理解基金会:是什么使得低气压仪器?

低铜器是几乎每个包括它们的组合的音响锚。 这些组合在低音和男低音记录器中运行,这些组合器产生频率往往不为人所注意,但对创造完整、丰富的谐音纹理至关重要。 家族包括大管、 ⁇ 、低音、男低音喇叭和稀有的反弦喇叭。 每个组合器都演化为填补特定位置,从交响乐团的雷声基础到铜管乐队的乐曲温暖。

虽然所有低级的青铜乐器都有一个共同的青铜构件和一个通过鸣叫唇产生声音的口具,但它们在熊形、管状长度和演奏机制上的差别会大大影响它们的调色、范围以及敏捷性。 理解这些细微差别有助于教育家们指导学生,作曲家们更有效地写作,观众们也欣赏音乐背后的工艺技巧。

低气压简史

低铜器的开发反映了西方音乐本身的演变,早期的前身如蛇和 ⁇ 在16世纪到19世纪提供了贝斯支持,现代管弦乐在1835年由威廉·维普雷希特(Wilhelm Wieprecht)和约翰·戈特弗里德·莫里茨(Johann Gottfried Moritz)获得专利,由于它具有优越的内聚和动态范围,很快取代了管弦乐中的 ⁇ . 大约在同一时间发明的 ⁇ ,从阿道夫·萨克斯开发的萨克斯恩家族中出现,提供了一种带有圆锥形音,产生温和的唱腔的调子音.

低音长音(bass trombone)的历史较长,早期的形式出现在文艺复兴时期,但现代乐器具有更大的比伦和额外的阀门,在20世纪被完善以满足大型管弦乐和爵士大乐队的需求,与此同时,反响长音(Tranbass trombone)仍然是一款利器,直到20世纪的作曲家如理查德·施特劳斯(Richard Strauss)和后来的电影作曲家要求其震撼地球的深度才能产生戏剧效果.

每个低气压仪器的详细简介

图巴

管子是铜器家族无可争议的巨头。 它的庞大管子、闪光钟和深杯口具产生的频率低至E1(约41赫兹),甚至在某些模型上更低。 Tubas的构造键有不同的:BBQQ(在美国乐队中最为常见)、CC(美国管弦乐界的标准)、EQQ和F(通常用于较小的综艺或由独奏家使用 ) 。 关键的选择会影响内化、调色和在某些范围内的演奏。

  • 组合中的乐:[] 管子是谐音根,经常在八维时将低音,大提琴或弦低音加倍。在行军乐队中,声波管——一种用于包裹玩家的管子变体——提供移动低音支持.
  • 名人组成:[] 大管有显著的独奏曲目,如Vaughan Williams Tuba Concerto[,并在作品中以Mussorgsky的[展览的画像[和马勒的交响曲为特色.
  • 刻板机知道:[罗杰·波波,吉恩·波科尼,以及卡罗尔·扬特施(费城管弦乐团的主管)重新定义了乐器的能力.

⁇

通常被称为“铜器家族的笼子 ” , ⁇ 将巴音声的声域与非常光滑的、绒毛的气质结合在一起。 它更大的圆锥体(通常为580英寸或更大的)和更深的口罩杯将它与更亮的巴音角区分开来。 ⁇ 的灵活性使其能处理催眠旋律、快速的技术通道和同样优雅的强大的Tutti瞬间。

  • 综艺节目中的罗尔:[ 在英国青铜乐队中, ⁇ 是主独奏声,在美国音乐会乐队中,它经常坐在长音和大管之间,提供中注册的混合音,在不过度强力的情况下增加温暖.
  • 名人组成:[] 约瑟夫·霍罗维茨和菲利普·威尔比的[帕格尼尼变体[ 的Euphonium协奏曲是独奏曲的奠基人.
  • 屠夫知道:[ 布莱恩·鲍曼,史蒂文·米德,和大卫·柴尔斯因表现手法和宣传而获庆典.

