Vai trò quan trọng của những người thấp hèn trong các cuộc tranh chấp thời nay

Phần đồng thấp được đặt ở dạng dây xích, kèn trombone, bass, euphonium và tuba-ba-ba-bacium đã trải qua một sự biến đổi đáng kể trong thế kỷ vừa qua. một khi được đặt chủ yếu để tăng cường các đường dây bass hoặc cung cấp nhịp điệu, những nhạc cụ này hiện phục vụ như là những người phát âm màu sắc, người đơn điệu, và những người điều khiển trong dàn nhạc giao hưởng. trong dàn nhạc hiện đại, nhạc cụ đồng được gọi để thực hiện mọi thứ từ những âm thanh dài nhất để phát nổ cho sự khoái lạc, và thường làm giảm hiệu ứng toàn bộ các công cụ này. hiểu được cách mà các thiết bị và các nhà soạn nhạc viên, những nhà soạn nhạc viên, những người có khả năng và những người có khả năng thăng bằng, những người có thể đạt được đề cao nhất, những người có thể đạt được, để đạt được sự cân bằng và tối ưu tiên tri để đạt được sự cân bằng.

Dàn nhạc hiện đại thường đòi hỏi những người đồng có sự linh hoạt đặc biệt: họ phải trộn lẫn với những sợi dây và gió và gió trong các đoạn văn, phát âm chính xác nhịp điệu trong các phần nhanh, và tạo ra một giai điệu đầy đủ, tập trung mà không cần phải có sự chế ngự. vai trò đa mặt này không chỉ đòi hỏi sự tinh thông kỹ thuật mà còn cần sự nhạy cảm sâu sắc về âm nhạc và kiến thức âm nhạc của dàn nhạc dàn nhạc.

Ngữ cảnh lịch sử: Từ hỗ trợ cho đến các cầu thủ sao

Những người sáng tác như Hector Berlioz, Richard Wagner, và Gustav Mahler bắt đầu viết những phần độc lập và phơi bày cho trombones, bassmbone, và tuba, nhận ra khả năng truyền tải sức mạnh, sự trang nghiêm và khủng bố. trong thế kỷ 20, những nhà soạn nhạc như Dmitri Shostakovich, Igor Stravisky, và Leonardstein đẩy phong bì, đòi hỏi độ đa năng và năng động cực đoan.

Nền tảng của những cánh đồng thấp trong văn bản cổ

Những nhạc cụ đồng thấp tạo nên nền tảng cho âm trầm, âm thanh âm thanh của dàn nhạc, âm thanh giàu có cung cấp nền tảng cho các nhạc cụ âm trầm cao hơn để bay cao hơn. Trong dàn nhạc chuẩn, đồng thấp thường tăng cường âm trầm và các dòng đàn cello, làm tăng cường âm thanh và thêm vào âm thanh giống như cơ quan cộng hưởng. khi kết hợp với âm trầm và âm thanh, kèn kèn kèn và kèn trombone tạo ra một sự pha trộn mạnh mẽ có trọng lượng và màu sắc.

Ngoài sự hỗ trợ của cơ thể, các dụng cụ đồng thấp đóng góp vào việc điều chỉnh nhịp điệu, giọng điệu đồng âm thanh, giọng điệu sắc bén, giọng tutti và âm sắc được đánh dấu từ kèn trombone và tuba có thể chuyển động nhịp điệu thành tiếng kêu, nhưng khả năng của một phần để duy trì các dòng dài, cũng khiến việc tạo ra các động tác crescendos chậm và tạo ra cảm giác không thể tiến tới.

Vai trò cá nhân của các công cụ thấp

Mỗi công cụ mang lại một khả năng kỹ thuật và sắc nét riêng biệt cho phần khung thành.

