Đối với những người đồng đồng - nhạc sĩ- du dương, những người theo thuyết giải mã, và những người thổi kèn - xây dựng một danh mục vững chắc về các tiêu chuẩn jazz là một trong những bước có tác động mạnh nhất bạn có thể làm để trở thành một nhạc sĩ tự tin, có nhiều vòng tròn. tiêu chuẩn Jazz là ngôn ngữ phổ biến của các thể loại, những giai điệu mà mọi nhạc sĩ được mong đợi để biết đến tại các buổi biểu diễn, buổi thử nghiệm và thử nghiệm. nhưng ngoài việc thực tế, những tác phẩm này cung cấp một phương tiện tốt, tốt và nhịp điệu, mà có thể làm cho sự phát triển của bạn phát triển, trình diễn, và mô phỏng một bài hát đơn. bài viết có thể cung cấp một bản thảo trình chiếu cho các tiêu chuẩn đặc biệt về chất của jazz, để tạo ra những thiết bị kích thích hợp với độ mạnh và hiệu quả, bạn sẽ thường làm nổi bật lên giọng nói của một công cụ và các dụng cụ có tính năng lượng cao hơn để làm cho chúng, để làm cho chúng ta thấy rõ giọng nói của bạn có thể làm thế nào để làm nổi bật lên giọng nói của bạn, và làm thế nào để bạn có thể sử dụng nó, để

Tại sao tập trung vào các tiêu chuẩn Jazz?

Tiêu chuẩn Jazz là những thành phần đã trở thành những tập hợp vĩnh viễn trong truyền thống jazz, được trình diễn và ghi lại bởi vô số nhạc sĩ qua nhiều thập kỷ.

  • Theo trình tự âm điệu phổ biến ) – Hầu hết các tiêu chuẩn jazz sử dụng các hình dạng như AABA, 12 thanh xanh lá, hoặc ABAC, và tiến trình như i-V-I, quay vòng, và vòng lặp của chuyển động. Hiểu được các mẫu này để chơi bất kỳ tiêu chuẩn nào.
  • Khả năng ứng biến trong một ngữ cảnh quen thuộc ) – Khi bạn biết âm điệu thay đổi, bạn có thể tập trung vào việc tạo ra ý tưởng melodic thay vì đọc biểu đồ. Sự tự do này là thiết yếu để diễn tả sự ứng biến.
  • Khả năng giao tiếp âm nhạc ) – Tiêu chuẩn cung cấp một lý do thông thường cho các nhạc sĩ có gốc gác khác nhau.
  • Thiết lập một chương trình biểu diễn – Có 30–50 tiêu chuẩn dưới thắt lưng chuẩn chuẩn chuẩn bị cho bạn cho các buổi biểu diễn trả tiền, các buổi thử giọng đại học, và các cuộc giao dịch chuyên nghiệp. Nhiều ban nhạc trưởng và giảng viên mong đợi cầu thủ đồng thấp biết đến các đại học chuẩn.
  • Xem xét lịch sử phong phú và phong cách của nhạc jazz ) – Tiêu chuẩn từ đầu xích đu đến bebop, cứng, chỉnh sửa, jazz, bossa nova, và thậm chí hợp hạch.

Đối với những người đồng thấp, việc nắm vững tiêu chuẩn jazz là một cơ hội để chứng minh rằng các nhạc cụ như trombone, euphonium, và tuba không chỉ hỗ trợ tiếng nói - chúng có thể là những nhạc cụ dẫn đầu với một cây trống ấm và độc đáo, thêm vào độ sâu vào bất kỳ bộ phận nào.

