Những thiết bị đồng thấp - thiết bị đồng, trombone, engphonium, bass, trombone - tạo nên xương sống của hầu hết các bộ phận kết hợp. chúng neo các âm thanh, xác định các xung, và cung cấp trọng lượng cho một dàn nhạc, dàn nhạc đồng, đồng ca sĩ, hoặc jazz, âm thanh phát âm lại. nhưng đạt được rằng âm thanh không thể tách rời, mạnh mẽ đòi hỏi nhiều hơn chỉ cần chơi đúng nốt. nó yêu cầu kỹ thuật cố ý, lắng nghe sâu sắc, và hiểu rõ từng giọng nói đồng tương tác với toàn bộ. bài này mở rộng trên các kỹ thuật tốt nhất sẽ giúp đỡ các cầu thủ đồng tăng cường hiệu suất của họ từ thực sự đủ cao để đạt được.

Xây dựng một nền tảng vững chắc

Trước khi hòa trộn với những người khác, bạn phải có toàn bộ quyền chỉ huy của chính mình. những cơ bản cơ bản, kiểm soát hơi thở, sự giãn nở là không thể thương lượng. đầu tư thời gian mỗi ngày vào những cột này, và những kỹ năng sau đó sẽ trở nên dễ dàng hơn.

Sự gắn bó mang tính chất âm thanh

Việc sắp xếp đúng là bước đầu tiên để chơi. Ngồi ở cạnh ghế, chân phẳng trên sàn nhà, cột sống dài nhưng không cứng nhắc. Tránh đi xuống, cản trở, hạn chế sự trật tự và nén phổi. Để người chơi đứng (đồng thời trong điệu jazz hoặc trong điệu bộ), giữ cân nặng, vai thoải mái và nhạc cụ giữ ở góc thoải mái.

Điều khiển hơi thở: Động cơ của Brass thấp

Thiết bị đồng thấp đòi hỏi nhiều không khí nhất của bất kỳ thành viên đồng nào. Hơi thở yếu (có thể) của cơ thể (có thể) là cần thiết. Đặt tay lên bụng dưới và cảm thấy nó giãn ra khi hít thở, rồi kéo không khí lên ngực, luyện tập “than thở mạnh của lửa, hoặc hơi thở cứng tạo ra khả năng tạo ra các chất lỏng phổi và điều khiển.

Khả năng bay và ổn định co giật

Một sự co giật mạnh mẽ, linh động cho phép sự chuyển động và điều khiển động bộ nhớ mịn, tập trung vào một chỗ giữ miệng nhưng không bị khóa; các góc miệng bạn nên tiếp tục hoạt động mà không bị kẹp.

Để đọc sâu hơn về các cơ bản trong việc trồng cây, Hướng dẫn [FLT:] của Đại học New York Trombone Embouchure cung cấp các biểu đồ và tập luyện xuất sắc. Những người theo thuyết pháp có thể tham khảo ) Tuba Embouchure để tìm lời khuyên cụ thể về công cụ.

Lắng nghe và hòa hợp: Tìm vị trí của bạn trong văn bản

Những người đồng thấp thường mang rễ cây và nền tảng nhịp điệu trách nhiệm đó khiến cho việc lắng nghe và hòa hợp với nhau nghe và hòa hợp với nhau một phần đồng thấp nghe như một giọng nói đơn độc, thống nhất, không phải một tập hợp những cá nhân thúc đẩy giọng nói của chính họ

Những cử chỉ lắng nghe tích cực

Trước hết, hãy tập trung vào phần: những cái kèn tromkins có khớp với những âm thanh của kèn tuba không?

