针对每首和弦的第三和第七位。对于主和弦,试验改变的比例尺(如整调、减幅、变幅)。对于小和弦,练习多里安二和弦,而小中线小于i和弦。使用arpeggio来创造宽间隔和增加兴趣。

与节奏变化有关的实验

爵士乐和音节一样多。 练习只用节奏2和4, 然后用节奏模式。 尝试演奏长长、持续音符, 而不是短短、 尖锐的短语。 使用静静可以像音节一样强大。 一个好练习是只用四分之一音符即兴演奏一个合唱, 然后只用第八音符, 然后只用三重奏。

记录和分析您的独奏

记录自己对于成长来说是不容商榷的。 在后台上播放几首合唱曲,然后听好。 找出什么是有效的(强烈的节奏思想,清晰的口琴目标)和什么是无效的(未解线,时间薄弱 ) 。 转录一个短句,看能不能改进或进一步发展它。 这个反馈循环会大大加速学习。

十二项关键词的实践

许多后台音轨(特别是在iReal Pro或Band-in-a-Box中)可以被移植。采用“所有你所处事物”这样的标准,并在所有键上练习。这迫使你思考超越手指模式,真正理解间隔关系。先用熟悉的键开始,然后逐渐工作到远程键。

注重动态和描述

变音器的音量、攻击和语言。 演奏一个配乐, 主要是斯大卡托语, 然后再用gagato。 用重音来模仿角玩家的词。 努力塑造线条的动态弧: 开始柔和, 构建到高潮, 开始跳动。 这个控制水平会让您的独奏生机。

模仿然后创新

将爵士大师(Charlie Parker, Miles Davis, Thelonise Monk等)的一句话转录下来,并学会用同样的键和节奏演奏。然后,尝试用这句话来改变不同的和弦。这帮助你将词汇内化,学会创造性地适应思想。 随着时间的推移,你将通过合成这些影响来发展自己的声音。

有经验的玩家的高级技术

一旦基础性已经牢固,就可以使用后卫轨道推进到更先进的领域.

练习超常时间签名

探索奇数米, 如 5/4, 7/8, 或 9/ 8 。 在这些沟壑中后方的轨迹( 可在应用程序或YouTube上找到) 挑战您的节奏舒适区, 并扩大您的表达可能性。 首先简单保留时间, 然后逐渐添加简单的调子 。

致力于特定弦的演进

关注最常见的爵士乐模式: II-V- I, 蓝调, 节奏变化, 以及转折( I-VI- ii- V) 。 创建自己的后卫轨道循环, 重复其中的其中一项进展, 并广泛钻探。 这使口琴语言注入你的耳朵和手指。

带后台轨迹的耳机训练

使用后台音轨而不查看和弦图。 尝试在弦弦经过时逐个识别。 练习唱起根动, 然后在触摸乐器前弹出旋律。 这加强了内耳与乐器之间的联系 。

实践完成标准

研究全方位、多节调子,如“Giant Steps ” 、 “ Donna Lee ” 或“Stella by Starlight ” 。 这些调子需要您浏览复杂的谐音景观,并保持音乐一致性,形成长的形态。 使用包括头部和多首独奏曲的后台音轨来模拟真正的表演。

创建您的后退音轨

最大控制时,请考虑使用像Logic、Ableton或GarageBand这样的数字音频工作站创建自己的后台音轨。记录简单的鼓形、低音线和编曲和弦。这不仅加深了您对和谐的理解,还允许您根据练习需要调整每个环节。

建议的后台音轨资源

以下是寻找爵士即兴演奏练习的高质量后台音轨的最佳资源:

  • Jazzbacks.com – 专业录制的音轨,带有详细的图表,涵盖多种风格和节奏中的各种标准和原始组成.
  • 贾米·艾伯索德·佩尔·阿-龙斯[ — — 爵士乐教育数十年的金本位。 他们的卷子涵盖了从标准曲调到科尔特兰变化等先进概念的一切。
  • iReal Pro — — 任何爵士乐演奏家都必需的应用。 成千上万的用户加载的和弦图在自定义的风格、键和节奏中生成后台音轨。 适合继续练习的很完美。
  • Band-in-a-Box — — 强大的软件,用于从和弦符号中生成专业的后台音轨。 它提供了巨大的风格库,并被教育者和专业人士广泛使用。
  • YouTube — — 一个巨大的自由资源。 寻找任何爵士标准,然后是“后退轨 ” , 你会找到多种选择。 “后退轨 ” 和“查询”等频道提供一致的质量。
  • GarageBand(或其他DAW) — 尽管它本身不是一个辅助音轨服务,但您可以使用包含的循环或者记录自己的音轨来创建适合您具体需要的自定义练习音轨.

结论

后台音轨远不止是一种便利 — — 它们是掌握爵士即兴演奏的变革性工具。它们提供了发展爵士语言深奥直觉理解所需的谐音和节奏框架。 通过选择正确的音轨,运用结构化的练习技巧,以及将自己推向先进领域,你可以加快进步,在任何音乐场合建立自由即兴演奏的信心。

今天开始:选择标准,以舒适的速度找到优质的后援音轨,并开始通过上面的提示。 随着时间的推移,你会注意到你演奏的变幻莫测,思想更加一致,与音乐的联系更加深入。 爵士即兴的旅程是终身的后援音轨,它将是每一步都忠实的伴奏。