Bắt đầu: Tiêu chuẩn Jazz thiết yếu cho nền nông nghiệp thấp

Xây dựng danh mục không có nghĩa là cố gắng học tất cả 400 giai điệu trong [FLT: 0] Sách thật . Bắt đầu với việc chọn lọc có thể kiểm soát được 10–15 giai điệu khác nhau, nhịp điệu và khái niệm âm thanh khác nhau. Đây là một danh sách chuẩn mực hoạt động đặc biệt tốt cho đồng thấp vì phạm vi, trung tâm và khóa:

Hãy lắc những trái banh vừa và những cây dại

  • "Tất cả các của tôi " – Một giai điệu AABA cổ điển trong ngành C với những thay đổi đơn giản. giai điệu nằm ở một bộ nhớ giữa thoải mái cho trombone và euphonium, và sự đơn giản làm cho nó hoàn hảo cho thực hành i-V-I liếm.
  • " Lấy ‘ Tàu của A ’ – nhạc chữ ký của Duke Elington, nó xoay mạnh và tạo ra một giai điệu hấp dẫn, đồng bộ. tuyệt vời để phát triển một cảm giác tự tin và học cách định hướng trung tâm trung tâm trung tâm của C-to-D.
  • "Satin Doll" – Một Duke Ellington khác tiêu chuẩn với một đường cong trung bình. Quá trình hợp âm sử dụng rất nhiều i-Vs đi xuống, lý tưởng để thực hành tiếng nói dẫn đầu và chuyển động chu kỳ của bốn.
  • "I Got Rhythm" (và Rhythm changes)) – Không phải một tiêu chuẩn trên mỗi s se, mà là tiến trình hợp âm (ABA với một cầu nối của các hợp âm chiếm ưu thế) là phổ biến đến nỗi mỗi nhạc sĩ jazz phải biết điều đó. Hãy học giai điệu và thực hành ngẫu hứng hơn "Rhym changes."

Ba - ba - bên và tu - chỉnh Ly - ri - a

  • "Misty") – Erroll Garner đẹp trong tiếng Eb. Giai điệu này là một bản nhạc có tính cách điều khiển âm điệu, động lực và phrasing.
  • "Body and Soul") – A quint jazz bad cần thiết, mặc dù theo phạm vi khó khăn cho một số người chơi đồng thấp (tiếng nhạc lên cao G hoặc A. Nếu bạn có thể chơi, nó là một showpper. Thực hành trong cả hai phím gốc (Db) và chuyển đổi phím như C hoặc Eb.
  • " New là gì?" – Một quả bóng chày tuyệt vời ở trường đại học C với một đường thẳng đi xuống mịn.

Bossa Nova và Latin

  • "Blue Bossa") – Một thành phần Kenny Dorham ở C thứ hòa trộn một cây nova với một cấu trúc âm dương- hòa âm. Nó là một bản chính cho việc học các bước nhỏ iii-V-i-i-i-i-i - và để thực hành với tiếng Latin.
  • "Cô gái từ Ipanema" – Trong F Thiếu tá, cây "trat nova" này được nhận ra ngay lập tức và cung cấp một rãnh thoải mái. Giai điệu này hoạt động tốt trên đồng thấp, đặc biệt nếu bạn thử nghiệm với các slide và tin sốt (trumbone) hoặc môi cong (các dụng cụ).
  • "St. Thomas " – giai điệu của Sonny Rollins được soi dẫn trong C. Giai điệu đơn giản, lặp đi lặp lại và nhịp nhàng thứ tám là tuyệt vời cho việc xây dựng sự tự tin và sức chịu đựng nhịp điệu.

Mo - đa và Xanh

  • Vậy thì điều gì" – kiệt tác theo phương thức của Miles Davis chỉ dựa trên hai hợp âm: D-7 và Eb-7. Nó buộc bạn tập trung vào sự sáng tạo vô tuyến thay vì sự phức tạp về độ phức tạp. Điều hoàn hảo cho những người chơi đồng thấp muốn khám phá sự ngẫu hứng theo phương thức.
  • "All Blues") – khác Miles Davis cổ điển, trong 6/8 lần và sử dụng thang điểm G xanh. giai điệu này đơn giản nhưng cần một kiểu nói chuyện phrasing. tuyệt vời cho thực hành các màu xanh da trời.
  • "Footprints") – xanh dương nhỏ của Wayne Shorter trong C thứ (hoặc E- phụ thuộc vào phiên bản). Giai điệu là hình chữ nhật và đồng bộ hóa, thách thức thời gian và độ chính xác trong khoảng thời gian.
  • " Bây giờ là thời điểm") – cái đầu màu xanh đơn giản của Charlie Parker.

