Giới thiệu: Chuẩn bị cho buổi thử giọng Euphonium hoặc Barione

Phát âm như một bản nhạc giải thưởng hay baritone đại diện cho một thời điểm định nghĩa trong phát triển âm nhạc của bạn. dù bạn đang theo đuổi một ghế trong một dàn nhạc thanh niên, một chương trình âm nhạc, một ban nhạc quân đội, hoặc một ban nhạc chuyên nghiệp, quá trình chuẩn bị cần nhiều hơn là chạy qua các mảnh của bạn. Nó yêu cầu một phương pháp có cấu trúc, toàn diện cấu trúc mà xây dựng các lệnh kỹ thuật, độ nhạy cảm âm nhạc, và tính cứng rắn tâm lý. Hướng dẫn này cung cấp một khuôn khổ âm thanh trong cơ sở học, giúp bạn xây dựng một thói quen thực sự tiến bộ và củng cố sự tự tin của bạn. Bằng cách tập luyện nhất quán, và hoạt động tâm lý học sẽ được tính toán, bạn sẵn sàng để trình diễn đạt được tốt nhất khi bạn muốn.

Lập một lịch thực hành nhất quán

Sự thống nhất tạo nền tảng cho việc chuẩn bị thử giọng hiệu quả. Nhắm vào mục tiêu luyện tập mỗi ngày, ngay cả trong 30–60 phút ngắn, các phiên chạy tập trung tạo kết quả tốt hơn so với các phiên chạy marathon chậm chạp. Một thói quen thường giúp cơ thể và tâm trí hấp thụ kỹ năng, giảm thiểu sự lo lắng đến từ nhồi nhét phút cuối cùng, và cho phép sự cải thiện đều đặn mà không gây ra kiệt sức.

Lập kế hoạch thực hành hàng tuần

Chia việc tập luyện hàng tuần thành những khu vực tập trung đặc biệt.

  • Daveily khởi động: 10–15 phút (tiếng chuông dài, môi, tập thở)
  • khoan về phương pháp: 15–20 phút (thường lệ, erpeggios, mẫu hình tạo động)
  • Các nghiên cứu: ) 20–30 phút (Xây dựng độ khéo léo và âm nhạc)
  • ) 30–45 phút (solo, trích đoạn, cần thiết
  • Đọc tập: 10–15 phút
  • kỹ năng kinh tế: 5–10 phút
  • Trình diễn thực phẩm: 5 phút (xem xét, xem xét)

Hãy tập theo dõi mục tiêu và suy nghĩ về sự tiến bộ của bạn.

Xây dựng một tòa nhà ấm áp

Một sự nóng lên kỹ lưỡng chuẩn bị cho sự hỗ trợ hơi thở và tai cho công việc phía trước. dành 10–15 phút đầu tiên của mỗi phiên chạy trên các cơ bản. đừng vội vã giai đoạn này; một giai đoạn khởi động thích hợp thiết lập âm thanh cho mọi thứ tiếp theo.

Sự hỗ trợ về hơi thở và hơi thở

Hãy đặt tay lên bụng và tập thở chậm, thở sâu, thở chậm, thở giãn ruột ra ngoài, tập trung vào một độ cao tập trung, xoay đều, không có lực đẩy của nhạc cụ và phát triển một luồng không khí có hiệu quả, và cũng cần thiết ít nhất hai phút để thổi kèn lên.

Sắc dài và chất lượng sắc

Hãy chơi các ghi chú bền vững trong phạm vi thoải mái, nhắm vào mức tối, tập trung âm thanh. Dùng bộ điều chỉnh để kiểm tra nội dung khi bạn giữ mỗi ghi chú. Thực tập [FLT: 0] giai điệu [FLT: 1] [FLT: 1] ở mức độ năng động khác nhau . Dùng bộ điều chỉnh [FLT:] để giữ [FLT:]]] giai điệu [FLT: 1] [FLT: 1] ở mức độ năng động khác nhau] ở mức độ khác nhau [FLT: 2]. [Tiếng sóng âm , tiếng động], tiếng động [bằng cách cầm tay lái [FLTT:]] để giữ [FT:] [FT] cho mỗi bước sóng âm thanh [FT:4] [FT] [FT] cho máy bộ] [FT:4]] [FT:]]] [FL:]]] [FL:]] [FL:]

Lip Slurs và dễ uốn nắn

Môi miệng là thiết yếu để phát triển phạm vi phát triển và kết nối mịn giữa các phần. Bắt đầu với những lời lắp ráp đơn giản trên một cái nút thứ năm (chẳng hạn, thấp B-phổ xuống F) và dần dần mở rộng ra đến khoảng rộng hơn. Giữ cho không khí di chuyển và tránh căng thẳng trong cổ họng và vai. Mỗi ngày, môi làm tăng sức chịu đựng và giúp bạn điều chỉnh các phản ứng của euphonium. Độ hỗn độn trong mọi van để mọi phần có thể đến được. Để thêm vào đó, hãy thử giảm bớt sự căng thẳng qua các dây gây tác động mạnh mẽ, bằng những thay đổi mạnh mẽ trên mỗi nốt nhạc.

