Hiểu gia đình nghèo khổ

Để dẫn đầu một đội quân thấp, trước tiên bạn phải phát triển sự hiểu biết sâu sắc về tính chất âm thanh của mỗi nhạc cụ, các đặc điểm cơ khí và các hội nghị biểu diễn.

Trombone

Cơ chế trượt của trombone cho phép để tua và điều chỉnh các cử chỉ nhỏ, khiến nó linh hoạt một cách khác thường, đồng thời đòi hỏi phải chuẩn bị thêm thời gian cho các đoạn nhanh, và các họa tiết như tiếng legato hoặc stacato cần sự phối hợp chính xác của slide.

Trạng thái E- ri- ni- ô- ni

Những ống dẫn này tạo ra những chất lượng ấm áp, ca hát thường mang những đường ống bằng đồng thấp, nên những người điều khiển nên khuyến khích việc dùng những ngón tay thay thế và lắng nghe khi thuốc an thần được phơi bày.

Trombones

Khi được trang bị với một hoặc hai kích hoạt, các kèn trombone mở rộng thanh dưới trong khi giữ âm thanh mạnh mẽ, hòa hợp lại.

Tubas

Bánh tuba là nền tảng cho sự hòa hợp và nhịp điệu của bộ máy, và nó có kích thước lớn và bộ phát âm cần được nâng đỡ hơi thở đặc biệt; việc đánh răng thường dựa vào người điều khiển cho thấy rõ các mẫu hình rõ ràng cho thời gian phản ứng chậm hơn của thiết bị.

Hiểu được những đặc điểm cụ thể của dụng cụ này cho phép người điều khiển chẩn đoán nhanh chóng vấn đề như một dòng bass bùn gây ra bởi tuba quá tải hoặc một chút mỏng từ trombones không sử dụng đủ không khí và điều chỉnh ưu tiên tập luyện phù hợp với.

Tập kỹ thuật để thích nghi, tập trung và chính xác

Những buổi tập luyện đồng thấp hiệu quả không chỉ đơn thuần là chạy qua các đại học, mà phải xây dựng một cách có hệ thống âm thanh và sự đáp ứng tập thể của đoàn thể, mà còn thành công trong các nhóm dẫn đầu từ các trường đại học đến dàn hợp xướng kèn trombone chuyên nghiệp.

Các chuỗi nhiệt được cấu trúc

Bắt đầu mỗi buổi tập với một sự khởi động mà nhắm vào những thách thức đồng thấp nhất.

  • Những giai điệu dài được chơi cùng nhau trên một buổi hòa nhạc B ) – duy trì 8–10 nhịp đập tại một động lực pianissimo, tập trung vào độ hoà của không khí và màu sắc phù hợp trên phần. Dần dần mở rộng thành một crescdo và decaldo để phát triển khả năng điều khiển năng động.
  • Các bước ) (tiếng thở tấn công vào một độ cao) – Thực tập bắt đầu âm thanh mà không có lưỡi gõ, chỉ dùng không khí. Điều này cải thiện độ rõ ràng ban đầu cho các lối vào êm thường trong các phong trào chậm.
  • Llip sws và van snress – Đối với các cầu thủ đồng, luyện tập linh hoạt giúp duy trì hòa hợp trên các bộ nhớ. Hãy dùng một mẫu ba chú đơn giản (v. d., BB–D–F) mà tất cả các nhạc cụ có thể chơi trong phạm vi riêng của chúng.
  • Khi sửa đổi bằng máy bay không người lái ) – duy trì một độ cao cơ bản (v.g., tuba chơi lớp B BG) trong khi những âm thanh khác ở tầng thứ ba, thứ năm và quãng tám. Hãy khuyến khích người chơi lắng nghe nhịp đập và điều chỉnh hình trượt hoặc các hình trượt van.

Bằng cách thiết lập một khái niệm về sắc thái thống nhất sớm, bộ phận kết hợp sẽ dễ dàng hòa hợp hơn trong công việc văn chương sau này.