Điều khiển động và băng

Phần đồng thấp có thể dễ dàng lấn át phần nhẹ hơn nếu động lực không được quản lý cẩn thận. Thực hành chơi ở một phạm vi rộng rãi, đặc biệt [FLT: 0] piano [FLT: 1] [FLT: 1] và [LT:]mezzo-piano . Hãy dùng một máy đo hoặc ứng dụng thu âm để đánh giá âm của bạn đối với tham khảo. Thí nghiệm không khí với tốc độ hơn chỉ là lực. Một âm thanh mềm mại hơn là âm thanh vẫn còn có lõi và tích tụ lại tốt hơn một băng mỏng, bị ép buộc: bắt đầu ghi chú, không có giọng nói sang phải, và giải phóng giọng nói sang trọng.

Khớp điểm

Trong một bộ phận âm thanh cao, bạn cần điều chỉnh bộ não của mình để phù hợp với kiểu dáng, chẳng hạn như trong một đoạn văn cổ điển, một bộ xương trống có thể làm âm thanh của nó mờ đi bằng cách thư giãn và sử dụng không khí chậm hơn; trong biểu đồ jazz, bạn có thể có “tiếng kèn suzzuzzuy ” thích hợp với giai điệu.

Nghệ thuật và cách diễn đạt: Nói thành một giọng

Việc vẽ các nét vẽ định nghĩa điểm bắt đầu và đánh dấu hình dòng.

Kiểu dáng Thống nhất

Thực hành mọi âm tiết: doo [FLT:] [FLT:]dah cho legato, [FLT:] [FLT:] [FLT:] cho marcato] [FLT:]; dah cho legto, và ánh sáng [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLT:] [FLTTT:] cho marcate]]]] cho marcration [FLT:], dah [FLT:] [FLT:], [Fution [Fution],] cho tiếng mẹngution [Fution]; [Fution]; s]; đặc biệt là tiếng nói nhanh] cho người chơi và ibery và hartions có thể làm gián đoạn cho mỗi phần công kích động một phần của mỗi người dùng để làm mịn và tiếng nói chuyện hòa tan chảy

Name

Hãy nhớ phần bạn có thể thở trước, thường là ở đầu hay sau nhịp đập mạnh, tránh hít vào giữa đường kính, trừ khi được viết ra.

Diễn đạt âm nhạc không có gì đáng chú ý

Vibrato, bóng bóng, và một ít sout làm tăng cảm xúc lên những đường đồng thấp. Hãy dùng chúng một cách ít và nhất quán, và luôn luôn ở trên các phần. lắng nghe những đoạn ghi âm chuyên nghiệp của nhạc cụ trong bối cảnh đầy tính năng động. chú ý điệu bộ tinh tế như thế nào - một sợi tóc thêm màu sắc trên một nốt nhạc, một chút đẩy vào đỉnh cao.

Tĩnh và điều chỉnh: Cuộc chiến liên tục

Sự phát triển một tai đáng tin cậy và sử dụng những điều chỉnh thông minh là rất quan trọng.

Biết những điều kiện cần thiết của bạn

Mỗi dụng cụ đồng thấp có khuynh hướng ném bóng cố hữu. Chẳng hạn, trên trombone, phần thứ bảy (middle Bb) thường sắc nét, trong khi phần thứ tư (từ E) có xu hướng phẳng. Tuba và euphonium nên học các nốt cần có sự điều chỉnh nào để ghi chú hoặc van. Hãy dùng máy bay không người điều chỉnh mỗi ngày để tạo bản đồ trình bày cho nhạc cụ của bạn. Đánh dấu những khuynh hướng trên âm nhạc của bạn để bạn có thể đoán trước sự sửa đổi.

Lắng nghe neo tàu do thám

Trong một bản in, hãy tập trung vào việc khớp đàn bass, basss hoặc tay trái. Đồng thấp thường tạo ra nền tảng điều hòa; nếu rễ sắc nhọn hoặc phẳng, toàn bộ dây đàn sẽ bị thắt chặt. Điều chỉnh độ căng môi, tốc độ, tốc độ hoặc vị trí trượt để khóa.

