Trong khi nhiều nhạc công đầu tư vào nhạc cụ hay vật liệu miệng, tính năng hình học mà phần lớn tạo nên âm thanh từ việc sản xuất là chiều sâu của cái cốc miệng. hiểu được các yếu tố âm thanh và hiệu quả của người chơi phía sau chén biến đổi một sự lựa chọn chủ quan thành một quyết định có thể mở ra để kiểm soát, chịu đựng và biểu hiện âm nhạc. bài này đào sâu vào các nguyên tắc khoa học về việc điều khiển các loại hình, tương tác với nhạc cụ và cách chơi trò chơi của bạn, và cung cấp một hướng dẫn toàn diện để chọn độ sâu cho bạn.

Miệng là gì?

Cái ly bằng miệng là khoang nối bên trong miệng của người chơi rung động. Độ sâu cốc ám chỉ khoảng cách từ mặt phẳng (nơi môi nằm) đến đáy bên trong của cái cốc. Kích thước này thường được đo bằng ngàn inch hoặc mi-li- mi- mi-li- mi-li và là hình dạng chính của thanh quản [FLT: 0].

Các nhà sản xuất phân loại các loại sâu bằng cách dán nhãn [FLT: 0] ). Đối với kèn ), hệ thống số Bach dùng chữ: "A" là nông, "B" là trung bình, D là sâu sắc, và "E" là sâu sắc. Một cốc có thể có chiều sâu khoảng 0, 5 inch. Trong khi đó, hệ thống Bach sử dụng chữ số: "A" là "A", "B" là trung bình, "C", "D" là sâu sắc, và "E" có thể là một cái cốc rất sâu (bằng sâu, sâu khoảng 0, 5 mm, sâu (12 mm). Đối với các nguyên tắc này, có thể vượt quá một ống kính, sâu hơn một ống kính, hơn một ống dẫn và có thể áp dụng một ống kính.

Độ sâu của cốc không phải là một tham số riêng lẻ, nó tương tác mật thiết với đường kính vành, đường kính cổ họng, hình nền và chiều dài toàn bộ hộp miệng. nhưng ảnh hưởng của nó trên màu sắc và độ hài hòa là rất quan trọng đến nỗi thường thường những người chơi đặc biệt đầu tiên xem xét khi thử các loa mới.

Độ sâu của cốc ảnh hưởng thế nào đến việc sản xuất âm thanh

Độ sâu của cái ly miệng ảnh hưởng đến bốn khía cạnh cốt lõi của hiệu suất đồng: màu sắc, phản ứng, kháng cự và chịu đựng.

Chất lượng Sắc và màu

Những chiếc cốc tạo ra một khối khí lớn hơn bên trong hộp miệng. Khối lượng lớn hơn này cộng hưởng với tần số thấp hơn, phát âm âm tối hơn, ấm hơn và đầy đủ hơn. Âm thanh thường được miêu tả là "được che đậy" hoặc " quay vòng". Ngược lại, cốc [FLT: 3] có một khối khí nhỏ hơn, âm lượng lớn hơn, tạo ra một không khí lớn hơn, thu nhỏ hơn, có âm thanh sắc điệu rõ ràng hơn, sắc điệu sắc điệu hơn để cắt bỏ một dàn nhạc lớn hoặc âm thanh. Sự khác biệt tương phản giữa cây vĩ cầm và vĩ cầm: một động lớn hơn gây ra các lỗ hổng:

Phản ứng và nghệ thuật

Một cái cốc cạn cho phép môi rung động với ít ẩm ướt hơn từ cột không khí bên trong thanh môi. Kết quả là nhanh hơn: ghi chú nói nhanh hơn, và các cách điện tử (đặc biệt stacto và giọng điệu) là statter. Đó là lý do tại sao người chơi thổi kèn chì và nhạc cụ cổ điển thường đòi hỏi những cuộc tấn công gọn nhẹ. Các cốc sâu, tương phản, có thể chậm trả lời, đòi hỏi hơi thở và lưỡi cố ý hơn. Tuy nhiên, nhiều người chơi cũng tìm thấy độ sâu mịn chuyển tiếp giữa các mục đăng ký.