Phát triển việc lắng nghe tích cực

Những người chơi đồng thấp thường chơi những phần duy trì, hỗ trợ mà có thể ru ngủ họ vào thực hiện thụ động. để khuyến khích sự tham gia tích cực, hãy thử những kỹ thuật này:

  • Hãy hỏi nhóm lắng nghe nói những gì họ nghe: “Thuyết thanh có vẻ sắc nét, hoặc“ Những xương đòn thứ hai đang bị chìm trong nước kèn.
  • Gọi và trả lời [FLT: 1] – Người điều khiển chơi một sân đàn piano hoặc máy phát; mỗi phần đáp ứng bằng cách chơi ném bóng đó một cách đồng bộ. Sau đó, phần phải khớp với cấp động lực của người điều khiển.
  • “Hãy đứng dậy - bằng cách tập – Trong khi các dây nối với nhau giữ cho một hợp âm, hãy chỉ ngẫu nhiên cho một người chơi ngừng chơi. Phần còn lại phải điều chỉnh để giữ thăng bằng hợp âm. Điều này dạy người nghe và thích nghi trong thời gian thực.

Nghệ thuật và độ chính xác của nhạc kịch

Những thiết bị đồng thấp thường có xu hướng không hòa hợp với nhau vì những cái loa lớn và những phản ứng chậm của cột không khí để làm sạch các cuộc tấn công và thả:

  • Thực hành hát-, double-, và ba kích thước ) trên các cú ném lặp đi lặp lại, dần dần tăng tốc độ. Hãy dùng các dấu hiệu nhịp tim từ 60 đến 120 bpm.
  • Hãy làm việc trên những con số nhịp điệu ) phổ biến trong các bài hát đồng thấp hiện đại, như những giọng điệu không nhịp điệu trong bài “Journey of the Thursday.
  • Đối với [FLT: 0] các đoạn [FLT: 1], yêu cầu người chơi rút ngắn chiều dài của lưu ý xuống khoảng phân nửa giá trị ghi trong khi duy trì cùng cường độ không khí. Điều này ngăn chặn một âm thanh nghẹt thở, gõ gõ tắt.

Vượt ngục phần nào

Khi lắp đặt mục lục khó khăn, chia các tập hợp thành nhóm nhỏ (v. d., trombones một mình, euphoniums cộng với kèn tubas). Hãy cho mỗi nhóm tập luyện phần trong khi nhóm khác lắng nghe. Điều này giúp tăng sự chú ý giữa các giọng nói bên trong và bên ngoài. Việc này sẽ tập trung lại toàn bộ nhóm để tạo âm thanh.

Điều khiển những điệu bộ nói chuyện với người chơi thấp

Những người chơi đồng thấp tin cậy rất nhiều nơi thông tin thị giác của người hướng dẫn vì họ không thể luôn luôn nghe được tín hiệu của các dụng cụ bên cạnh do âm thanh của họ phản chiếu mạnh mẽ.

Đánh giá độ sáng và kích cỡ

Dùng dấu ngoặc [FLT: 0] để xem dấu hiệu [FLT: 1] mà bộ phận nhận diện có thể thấy ngay cả khi ngồi với các dụng cụ được nâng lên [FLT: 0] để làm chậm, các đoạn phụ, điệu bộ lớn hơn (như một mô hình hình hình hình hình tròn rộng) đầy đủ của cụm từ. Nhanh hơn gọi cho các phần kỹ thuật nhỏ hơn, các hoạt động gọn hơn để duy trì độ chính xác. Thí nghiệm với mặt phẳng mà bạn điều khiển: (nh đai dưới) cho các phần thân yên tĩnh, vai trò (dùng) cho các phần âm điệu và lối vào mạnh hơn.

Nhịp thở và điệu bộ trước

Bởi vì các dụng cụ đồng thấp cần nhiều không khí, nhịp chuẩn bị của bạn phải cho phép thời gian cho một hơi thở đầy đủ. mở rộng cử chỉ lên một chút để người chơi có thể hít sâu vào. giữ vị trí hơi thở cho một thời điểm trước khi nhịp xuống để đồng bộ cuộc tấn công. điều này đặc biệt quan trọng cho các lối vào tuba thường bắt đầu với một lưu ý thấp, bền vững.