Trombone (Tanor Trombone)

Cơ chế chạy nhanh nhất trong gia đình đồng thấp có thể là cả hai loại nhạc sĩ ca nhạc Rarato và dao cạo sắc bén, nó cho phép các dây chằng và các sợi lông mi và các phần nhỏ nhỏ, tạo nên một loại hình ưa thích cho cả những nhà soạn nhạc tìm kiếm cổng biểu cảm. Trong dàn nhạc, các phần thứ ba trong bộ phận âm nhạc, cơ chế mười hoặc xương chậu thường dùng làm cầu giữa kèn và đồng sâu hơn, tham gia vào cả lời phát biểu và sự hỗ trợ của cơ quan gây tổn thương.

Trombone Bass

Với một cái lỗ rộng hơn, một cái chuông to hơn, và thường là một hệ thống van xoay đôi, chiếc kèn bass mở rộng phạm vi thấp hơn của phần dưới của bàn đạp, nó có âm sắc đậm hơn, giúp cho “tách của bộ xương đòn, tăng cường bộ xương chậu và bộ khí cụ bass.

E- ri- ni- ô- ni (Sắc- ni- a)

Tiếng kêu của nó không phổ biến trong các dàn nhạc giao hưởng truyền thống nhưng thường xuất hiện trong các bài hát hiện đại, đặc biệt là trong các nhạc sĩ Anh và Mỹ. âm thanh của nó thường được so sánh với một kèn kèn kèn to và kèn trombone lớn của Pháp, và nó vượt trội tại các dàn nhạc liric để yêu cầu nhiệt độ và linh hoạt. Nhạc euphonum đôi khi được gọi để tăng cường giọng mười hay một cái răng sắc mịn mà cầu nối với kèn kèn và kèn tuba. Trong dàn nhạc đương thời, phần tiếng kèn mimium có thể được dùng để gọi là tiếng trống hoặc tiếng trống hoặc tiếng trống sẽ được chỉ định.

Tuba

Những âm thanh sâu sắc cung cấp nền tảng âm thanh, hỗ trợ mọi phần khác từ bên dưới. vai trò của kèn tuba mở rộng ra ngoài độ gấp đôi; những người chơi giỏi tạo thành dây đàn với sự tạo tác và tạo ra âm thanh, thêm sắc điệu để kéo dài các đoạn âm thanh và nhịp điệu, để tạo ra các đoạn âm thanh. hoặc các phần khác từ các thiết bị định vị đơn giản cho các thiết bị phát âm và nhảy vọt. Trong các bản nhạc hiện đại, các bản nhạc trưởng thường mang tính chất nghệ thuật kích thích, hoặc nhiều tác động sâu sắc hơn để tạo ra âm thanh, hoặc âm thanh có tính chất huyền bí.

Những giọng nói khác của Low Brass: Cimbasso và Contabaass Trombone

Một số dàn nhạc hiện đại đôi khi được phát triển cho nhạc kịch Ý, một nhạc cụ đồng có van đã được đóng ở F hoặc BB-flat mà hòa tan các phẩm chất của kèn trombone và kèn tuba. ban đầu được phát triển cho nhạc kịch Ý, các cimbasso đã thấy một sự phục hồi trong phim và các tác phẩm cổ điển đương đại. một hình bát phân dưới xương chậu cây kèn chân, là cực kỳ hiếm nhưng xuất hiện trong một số mảnh đất cũ, nơi nó sản xuất các nhạc cụ đạp sàn nhà. những nhạc cụ này không mở rộng các loại nhạc cụ thấp, cho các nhà soạn nhạc sĩ phiêu lưu.

Kỹ thuật kỹ thuật thấp trong các chương trình khoa học hiện đại

Để đáp ứng các yêu cầu của điểm số đương đại, những người chơi đồng thấp phải thành thạo một loạt các kỹ thuật vượt ra ngoài việc sản xuất âm thanh cơ bản. những kỹ thuật này cho phép phần sản xuất các hiệu ứng màu sắc khác nhau.

