Table of Contents

Những dụng cụ đồng thấp - xương sống, dây thần kinh, và ống dẫn, và ống dẫn - tạo nên xương sống âm nhạc có độ hòa hợp và nhịp điệu của vô số các thiết bị kết hợp với vô số các thiết bị âm nhạc. đối với những người mới bắt đầu và trung gian, cuộc hành trình nhằm chinh phục là cả thách thức lẫn thỏa mãn sâu sắc. một trong những cách hiệu quả nhất để tăng tốc tăng tốc sự tăng trưởng trong khi việc khuyến khích tình yêu âm nhạc là qua những sự sắp xếp được thiết kế đầy tính toán kỹ lưỡng. khi người chơi tham gia với âm nhạc được viết đặc biệt cho nhóm nhạc, họ phát triển những kỹ năng thiết yếu mà cá nhân thực hành không thể mang lại: sự cân bằng, cân bằng, cân bằng, hòa hợp, hòa nhập vào nước, và nghệ thuật lắng nghe trong một phần.

Tại sao sự phát triển âm nhạc ở mức thấp

Lợi ích của việc chơi cùng lúc mở rộng ra ngoài việc học chơi đơn giản. đối với những người mới bắt đầu và trung gian những người chơi đồng thấp, một kinh nghiệm có cấu trúc tốt địa chỉ nhiều mặt của giai điệu cùng một lúc. không giống như một bài hát đơn, mà có thể cô lập một người chơi, kết hợp công việc với nhạc sĩ để liên tục thích nghi với âm thanh xung quanh họ, tạo ra một môi trường học tập năng động mà các điều kiện hiệu quả trong gương.

Xây dựng nền tảng để lắng nghe và hòa hợp

Một người chơi kèn tuba quen chơi lớn tiếng trong sự cô lập có thể không nhận ra âm thanh của họ có thể dễ dàng vượt qua một đường dây đàn hồi hay dây trombone.

Sự chính xác và đồng bộ hoá theo thứ tự

Việc lặp lại trong cùng một hình thức đồng có thể giúp học sinh vượt qua những cạm bẫy thời gian như chạy nhanh trong lúc tắc nghẽn hoặc kéo qua các đoạn âm đạo.

Sự phát triển kỹ thuật trong một khung hỗ trợ

Một phần engphonium có thể đòi hỏi vượt qua sự vượt qua vào ban quản trị trên cho một vài biện pháp, sau đó trở lại với một cách thoải mái giữa tầm nhìn. một thử thách và mô hình phục hồi tạo ra sức chịu đựng và sức mạnh tiềm tàng tự nhiên. tương tự, các cầu thủ kèn kèn kèn thường gặp phải các mẫu nhịp trong các thiết lập tập hợp lại mà có nhiều khác nhau hơn so với những gì được tìm thấy trong sách, tăng tốc khả năng đọc.

Tin tưởng qua sự phân chia tổng hợp

Có lẽ lợi ích quan trọng nhất là tâm lý. Thực hiện trong một đồng thấp kết hợp tạo ra một ý nghĩa của mục đích chung. Khi nhóm đạt được một bản phát hành sạch hoặc một hợp âm hoàn toàn cân bằng, mỗi người chơi cảm thấy sở hữu thành công đó. Tính hợp lệ này đặc biệt mạnh mẽ cho người chơi trung gian có thể đang đấu tranh với sự nghi ngờ bản thân sau khi tăng lên trên sân khấu mới. Tính năng này trở thành một không gian an toàn để có rủi ro âm nhạc, như cố gắng một nghệ thuật mới hoặc giữ một ghi chú đầy đủ, bởi vì các bối cảnh cung cấp cả hai sự khuyến khích và trách nhiệm.

Chọn cách sắp xếp đúng: Một khung hình tượng trưng

Chọn sai cách có thể làm cho người chơi bỏ đi thời gian tập luyện bị bỏ phí. Lý tưởng khó khăn chỉ đủ để thúc đẩy sự tăng trưởng trong khi còn lại. Dưới đây là những yếu tố quan trọng cần phải tính khi chọn mục đại diện cho mức độ đồng thấp, mức độ tập trung mới bắt đầu và trung bình.

