O'yinchilar o'yinchilarining o'yinlari o'yinchilarning o'yinlarida o'ynash, o'yinchilar o'yinchilarning o'yinlarini o'ynash va o'yinlarni o'ynashning eng muhim qismlaridan biridir. Ushbu qisqa o'yinlar shunchaki texnik o'yinlar emas. Ular butun simfonik harakatning aniq ijro etilishi, stilistik ongini va katta ansambldagi o'yiningizni chuqur tushunishni talab qiladigan mikrokosmlardir.

1. Musiqiy ifodalash uchun mexanik aniqlikni noto'g'ri tushunish

Birinchi va ehtimol eng keng tarqalgan xato - bu bitiklarni sof mexanik qiyinchiliklar sifatida ko'rishdir. O'yinchilar ko'pincha musiqa orqasidagi ifodal niyatni e'tiborsiz qoldirib, to'g'ri notalar va ritmlarni urishga bag'ishlanadilar. Orkestr bitiklari, xoh Beethovenning 3 (FLT:0) Leonor Overture No. 3 (FLT: 1) basson uchun, xoh Mozarts Requiemidan mashhur Tuba Mirum (Tuba Mirum) muayyan hissiy og'irlikni o'z ichiga oladi. Stilistik nuanslarsiz texnik jihatdan to'g'ri ijro hayotsiz va ishonchsiz tuyuladi.

Musiqaga qanday ta'sir qilish mumkin

  • Immersiv tinglash: Bir xil bitimni etakchi orkestrlarning ko'p marta yozganini o'rganing. Asosiy ijrochilar so'zlashni qanday shakllantirishiga, artikulassiyaga va dinamik rangga moslashiga e'tibor bering. Misol uchun, aksen va vibratorga turlicha yondashuvlarni eshitish uchun Vagnerning da trombon bo'limining yozuvilerlarini taqqoslang.
  • Tarixiy kontekst: Kompozitor davrini tadqiq qiling. Romantik davrdan olingan bitiklar (masalan, Chaikovskiy yoki Bruknerdan) ko'pincha kengroq va uzoq muddatli so'zlash kerak bo'lsa, klassik davrdan olingan bitiklar (masalan, Mozart yoki Haydn) yengilroq va toza so'zlash kerak. Ushbu kontekst bevosita nafasni nazorat qilish va til uslubini ma'lum qiladi.
  • Birinchi kundan boshlab Dinamik shakllanganlik: Birinchi o'qishdan boshlab, dinamik kontrastlarni statik belgilar sifatida emas, balki kemlar sifatida belgilash.

2. Tons sifatining ahamiyatini kamroq baholash

Orkestrda past bosma o'yinchisi tonini bir-biriga aralashtirishi va proyekt qilishi kerak. Ko'p o'yinchilar to'g'ri notalarni o'ynashga shunchalik e'tibor qaratadilarki, ular moslashuvchan, resonant tovush ishlab chiqarishni e'tiborga olmaydilar.

Ishonchli nutq tuzatish

  • Tushkunlik asosi: Tushkunlik asosi: Kuchli, barqaror havo oqimi muzokara qilinmaydi. Dushkunlik mashg'ulotlarini to'rt marta chuqur nafas olish uchun, to'rt marta ushlab turing, to'rt marta nafas olish uchun diafragmatik nazoratni yaratish uchun. O'ynash paytida, havoni qisqacha nafas olish bilan emas, balki doimiy oqimda asbob orqali harakatlanishini tasavvur qiling.
  • Oqchag'ining moslashuvchanligi: Oqchag'ingizni bitta joyga qulflamang. O'qchag'ingizni turli reyestrlar va dinamikada javob beradigan saqlash uchun og'izlar va buzg'un mashqlaridan foydalaning. Bu juda muhimdir.
  • Dronlar bilan uzoq tonlar: Uchuvchi tonlar bilan uzoq tonlarni mashq qiling va markazlashtirilgan tovushni rivojlantiring. Mezzo-fortda boshlang, keyin sekin-sakin crescendo va diminuendoda, dinamik doirada teng, fokuslangan tonni maqsad qilib qo'ying. Bu ko'plab chiziqlarda mavjud bo'lgan davomli notalar uchun kerakli mushak xotirasini quradi.

3. Ritmik aniqlik va ichki urini e'tiborsiz qoldirish

Vaqt o'tishi qiyin bo'lsa, butun ansambli azob chekishi mumkin. Hatto sinkoplangan kirish haqida biroz tortinish ham dirijordan temponi o'tkazishi mumkin.