Kháng chiến và luồng không khí

Những chiếc cốc sâu tăng sức kháng cự cảm thấy của người chơi. Những không khí lớn hơn tạo ra một hiệu ứng đẩy ngược cần tăng lực đẩy mạnh hơn và một sự hấp dẫn gắn chặt hơn. Điều này có thể đòi hỏi nhưng giúp phát triển một giai điệu cứng, tập trung và điều khiển động tốt hơn. Những chiếc cốc cung cấp ít lực hơn, làm cho nó dễ dàng hơn để đẩy ghi chú cao và chơi lớn tiếng, nhưng có thể dẫn đến âm thanh mỏng hơn nếu quá lớn. sức chứa và sức chịu đựng của người chơi phải phù hợp với độ sâu của cốc để đạt được tối ưu.

Nhịn nhục

Trái với những gì một số người có thể giả định, những chiếc cốc sâu hơn thường cải thiện tính chịu đựng. Lý do nằm trong hiệu quả nâng cao: một cái cốc sâu hơn cho phép môi rung tự do hơn trong cái cốc mà không bị co bóp quá nhiều. sự mở rộng (cái môi) có thể giữ được thoải mái hơn, làm giảm mệt mỏi cơ bắp hơn trong các phiên điều kiện dài. trong khi đưa ra phản ứng nhanh chóng, thường cần nhiều bộ nén môi để đạt được cùng một độ cao, dẫn đến kiệt sức nhanh hơn.

Vật lý đằng sau sự sâu sắc và âm thanh

Khi một người chơi rung môi, họ tạo ra một loạt tần số rộng của tần số, và thiết bị phát âm hoạt động như một bộ phối hợp có chọn lọc một số tần số nhất định trong khi làm ẩm cho những người khác.

Về mặt toán học, cái loa có thể được mô hình hóa như một bộ phận cộng hưởng Helmholtz (một khoang với cổ).

f = (c / 2) × i (A / V L) )

ở chỗ [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT:]] [FLT:]] là tốc độ âm lượng của âm lượng, , [FLT:] [FLT:] [FLT:]] [FLT:]] là chiều dài cổ [FLT:], [FLTTTT:] [V [FLT:]]] [V ], thấp] là âm lượng các âm thanh của các âm thanh thấp hơn, và [FLT: 6] [LT:] [LT:] [LT] [LT] [LT] [LT:] [LT] [LT] [LT] [LT]] [LT]] [LT] [LT]] [LT]]] [LT:]] [LT] [LT

Ngoài ra, độ sâu cốc ảnh hưởng đến đường cong hấp dẫn của toàn bộ sừng - đối lập, công cụ cung cấp để tạo sóng âm từ môi. Các cốc sâu hơn tạo một đỉnh cao hơn gần cơ bản, giúp ổn định độ cao trong các động tác thấp và giữa nhưng có thể làm cho các ghi chú cao cảm thấy kháng hơn. Đặt cốc lên đỉnh cao, làm cho các giá trị ghi chú cao có khả năng dễ dàng hơn nhưng có khả năng giảm sự ổn định trong phạm vi thấp hơn. Hiểu rõ mối quan hệ này giúp người chơi chọn một chiều sâu bổ sung của xu hướng tự nhiên của họ.

Một yếu tố quan trọng khác là việc cắt giảm giữa môi người chơi và môi miệng . Độ rung môi bị ảnh hưởng bởi trọng lượng âm lượng âm thanh cao nhất. Một tách sâu hơn với lượng không khí lớn hơn hấp thụ nhiều năng lượng dao động, cần thiết môi làm việc nhiều hơn để duy trì sự hỗ trợ hơi thở lớn hơn. Điều này cũng giải thích tại sao các chén sâu có thể giảm nhẹ khối lượng, trong khi cốc nông có thể tăng (với chi phí cao hơn). Việc nghiên cứu hiện đại bằng cách sử dụng các nguyên tắc video có tốc độ và tốc độ vào, xác nhận các nguyên tắc này. Xem xét chi tiết, xem trang kế tiếp [FT] của trường đại học Wales [Fuies].