巴斯特龙骨

低音长音通过更大的鼓动(通常是562英寸或更大的)和通过额外的管状管使气流方向方向的一两个阀门将低音长音的射程向下延伸。 虽然低音长音像小弟弟一样使用滑动,但低音长音却是为了产生一个强大的、集中的低音箱,可以通过完整的管状管状来投射。

  • 组合中的乐团:[ 在管弦乐中,低音的长音经常强化低音的长音部分(当需要时),并演奏独立的低音线. 在爵士大乐队中,它主播长音部分,经常被调用戏剧性的格利桑多斯和有节奏的人物.
  • 名人组成:[ 马勒的交响曲(特别是第2和第5号)主要有突出的低音长音部分。 现代电影得分如约翰·威廉姆斯的[星际大战[和霍华德·肖尔的[环王[]依靠低音长音来获得权力。
  • 刻板机知道:[ 乔治·罗伯茨,道格拉斯·约和詹姆斯·奥林是乐器的主人.

巴里通·霍恩(英语:

男爵角常常与 ⁇ 混淆,但其较小的腹(通常为.500至525英寸)和更多的圆柱管产生更亮,更直接的声音. 男爵角是英国青铜乐队中的标准乐器,由于重量轻,体积小,在学校乐队计划中被广泛使用. 男爵角与 ⁇ (E2至约B ⁇ 4)相同,但缺乏后者的声调深度.

  • 综艺节目中的乐谱:[ 在铜筋中,男爵角一般演奏支持与长音和 ⁇ 混合的和谐线,它的更亮的音调通过综艺节目切换,使得它对于反美乐和节奏人物很有用.
  • 名人组成:[ 许多铜质乐队比赛的作品都以男爵角部分为特色;乐器也出现在音乐乐队的作品中,如古斯塔夫·霍尔斯特的[ EQQ中的First Suite.
  • 刻画者知道:[] 虽然不太被誉为独奏乐器,但特雷弗·格鲁姆和大卫·金等玩家已经展示了男爵角的潜力.

反弹

反转音是双簧管家族中声音最深的一分子,在主弦转音下方发出八进制的声音,并经常延伸到B ⁇ 0(约29赫兹),其巨大的管状和多阀门使其在身体上要求演奏,在主要管弦乐团和电影评分室之外很少出现.

  • 组合中的乐器:[用于极低效果,如理查德·施特劳斯的[]Altso sprach Zarathustra[(著名的开场曲),或用于需要亚音速计的当代曲目.
  • 刻画家们知道:[唐纳德·R·沙姆伯,于尔根·舍尔,以及少数专业表演家们都为这个稀有的乐器打过冠军.

游戏机制和建设中的关键差异

低铜器之间的主要物理差异可归结为圆锥形-圆锥形-Tubas, ⁇ ,和巴音角主要为圆锥形:管子从口腔逐渐向钟面扩张,这种设计产生较圆的,较暗的音调,抗力较小. 特隆波恩斯则大多是圆锥形(直径不变),直到最后在钟面附近扩展,导致更亮,重点更突出的声音,投射效率更高.

另一个区别是阀门或滑动机制. Tubas, euphonium, 和 baritones 使用活塞或旋转阀来改变投球. Trombones 使用滑动, 允许连续的投球变异( true glissando) 但需要精确的手臂运动. Bass 的 trombone 和 Tranbass trombone 以阀门补充滑动, 以补偿增加的管长, 使某些滑动位置更便于管理. 这种混合设计使低音的 trombon 成为了两个世界中最好的: : 用于表达的滑动灵活性和阀辅助的低音.

跨音乐流派的角色

管弦乐

在交响乐团中,大管乐器是标准低铜器乐器,常由低音节奏乐器支撑. euphonium在标准管弦乐团的演奏中是罕见的,除了古斯塔夫·马勒(他在其交响乐第7号中为其作曲)或理查德·施特劳斯(Richard Strauss)等作曲家的作品外. 反弦乐乐器只在要求最高的管弦乐乐乐分中出现.

管弦低音铜器演奏者必须精通与弦和木风的混合,同时保持在戏剧性的时刻切穿合唱团的能力. 大管经常将双低音节的音节翻倍于八分之一,强化谐音根. 低音节往往有独立的线条,为铜器段增加重量.