Khớp đường cong Kĩ thuật

Một bài có thể được đánh dấu là “bình thường, nếu như bộ phận kèn tuba luôn đòi hỏi tiếng đạp bàn đạp hoặc chạy nhanh, thì không thích hợp cho một người mới bắt đầu thực sự.

Sự hướng dẫn và thăng bằng

Một số nhóm có thể kết hợp đàn ba thanh kèn hoặc kèn trombone. Khi chọn, hãy xem xét việc phân phối tiếng voicbone (hay kèn trombone), một bộ phận có ba bộ phận xương ống và một bộ phận kèn, nếu có hai dây thanh quản và chỉ có một bộ phận linh hoạt. Nhiều bộ phận được sắp xếp để tạo ra linh hoạt, cho phép được nhân đôi hoặc thay thế.

Phạm vi và Tessimura

Đối với những người mới bắt đầu, phạm vi lý tưởng ở trong các nhân viên cho mỗi công cụ. Trombone vị trí đầu tiên đến thứ năm, euphonium trong các nhân viên bass clef, và tuba từ bàn đạp B-plat lên xung quanh E-of các nhân viên. các cầu thủ giao tiếp có thể xử lý phần mở rộng của một phần tư hoặc thứ năm vượt qua giới hạn, nhưng duy trì các đoạn cao nên được tránh. nhớ rằng mệt mỏi tích lũy nhanh chóng trong các nhạc cụ đồng thấp, vì vậy ngay cả khi một người chơi có thể nhấn một nốt cao một lần, lặp lại trong một hiệu suất có thể dẫn đến giai điệu thấp hoặc giai điệu.

Kiểu nhạc và nhiều loại

Các đấu thủ vẫn tiếp tục tham gia khi họ gặp nhiều kiểu khác nhau. một chương trình bao gồm một bản sao cổ điển, một bản nhạc jazz, một sự sắp xếp bài hát dân gian, và một bản nhạc đương đại cung cấp một chế độ ăn nhạc có nhiều nhịp độ. sự đa dạng này cũng giúp người chơi có những tính toán khác nhau (legato, staccarato, marcato), các lĩnh vực năng động, và các hoạt động lịch sử. Đối với các nhóm trung gian, thêm một phần với các tập hợp đồng hồ hoặc đồng bộ có thể phục vụ như một bài tập luyện nhịp có giá trị.

Chiều dài và cấu trúc

Những người mới bắt đầu hưởng lợi từ những mảnh ngắn -- từ hai đến ba phút -- với cấu trúc rõ ràng. dạng thời gian đơn giản (ABA) hoặc chủ đề và biến đổi chủ đề hoạt động tốt. người chơi có thể xử lý công việc dài hơn từ bốn đến sáu phút, đặc biệt là những người với các phần tương phản cho phép chuyển động và cảm xúc. tránh nhiều chuyển động cho người mới bắt đầu làm việc; những bộ nhớ tải có thể trở thành một rào cản cho biểu hiện âm nhạc.

Điều thiết yếu để khởi động lại: Xây dựng lòng tin trước

Những sự sắp đặt sau đây đã chứng tỏ hiệu quả cho những nhóm đồng thấp ở mức độ mới bắt đầu, và mỗi phần nhấn mạnh một kỹ năng cụ thể trong khi vẫn còn mang lại phần thưởng âm nhạc.

“ Hãy vui mừng vì được làm người hùng (Beethoven, sắp đặt để có đồng thấp)

Giai điệu biểu tượng này là điểm khởi đầu tự nhiên. Chuyển động theo bước và nhịp điệu lặp lại đơn giản cho phép người chơi tập trung vào việc nhập quốc gia và pha trộn. Sự sắp đặt thường trình bày chủ đề trong họa tiết đồng điệu, nghĩa là tất cả các giọng nói di chuyển cùng nhau theo nhịp điệu. Nó loại bỏ những thách thức phối hợp và cho phép người điều khiển làm việc về chất lượng âm thanh và động lực. Khuyến khích người chơi tạo ra các cụm từ với một crescendo nhẹ nhàng hướng về giữa, sau đó là một thiết bị biểu cảm cơ bản họ sẽ sử dụng trong nhiều năm.