Rock-solid ritmi uchun strategiyalar

  • Metronomni mashq hamkori sifatida: Metronomni sekin tempoga o'rnating va har bir bitimni kichik bo'linmalar bilan mashq qiling. Murakkab ritmlar uchun (masalan, Brahms-da to'plamli sakkizinchi oltinchi nusxalari) bosishni eng kichik nota qiymatga o'rnating. Hatto siz xatolarsiz uch marta ketma-ket o'ynashingiz mumkin bo'lganda tezlikni asta-sekin oshiring.
  • baland ovoz bilan hisoblang: Valvalarni yoki slaydlarni barmoq bilan sozlash paytida ritmni sozlang. Bu eshitish xotirasini jalb qiladi va sizni mushak xotirasidan o'zgacha bo'lishning o'rniga pulsni ichkilashtirishga majburlaydi.
  • Yozib olish va tahlil qilish: O'zingizni o'ynash uchun telefoningizdan foydalaning. Metronom yo'nalishi bilan tinglangbu sizning qayerda shoshilishingiz yoki tortib ketishingizni aniq ko'rsatadi. Ko'p o'yinchilar o'yin davomida his qilmagan ziddiyatlarni eshitish bilan hayron qolishadi.
  • Kontextda mashq qiling:FLT:1 O'yin-kulgilarni ijro etish uchun butun orkestrning (AuditionHigh yoki YouTube kabi platformalarda mavjud) qo'shiqlaridan foydalaning. Bu sizning quloqingizni ansambl vaqt hissi bilan moslashishga o'rgatadi.

4. Qoʻshma soʻzlarni va tillarni koʻrib chiqish

Ko'p past bosma o'yinchilar har bir chiziq uchun bitta andoza sozlash usuliga tayanadilar. Har xil uslublar turli hujumlarni talab qiladi: klassik scherzo uchun keskin, keskin staccato, lirikal chiziq uchun mos legato, dramatik cho'qqis uchun og'ir ta'sir.

Qoʻshma nuansni rivojlantirish

  • ]Sillali mashq: Til sillabasi bilan tajriba: tu aniq staccato uchun, du uchun legato, lu uchun yumshoq hujumlar uchun. Har bir sillab tilning boshlang'ich nuqtasi va havo oqimi tezligini o'zgartiradi.
  • Shakka-mahsus mashqlar: Straussning ochilishi kabi bir kesim uchun, qo'rqinchli marcatoga (tuba) chaqiradigan Ein Heldenleben (FLT:3), har bir urishda og'ir tavakkal qilgan holda har kuni takrorlanadigan notalar bilan amal qilish. Berliozning Vengriya marshidagi lirik trombon solo uchun tilsiz intervallarda shovqinlik qilishni mashq qiling.
  • Dinamik-artikulatsiya bog'liqligi: Dinamika bilan artikulatsiya o'zgarishini tan oladi. fortissimo aksenti ko'proq havo tezligi va og'ir til urushi talab qiladi; pianoni staccato yengilroq bo'lishi kerak, deyarli tip-of-tong chiqarilishi kerak. Ushbu bog'liqlikni ichkilashtirish uchun barcha parchalarni ko'p dinamik darajalarda mashq qiling.

5. Nasuv va so'zlash muhimligini e'tiborsiz qoldirish

Kam musiqachilar ko'pincha qulay joylarga emas, balki musiqiy iboralarga mos keladigan nafas belgilari bilan kurashadilar. Ko'pgina o'yinchilar o'zboshimchalik bilan nafas olishadi.

Musiqa tarkibiga kiradigan nafas olish

  • Nfes olishni rejalashtirgan joyingizni ko'rsatish uchun aniq belgi (masalan, chek belgi) dan foydalaning. Ushbu nuqtalar tabiiy iboralarning oxiri yoki dam olishdan oldin, balki melodiya qadoqining o'rtasida emas, balki o'rtasida mos kelishini ta'minlang.
  • Tashabbuskorlik uchun nafas olish mashqlari: og'iz burchaklari orqali tez va chuqur nafas olishni mashq qiling, avval pastki samolyotlarni to'ldiring. Bu sizga og'izni buzmasdan samarali nafas olishingizga imkon beradi.
  • O'yinni nafassiz so'zlash: Birgina nafasda bir qismni o'ynashga harakat qiling, hatto bu temponi sekinlashtirishni anglatadi. Bu uzoqroq iboralarni saqlab qolish qobiliyatini rivojlantiradi va nafasning kerakli joyini aniqlashga yordam beradi. Keyin faqat o'sha muhim nuqtalarda nafaslarni qo'shing.