Tập nghệ thuật

Thực hành các kiểu tạo tác khác nhau - đại diện, stacato, macito, giọng điệu - sử dụng các vảy hoặc các mẫu đơn giản. Làm việc trên cả hai chiều và nhiều mẫu (tiểu thức đa chiều) ở tốc độ vừa phải. Làm sạch là quan trọng để làm rõ các đoạn nhanh. Bắt đầu mỗi bài tập tính chất với tốc độ dễ dàng và chỉ tăng tốc độ khi mỗi nốt nói một cách sạch sẽ. Chú ý đến mỗi nốt: lưỡi nên giải phóng không khí thay vì chặn.

Tập trung vào kỹ thuật sư

Những nguyên tắc kỹ thuật mạnh mẽ khiến cho việc học thêm phức tạp trở nên dễ kiểm soát hơn.

Co dãn và Arpeggios

Học tất cả các thang lớn và nhỏ (tự nhiên, âm thanh, định hướng, định hướng) hai quãng tám, khi có thể. Hãy luyện tập chúng với nhịp điệu và độ chính xác khác nhau, chẳng hạn, chơi một thang trong bốn nốt, rồi trong tám nốt, rồi trong một mô hình nhịp điệu có dấu chấm, bằng cách dùng máy để tăng tốc độ nhanh - chuẩn cho tốc độ và độ chính xác trên tốc độ thô. Cũng luyện arpeggios (hay nhỏ, nhỏ, giảm) để tăng cường sự hiểu biết hợp âm và phối hợp ngón tay. Biết được thang đo và apggio có nghĩa là bạn sẽ không bao giờ bị phát hiện bởi tài liệu kỹ thuật của bạn.

Vào quốc gia và dạy tai

Dùng máy bay không người lái hay bộ điều chỉnh để chơi các thang âm với một độ dốc bền vững. Tập trung vào việc điều chỉnh độ uốn nắn và hỗ trợ không khí để khớp tham khảo. Ghi chú và bật lại bản ghi âm để nhận diện các xu hướng (chẳng hạn, ghi chú cao hoặc ghi chú thấp thấp). Việc phát triển một tai tinh chỉnh sẽ giúp việc chơi của bạn an toàn hơn trong bất kỳ thiết lập thử. Hãy dành vài phút mỗi ngày chơi với một ổ khóa cộng hưởng (như thế, hãy thay đổi trực tiếp để chơi và phối hợp với các dụng cụ khác.

Động lực và độ phân giải

Áp dụng sự tương phản động cho tất cả các bài tập kỹ thuật. Hãy chơi một thang đo từ [FLT: 0] pianisimo [FLT: 1] để ) [FLT:] [FLT: 3] và trở lại, giữ chất lượng âm thanh ở mỗi thái cực động. Điều này chuẩn bị cho bạn tạo dạng cụm từ âm nhạc trong danh mục của bạn với khả năng điều khiển và biểu hiện. Thực hiện crecendos trên ghi chú, sau đó áp dụng chúng để tăng cường các đoạn văn. Mục tiêu là tạo cảm giác hoạt động khi thở.

Làm chủ sự phản hồi về thính giác

Bạn phải biết các bài thử vai bên trong và ngoài. bao gồm các bài hát đơn, trích đoạn, và bất kỳ nghiên cứu kỹ thuật nào hoặc bài viết nào được chỉ ra trong các vật liệu thử giọng.

Hãy phá bỏ âm nhạc

Chia từng phần thành những phần nhỏ, logic, và động lực trước khi tăng tốc độ. Làm việc ở một điểm đầu. Làm việc trên một phần tại một thời điểm, chậm, với một nhịp tim. Tập trung vào độ chính xác của các nốt nhạc, nhịp điệu, nhịp điệu, và động lực trước khi bạn tăng tốc độ. Hãy dùng bút chì để đánh dấu ngón tay, điểm thở, và thay đổi động lực trực tiếp trên điểm. Đừng di chuyển sang phần tiếp cho đến khi người hiện tại cảm thấy an toàn ở một tốc độ chậm. phương pháp này loại bỏ điểm yếu trước khi vấn đề trở thành vấn đề.

