trombone-techniques
Làm sao chọn môi đúng cho kiểu chơi trò chơi của bạn
Table of Contents
Hiểu lời nói của Trombone
Trước khi lặn vào quá trình chọn lọc, điều quan trọng là làm quen với các phần của bộ phận phát thanh xương chậu, mỗi thành phần ảnh hưởng đến cách thiết bị phản ứng và âm thanh.
- Rim:) Khung là phần bạn đặt môi vào. Nó hình dạng, độ rộng, độ rộng và nếp gấp ảnh hưởng đến sự thoải mái, linh động và chịu đựng. vành rộng hơn phân phối áp lực trên một vùng rộng hơn, có thể làm giảm sự mệt mỏi trong các phiên họp dài, nhưng có thể cảm thấy ít phản hồi hơn.
- Bật: ) Cái cốc là phần rỗng bên trong miệng. Độ sâu và đường kính của nó là những yếu tố chính quyết định sự sáng chói của âm sắc so với bóng tối, cũng như âm lượng và độ dễ chơi khác nhau. Hình cốc có thể được tô (hình tròn) hoặc hình ống (V- hình dạng ống), mỗi đặc tính riêng biệt của con trai.
- Throat:) Đoạn văn hẹp này nối cái cốc với cái nắp sau. Kích cỡ cổ (thường được đo bằng 1/64 inch) điều hòa không khí. Một cổ họng lớn hơn cho phép đi qua, tạo ra một âm thanh lớn hơn nhưng cần sự hỗ trợ hơi thở mạnh hơn và sự điều khiển co giật.
- Chương trình hậu phương:) Phần nội dung bị băng dính dẫn đến ống dẫn dẫn dẫn dẫn dẫn khí cầu. Hình dạng và chiều dài ảnh hưởng đến màu sắc, cách chiếu và hình thể. Một âm thanh mở (nải rộng) tạo ra âm thanh rộng hơn, tối hơn với ít cạnh hơn, trong khi một hình vuông hơn thì làm sáng lên giọng điệu, độ rõ ràng và khe rãnh.
Nhiều nhà sản xuất dùng mã số alphanumeric để đo các tham số này. Chẳng hạn, các máy phát âm Bach dùng những con số như [FLT: 0] (nơi mà con số chỉ độ sâu cốc và chữ cái chỉ kích cỡ vành), trong khi đó Schilke dùng một hệ thống ba số mã hóa đường kính viền, độ sâu cốc, và hồ sơ phía sau. Việc tự liên kết với những hệ thống này là vô giá khi so sánh tùy chọn.
Những yếu tố cần xem xét khi chọn một miếng môi bằng sợi lanh
Chọn đúng ngôn ngữ đòi hỏi bạn phải đánh giá sinh lý học, mục tiêu âm nhạc và nhạc cụ của mình.
- Trình chơi trò chơi và Genre:) người chơi nhạc s thường thích những chiếc cốc sâu hơn và vành rộng hơn cho một giai điệu nhiệt độ, tối hơn dự đoán tốt trong một hội trường. Jazz và người chơi thương mại thường tối ưu cho các cốc nông hơn và viền sắc nét hơn để làm rõ sự sáng, sáng tạo nghệ thuật, và dễ dàng trong bộ nhớ. ban nhạc Brass có thể ưu ái một thiết lập trung gian mà pha trộn sức nóng.
- Sự giao thoa và sự chịu đựng: Hình viền phải khớp với môi của bạn. Một số người chơi có môi miếng thịt và cần một vành tròn rộng hơn; những người khác với môi mỏng có thể thích một vành khuyên sắc hơn hoặc vành đai nhỏ hơn cho phản hồi. Sự nhịn nhục là điều quan trọng cho việc tập luyện đa giai điệu hoặc buổi hòa nhạc dài; một vành đai cắt vào môi bạn sẽ phá hoại hiệu suất của bạn.
- Chất lượng và Dự án khắc nghiệt:) Độ sâu cốc và nền là những tác động chính. Một cái cốc sâu hơn nhấn mạnh những âm thanh thấp hơn, tạo ra âm thanh ôn hòa. Một cái cốc nông nâng cao tác dụng lên âm điệu, cắt giảm. Tính năng kết hợp phụ thuộc vào cách các cặp môi với nhạc cụ của bạn; một số kết hợp tạo ra một âm thanh không cần ép buộc.
- Nếu bạn phải vật lộn với những nốt cao, một cái cốc nhỏ hơn và cổ họng nhỏ hơn có thể giúp đỡ.
- Mức độ mở rộng:) Bắt đầu với những người nói cỡ trung bình như Bach 6 ô * 2. 2. 0
- [FLT: 0] Ứng dụng cơ chế: Bộ phát âm phải vừa khít với bộ nhận đồ tần xuất (tiểu kích cỡ hài). Thiết bị này dùng một cái cán nhỏ; bass sử dụng một cái cán lớn. Nó có thể là một cái cán nhỏ. Trước khi mua.