6. Orkestrning mavzusini tushunish qiyin

Har bir orkestr parchalari simfoniyada muayyan bir daqiqa ichida mavjud. Bu solo, qo'llab-quvvatlovchi chiziq, ritmik ustunlik yoki kontramelodiya bo'lishi mumkin. Ko'p o'yinchilar parchalarni alohida mashq qilishadi, hech qachon o'zlarining qismi katta tuzilishga qanday mos kelishini o'rganmaydi. Bu mos bo'lmagan dinamik tanlovlarga, ziddiyatli artikulasiyalarga va ansambldan xabardor bo'lishning umuman kamligiga olib keladi.

Kontextual amaliyot

  • To'liq sonni o'rganing: Harakatning sonini oling (bepul manbalar IMSLPni o'z ichiga oladi) va yozuv bilan birga kuzatib boring. Bir vaqtning o'zida boshqa asboblar qanday o'ynayotganini e'tiborga oling. Sizning qismingiz violonchoqlarni ikki baravar ko'paytiradimi? Bu shoxlarga javob beradimi? Bu sizning so'zlash va ovozingizga ta'sir qiladi.
  • Tovush va aralash: Mashq qilayotganda atrofingizdagi boshqa asboblarni tasavvur qiling. Agar sizning chiziqingiz soli o'tish bo'lsa (masalan, Beethoven simfoniyasining 5-son simfoniyasining oxirgi harakatidagi trombon choral), to'liq qo'shiq tomoni bilan o'ynang. Agar bu fon figuri (masalan, Shostakovich scherzo-da ritmik urish), artikulatsiyaingizni aniq saqlang, ammo dinamikangiz nazorat qilinadi, shuning uchun siz perkutsiyaga qo'shilasiz.
  • Konduktorning nuqtai nazari: ushbu qismlarni repetitsiya qilayotgan konduktorlarning videolarini tomosha qiling. Ular temponi qanday shakllantirganini, kirishlarni qanday ko'rsatganini va aniq artikulasiyalarni talab qilayotganini kuzating. Ushbu harakatlarni ongingizning tasavvurga kiriting.

7. Texnik asosli ishlarga beparvolik

O'zlarining o'zlarining o'ziga xos qisqartmasi faqatgina chiziqlarni mashq qilish, o'lchash, og'izlar o'tkazib yuborish va artikulasiya mashqlari. Bu tor ta'sir tez o'tishlarda ziddiyatlarga, rejistlar o'rtasida ortiqcha g'amgin o'zgarishlarga va tengsiz dinamik nazoratga olib keladi.

Integratsiyalashgan texnik ro'yxat

  • Skalaga asoslangan bitik tahlil: bitiklarda ishlatiladigan kalit markazlarni ajrating. Ushbu kalitlarda sekin-tez, turli xil artikulasiyalarda sakson va arpegyolarni mashq qiling. Masalan, Prokofievning Romeo va Juliet dan tuba bitikida ishlayotgan bo'lsangiz, staccato til bilan E katta saksonlarni mashq qiling.
  • O'tish uchun og'izlar shovqinlari: Ravelning ning trombon qismidagilarga o'xshash keng o'tishlar Boleroning o'tishlariga o'xshash sekin shovqinlar kerak.
  • Artikulash mashg'ulotlari: Bir, ikki va uch tilli mashg'ulotlarning kundalik rutinasini yaratish. Ikki tilli mashg'ulotlar uchun takrorlangan notalarda tah-kah namunasi bilan ishlating, so'ngra Shostakovich Simfoniyasining 5-sonli tezkor 16-notlari kabi chiziqdan olingan namunasiga qo'llash.

8. Maʼnaviy va jismoniy tayyorlikni e'tiborsiz qoldirish

Eshitish va ijro sinirlari hatto eng yaxshi tayyorlangan o'yinchini ham chalg'itishi mumkin. Ko'pgina past rangli o'yinchilar nafas olish, og'iz va vaqt hissi uchun stressning ta'sirini kam baholaydilar. Jismoniy kuchlanish, ayniqsa, yelka, bo'yni va cho'g'ida, ko'pincha cho'kgan ton va erta charchaganlikka olib keladi.

O'zgarmas tayyorgarlik ko'rish

  • Qurilgan issiqlik: Har bir mashq seansini 1015 daqiqalik nafas olish mashqlari, uzoq tonlar va yengil moslashuvchanlik bilan boshlash. Bu tanangizga o'ynash vaqti kelganini bildiradi, bu esa qiyin parchalarga to'g'ridan-to'g'ri chiqqandan stressning to'satdan sarosini kamaytiradi.
  • O'yin qilishdan oldin ko'zingizni yoping va fikrlash tarzini o'ylab o'ting: musiqa notalarini ko'ring, shoxning og'irligini his qiling, boshingizda ideal tovushni eshiting. Bu neervonal yo'llarni jadallashtiradi va ishlashi tashvishini kamaytiradi.
  • O'zingizning o'zingizni vaqtli sharoitlarda yozib oling. Har bir o'yinni bajarishdan oldin chuqur diafragmatik nafas olish (buyrug'dan, og'izdan) dan foydalaning.
  • Jismoniy parvarish: o'ynash paytida yaxshi holatni saqlang. O'yin o'ynash paytida o'zingizni oldinga o'tirib, oyoqlaringizni tekis, orqaga tik, sho'llaringizni to'g'ri tiklang.