Động lực qua ngôn ngữ cơ thể

Thay vì chỉ dùng tay, hãy truyền đạt những thay đổi năng động qua toàn bộ cơ thể. nghiêng về phía trước và mở rộng vị trí của bạn cho một đỉnh cao; vươn lên các ngón chân và vẽ tay vào trong cho một con cá sấu con pianismoi.

Các lối vào

Xác định các lối vào riêng hoặc lộ diện như là một giai điệu euphonium hoặc một pmbone gissando và thiết lập giao tiếp bằng mắt với người chơi trước nhịp. Không có khả năng xác nhận sẵn sàng. Đối với các phần thư giãn hay rảnh rỗi, hãy sử dụng một điệu cầm tay cho thấy “tiếp tục cho đến khi tôi cắt bỏ, rồi hạ thấp tay xuống chậm để xác định kết thúc câu.

Những cạm bẫy thông thường

  • Bắt cóc ictus – Điều này có thể làm cho việc tạo hình âm thanh tách rời. Thay vào đó, hãy dùng cổ tay thư giãn hơn cho legato và cổ tay cứng hơn cho marcito.
  • Đánh nhịp trong khi rawmatas – Luôn luôn duy trì một xung nội bộ nhất quán sau khi một con rô-ma; cho thấy sự giải thoát bằng cách giơ tay lên và rồi thả vào vị trí chuẩn bị cho lối vào tiếp theo.
  • Giao tiếp bằng mắt ) – Khi bị chôn vùi trong một số điểm, bạn phá vỡ lòng tin của người ta.

Chiến thuật để cân bằng và trộn lẫn

Những bản nhạc đồng thấp thường phải vật lộn với sự mất cân bằng giữa các phần trombone và những giọng nói trên.

Những sắp đặt để lên đường

Ngồi ghế trước có thể làm cho nền bass im lặng, xem xét một vòng bán nguyệt với kèn tuba ở phía xa (xe đạp bên trái) và kèn trống gần trung tâm.

Phân cấp động

Hãy dùng một hệ thống đơn giản: đánh dấu mỗi phần của giọng bass với một động tác “quang dựa trên chức năng của nó trong hợp âm.

Các điều chỉnh nhỏ trong màu sắc

Khi hòa âm với khí euphonium, vận động viên có thể cần phải cuộn âm thanh của mình một chút (ít cạnh) để khớp với âm thanh của âm thanh hình nón. Ngược lại, euphonium có thể cần thêm phần cốt lõi khi có nhịp điệu gấp đôi với kèn trombone. khuyến khích người chơi thử nghiệm với vị trí thanh quản và tốc độ không khí.

Dùng Mutes

Đối với các đoạn mềm hơn hoặc các màu sắc khác nhau, người câm thẳng có thể được dùng trên trombone và euphonium, mặc dù các đoạn sau ít phổ biến hơn.

Thu và phát lại

Ghi âm tất cả các máy chạy qua thậm chí thô với một micro chất lượng đặt khoảng 10 feet trước các ensemble. bật nó trở lại ngay sau khi mảnh. người chơi thường không chịu lắng nghe bản thân mình, nhưng khi họ nghe sự mất cân bằng khách quan, họ nhanh chóng trở nên tự sửa chữa. sử dụng ít nhất một lần mỗi tập cho bất kỳ một phần gần mức độ hiệu suất.

Chọn và lập trình Repertoire

Những bản sao đồng thấp đã mở rộng đáng kể trong hai thập kỷ qua, nhưng nhiều người điều khiển vẫn dựa vào năm mảnh đó, thay đổi chương trình của bạn để thách thức sự kết hợp của bạn và giữ cho khán giả tham gia.