“ Món quà tuyệt vời (lắp tay lắc)

Giai điệu thường di chuyển trong một bộ phận giữa thoải mái cho mọi nhạc cụ, gồm có một bộ đối chiếu đơn giản trong phần euphonium, cho phép người chơi trải nghiệm những đường nét độc lập trong khuôn khổ quen thuộc, cũng cho phép họ có cơ hội thảo luận về cách viết dựa trên sự tăng và rơi của văn bản, ngay cả khi không có lời.

“ Khi các thánh tiến hành cuộc hành quân ở vùng đất này (truyền thống)

Bản chất tích cực của bản nhạc này sẽ tác động đến người chơi từ nốt đầu tiên. bắt đầu học giai điệu bằng cách xoay, sau đó sự sắp xếp thêm vào một sự kết hợp đơn giản. mảnh này giới thiệu ý tưởng gọi và phản ứng giữa tiếng nói, đó là cổng mở để hiểu kết cấu đối thoại. nó cũng hoạt động tốt như một mảnh để thực hành sự tương phản động - chơi nhẹ nhàng, sau đó là một dàn hợp âm thanh lớn.

“ Sách Phúc âm tiếng G-S. Bach được sắp xếp để có đồng thấp)

Hình thức khiêu vũ của Bach dạy cách tạo hình và đánh vần, thường dùng một bộ ba mét rõ ràng, giúp người chơi đánh nhịp mạnh, và nhịp độ vừa phải cho phép mỗi nốt được tạo hình. Bản này rất tốt để phát triển bộ phận phát triển bộ phận chân, đặc biệt là chuyển động theo bước chân của dòng bass, cũng có thể giới thiệu khái niệm về việc trang trí - cầu thủ có thể được dạy để thực hiện các biến số và ba được viết trong một số phiên bản, hoặc đơn giản hóa các phiên bản có thể thay thế.

Phụ đề tiếng Việt: Mở rộng Nhạc

Khi người chơi giành quyền kiểm soát các dụng cụ của họ, các bài giảng nên đưa ra những sự hài hòa phức tạp hơn, các công nghệ khác nhau và phạm vi mở rộng.

“ Nhà thờ Do Thái Giáo (Scott Joplin, sắp đặt cho đồng thấp)

Phần kèn tuba thường cung cấp đặc tính “oom - puh supaniment, một bộ phận nhịp điệu, một bộ phận có nhịp điệu, và một bộ phận cơ thể có nhịp điệu, cùng nhịp điệu, cùng với các chất liệu kích thích, đòi hỏi người chơi phải giảm nhiệt độ và cảm thấy bị lạc lõng.

“ A - hi - tô - ni - a từ biệt nhau (Jay Ugar)

Giai điệu này trở nên nổi tiếng qua phim tài liệu Nội chiến Ken Burn, và những dòng dài và những người mang tính đơn giản không thể chịu đựng được.

“ Libertango và các loài chim khác (Astor Piazzolla, thích nghi với đồng thấp)

Cách thức tam giác của Piazzolla kết hợp nhịp điệu và sự thay đổi động lực. Sự thích nghi với đồng thấp thường giữ nét chữ trầm và giai điệu góc. Người chơi phải chuyển động đột ngột từ [FLT: 0] piano [FLT: 1] sang [FLT:] [FLT:] cho [FLT:] để có [FLT] cho [FLT:], hoặc trở lại giai điệu [FLT: 3], cần phải điều khiển hơi thở tuyệt vời. Ngoài ra, phần còn giới thiệu các phần tử âm nhạc tiếng La - tinh như điệu habanvis và cách ngẫu nhiên. Đối với các nhóm trung gian, một số phần của một số bộ phận riêng lẻ có thể ứng biến.