音乐会和军乐队

美国音乐会乐队和军事乐队使用全低级的铜质部分:大管(通常多管)、大管(或大管)和低音转盘。 这里的低音变为多管的声音,能够带一个韵律旋律或混入谐音纹理。 英国风格的铜质部分具有独特的乐器,包括多种 ⁇ 、大管和大管,但没有传统意义上的长管(它们使用高音和低音转盘,但小管的音节较小 ) 。 圆锥和圆柱乐器之间的平衡被精心管理,以达到典型的“大管乐 ” 。

爵士乐和商业音乐

在大乐队爵士中,低音的长音是王,其强大的低音记录器和执行快速表达的能力使得节奏部分以及独奏作品都显得必不可少. Tubas在爵士中以多种形式出现:大音管是新奥尔良早期爵士乐中最初的低音器,在现代爵士乐梳理器和铜管乐队中,它也经历了重现,如再生布拉斯乐队. euphonium在爵士乐中出现较少,尽管存在显著的例外(如Rich Matteson).

电影评分与当代古典主义

现代电影作曲家大量依靠低音长音和反音长音(真或合成)来进行戏剧性的低端影响,大音节提供了更持续,基础性的声音,常用于史诗主题. 当代古典作曲家有时会在室内作品中呼吁使用 ⁇ 或作为独奏乐器,探索其在乐队传统之外的表现可能性.

选择文书的实用指南

在选择低黄铜器时,考虑以下因素:

  • 玩家的年龄和大小:[] 年轻或较小的音乐家经常从男爵角或 ⁇ 开始,因为他们的口腔较轻,而且口腔较小. 大管对幼儿来说可能压倒性;有些程序在移动到更大的BB ⁇ 前,先用一个较小的E ⁇ ( ⁇ )大管开始.
  • 音乐目标:[ 如果玩家渴望管弦乐演奏,大管或低音的长音是典型的路径,对于独奏或室焦,euphonium会提供丰富的重唱. 游行乐队需要索萨风或游行的男爵.
  • 预算和可用性:[ 学生型的巴音和 ⁇ 相对便宜. 专业型的管管和低音长音可以花费数千美元. 租房是初学者的一种可行的选择.
  • 调制器装配: 每个乐器需要特定的口罩杯和小手柄大小。适当的调制和耐力对调制至关重要。在购买前请教一位教师或有经验的玩家。

更详细的购买指南请参考银行董事黄铜购买建议[或康-塞尔默教育家指南[等资源。

长寿的维护和护理提示

低铜器是大型的,需要始终如一的注意。 日常维护包括油阀或润滑滑滑,清洗口罩,以及擦拭外表。每周的护理应包括温和的浴缸,用冷暖的水和温和的肥皂去除积存的残留物,然后小心地干燥。 特别注意调音滑动,它们应该自由移动,如果卡住,就把仪器交给技术员。

对于长筒箱,滑动是最微妙的部分。 保持滑动时不发生凹陷, 并经常使用滑动霜或油。 对于大管箱, 大钟可以很容易地在看台或椅子上接住; 在排练时总是使用坚固的大管架。 硬壳对存储和运输至关重要。

值得注意的工程和要探索的录音

聆听示范性表演是了解每个乐器声音的有力方法。

  • 图巴:[] 沃恩·威廉姆斯·图巴协奏曲[ 由詹姆斯·古雷(James Gourlay)表演;[] 马赫勒交响曲第2 与芝加哥交响乐团(Gene Pokorny, tuba)合唱.
  • euphonium: 由约瑟夫·霍罗维茨(英语:Joseph Horovitz)由大卫·柴尔斯(英语:David Childs)表演的Euphonium协奏曲[] 帕格尼尼·瓦里兹[ 由菲利普·威尔比(英语:Streen Mead)表演.
  • Bass Trombone: Bass Trombone Concerto[ 由约翰·史蒂文斯作曲;[ 马赫勒交响曲第5 (bass trombone 独奏).
  • 巴里通·霍恩: 布拉斯乐队录音,如 由黑戴克乐队制作的音乐会[ Brass乐队录音.
  • 特罗姆博内角 [ 理查德·施特劳斯的 ”(Aso sprach Zarathustra];选自] 环王[电影评分.

更广义的概括,国际特罗姆布恩协会的YouTube频道[ 有许多低级的铜质表演.

结论

低铜器远不止简单的低音器提供者;每个都带有由历史、构造和作用塑造的鲜明个性。大管提供了最深的基础,低音器的歌唱充满温暖,低音器的鼓声命令充满力量,大管角增加了清晰度,反响的鼓声则探索地下。承认这些差异丰富了每一个音乐体验 — — 无论你正在教导学生他们的第一音符,编织新作品,还是仅仅在更清醒的听觉中。低铜器的世界是广阔的,是值得奖励的,其演奏者是综艺的无声主播者。