Thay thế ngón tay thay thế và trượt

Euphonium và tuba có những bản sao thay thế ngón tay có thể sửa đổi nội thất. Lấy thí dụ, trên Bb tuba, dùng 1-3 cho F (được viết) thay vì mở nhiều hơn trong bộ nhớ. Những người chơi Trombon nên nhớ các vị trí thay thế (v. d., vị trí thứ năm cho Bb thay vì đầu) để bù đắp độ sắc. Thí nghiệm với các vảy này trong khi họ trở thành tự động.

Để có một hướng dẫn toàn diện cho các sắc thái đồng thấp, Yeodoug.com Bass Trombone cung cấp các biểu đồ chi tiết. Những người theo thuyết này có thể tham khảo [FLT:] Hiến chương vào quốc gia .

Kỹ thuật và các phương tiện làm ấm

Khả năng nhanh nhẹn cho phép bạn xử lý các đoạn nhanh, các bước nhảy vọt, và các đoạn nhạc giao hưởng một cách dễ dàng.

Sắc dài: Nền tảng

Dành 5–10 phút đầu của buổi tập luyện để tập giọng dài. Hãy ghi chú một lần cho 8–12 giây tại một [FLT: 0]piano động lực, sau đó crescendo cho [FLT] [FLT:] và decdo trở lại. Tập trung vào một sân ném ổn định, thậm chí là b b thường xuyên, và một người giàu, tập trung vào. Hãy nhấn mạnh vào mỗi nốt nhạc có thể cảm thấy thoải mái. Âm thanh dài, giọng điệu, khả năng chịu đựng và độ bền bỉ.

Lip Slurs và nghiên cứu tính dễ bị lung lay

Lip thì lắp bắp, thay đổi độ dốc, không cần thiết để chuyển đổi bộ phận ghi lưu mịn. Bắt đầu với các mô hình đơn giản (v. d., C trên trombone hay C-C trên euphonium) và dần dần thêm nhiều khoảng thời gian hơn. Di chuyển qua mọi phần trong phạm vi dễ dàng. Đối với người chơi bass, làm việc trên thanh trượt ghi (tiếng máy tính thấp hơn (tiếng máy tính) xây dựng lực và độ mịn.

Co dãn, Arpeggios và mẫu mực

Thực hành tất cả các thang lớn và nhỏ hai quãng tám nơi có thể. Hãy dùng một bộ đo nhịp chậm và tập trung vào độ chính xác của cuộc tấn công và trượt/val. Thêm các dây arpeggios (phần nhỏ, nhỏ, giảm) để tăng cường khả năng nhận thức về điều hòa. Hình ảnh khoan - như Clarke nghiên cứu hoặc bài tập về các vấn đề kỹ thuật cụ thể. Chạy mỗi mô hình trong nhiều phím để tổng quát hóa kỹ năng.

Etudes và Real- world Excistts

Chọn phương pháp kỹ thuật [FLT: 0] [FLT: 0] của Ababan cho trombone/euphonium, hoặc ) BLzhevich Clef cho tube] thách thức ngón tay, trượt và cách vẽ nghệ thuật. Cũng thực hành dàn nhạc và các đoạn văn có tính năng riêng. Mục tiêu là cố tình dịch các phần thực hành thành hành trong khi chơi bài hát.

Mẫu 15-Minute ấm-up Routine

  1. Tiếng còi (3 phút): ) Tiếng còi miệng và tiếng chuông báo động dài trên một sân bóng.
  2. Bốn nốt, mỗi nốt được giữ trong 12 giây, với những cơn sóng mạnh.
  3. Lip Slurs (1 phút): ) đơn giản hai chú, rồi mở rộng khoảng cách.
  4. Các phương pháp và Arpeggios (1 phút): ) Một chìa khóa lớn và một chìa tương đối nhỏ.

Chương trình này có thể được điều chỉnh để tập trung vào vùng yếu nhất của bạn. Luôn luôn làm ấm [FLT: 0] trước , không phải trong phần đầu.