“ Jesu, niềm vui khi con người được hưởng sự quyến rũ (J.S. Bach)

Giai đoạn đầu của giai đoạn đầu là một lớp bậc thầy trong trò chơi conrapuntal. mỗi giọng nói có một dòng vô tận độc lập dệt với nhau. nhịp điệu là vừa phải, nhưng sự phức tạp nhịp điệu - liên quan đến mười sáu nốt với ba - demands cẩn thận phối hợp với nhau. Phần này là lý tưởng để phát triển phần nội bộ độc lập; mỗi người chơi phải được an toàn trong dòng của họ trong khi nghe những người khác như một kết cấu. nó cũng dạy tầm quan trọng của sự liên tục của nghệ thuật vượt qua sự đa dạng, như bất kỳ biến thể nào sẽ được tạo ra để tạo ra một kiểu dáng rõ ràng.

Thích nghi với sự sắp đặt có kích thước khác nhau

Không phải nhóm nào cũng có sự xa xỉ của người chơi. Giám đốc thường cần phải điều chỉnh các sắp xếp hiện có. Đây là chiến lược cho các cấu hình chung.

Đường hầm Low Brass (Trombone, Euphonium, Tuba, tùy chọn Bass Trombone)

Quartet là linh hoạt và có thể điều khiển. Nhiều bộ tứ được xuất bản được viết cho hai trombone và hai ống, nhưng thay thế euphonium cho một trombone hoạt động tốt. Đối với người mới bắt đầu, tìm kiếm những bộ tứ có thể sử dụng chủ yếu ba phần hòa hợp với một phần hai. kèn tuba nên luôn luôn có một vai hỗ trợ, không phải là một dòng đơn, cho đến khi người chơi thoải mái dẫn đầu. Intermed qumartets có thể xử lý hơn nữa không có tính chất sinh hoạt và phạm vi rộng hơn.

Questert (Trombone, 2 Euphoniums/Tanor Trombones, Bass Trombone/Euphonium, Tuba)

Bộ phận quinet cung cấp khả năng hòa âm tốt hơn. Một sắp đặt điển hình dùng một giọng nói giống như âm dương (tuba), hai giọng bên trong (euphonium), giọng mười hay ba thanh, giọng điệu dễ chịu (bas trombone hoặc tuba), và một nền tảng bass (tuba). Cấu hình này là lý tưởng để dạy âm thanh voic và khoảng cách. Bắt đầu những người nhận lợi ích từ việc sắp xếp giữ cho mỗi phần trong một khoảng cách thoải mái và sử dụng dây dẫn chủ đơn giản. Đối với dây phụ, hãy thêm hợp âm thứ bảy và âm thanh đi qua.

Vi khuẩn và lớn hơn

Trong một quãng tám, một người chơi được chỉ định mỗi phần và tránh nhân đôi tại các đoạn đồng bộ trừ khi được sắp xếp rõ ràng.

Tự thiết kế: Một sự hướng dẫn thực tiễn cho các nhà giáo dục

Tập tạo sự sắp đặt tùy chỉnh cho nhóm là một kỹ năng có giá trị. Bắt đầu với một giai điệu đơn giản và hòa hợp bằng cách sử dụng các giai điệu cơ bản (I, IV, vi). Giữ ống dẫn ở động tác chủ, giải mã euphonium ở hàng thứ ba hoặc thứ năm, và kèn trombone trên giai điệu hoặc phản từ. Hãy dùng phần mềm ghi chú như là MuseScore hoặc cuối cùng để kiểm tra từng phần. Luôn luôn kiểm tra kỹ lưỡng trong mỗi phần. Để tránh các dòng và giữ nhịp điệu để ghi chú, để ghi chú, khi bạn thêm vào giọng điệu, hãy thêm vào giọng điệu, và đánh dấu.

Những kỹ thuật được tập hợp để phóng to sự tiến bộ

Những phương pháp sau đây chứng tỏ là tăng tốc tiến bộ nhanh chóng.