Name

Mảnh như “Journey of the Fifth hao mòn bởi John Stevens ), [FLT:]]“ Ở DLT, việc sắp xếp cho đồng thấp , và , “Người nhập vai [FLT:] sắp xếp [FLT/ar] [FLT] [FLT] [FLT:], còn lại được thiết lập để giữ nguyên cho giây phút có thể dạy về cân bằng và đồng hòa hợp]. Họ cũng cho mỗi phần cơ hội chiếu sáng.

Thành phần gốc

Nhiều nhà soạn nhạc sống như James Syler, Derek Brampis, hoặc David Gillingham - đã viết cụ thể cho nhóm đồng thấp. Ngay cả các nhà soạn nhạc sinh viên cũng có thể tạo ra những mảnh có ích nếu được hướng dẫn trong phạm vi và kỹ thuật. Nguồn tài liệu từ những nhà xuất bản như Carimarron [FL: 1] hoặc [FLT:] Musica Ferrum[FL2].

Sắp xếp qua các dân

John Philip Sousa diễu hành, George Gershwin giai điệu, và ngay cả những bài hát đá hiện đại (v. d., bởi Nữ hoàng hay Mise) sắp xếp rất tốt cho các đồng thấp vì các nhạc cụ gốc thường dựa vào quyền lực bass. Các sắp xếp từ [FLT: 0] Nhạc [FLT: 1] hoặc .W. Pepper [FL: 2] đưa ra các cấp độ khó khăn cấp bậc.

Name

Cấu hình một chương trình hòa nhạc gồm ba phần: (1) một bộ mở rộng thiết lập âm thanh ấm áp, hòa hợp của bộ phận này, chẳng hạn như một bộ phận âm sắc; (2) một phần giữa tương phản gồm các tác phẩm kỹ thuật hoặc các mảnh nhạc jazz; (3) một sự kết hợp chu đáo để tạo ra một sự kết hợp đầy đủ năng động. Luôn luôn có một phần cho thấy một người độc thân từ trong bộ phận tinh thần được xây dựng và biểu hiện kỹ năng cá nhân.

Chuẩn bị và hiện diện giai đoạn

Dùng sân khấu một cách hữu hiệu có thể nâng cao nhận thức của cử tọa về phần kết luận.

Sắp xếp sân khấu

Nếu có thể, đặt các enseming trên các máy tăng để cho ống dẫn và trombone được nâng lên hơi cao trên hàng trước. Điều này ngăn chặn âm thanh bị chặn và cung cấp cho người điều khiển một cái nhìn rõ ràng. Bảo đảm ánh sáng được cân bằng trên nhóm; bóng có thể che mờ các cử động và cử động môi trường.

Hình ảnh kỷ luật

Khi các tay chơi đồng thấp đôi khi lắc lư khi ngồi do trọng lượng của dụng cụ. vị trí: chân phẳng, lưng thẳng, vai thư giãn, vai thả, các dụng cụ được giữ ở một góc nhất định. khi người điều khiển ra dấu một lối vào, tất cả các cầu thủ nên đến cùng một lúc. sự thống nhất thị giác này tăng cường sự pha trộn hô hấp.

Etiquette hiệu suất

Khuyến khích người chơi nhìn người chỉ huy khi nghỉ ngơi, không chỉ trong lúc chơi, mà còn tạo phản ứng tích cực, nhắc họ tránh đi gõ chân hoặc làm những động tác quá sức mà cử tọa có thể nghe được (và micros) *.

Mở rộng công cụ biểu thức

Ngay cả những người có kinh nghiệm cũng có thể được lợi ích khi tiếp tục học hỏi.

Những người dẫn chương trình đồng thấp tốt nhất là những học sinh của nghệ thuật - họ đến các phòng khám, tìm kiếm phản hồi từ các thành viên, và liên tục luyện tập thói quen của họ. bằng cách kết hợp các thực hành trên, bạn sẽ phát triển một bản sao mà không chỉ chơi trong giai điệu và thời gian, mà còn giao tiếp với toàn bộ cảm xúc mà các thiết bị đồng thấp sở hữu.