Chọn độ sâu bên phải cho các tiện nghi và kiểu dáng

Độ sâu lý tưởng của ly phụ thuộc mạnh vào loại nhạc cụ và ngữ cảnh âm nhạc.

TAP

T ba hoa có thể thu nhỏ từ những miệng rất nông cạn (v. d., [FLT: 0] bach 7A , thường dùng cho công việc in lời ghi chú cao) để trung bình bK [FLT [FT] b [FTTT: 3C [FT:], giao diện], một bộ giao diện phổ biến rộng (,], [[FL:4], , viết tắt] cho phép người chơi bóng [FLT: trung tâm [FTT: 1 chữ hoa] hoặc [FL: 1] [FLT] [FLT], TL:] trong dàn hợp xướng] và dẫn đầu tiếng kèn thông dụng, dây cong, cũng có thể cho phép người chơi bóng tối [[FLT] có thể là tiếng kèn xanh] và cũng có thể là dây cong bằng dây cong, có thể được dùng để làm âm thanh âm thanh cao hơn và có thể cho phép người chơi có thể là dây âm thanh cao hơn.

Trombone

Trombone nói loa thường sâu hơn kèn trumpet. Một [FLT: 0] bach 6 ) ) loạt được ưa thích trong dàn nhạc jazz và thương mại, trong khi [FLT] b b bach 1 hoặc [FLT:] [FLT:] [th] loạt nhạc cụ] được ưa thích trong dàn nhạc cụ để hỗ trợ thiết lập tối, kiểu dáng tối ưu. huýt sáo có thể được dùng để chọn ìa ra hoặc để dễ dàng hơn và sử dụng các dụng các dụng các dụng chức năng cao để ghi chú sâu của các dụng để tạo ra các dụng cho các dụng cụ để ghi chú.

Horn Pháp

Cái loa sừng thường có những cái cốc sâu để tăng độ êm của nhạc cụ, tròn tròn. a [FLT: 1] cốc trên sừng nghe quá sáng và có thể không hòa hợp tốt. Tuy nhiên, một số người chơi đồng âm sử dụng ly vừa sâu hơn khi cần độ rõ ràng hơn, trong khi một cái cốc rất sâu giúp tạo ra âm thanh "đã được phủ lên" của chiếc sừng Vienna. Cổ họng thường cũng khá lớn không khí.

Tuba và Euphonium

Những dụng cụ đồng thấp này cần những cốc sâu nhất. Đối với euphonium, một ly sâu (v. d., ) hoặc [FLT:] 5 , một loạt] hỗ trợ các tính năng phong phú, ca hát. Đối với tuba, âm lượng rất lớn của một cái miệng kèn nhiều lần trên.

Hướng dẫn chung

  • Phụ đề được dịch bởi:
  • Jazz/Cmeracial: cốc trung bình cho sự linh động ngược lại; cạn cho vai trò dẫn đầu.
  • Solo: trung bình cho sự phong phú và biểu hiện.
  • Ban nhạc: thường cạn cốc để chiếu và dễ dàng ra ngoài.

Luôn luôn xem xét âm thanh đặc biệt của nhạc cụ của bạn; một loa phát thanh hoạt động tốt trên một cây khác có thể nghe khác nhau. Đối với một hướng dẫn toàn diện của nhà sản xuất, hãy đề cập đến [FLT: 0] trang khoa học của Banlk Halk .

Sự phát triển lịch sử của việc tạo ra chiếc cốc bằng miệng

Sự tiến hóa của cái ống thổi thanh thanh quản không thể tách rời từ sự phát triển của các dụng cụ đồng.