Ê - ti - tê và sự thông tri đáng mến

Chỉ riêng kỹ thuật không phải là một người chơi xuất sắc, chuyên nghiệp, tôn trọng và giao tiếp cởi mở, giúp người ta tiếp tục tập luyện hữu hiệu và đạt được kết quả tốt.

Theo sau đấng điều khiển

Hãy xem những dấu hiệu, đặc biệt là những hình đánh bóng, dương vật và nhịp điệu.

Sự phối hợp giữa các phần

Hãy làm việc với những đồng nghiệp thấp bên ngoài các tập luyện toàn phần. Hãy dùng phần để thống nhất các vị trí, các điểm ảnh, điểm hít thở và kiểu vẽ đồ họa. Quyết định ai chơi phần chính (thường là người chơi trombononiist hay euphonium đầu tiên) và điều chỉnh cho các vị trí trộn. Thời gian nhất quán, phần nhất định sẽ biến một nhóm cá nhân thành một đơn vị chặt chẽ.

Chuẩn bị và chuyên nghiệp

Hãy đến sớm, điều chỉnh và mang bút chì để đánh dấu phần của bạn, hãy biết cách nghe nhạc trước khi tập lần đầu tiên.

Trò chuyện tích cực

Nếu có người đang vật lộn, hãy giúp đỡ một cách yên lặng trong lúc tạm nghỉ, chứ không phải lúc tập trước, tránh than phiền về âm nhạc hoặc những phần khác.

Các phần khác của kiểu thức nhập khẩu

Trong khi các kỹ thuật cốt lõi áp dụng cho mọi người, mỗi bối cảnh có thể được mô tả là những thử thách và cơ hội độc đáo cho những người chơi đồng thấp.

Dây đàn

Trong các dây gió, đồng thấp thường chơi các dây đàn và các dây thanh quản dưới màng nhĩ, lắng nghe các thanh quản và ống sáo để thâm nhập vào nước.

Name

Đồng thấp có xương chậu cần một âm sắc tối hơn, đặc biệt là trong danh mục tiếng Đức và Pháp. Trombone thường cần phải khớp với trọng lượng của dây. Các bộ phận xương chậu thường bao gồm các đoạn đơn (v. d. trong Mahler hay Wagner) cần phải có độ sáng và các động lực. Hãy nghiên cứu để hiểu làm thế nào phần của bạn tương tác với các họa tiết hoàn chỉnh.

Brass Choir

Trong một khung đồng, vai trò của đồng thấp trở nên lộ ra nhiều hơn. sự cân bằng là quan trọng: kèn tuba không nên làm chủ tiếng kèn. làm việc trên một âm thanh đồng tính trên tất cả các giọng đồng. sử dụng cùng một kiểu tạo tác trong suốt các cuộc tấn công và giải phóng hợp âm.

Jazz vang lên

Hãy tập trung vào một kiểu dáng mạnh mẽ, nhịp điệu với âm thanh mạnh mẽ, nhanh nhẹn, tiến tới, lắng nghe tiếng hi-hat và đạp xe cymbal để khóa theo thời gian.

Kết luận: Cùng nhau sắp đặt

Những người chơi giỏi nhất kết hợp những nền tảng vững chắc, lắng nghe sâu sắc, sắc bén, sắc bén, sự khéo léo kỹ thuật và chuyên nghiệp. bằng cách dành thời gian cho mỗi lĩnh vực này - cả trong thực hành cá nhân lẫn trong việc tập luyện chặt chẽ bạn sẽ trở thành một nhạc sĩ không chỉ chơi các nốt đúng mà còn nâng cao cả âm thanh của nhóm. bắt đầu với sự ấm áp hàng ngày, lắng nghe nhiều hơn bạn chơi và cởi mở với đồng nghiệp của bạn. Kết quả là một phần đồng có sức mạnh và thấp sẽ được dẫn dắt bởi bất kỳ người điều khiển nào sẽ được tự hào.