Lyricism và Legato

Các dụng cụ đồng thấp thường được yêu cầu chơi những đường thẳng bền, bắt chước tiếng người hoặc tiếng đại vĩ cầm. Làm cho một chân dung thật trên trombone cần sự hỗ trợ đúng giờ và không thể tách rời; trên kèn tuba và euphonium, nó đòi hỏi phải cẩn thận phối hợp ngón tay (để điều khiển van) và không khí. Người chơi luyện tập âm thanh dài, cán chậm, và khoảng cách nhỏ để chân thành.

Nghệ thuật và độ sáng nhịp

Các dấu hiệu giọng nói là trung tâm của nhiều bộ phận dàn nhạc.

Glissando và Portamento

Nhờ vào slide, trombone và trombones có thể thực hiện lissandi để thêm tính linh hoạt biểu cảm. Trong bối cảnh dàn nhạc, các cầu thủ gilsandi thường được ghi chú chính xác, chỉ ra độ cao mục tiêu và tốc độ của slide. Portamento - một slide biểu cảm giữa các nốt - được dùng để tăng nhiệt độ trong các đoạn văn lãng mạn.

Mute Techniques

Những dụng cụ đồng thấp sử dụng những thiết bị âm thanh câm để thay đổi sắc điệu và động lực. Những người câm thông thường bao gồm cái cốc câm (làm cho thân cây bị ù) (tiếng kêu ngọt, có nắp đậy), cái xô câm (có tiếng ấm, bị bóp nghẹt) và đôi khi những người chơi nhạc phụ âm thanh âm thanh đồng (tiếng kèn đồng, tiếng gầm khi thân cây được đưa ra ngoài hoặc tiếng vo ve khi thân cây được đưa vào).

Kỹ thuật mở rộng

Những nhà soạn nhạc hiện đại thường đòi hỏi những kỹ thuật mở rộng mở rộng khả năng âm thanh của đồng thấp.

  • Cách nói lắp [FLT: 1] tạo ra một “tiếng cuộn nhỏ bằng lưỡi để tạo ra một hiệu ứng rùng rợn, sôi nổi, và được dùng trong những lúc kịch tính hoặc hỗn loạn.
  • Những người chơi nhạc: ) hát trong khi chơi (hay ngân nga) để tạo ra những hợp âm hai đến ba chú. Phương pháp này đòi hỏi sự kiểm soát chính xác và điều chỉnh cẩn thận và xuất hiện trong các tác phẩm vant-garde.
  • Dịch bởi Vũ Hạnh, Mai Linh, Nga, Huy Tô, Yuki, Ann, Phương
  • Thay đổi và bôi trơn:) dùng các slide hoặc van để uốn cong độ dốc nhẹ, tạo các đốm xanh lông mòng hoặc màu sắc vi mô.
  • Giọng điệu phụ: chơi ghi chú dưới mức bình thường của nhạc cụ.

Hợp nhất và thăng bằng trong hỗn hợp giữa các tiểu cầu

Những người điều khiển và người chơi phối hợp với nhau qua những dấu hiệu năng động, chỗ ngồi và lắng nghe.

Những sắp đặt để lên đường

Tuy nhiên, các cấu hình hiện đại khác nhau. Một số dàn nhạc có thể đặt đàn bass trombone và kèn tuba gần hai bass để hòa đồng và dây đàn theo điệu bass.

Điều khiển Cải tiến và Tính năng

Trong khi tập luyện, người điều khiển được dạy cách điều chỉnh chính xác, hãy dùng những từ như “làm một động lực thấp hơn là viết cho các đoạn hoặc“ gọn gàng vào hợp âm để soshtenuto mềm, người điều khiển có thể yêu cầu đồng thấp khớp với âm trầm của âm dương hoặc nghiêng một chút để có thể nghe thấy tiếng kèn.

