Cách chuẩn bị cho cuộc thi đấu giữa các thần giao cách Ephonium

Công việc tái tạo

Hãy tập luyện chậm từng phần với một bộ sưu tập, tập trung vào sự chính xác của các nốt nhạc, nhịp điệu, động lực và cách tạo động lực.

Một lịch thực tập hàng tuần có thể trông như thế này:

• Thứ ba ): khởi động, cân trong mọi phím, nửa đầu của solo (slow và trung tốc độ, phần làm việc).
• Thứ Năm : ấm lên, smraps môi và khoan tạo hình, phần hai của solo + kết hợp chạy qua toàn bộ các phần tại tốc độ (không dừng lại, ngay cả với lỗi).
• Thứ Năm : ấm áp, công việc [v. d., một Rochut hoặc Kopprasch], hoàn toàn chạy qua bằng cách tập trung vào biểu hiện và động lực.
• Thứ Năm ): ấm áp, giả vờ trình diễn cho bạn bè hoặc giáo viên, sau đó ghi chú điểm vấn đề và khoan chúng.
• Thứ Sáu ): nghỉ ngơi hay ôn lại ánh sáng — thực hành tinh thần và ghi điểm. Tùy chọn: chơi một mình một lần mà không cần nhạc cụ, ngón tay và hơi thở.
• ): phiên chạy dài tập trung vào phần yếu và đánh bóng. Cũng làm một hiệu suất mô phỏng đầy đủ với khả năng tương ứng nếu có thể.

Điều chỉnh dựa trên tiến trình của bạn, nhưng luôn bao gồm thời gian cho công việc chậm, cố ý và chạy qua.

Kĩ thuật cơ bản

Điều này đòi hỏi sự kiểm soát chính xác trên một số hệ thống vật lý tập trung vào những vùng cốt lõi trong quá trình chuẩn bị kỹ thuật của bạn:

Chất lượng Sắc

Nhắm cho một âm thanh ấm áp, tập trung, tập trung, tập trung, tập giọng dài, với độ lưu ý đến luồng khí ổn định và sự giãn nở thư giãn. Giữ mỗi ghi chú trong 8–12 giây, lắng nghe cho một lõi nhất định. Hãy dùng thiết bị ghi âm để đánh giá âm thanh của bạn. So sánh giọng điệu của bạn với âm thanh thu âm chuyên nghiệp và thử nghiệm với vị trí cấu tạo hoặc vị trí môi trường để cải thiện.

Vào quốc gia

Bản nhạc euphonium có xu hướng để những nốt nhạc nào đó sắc nét hoặc phẳng, đặc biệt là trong bộ phận cao và thấp. Hãy dùng bộ điều chỉnh mỗi ngày, nhưng cũng luyện tập tai bạn bằng cách chơi với máy bay hoặc cùng với piano.

Vẽ nghệ thuật

Hãy tập riêng cách ăn nói, nhạc sĩ, nghệ thuật và cách nhấn mạnh, dùng bài tập thể dục đơn điệu và hai phần (v. d., “các mẫu ngôn ngữ của người học) để đảm bảo sự rõ ràng ngay cả ở nhịp độ nhanh.

Độ dễ bay

Môi nói năng và nhảy một khoảng thời gian tạo ra sự kết nối mịn giữa các nốt nhạc. Hãy tập luyện chúng trong tất cả các tổ hợp van và trong phạm vi của bạn — bắt đầu với những lời lắp ráp đơn giản (v. d., thấp G đến C và trở lại) và tiến bộ đến khoảng thời gian lớn hơn. Sự linh hoạt tốt khiến sự chuyển tiếp và giảm căng thẳng trong cơ thể.

Hỗ trợ hơi thở

Tập thở sâu, thở sâu, vận động cơ vận động, như hít vào bốn lần đếm và thở ra trong tám lần, mười sáu, rồi ba mươi hai giây — trong khi chơi một nốt nhạc đều đặn. Sự hỗ trợ đúng cách làm tăng âm điệu, nhịp điệu và nhịp điệu. Hãy kiểm tra tư thế: ngồi hoặc đứng thẳng với vai thoải mái để mở rộng phổi.

Để có thể cải thiện các hoạt động này, hãy xem xét kỹ hơn [FLT: 0] Thư viện của Hội Euphonium [FLT: 1], một thư viện [FLT: 1], một thư viện của Hội E - thi - ni - ên Quốc tế (FLT:1).

Phát triển sự hiểu biết và diễn đạt âm nhạc

Tính chính xác kỹ thuật chỉ là một nửa của cuộc chiến, quan tòa cũng đánh giá các lựa chọn nghệ thuật của bạn. nâng cao hiệu suất của bạn từ đúng sang hấp dẫn, làm việc về những khía cạnh này:

• Học tập điểm ): Phân tích cấu trúc của bản nhạc — thay đổi chủ đề, ký hiệu từ vật chất, động vật và chỉ thị nhịp điệu. Hiểu ý định của người soạn nhạc trước khi thêm vào ý nghĩa riêng của chính mình. Hãy nghiên cứu bối cảnh lịch sử của bản dịch, chẳng hạn, một bản sao chép lại của bản nhạc cần có sự khác biệt so với bản gốc lãng mạn.
• Hãy chú ý cách họ tạo thành cụm từ, dùng các động lực khác nhau.
• Tương phản năng động [FLT: 1]]: Một hiệu suất giữ nguyên một âm lượng là phẳng. Hãy vạch ra một kế hoạch sống động cho mỗi đoạn — nơi để crescndo, nơi để kéo lại, nơi để gây ngạc nhiên cho người nghe.
• Đánh dấu và hơi thở [FLT: 1]]: hít thở chỉ vào những điểm âm nhạc hợp lý. Đánh dấu phần của bạn với các cung để hình ảnh. Kết nối các ghi chú trong một đoạn văn và để lại một sự im lặng nhỏ giữa các cụm từ để làm rõ. Hãy thực hành việc hát trước khi chơi nó để nhập vào hình.
• Trình độ [FLT: 1]:] Độ linh hoạt nhẹ có thể thêm cảm xúc, nhưng tránh quá nhiều thay đổi ngẫu nhiên.
• Con tem săn sóc ): Trong khi tôn trọng kiểu dáng, hãy thêm vào sự kết nối cảm xúc của chính bạn. Hãy nghĩ về tâm trạng và câu chuyện bạn muốn chuyển tải — có phải mảnh này chiến thắng, melancholic?