Dùng công nghệ

Ghi âm mình mỗi phần. Hãy lắng nghe những cách riêng, chính xác nhịp điệu và biểu thức. So sánh hiệu suất của bạn với việc thu âm các nhạc cụ engphonium chuyên nghiệp để nghe lối viết và phong cách. Nhiều chương trình thử giọng đại học chỉ định các đoạn chuẩn (như là Rochut, Barat, hoặc Horovitz). Việc học nhiều bản giải thích tương tự sẽ cho bạn những lựa chọn âm nhạc riêng của bạn và cho bạn một cái nhìn rộng hơn. Dùng ứng dụng chậm hơn để nghiên cứu nhanh các đoạn văn trong các bản thu âm chuyên môn và các mẫu nghệ thuật.

Mô phỏng điều kiện thực hiện

Hãy chơi qua toàn bộ chương trình thử giọng của bạn trong một lần ngồi, như thể bạn đang ở trên sân khấu. đừng dừng lại vì lỗi sai. sau mỗi lần chạy qua, hãy chú ý đến những điểm yếu và quay lại để luyện tập chậm trên các phần đó. Hãy thực hiện cho giáo viên, đồng nghiệp, hoặc thậm chí cho các thành viên gia đình để tạo niềm an ủi cho người khác. mỗi hiệu suất mô phỏng mô phỏng sự mới lạ của môi trường thực sự. Mục tiêu để làm ít nhất ba lần chạy qua mỗi tuần trong tuần trước khi bạn thử giọng.

Ghi nhớ Mẹo

Nếu cần thiết để nhớ, hãy dùng khả năng tách rời và luyện tập tinh thần. Bỏ qua các dụng cụ, hình dung các điểm, điểm thở và cử chỉ âm nhạc. Hãy hát qua phần nào khi gõ chân vào trong để tạo ra nhịp điệu. Ghi chú trong các lớp: trước tiên là các nốt nhạc, sau đó là các động lực, sau đó là các động lực. kiểm tra bản thân bằng cách bắt đầu ngẫu nhiên tại các điểm trong các mảnh và tiếp tục từ bộ nhớ. Tính tự tin này xây dựng sự tự tin mà bạn có thể phục hồi nếu trí óc bạn đi trống trong suốt cuộc thử nghiệm.

Phát triển khả năng đọc và đọc kinh

Hầu hết các buổi thử vai bao gồm một thành phần đọc thị giác. kĩ năng này thường bị bỏ qua bởi sinh viên, nhưng nó có thể là một sự khác biệt lớn. đọc thị lực thực tế trong mỗi buổi tập, thậm chí chỉ trong vài phút.

Thực hành đọc thị giác

Dùng sách đọc quang hoặc tài nguyên trực tuyến như [FLT: 0] Try [FLT: 1] cho Inphonium và baritone. Đặt tốc độ chậm, ổn định và đọc thông qua một đoạn ngắn không dừng lại. Tập trung vào việc giữ nhịp độ đi, ngay cả khi bạn bỏ sót một số ghi chú. Trong thời gian, khả năng quét trước và nhận ra mẫu sẽ cải thiện đáng kể. Luôn luôn mất vài giây để bắt đầu nhìn vào chữ ký, phím, và nhịp nhanh hoặc nhảy nhanh.

Độ chính xác về nhịp

Trình soạn thảo hay gõ nhịp phức tạp trước khi chơi. Dùng một máy tập nhịp tim và hạ âm thanh đập vào trí tuệ hay lớn. Thực hành các hình chữ, chấm, và phần còn lại cho đến khi chúng cảm thấy tự nhiên. Nhịp chính xác thường quan trọng hơn là gõ mỗi lần ném. Nếu bạn phải chọn giữa việc chơi đúng nốt với nhịp điệu hay các nốt sai với nhịp điệu chính xác, hãy chọn giai điệu sau mỗi lần.

Khuyến khích học hỏi Kinh Thánh

Dành 5–10 phút mỗi ngày để luyện tập tai. Hãy hát, rồi bật lại thiết bị đó. Hãy dùng ứng dụng như [FLT: 0], để dễ dàng hơn khi bạn có thể nghe nhạc trong đầu trước khi chơi.

Vun trồng sự hiểu biết và diễn đạt về âm nhạc

Những tấm phát âm nghe không chỉ là sự chính xác về kỹ thuật mà còn muốn nghe một giọng nhạc hấp dẫn. phát triển cách giải thích của bạn về mỗi bản nhạc là điều biến một màn trình diễn chính xác thành một bài hát đáng nhớ.