Kích cỡ của cốc ảnh hưởng thế nào đến cách chơi của bạn
Kích thước của cái chén là tham số thường được tranh luận nhất trong số những người chơi trombone, và trực tiếp ảnh hưởng đến sự dễ dàng của việc tạo ra âm thanh, sự thăng bằng của các tấm ván và khả năng định hình động lực của người chơi.
- Cốc nước: thường tạo ra một âm thanh sáng, tập trung với sự tăng dần dễ dàng trong bộ nhớ trên. Lượng khí giảm trong ly có nghĩa là ít kháng cự, cho phép phản ứng nhanh hơn và rõ ràng hơn nghệ thuật. Lý tưởng cho các bộ phận dẫn đầu trong các ban nhạc lớn hoặc thương mại, nơi vết cắn và dự đoán có thể làm mỏng ra các bộ phận ghi âm thấp và cần thiết sự hỗ trợ cẩn thận để tránh âm thanh nastal. Ví dụ: 7C, Schilke 514.
- Cốc Midium:) Cung cấp bảng màu sắc linh hoạt nhất, cân bằng nhiệt độ và sự sáng chói. Chúng cung cấp đủ độ sâu cho phạm vi cứng trong khi vẫn còn cho phép ghi chú sạch. Phần lớn các cầu thủ trung gian và chuyên nghiệp bắt đầu với các cốc trung bình (v. g., Bach 61⁄2AL, Yamaha 48).
- CốcDep:) tạo ra một âm thanh màu tối và phong phú trong dàn nhạc và thiết lập cổ điển. Âm lượng không khí trong ly cho phép âm thanh nở và mang theo với một giọng điệu phức tạp. Sâu (v. d., Bach 1 G, Schilke 60) yêu cầu hỗ trợ hơi thở và nâng cao hơn và nâng cao lên, họ có thể cảm thấy những thứ trong bảng ghi trên cùng nhưng với một bộ nhớ thấp.
Hình cốc cũng quan trọng: một cái cốc hình bát (hình tròn dưới) cung cấp một sắc điệu ấm hơn, tối hơn; một cái cốc hình chữ U sáng hơn; một cái cốc hình chữ V (bằng da mềm) tăng độ sáng và cạnh. Một số nhà sản xuất cung cấp các hình lai.
Hình Rem và dây: Tìm nơi an ủi
Một vành rộng hơn (nường hoặc tròn) cung cấp sự hỗ trợ cho môi, có lợi cho người chơi phải chơi trong nhiều giờ mà không mệt mỏi, nhưng có thể làm giảm phạm vi chuyển động của việc co thắt, hạn chế sự linh hoạt.
Nhiều máy phát miệng hiện đại có “một cái vòng nhỏ để giảm bớt sự thoải mái mà không cần hy sinh.
Người chơi với đôi môi mỏng thường thích một vành khuyên nhạy bén hơn để phản hồi xúc giác, trong khi những người có môi tròn hơn nghiêng về phía vành tròn rộng hơn. Cách tốt nhất là thử nhiều hình dạng tại một cửa hàng nhạc hoặc qua một chương trình thử giọng bằng miệng của những nhà sản xuất như [FLT: 0] Wick [FLT: 1] hoặc [FL:2) [FL: 2].
Vai trò của kích thước và định hướng
Kích cỡ cổ họng (cũng gọi là nòng) quyết định bao nhiêu không khí có thể chảy qua miệng. Đo trong khoảng 1/64 inch (v.g., cổ họng = 24 / 64 inch), cổ họng lớn hơn (v.v. 26, 28) cho phép hơi thở lớn hơn nhưng cần sự hỗ trợ hơi thở mạnh hơn. Cổ họng nhỏ (v., 20, 22) tăng cường kháng cự, điều khiển và tập trung.
Một phần tử hình cuối cùng. Một góc quay mở hơn (hình vuông) tạo ra âm thanh tối hơn, lan rộng hơn với hình chiếu lớn hơn, thường được ưa thích trong dàn nhạc. Một hình nền gần hơn (narrower) tạo ra một âm thanh hướng rõ ràng hơn, có thể cắt giảm thông qua một hỗn hợp — hữu ích trong jazz hoặc phiên chạy. Giả cũng ảnh hưởng đến việc xem xét lại: một đoạn băng ít có thể gây ra một phần nào đó sắc nét hoặc phẳng, phù hợp với mô hình trombone của bạn.
Nhiều người chơi bỏ qua sự tương tác giữa cổ họng và bụng, một cổ họng to có một cái lưng chặt có thể tạo ra một “lòng hiếu khách khó chịu; một cổ họng nhỏ có bụng mở rộng có thể cảm thấy hơi thoáng và khuếch tán.