Một khi bạn có những giai điệu dưới ngón tay, bạn sẽ có một nền tảng vững chắc che chắn, bad, bossa, modal và blues. từ đó, bạn có thể mở rộng ra tiêu chuẩn bebop như "Donna Lee" hoặc "Sự khẳng định" và sau đó là những giai điệu hiện đại hơn.

Chiến thuật để học nhạc Jazz hiệu quả

Học một tiêu chuẩn jazz không chỉ là học thuộc lòng giai điệu mà còn đòi hỏi sự hòa âm, hình thức và phong cách, mà còn được chứng minh là chiến lược thích nghi đặc biệt cho những người đồng thấp.

1, hãy lắng nghe với mục đích

Trước khi chạm vào nhạc cụ của bạn, hãy tập trung vào các bản thu âm, tìm kiếm các bản nhạc jazz cổ điển, đặc biệt là những bản có xương đòn hoặc những đồng thấp khác.

  • J.J. Johnson trên Eminent J.J. Johnson - - của ông về "Lament" là một đẳng cấp bậc trong sự phát triển melodic.
  • Curtis Fuller với các Sứ Giả Jazz - ông chơi trên "Chuyến Tàu Xanh" là một sự lắng nghe cần thiết.
  • Để tìm euphonium, hãy tra băng ghi âm của John Allred hoặc Rich Matteson (mặc dù Mattson chơi van trombone và euphonium, nhưng cách phát âm của ông là vàng).
  • Đối với kèn tuba, hãy nghe lời Howard Johnson, Bob Stewart, hay Michel Godard; họ cho thấy làm thế nào kèn tuba có thể hoạt động như người giữ thời gian và người đơn độc.

Lắng nghe nhiều lần: trước tiên là cảm giác tổng thể, sau đó là hình thức và giai điệu, sau đó là các dòng âm thanh, tính toán.

Học từ gương mẫu và hình thức của người thờ phượng

Mặc dù các bài hát chính có ích, nhưng những nhạc sĩ jazz giỏi nhất có thể chơi giai điệu mà không cần biểu đồ, bắt đầu bằng cách hát giai điệu, rồi tìm các nốt nhạc trong nhạc cụ của bạn.

3 Nội bộ hóa kiến trúc của trường Harmon

Hãy chơi chuyển động gốc thông qua tiến trình âm điệu. để có một giai điệu như "Tách Atumn," tập đi bộ các dòng bass trong phạm vi của bạn. sau đó, giọng nói huýt sáo. điều này tạo ra một bản đồ tinh thần của sự hòa hợp. người đồng thấp cũng có thể chơi nhạc hướng dẫn (3 phần ba và 7) để nghe giọng nói cần thiết dẫn.

4 Trase Solos – Đặc biệt là Brass Solos

Viết ra là cách hiệu quả nhất để xây dựng từ vựng jazz. Bắt đầu với một đơn giản trên một giai điệu bạn đã biết. Ví dụ, bản sao lại đoạn solo J.J. Johnson trên "T." Viết xuống thành ngữ bằng cụm từ. Phân tích ngôn ngữ: vảy hay arpeggios là gì?

5 Tập luyện với trò chơi theo dõi lâu

Dùng iReal Pro (có thể thay đổi cho iOS và A ao mộ) để tạo ra các đường dẫn hỗ trợ trong bất kỳ phím, nhịp độ và kiểu dáng nào. Các sách và CD cũ cũng là tài nguyên cổ điển. Thực tập với một bass và trống (ngay cả những cái ảo) giúp bạn khoá vào rãnh và nghe các đường cong phù hợp với thay đổi.