Chiến thuật làm phim cho các nhà soạn nhạc

Các nhà soạn nhạc có thể tạo điều kiện cho sự cân bằng bằng bằng cách viết những bộ phận đồng thấp và phân biệt chúng với những giọng cạnh tranh. Chẳng hạn, một tuba chơi một điểm đạp xe kéo kéo kéo có thể ít bị quá tải hơn là một hợp âm hình khớp. Tránh những phần nhỏ của đồng có độ dày ở dưới - nơi đồng thấp tự nhiên chiếm ưu thế - và cho phép các thiết bị để nghỉ ngơi trong suốt các đoạn văn bằng gỗ dễ dàng giúp duy trì sự rõ ràng.

Quan tâm đến người khác

Trong một phòng khách, khu vực phải làm việc chăm chỉ hơn để dự đoán, thường dùng sự hiện diện của âm thanh, trong một nhà thờ có tiếng vang, người chơi có thể cần phải rút ngắn các thiết bị điện tử để tránh bị nhiễu, vì vậy đồng thấp phải điều chỉnh cách tiếp cận của họ cho mỗi địa điểm, thường “đi bộ kỹ thuật để nghe âm thanh của chúng.

Các công việc nổi tiếng của cơ quan cung cấp những cái mông thấp

Một thư viện văn học của dàn nhạc và ăn mừng phần đồng thấp, đối với người chơi và nhà giáo dục, nghiên cứu những tác phẩm này là thiết yếu.

  • Gustav Mahler, Symphony số 5 (đặc biệt là Scherzo): ) Tiếng trống kèn chơi một đoạn đơn độc, đòi hỏi phạm vi và kiểm soát cực kỳ cao.
  • Rachard Wagner, “Ride of the Veciles “Die Walküre: ) kèn tuba và trombone đã thúc đẩy động cơ nhịp điệu, với phần đồng thấp làm tăng cường độ nặng của nó lên đến tột đỉnh.
  • Leonard Bernstein, “Các điệu vũ điện thoại từ West Side Story: 1] ), các môn phát thanh trình diễn xuất mạnh mẽ trong các phần tiếng Latin, yêu cầu sự đồng bộ hóa chặt chẽ và trình chiếu biểu cảm.
  • John Williams, “Cuộc chiến giữa các vì sao: ) Tiếng bass trombone và kèn tuba mang một giai điệu đe dọa mang tính biểu tượng, cho thấy khả năng cường điệu của đồng thấp để trình bày một chủ đề mạnh mẽ.
  • Igor Stravsky, “Rite of Spring ): ) Các bộ phận trombones và tuba chơi harpcuss, phức tạp nhịp điệu, giúp định nghĩa việc viết đồng đồng hiện đại.

Một tài nguyên tuyệt vời cho các đoạn nhạc đồng thấp là Robert McMahon Low Brass Excerpts , cung cấp các ví dụ và mẹo thực hành âm thanh.

Những lời cầu xin giáo dục cho sự thấp hèn Brass Pedagoy

Dạy học sinh về những nhu cầu khác nhau của các chương trình học hiện đại.

Xây dựng một nền tảng vững chắc

Tập trung vào các cơ bản mạnh mẽ, hỗ trợ hơi thở, hỗ trợ tạo tác, và kỹ thuật tạo tác, không cân nhắc. Thực hành hàng ngày bao gồm những giai điệu dài (tập trung vào quang phổ động), thang đo trong mọi phím, và tập luyện linh hoạt (nlip) cho sinh viên, kỹ thuật trượt để nhấn mạnh chân chạy nhanh và thay đổi vị trí chính xác là quan trọng. Đối với tura và euphonium, kỹ thuật van nên được kết hợp với các máy trợ hô hấp để duy trì âm thanh mở, lại.

Chuẩn bị đặc biệt

Các đoạn trích thường xuất hiện trong các buổi thử giọng và cần thiết cho sự sẵn sàng chuyên nghiệp.