Học về phong cách và kỷ nguyên

Nghiên cứu nhà soạn nhạc và bối cảnh lịch sử của mỗi tác phẩm. Chẳng hạn, một bản sao barique đòi hỏi sự sáng tạo và trang trí khác nhau hơn một mình lãng mạn. Hãy nghe những tác giả nhạc phẩm có tiếng kêu [FLT: 0] Batteren Remus hoặc [FLT2] Adamwy [FLT: 3] để hiểu các hội nghị tạo hình và nghe cách các chuyên gia tiếp cận phraing và màu sắc. Đọc các ghi chú và soạn thảo để hiểu trung tâm của công việc.

Name

Dùng khả năng định hướng để tô sáng đường kính. Hãy chơi các cụm từ với một kiến trúc tự nhiên - xây dựng theo chiều cao, rồi đánh dấu điểm của bạn với hình dạng, dấu hơi thở, và các đường viền động. Thí nghiệm với Rubato là nơi thích hợp, nhưng giữ cho âm nhạc không phải là tùy ý. Một cụm từ có hình dạng tốt cho câu chuyện; một cụm từ phẳng chỉ ghi chú.

Động lực và màu sắc

Thay đổi màu sắc bằng cách điều chỉnh hình miệng, tốc độ không khí và độ vibrato. Làm việc trên việc tạo ra nhiều động lực từ [FLT: 0] [FLT: 0] để mà không mất tập trung hoặc chất lượng âm thanh. Ghi chú và lắng nghe để thống nhất về độ động. Hãy thực hiện cùng một cụm từ với màu sắc khác nhau - bóng tối và hình tròn, sáng và tập trung, và ấm áp, và quyết định màu sắc tốt nhất phục vụ âm nhạc.

Đang tập hợp tâm lý và vận hành tâm lý

Lo lắng về thính giác là bình thường, nhưng bạn có thể kiểm soát nó bằng việc huấn luyện tinh thần tích cực. kết hợp những chiến lược này vào thói quen hàng ngày của bạn để chúng trở thành bản năng thứ hai khi bạn bước vào phòng thử giọng.

Hình ảnh hoá

Tìm một không gian yên tĩnh và nhắm mắt lại. hãy tưởng tượng đi vào phòng thử nghiệm, thiết lập thiết bị của bạn, và chơi các mảnh của bạn với sự thoải mái và tự tin. hãy hình dung các âm thanh, cảm giác không khí di chuyển qua sừng, và phản ứng tích cực từ bảng điều khiển. làm điều này trong 5 phút mỗi ngày. hiển thị các thủ đô bộ não của bạn để thực hiện tốt dưới áp lực bằng cách tạo ra các đường thần kinh thực hiện các hoạt động thực tế.

Thở và thư giãn

Tập thở hơi sâu 5 phút trước khi luyện tập. Dùng kỹ thuật này để làm dịu thần kinh và tập trung tâm trí. Khi bạn cảm thấy lo lắng đang tăng lên, hơi thở của bạn luôn dễ tiếp cận như một cái neo.

Phát biểu và khẳng định tích cực

Thay thế những ý nghĩ tiêu cực như “Tôi sẽ bẻ gãy những lời ghi chú cao trọng như:“ Tôi đã chuẩn bị kỹ đoạn này và tin tưởng vào trí nhớ cơ bắp của tôi.

Thử giọng Mock

Hãy thử nghiệm với một giáo viên hoặc những người cùng lứa, tạo ra những điều kiện: nhập vào một phòng, điền tên và một đoạn, chơi mà không ngừng lại, và chấp nhận phản hồi. làm điều này nhiều lần trong tuần dẫn đến buổi thử giọng thật để giảm bớt sự mới lạ của tình huống. Mỗi cuộc thử giọng giả là một cơ hội miễn phí để tìm hiểu những gì bị phá vỡ dưới áp lực và sửa chữa nó trước sự kiện thực.

Giữ gìn sự dụng cụ và sức khỏe

Một dụng cụ hoạt động tốt và một cơ thể khỏe mạnh không thể thương lượng cho một buổi thử vai thành công. nhìn qua một trong hai vùng này có thể làm giảm tuần chuẩn bị cẩn thận.