Ấm áp như một con thú

Bắt đầu tập luyện với một nhóm các địa chỉ làm ấm lên để thở, âm thanh và trộn lẫn. Hãy cài dây đàn vào một cú ném bóng dài (v. d., bật nhạc B- p-p), sau đó mở rộng thành một hợp âm (B- phẳng chính). Điều này xác định khái niệm lắng nghe và điều chỉnh. Tiếp theo, chơi một thang đơn giản, trong ca- canon, để làm việc ở lối vào. Giữ cho bộ âm thanh nóng đến tối đa là 10 phút.

Dùng máy điện toán để làm việc

Nhiều người chơi đồng thấp phải vật lộn với nhịp đập bên trong, đặc biệt là trong phần còn lại.

Tập luyện về mặt nghệ thuật và nhập quốc gia

Trong thời gian này, tập trung vào kiểu dáng độ và cách vẽ các bộ phận. các máy chơi đàn ông Trombone nên kiểm tra vị trí trượt với bộ điều chỉnh; euphonium và tura người chơi nên thực hành ngón tay thay thế để cải thiện vào quốc gia. Phần tura nên tập trung vào hỗ trợ không khí nhất định cho ghi chú thấp.

Phản hồi bạn bè trong môi trường an toàn

Khuyến khích người chơi đưa ra một lời bình luận tích cực và một lời đề nghị xây dựng cho người bạn đời sau mỗi lần xem qua một phần, xây dựng kỹ năng giao tiếp và giảm bớt gánh nặng của người giám đốc về việc cung cấp mọi phản hồi.

Đang thu và thực hiện: Bước kế

Một khi bộ bài đã chuẩn bị vài phần, hãy xem xét một buổi tập tập thử hay một màn trình diễn đơn giản. Ghi âm giúp người chơi nghe thấy những vấn đề cân bằng mà họ không thể nhận thấy trong lúc chơi. Bản thu âm thông minh là đủ, không quá suy nghĩ về công nghệ. để có thể chọn một địa điểm với âm thanh tốt - một phòng hòa nhạc nhỏ hoặc phòng tập luyện hoạt động tốt hơn một phòng tập lớn. Khuyến khích các tập kết để trình diễn cho mỗi người trước khán giả, có lẽ trong một chương trình diễn công cộng hoặc một bản đồng.

Tài nguyên cho âm nhạc thấp

Những người công bố và trang web sau đây cung cấp vật liệu đặc biệt thích hợp cho những người mới bắt đầu và trung gian.

  • Tập đoàn Hal Leonard: Một nhà xuất bản hàng đầu về âm nhạc đồng.
  • Sheet Music Plus:) Một thị trường lớn trên mạng với hàng ngàn sắp đặt tải được. Hãy dùng việc tìm kiếm tiên tiến để ghi rõ “đồng [FLTet] và mức độ khó khăn.
  • LowBrass.org: Một trang web cộng đồng tận tụy với sự sắp xếp miễn phí, trình diễn và các diễn đàn thảo luận. Thư viện tài nguyên bao gồm các phần được gửi bởi ban nhạc và cầu thủ chuyên nghiệp. Acress LowBrass.org
  • ; Con trai: Một nhà cung cấp uy tín với bộ sưu tập được quản lý cho các bộ sưu tập giáo dục.
  • Tạp chí nhạc phẩm Anh Quốc: [FLT: 1] Một ấn phẩm trực tuyến thường có những bài phê bình và phỏng vấn về âm nhạc có kích thước thấp.

Bằng cách chọn kỹ và dạy những cách sắp xếp đồng thấp, các nhà giáo dục có thể tạo ra một môi trường nơi mà những người mới bắt đầu và trung gian có thể phát triển mạnh. sự kết hợp giữa các kỹ thuật tăng trưởng, biểu hiện âm nhạc và thành tựu chung là không ai sánh bằng. với cách tiếp cận đúng đắn và hỗ trợ cách diễn tập, mỗi đồng thấp có thể tạo ra âm nhạc không những có tính chất giáo dục mà còn là đẹp thật sự.