6. Làm việc trên Technique cụ thể cho Jazz Low Brass

  • Kỹ thuật phụ (tiểu ngữ: ) Thực hành mịn glisandi (xe thể thao) giữa các vị trí để phát triển âm thanh jazz cổ điển. Hãy làm việc trên cơ quan xuất sắc để sử dụng “dudle hay“ da-ga-ga cho các đoạn nhanh.
  • Kỹ thuật của Valve (euphonium/tuba): ) Dùng các ngón tay thay thế để làm cho đường mịn hơn, đặc biệt là cho cromatic run or trill. Jazz euphonium thường sử dụng một chất sắc tố nhẹ hơn; cố gắng “tra với đầu lưỡi sau hàm trên để tấn công trong sạch.
  • Sự kiểm soát và hỗ trợ từ vựng: Các cụm từ Jazz đòi hỏi một luồng khí ổn định, năng lượng. Hãy tập giọng dài với crescendos và giảm thiểu tiếng thở vòng nếu bạn muốn chơi solo mở rộng.
  • Phát triển bộ nhớ: Nhiều tiêu chuẩn jazz đòi hỏi ghi chú trên các cây gậy (v. d., cao F, G, A trên trombone). Hãy dùng những tập luyện overtone và môi không quá sức chịu lực.

7 Hãy nhớ đến các bảng điều khiển ở nhiều nơi

Một khi bạn biết một tiêu chuẩn trong chìa khóa gốc, hãy thực hành nó trong một hoặc hai phím phổ biến khác. Ví dụ, "Autumn lá" trong nhạc cụ G thứ, nhưng cũng trong A thứ mười hay E. Điều này làm tăng sự hiểu biết về độ bão hòa của bạn và chuẩn bị cho các phiên xử nhạc pop nơi mà ai đó có thể gọi là "Autumn " trong buổi hòa nhạc E minor (mà là D thứ nhỏ cho nhạc cụ Bb? kiểm tra: nhạc cụ G non cho alto hoặc C? Cẩn thận, nhưng điểm chuyển đổi là giá trị.)

Gia tăng tính chất

Đừng chỉ cán cân qua các thay đổi, hãy bắt đầu với động cơ đơn giản, rồi thêm âm thanh đi qua. Hãy dùng các mẫu gọi và các câu trả lời. Tập trung vào việc tạo ra các giai điệu thuyết phục trên mẫu.

Lời khuyên cho những người chơi ít chữ đến chiếu sáng trong Jazz

Các dụng cụ đồng thấp có những điểm mạnh đặc biệt: một âm thanh ấm áp, mạnh mẽ, một phạm vi linh động rộng lớn, và khả năng hòa âm hoặc cắt giảm một phần nhịp điệu.

Phát triển âm thanh ký hiệu

Hãy lắng nghe giọng của J.J. Johnson, nghe sáng sủa nhưng không khắc nghiệt, với một tâm điểm tập trung. Đối với kèn tuba, hãy nhắm vào một âm thanh gỗ, hợp âm có thể nghe được phía sau một ban nhạc đầy đủ.

Trình nghệ thuật Jazz

Các cụm từ Jazz được định nghĩa bằng cách bạn tấn công và phát hành các ghi chú như bằng cách tự trình diễn.

  • Ghi chú: nhẹ nhàng ngón tay/vald/slid với không khí tối thiểu, tạo hiệu ứng gõ. Dùng rất nhiều trong các dòng đi bộ và nhịp điệu.
  • Các máy phát điện và các vật liệu đệm: trượt nhanh xuống (hoặc lên) ở cuối một cụm từ.
  • lưỡi uốn lượn:) Một skill có thể thêm sự căng thẳng và màu xanh dương. Tập hát trong khi chơi (một mẹo được nhiều người chơi trombon) dùng.
  • Stacato và tenuto: chiều dài lưu ý là quan trọng cho sự xoay. Lắng nghe các cầu thủ trombone như Carl Fontana hay Frank Rosolino sử dụng các ghi chú rất ngắn trong các dòng bebop.