9. Xotiraga juda erta ishonish

O'yinchilarning ko'pchiligi o'yinlarni o'qib, o'yinlarni o'qib olishadi. Ular o'yinlarning o'yinlarini o'ynashadi, ammo musiqa kontekstini va yozma belgilarni o'zlashtirmaydi.

Yodingizda to'liq bo'lgan narsalar

  • Musiqa bilan mashq qiling: Har doim chiziqni stendda saqlang va notalarni yodlab olganingizdan keyin ham dinamik belgilar, artikulasiyalar va nafas belgilariga faol murojaat qiling. Bu musiqiy qarorlarni faqat notalar emas, balki kuchaytiradi.
  • Shinchilikni bosim ostida sinab ko'ring: Muzikaning o'rniga uni uch marta mukammal ijro etganingizdan so'nggina xotiradan chiqarib o'ynang. Keyin sahifani qoplagan holda o'ynashni bajaring va joyingizni yo'qotganingizda faqat bir qarashli bo'ling. Ushbu seanslardan foydalanib, zaif joylarni aniqlash uchun foydalaning.
  • ] Ochiq matnni yozing: Mulohazalardan o'chirib olishning kuchli texnikasi - matnni xotiraxdan bo'sh xati qog'ozga o'chirib olishdir. Bu sizni har bir dinamik belgi, g'iybat va dam olishni eslatishga majbur qiladi, bu tushunchangizni mustahkamlaydi.

10. O'zini o'zi baholash va fikrlarni e'tiborsiz qoldirish

Bir xil xatolarni kundalik bilan o'tkazish yomon odatlarni kuchaytiradi. Ko'p o'yinchilar hech qachon o'zlarini yozib olishmaydi yoki o'qituvchi yoki hamkasbidan halol tanqid izlamaydi. Tashqi fikr bildirmasdan, nozik shovqin, yuqori notalarda kichik tekislik yoki mos kelmaydigan vibrator kabi ko'r nuqtalarni aniqlash deyarli imkonsiz.

Fikrlarni to'g'rilash

  • O'yinlarni har hafta, bir necha metr masofada joylashgan mikrofon yoki hatto telefon yordamida yozib oling. Tanqidiy tinglang: artikulatsiya uslubga mos keladimi? Intonasiya manzili yoqadimi? Eshitganingiz haqida yozuvlar oling.
  • Profesional qopishmalar bilan taqqoslash:Qopishishdan so'ng, katta orkestrdan bir xil parchalarni professional ravishda qopish. Tempo, frazalash va ovoz ishlab chiqarishni taqqoslash. Keyingi haftada yaxshilash uchun bir xil aniq elementni aniqlang.
  • Xususiy o'qituvchi yoki murabbiy: Faqatgina chiziqlarga qaratilgan davriy darslarni rejalashtiring. Yangi quloqlar siz normallashtirgan masalalarni o'z ichiga oladi. Agar o'qituvchi mavjud bo'lmasa, onlayn ravishda past rangli chiziqlarni o'rganish guruhiga qo'shiling (masalan, Trombone Forumida yoki Facebook guruhi) tomosha va fikr almashish uchun.

Hamma narsani birlashtirib: to'liq amaliy yondashuv

Ushbu odatdagi xatolardan qochish uchun odatdagi takrorlashdan maqsadli va diqqatli mashqga o'tish kerak.

  • ]Mashn: ] To'liq orkestr asarini tinglang va notani o'rganing.
  • Asosiy: Uzoq tonlar, nafas olish va tegishli texnik mashqlar bilan issiq bo'ling.
  • Detayli ish: Metronom va yozuvdan foydalanib ritm, artikulash, dinamika va frazalashni izolyatsiya qiling.
  • Simulyatsiya:FLT:1] O'qish davomida temponi saqlab, aniq chiqish bilan yakunlang.

Stil, ton, ritm, artikulasiya, nafas olish, kontekst, texnik, ong tayyorgarligi, xotira va fikr-mulohazalarni muntazam ravishda o'rganish orqali siz tashvish manbaidan o'zingizning musiqachiligingizni kuchli namoyish qilishingizga o'zingizning o'yinni o'zgartirasiz. Ushbu prinsiplarni izchil qo'llash nafaqat o'zingizning ko'rgazma istiqbollaringizni yaxshilaydi, balki orkestrda umumiy ijroingizni ham oshiradi.