  • Lắng nghe nhiều bản thu âm để hiểu sự giải thích và cân bằng về hình mẫu
  • Chơi cùng với các bản thu âm đầy đủ của dàn nhạc để phát triển sự hòa hợp và hòa nhập vào nước
  • Ghi âm bản thân để đánh giá giai điệu, nghệ thuật và hình dạng năng động
  • Làm việc với máy nhịp để chính xác nhịp điệu
  • Ghi nhớ các trích đoạn để tập trung vào biểu hiện âm nhạc trong khi trình diễn

Một danh sách đầy đủ các đoạn trích được đề nghị có thể tìm thấy qua [FLT: 0] hướng dẫn đồng [FLT: 1] [FLT: 1].

Những kỹ năng lắng nghe

Những người chơi đồng thấp phải học cách lắng nghe cả hai chiều (trong phần) và ngang (qua dàn nhạc). Những bài tập như “cấn của người chơi thứ năm trong phần giúp phát triển sự hòa hợp và nhập thể thao.

Dùng kỹ thuật thực hành

Những công cụ hiện đại có thể đẩy nhanh việc học, như “Các chương trình trực tuyến như là phương pháp mở rộng và“ Bộ phận phân tích cho phép học sinh tập điểm số và các phần nhỏ trong khi giữ độ cao thấp.

Sự hiểu biết và sự nhận thức về vật chất

Giáo sư nên hướng dẫn học sinh thông qua sự tiến hóa lịch sử của văn học đồng thấp từ thời cổ đại-ra đến sự độc lập của thời kì 20 thế kỷ thứ 20 đến giai điệu của sự lãng mạn. Hiểu được phong cách (v.g., sự khác biệt giữa một kiểu nhạc nhạc của Mozart và một phương pháp của người theo phái nhạc “tin tưởng vào) cho thấy những lựa chọn về nghệ thuật, sự lựa chọn nghệ thuật, sự độc lập và sự hình thành động.

Hướng tương lai: Thấp hơn vào thế kỷ 21

Vai trò của đồng thấp tiếp tục tiến hóa như những nhà soạn nhạc đương đại khám phá các kết cấu mới và công nghệ. Ảnh và trò chơi điện tử ngày càng có tính năng phơi bày đơn lẻ thấp, thường dùng những kỹ thuật mở rộng như âm nhạc đa âm thanh hoặc âm thanh điện tử hóa. Một số dàn nhạc đã thêm vào “bas trombones bằng các cánh quạt nâng cao để có thể dễ dàng hơn, và euphonium đang được chấp nhận như một công cụ thông dụng trong nhiều tác giao hưởng mới.

Ngoài ra, những dự án vượt qua bao gồm hip-hop, điện tử và nhạc cụ thế giới đang kết hợp các nhạc cụ đồng thấp vào các điểm số không phổ biến. những nhà soạn nhạc như Anna Clyne và Caroline Shaw đã viết cho kèn trombone và điện tử, mở rộng bảng màu âm thanh. vai trò của đồng thấp trong dàn nhạc hiện đại không đứng yên nhưng mở rộng, cần sự cởi mở để phát triển những truyền thống cốt lõi mà làm cho những dụng cụ này trở nên mạnh mẽ.

Kết thúc

Những thiết bị đồng thấp không chỉ là một nền tảng âm thanh đơn giản; chúng là những giọng nói năng động, biểu cảm mà định hình tính cách và cường độ tối đa của âm nhạc dàn nhạc hiện đại. từ điệu nhạc nhịp điệu nhanh nhẹn đến điệu hài hòa sâu sắc kèn tuba, mỗi nhạc cụ góp phần tạo nên một khả năng sắc nét và kỹ thuật duy nhất mà các nhà soạn nhạc và người điều khiển có thể lợi thế cho hiệu ứng nghệ thuật tối đa. qua sự tập luyện đầy nhiệt huyết, và sự hiểu biết sâu sắc về dàn nhạc và sự cân bằng, những người chơi đồng có thể thực hiện -- vượt trội hơn mong đợi của dàn nhạc giao hưởng hiện đại.