Dùng khoảng cách đúng cho việc tu bộ

Trên trombone, bạn có thể bỏ "Misty" xuống một quãng tám cho một âm cộng thêm, hoặc chơi "Blue Bossa" trong một bảng ghi danh cao hơn để cắt.

Chỉ huy phần Rhythm

Là một người chơi đồng thấp, bạn thường có khả năng neo thời gian. luyện tập chơi bass trên nhạc cụ của bạn - điều này đặc biệt hữu ích cho các tay chơi kèn tuba truyền thống New Orleans hoặc đung đưa. Ngay cả khi bạn không phải là người chơi bass, bạn có thể đồng bộ sau một người chơi đơn điệu có thể khóa trong rãnh. Hãy dùng những nốt nhạc ngắn, gõ phím 2 và 4 để mô phỏng một vỏ xe đạp, hoặc chơi một vỏ xe ngựa (root và 3) trong một mô hình đồng bộ.

Học cách đọc các biểu đồ và các tờ giấy dẫn

Trong các thiết lập jazz, bạn sẽ thường được đưa cho một tờ chì với các ký hiệu âm nhạc và hợp âm. Có thể chơi nốt nhạc, nhưng cũng sẵn sàng để giải thích các hợp âm. Thực tập đọc "slash" (v. d. D- 7/G) và mở rộng âm điệu (C13b9). Đồng thấp thường chơi cùng một dạng guitar/piano nhưng có thể sử dụng các từ ngữ khác nhau để tránh khó khăn nhúng.

Chơi với các nhạc công khác càng nhiều càng tốt

Hãy chơi nhạc, chơi đàn piano, trống, chơi đàn piano, chơi đàn ghi-ta để tạo ra các tín hiệu âm thanh, và khóa với thời gian chơi bass.

Những nguồn tài nguyên được khuyến khích để xây dựng nền tảng nhạc Jazz của bạn

  • Sách thực sự (Bản thứ) ) – có trong nhiều phiên bản khóa (C, Bb, Eb, bass clef). Hãy lấy phiên bản bass clef nếu có thể; nó bao gồm các phần của trombone/ euphonium/tuba. [FLT: 2] Xem xét khả năng có sẵn tại Hal.
  • Ứng dụng pro ) — tạo ra dấu vết sao lưu từ biểu đồ hợp âm. Bạn có thể tải về hàng ngàn tiêu chuẩn jazz từ diễn đàn. )Vit Pro .
  • Ababsold Play-Along Series ) – Volume 1 là tuyệt vời cho việc học và bao gồm "All of Me," "Auumn lá," v.v. )Jamy Abampy Jazz .
  • Những bản thảo của Low Brass Soloist ) – sách như J.J. Johnson: The Trombone (của David Baker) hoặc Sách như [FLT:] Souphonium (được phép qua Cherrys). Cũng kiểm tra [FL: 6] Standards[FLT][FLT].
  • Kênh YouTube ) – Paul the Trombonist (cho kỹ thuật trombone và các bài học jazz), Jazz tại kênh Lincoln Center’s Channel (để trình diễn và dạy dỗ) và bài học Bass (để đi bộ các khái niệm thích hợp với đồng thấp).
  • Theory Books ) – ) Theory Jazz ) của Mark Levine là thiết yếu để hiểu sự hòa hợp và cân nhắc.
  • Bài học và Thợ làm ) – Nhiều trường đại học và trường âm nhạc cộng đồng có thể cung cấp cho bạn các hội thảo jazz với sự tập trung vào đồng thấp.

Xây dựng một tập hợp các tiêu chuẩn jazz là một quá trình suốt đời để giúp bạn thưởng thức những sự hiểu biết và sáng tạo mới. bắt đầu với một bộ âm điệu nhỏ, làm chủ chúng sâu sắc, và dần dần mở rộng sự tự tin và âm nhạc bạn có thể mở cửa trong các buổi họp nhạc, các mối quan hệ âm nhạc. những thiết bị đồng có giọng nói phong phú trong nhạc jazz - bằng cách biết các tiêu chuẩn, bạn đảm bảo rằng giọng nói đó sẽ được lắng nghe.