Chăm sóc dụng cụ

Trước mỗi phiên họp, kiểm tra dầu van, mỡ, và tìm những vết lõm hoặc rò rỉ có thể ảnh hưởng đến phản ứng của bạn. Làm sạch engphoni hoặc baritone thường xuyên với bàn chải rắn và nước ấm. Nếu bạn không có một dịch vụ chuyên nghiệp trong sáu tháng qua, hãy sắp xếp một cách điều chỉnh. Một dụng cụ đáp ứng cho phép bạn tập trung vào âm nhạc thay vì các vấn đề cơ khí.

Những người bị rối loạn tâm lý và hậu kỳ

Ngồi về phía trước trên một cái ghế cứng, quay thẳng, chân thẳng trên sàn nhà tránh bị lỏng, hạn chế luồng khí lưu thông và nén lại. giữ nó ở một góc thoải mái, hỗ trợ nó bằng tay trái và dùng tay phải cho các van. Mỗi 20–30 phút để kéo dài vai, cổ và cổ tay.

Điều kiện thể chất

Tập thể dục nhẹ như đi bộ, chạy bộ hoặc bơi lội giúp tăng sức chịu đựng tim mạch và kiểm soát hơi thở kéo dài cơ bắp của bạn nhẹ nhàng trước và sau khi chơi.

Chuẩn bị cuối cùng: Tuần trước và ngày

Một tuần trước

Giảm cường độ từ 2 đến 3 ngày trước khi thử giọng để tránh mệt mỏi. Tập trung vào việc chạy qua và luyện tập tâm trí thay vì khoan những đoạn khó với tốc độ đầy đủ. Xác nhận thời gian thử giọng, địa điểm và yêu cầu thêm một lần nữa. gói lại mọi thứ bạn cần: nhạc cụ, loa, áo, áo van, vải lau ống, áo sơ mi nếu bạn có một bản sao nhạc, bút chì, bộ chỉnh sửa, và chai nước.

Ngày diễn thử

Đến sớm để sưởi ấm 20–30 phút trong một không gian yên tĩnh. chơi âm thanh dài, giọng điệu môi và vảy để cảm thấy thoải mái, nhưng đừng quá làm nó quá sức. tránh luyện tập nặng hoặc cố gắng sửa chữa vấn đề vào ngày thử giọng. Hãy tích cực và tập trung vào việc chuẩn bị. Hãy hít thở sâu trước khi vào phòng thử giọng để giải quyết thần kinh.

  • Trong phòng: Chào hỏi ban điều hành, nhanh chóng chuẩn bị, hít thở chậm và bắt đầu.
  • Nếu bạn mắc lỗi:[FLT: 1] Tiếp tục chạy. Phần lớn lỗi không được chú ý nếu bạn phục hồi suôn sẻ. Giá trị bảng điều khiển phục hồi và âm nhạc vượt quá sự hoàn hảo. Đừng để một lỗi trượt khỏi hiệu suất còn lại.
  • Đọc tiềm thức: Lấy 30 giây đầy đủ để xem dấu hiệu thời gian, dấu hiệu quan trọng, và bất kỳ nhịp điệu khó khăn trước khi chơi. Bắt đầu với nhịp độ ổn định, thoải mái và giữ cho mạch tiếp tục di chuyển.

Sau buổi thử vai, bất kể kết quả ra sao, hãy suy nghĩ về những gì bạn đã học được mỗi buổi thử vai là bước đi của sự phát triển.

Kết luận: Xây dựng một bộ óc thực hành trọn đời

Buổi thử giọng cho sự chuẩn bị tinh thần cho việc giải thoát hay barione không phải là một quá trình cố ý xây dựng kỷ luật, nghệ thuật và nhận thức bản thân. bằng cách theo một chương trình thực hành có cấu trúc, sắp xếp lại những nguyên tắc cơ bản, diễn giải âm nhạc sâu sắc, và chuẩn bị tinh thần, bạn đặt nền tảng không chỉ cho một buổi thử vai thành công mà còn cho cả đời của sự phát triển âm nhạc. tin tưởng vào sự rèn luyện, bình tĩnh dưới áp lực, và để cho tình yêu của bạn hướng dẫn mọi người chơi nhạc. kỹ năng phát triển của bạn sẽ phục vụ bạn sau buổi thử nghiệm này là kết thúc.

[Các nguồn tài nguyên để nghiên cứu thêm:)
)
) [FLT:] [FLT:] [FLT:] Liên đoàn đa quốc gia Tuba Euphonium – Tài nguyên, cạnh tranh và pedagogyt.
[FL: 6); Bản chuẩn bị đồng [FL: 6) David [FL: 6); Bản nhạc hài hòa nhạc hài hòa nhạc hài kịch nổi tiếng sang tiếng [T: TT: 8] [T] [T] [T] [T].K]