Vào đầu thế kỷ 20, những nhà chế tạo như Vincent Bach bắt đầu có hệ thống nghiên cứu hình học, đưa vào các loại hình học và chữ cái chuẩn. nghiên cứu của Bach với các cầu thủ như William Vacchiano (tiếng kèn trung bình của nhạc kịch New York Philharmonic) dẫn đến những cái loa như [FLT: 0] b b bach 1 [FL: 1] một cái cốc trung bình trở thành tiêu chuẩn cho kèn trumpet. Trong khi đó, nhạc jazz và những người chơi thương mại chạy cạn để đạt được những màn trình chiếu lớn và âm nhạc sau đó cần thiết cho nhạc rock.

Những hình dạng tinh tế này cho phép kiểm soát sự va chạm giữa các hình thù không thể tưởng tượng được bao gồm các biến thể như hình V, hình U, hoặc hình dạng lai trong cùng độ sâu. những hình dạng tinh tế này thay đổi tốt hơn nữa màu sắc và phản ứng, làm cho độ sâu cốc chỉ một biến trong không gian thiết kế phong phú. hiểu được lịch sử này giúp hiểu tại sao các thanh quản liên kết với các kiểu dáng cụ thể.

Các yếu tố phụ cần xem xét độ sâu bên cạnh cốc

Độ sâu cốc không hoạt động một mình. Các biến số sau phải được xem xét cùng nhau cho một thiết lập cấu hình cấu hình chung:

  • Hình dạng và chiều rộng của Rim:) Một vành đai rộng hơn, phẳng hơn phân chia áp lực trên một vùng rộng hơn, cải thiện sự thoải mái nhưng có khả năng làm giảm sự linh hoạt.
  • [FLT: 0] Kích cỡ Throat (aperat): [FLT: 1] Phần hẹp nhất của miệng, cổ họng, kiểm soát hơi nước và góp phần vào sự sáng lên của nó. Một cổ họng lớn hơn (v. 0, 125) giảm sự kháng cự và âm điệu, trong khi cổ họng nhỏ hơn (v., 1. 1.10) đèn chiếu sáng và tăng cường. Cổ họng tương tác với chiều sâu; một cái cốc với cổ họng nhỏ có thể cảm thấy cổ họng nhỏ, trong khi một cái cốc với cổ họng lớn có thể cảm thấy quá tự do.
  • Hình nền:) Máy thu âm từ cổ họng qua thanh kéo đến dây nhận ảnh hưởng vào nước và các dây kéo. Một đường cong mở (mở rộng) phát ra âm thanh lớn hơn nhưng có thể làm âm thanh lớn hơn, và một đường cong chặt chẽ tập trung âm thanh và cải thiện sự ổn định cao.
  • Matave và kết thúc: ) Trong khi tranh cãi, nhiều người chơi nhận thấy sự khác biệt tinh tế giữa bạc, vàng, thép không rỉ, hoặc máy rylic. Bạc cung cấp một chút sáng; vàng cảm thấy ấm hơn; thép không gỉ là cứng và mịn. Kết thúc (v. d. j, đánh bóng vtte) có thể ảnh hưởng đến môi và sự thoải mái.

Vì những yếu tố này phụ thuộc lẫn nhau, tốt nhất là chỉ thay đổi một biến vào lúc thử nghiệm. Một giáo viên có kiến thức hay một chuyên gia phát âm đáng tin cậy có thể giúp điều hướng sự kết hợp.

Quan điểm sai phổ biến về độ sâu của cốc

Một vài câu chuyện thần thoại vẫn còn tồn tại giữa những người chơi đồng.