Vật chất và sự hòa hợp: Có quan trọng không?
Dù hầu hết các ống loa bằng xương bằng đồng và được mạ vàng, nhưng chất liệu này có thể ảnh hưởng đến cảm xúc và giọng điệu, còn bạc thì tiêu chuẩn — nó bền, mịn và giúp phản ứng sáng hơn.
Hầu hết các cầu thủ chuyên nghiệp ở lại với bạc hoặc vàng. sự khác biệt nhỏ so với các tham số hình học, vì vậy ưu tiên hình dạng trên vật liệu. tuy nhiên, nếu bạn có phản ứng dị ứng với niken, chọn thép mạ vàng hoặc thép không rỉ.
Cách thử miệng cách hữu hiệu
Thử loa là cách duy nhất đáng tin cậy để tìm ra que diêm của bạn.
- Chiến tranh hoàn toàn trên loa của bạn trước khi thử nghiệm.
- Biến số lớn nhất cùng một lúc. Nếu bạn thay đổi cả vành và ly, bạn sẽ không biết nguyên nhân gây nên sự khác biệt này.
- Hãy chơi cùng một đoạn trong mỗi bài kiểm tra: một giai điệu dài cho màu sắc sắc sắc sắc, một tỷ lệ cho độ hòa âm, một ghi chú cao để dễ dàng, ghi chú thấp cho độ sâu, và một đoạn cho sự vẽ đồ họa.
- Hãy tự ghi âm hoặc hỏi một người đáng tin cậy để đánh giá âm thanh.
- Chơi ít nhất 10 phút trên mỗi ứng viên. Ấn tượng ban đầu có thể đánh lừa; một loa nói cảm thấy tuyệt lúc đầu có thể gây mệt mỏi sau này.
- Ghi chú cách cắm khe ) — dễ dàng tập trung vào.
Chẳng hạn, nhiều người bán lẻ đưa ra những gói thử nghiệm bằng miệng.
Lời khuyên thường được dùng trong việc chơi trò chơi
Trong khi sở thích cá nhân là ưu tiên tối cao, những hướng dẫn này phản ánh sự nhất trí của chuyên gia:
- Các bộ phận Orchral có thể được cấu hình theo chiều ngang (Tenor): ). chiều sâu vừa đến cốc sâu (v. d., Bach 4G, 3G, 2G, Sc; Schilke 52, 54) với độ ấm và điều khiển. Độ rộng Rim quan trọng để chịu đựng; hãy thử 1 If you needs more ass.
- Orchchtral Bass Trombone: cốc sâu, cổ họng lớn, mở hậu môn (v., Bach 11G, 192G; Schilke 60, 62). Một số người chơi sử dụng mô hình từ ) [FLTTT:3] hoặc [FL:4] [FL:4]edge [FT:] để xác định mục tiêu.
- Jazz/Cermal: ) Ly, trung bình đến cổ họng nhỏ, mật độ cận hơn (v. d., Bach 7C, 6.5C; Schilke 43, 50). Sáng sủa, cắt giảm âm thanh với bộ nhớ cao. Một số người chơi jazz sử dụng thiết kế nông cạn như Yamaha 14C4 hoặc Denis WickS.
- Solo và lead play: Những chiếc cốc có vành đai đặc biệt để linh hoạt (v. d., Bach 5GS, 6 GMS).
- Ban nhạc Bass: cốc trung bình với tập trung vào sự pha trộn và chiếu (v. d., Yamaha 48, Denis Wick 4AL).
- Trình dạy tập tin/ quản lý: [FLT: 1] Bach 6 ô hay 5G là chuẩn. Những thứ này là sự tha thứ và cho phép phát triển một cấu trúc thích hợp mà không ẩn. Sau một hoặc hai năm, người chơi có thể khám phá thiết kế đặc biệt.
Bảo trì và Hygiene
Các ống nhỏ tích tụ các mảnh vụn và vi khuẩn, làm sạch các mảnh vỡ và vi khuẩn hàng tuần bằng những loại xà phòng nhẹ, nước ấm và một cái chổi nhỏ, tránh những chất hóa học cứng có thể làm hư hỏng. khô rất kỹ để ngăn ngừa ô nhiễm.
Kết thúc
Chọn đúng bộ phận cầm tay cầm tay cầm tay là một quá trình cá nhân có thể kết hợp với vật lý, sinh lý và nghệ thuật, bằng cách hiểu khung xương, vành đai, cổ họng và bụng — và đánh giá cách chơi, sự thoải mái và dụng cụ, bạn có thể sắp xếp những lựa chọn có tính cách hẹp, bắt đầu với một sự lựa chọn trung gian, thử nghiệm và tin tưởng vào tai bạn và cảm nhận.