  1. "Deeper luôn luôn tốt hơn cho một giai điệu tối hơn. ) trong khi cốc sâu hơn nữa thường là âm sắc tối, quá sâu có thể gây ra âm thanh trở nên không tập trung hoặc "woofly." Hiệu ứng cũng được giảm nhẹ bởi kích thước cổ họng và sau. một ly trung bình sâu có thể âm thanh đen tối hơn một ly sâu với cổ họng rộng.
  2. "Cắm là chỉ cho các ghi chú cao." cốc Saw làm việc thuận tiện cho sản xuất cao chú thích vì họ chống cự thấp hơn và nâng cao điểm số. Tuy nhiên, nhiều cầu thủ dẫn đầu sử dụng các ly vừa để chịu đựng tốt hơn và sắc điệu. [FLT: 1] [FLT:] cốc thấp hơn nếu người chơi có hỗ trợ hơi thở mạnh, mặc dù âm thanh sẽ được làm loãng hơn.
  3. " Độ sâu của thiết bị là độc lập với thương hiệu công cụ. Mô hình phát âm thanh có thể âm thanh khác nhau trên một cây kèn trumpet Monette so với một cây kèn trumpet Bach vì kích cỡ và bộ nhận. Luôn luôn kiểm tra loa bằng công cụ đặc trưng của bạn.
  4. " Bạn cần một cốc sâu cho nhạc jazz cổ điển và một ly cạn." Đây là một tổng quát. Nhiều người chơi cổ điển dùng cốc trung bình, và một số người chơi jazz sử dụng ly sâu cho một âm thanh tối, hát (v. g., Chet Baker sử dụng một ly trung- sâu). Kiểu dáng là một điểm khởi đầu, không phải là một quy tắc.

Mẹo để thử ra chiều sâu của cúp miệng

Kiểm tra mạch máu hệ thống là thiết yếu. Hãy theo giao thức này:

  1. Warm lên hoàn toàn ) (ít nhất 15 phút) trên loa thông thường của bạn để đảm bảo phản ứng co giật nhất quán.
  2. Chọn một nhóm nhỏ các loa loa mà chỉ khác nhau trong độ sâu cốc nếu có thể, hoặc ít nhất giữ vành và cổ họng liên tục.
  3. Hãy chơi cùng một đoạn ngắn (v. d., một thang, một cụm từ ngữ, một đoạn văn kỹ thuật) trên mỗi cái miệng.
  4. Hãy ghi âm lại chính mình và lắng nghe ngay lập tức để so sánh màu sắc sắc và chú ý tấn công.
  5. Ghi chú chi tiết cho mỗi loa: phản ứng chủ quan, kháng cự, màu sắc, độ dễ dàng và chịu đựng sau 10 phút liên tục chơi.
  6. Tất cả ít nhất 3–5 ngày thử nghiệm trước khi đưa ra quyết định cuối cùng.

Hãy nhớ rằng cái loa của bạn nên phục vụ cho âm nhạc, chứ không phải theo cách khác. nếu một cái loa phát âm hay nhưng cảm thấy khó xử, nó có thể gây ra những vấn đề dài hạn. ngược lại, nếu nó cảm thấy dễ dàng nhưng nghe có vẻ mỏng manh, bạn có thể lớn lên nó.

Kết thúc

Khoa học về độ sâu của ống miệng cho thấy sự tương tác sâu sắc giữa âm thanh và sinh lý con người. từ sự cộng hưởng của Hulholtz mà hình thành màu sắc sắc cho đến sự kết hợp âm thanh mà điều khiển, độ sâu cốc là một đòn bẩy quan trọng mà mọi người chơi đồng nên hiểu. cốc sâu hơn cung cấp sự ấm áp, kiểm soát, và chịu đựng; cốc nông hơn cung cấp sự sáng, phản ứng nhanh chóng, và sự dễ dàng tối ưu. lựa chọn tối ưu phụ thuộc vào nhạc cụ, tính năng của bạn, và mục tiêu nghệ thuật của bạn.

Bằng phương pháp thử và hiểu được các vật lý đằng sau loa, bạn có thể đưa ra một quyết định có hiểu biết để tăng cường sản xuất âm thanh và khả năng vui chơi. Hãy tiếp tục cuộc hành trình khám phá - phát âm tốt nhất của bạn đang chờ đợi. để đọc thêm [FLT: 0] Yamaha T Hatpiece Guide [FLT: 1] đưa ra lời khuyên thực tiễn, và [FL: 2] [Hội tài nguyên của Mỹ] [FLT:] cung cấp thông hiểu sâu sắc hơn về khoa học vào các dụng cụ đồng.