Jazzda ovoz yetakchisi asoslari

Ovoz rahbarligi - bu individual musiqiy chiziqlarni o'zgartiruvchi san'at. sopran, alto, tenor va bas ovozlarini chord ovozini niyat va xushmuomalalik bilan ifodalash. Jaz tartiblarida, u erda kengaytirilgan harmonyalar, o'zgartirilgan chordlar va tezkor kalit o'zgarishlar odatiy hisoblanadi, mos ovoz rahbarlik statik chordlarning ketma-ketini oqib turgan, tirik tovushga aylantiradi. Ushbu texnikani o'rganish tartibchilar va qo'shiqchilarga o'ziga xos bo'lgan musiqani yaratishga imkon beradi.

Ovoz rahbarligi o'z mohiyatiga ega bo'lgan harakatning iqtisodiy ahamiyati. Har bir ovoz ikki akord so'zlari o'rtasida iloji boricha qisqa masofani bosib o'tishi kerak. Bu tamoyil Bach va Palestrina ning kontrpoynt an'analarida ildiz otgan va Djuk Ellington, Gil Evans va Thad Jonz kabi jazz an'analari tomonidan zamonaviy jazz harmonikasi xromatik murakkabligi bilan shug'ullanish uchun moslashtirilgan. Ovoz rahbarligini tushunish nafaqat yozma tartiblarni yaxshilaydi, balki improvizatsiya mahoratlarini ham o'zgartiradi, chunki ovoz rahbarligi bo'yicha o'ylaydigan solistlar tabiiy ravishda yanada uyg'un chiziqlarni yaratadilar.

Nima uchun jazzda ovoz muhim ahamiyatga ega

Klassik musiqadan farqli o'laroq, jazz tez-tez to'rt, besh yoki hatto olti xil balandlik sinflari bilan akkordlardan foydalanadi. Cmaj1311 yoki G7999 kabi o'zgartirilgan dominantni o'ylab ko'ring.

Bir vaqtning o'zida bir chordni bir nechta qo'ng'iroqlar bilan sozlashda, kam ovoz bosishi va o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'z vaqtida o'

Yaxshi ovoz bilan rahbarlik qilishning asosiy prinsiplari

Jazzda samarali ovoz yetakchisi uchun bir nechta zamonsiz qo'llanmalar asos bo'ladi. Ushbu prinsiplar qattiq qoidalar emas.

  • Har bir ovoz eng kichik intervalda harakatlanishi kerak, ideal holda yarim qadam yoki butun qadam.
  • O'zaro tonlarni saqlang:FLT:1 Agar ikki ketma-ket chord nota bo'lishganda (masalan, Cmaj7 va Am7 ikkalasi ham E-ni o'z ichiga oladi), u nota bir xil ovozda qolishi kerak. Bu barqarorlik va uzluk hissi yaratadi.
  • So'z tartibini saqlang: Sopran alto, alto tenordan yuqori va tenor basdan yuqori bo'lishi kerak. Ovoz o'tish har bir satrning kimligini yashiradi va tinglovchini chalg'itishi mumkin.
  • ]Tendensiyani hal qilish: Chordning 3- va 7-sonlari yo'lboshchi tonlardirbular katta / kichik sifat va funktsiyalarni belgilaydilar. 7-son odatda yarim qadamdan pastga, 3-son ko'pincha yuqoriga yoki qolishga qaror qiladi. O'zgartirilgan g'azablar (9, 9, 11, 13) qattiqlikdan qochish uchun ehtiyotkorlik bilan qaror qilish kerak.
  • Parallel beshinchi va oktavlardan qoch: Jazz klassik kontrapuntdan ko'proq ruxsat beradi, ammo parallel mukammal intervallar ichki ovozlarni bitta chiziq kabi eshittirishlari mumkin, bu mustaqillikni kamaytiradi. Agar siz bilmasdan ikki martalik effektni xohlamasangiz, ulardan qoching.

Ovoz rahbarligini o'zlashtirishning usullari

1. O'zaro o'xshash tovushlarni aniqlash va saqlash

Bu o'zgarishlarni amalga oshirishning eng oson usuli, ikki qo'shni akordlar bilan o'zaro bo'lgan notalarni topish va ularni joyida qulflashdir. Masalan, Dm7 (D-F-A-C) dan G7 (G-B-D-F) ga o'tish umumiy tonlarni bo'lishmaydi, lekin Dm7 dan G7 ga o'tish odatiy II-V-I progressiyasi bilan quyidagicha tasvirlangan yo'llanma ton harakatini qo'llab, osonlashtirilishi mumkin. Biroq, Cmaj7 (C-E-G-B) ning Fmaj7 (F-A-C-E) ga o'tishini ko'rib ko'ring: C va E notalari umumiy. C-ni bir xil ovoz va E-ni bir xil ovoz (yuqori yoki past) bilan saqlash o'zgarishni darhol bog'lab qo'yadi.

Amaliyyatda, orqandaylar ko'pincha umumiy tonlarni maksimal darajada oshirish uchun akordlardan birini qayta tiklaydilar. Masalan, yaqin joyda bo'lgan Cmaj7 E‐G‐B‐C sifatida qayta tiklanishi mumkin, bu E va G umumiy bo'lgan keyingi Am7 (A‐C‐E‐G) bilan yaxshiroq bog'lanish uchun.

2. O'zgacha tovushlarda yarim bosqich harakatidan foydalanish

Agar umumiy tovushlar mavjud bo'lmasa, har bir ovozni iloji boricha yarim qadam bilan harakat qiling. Yarim qadam harakatlari G'arb musiqasida eng mos oraliqdir, chunki bu kuchli yo'nalish hissi yaratadi. Masalan, Dm7 → G7 progresiyasida ovozlar quyidagicha harakatlanishi mumkin:

  • Soprano (Dm7-ning C) B-ga uchinchi bosqichda yarim qadam pastga ko'tarilgan.
  • Alto (Dm7-ning A) G-ga (G7-ning ildiz) yarim qadam pastga ko'tarilgan.
  • Tenor (F Dm7) umumiy ton sifatida qoladi (G7) 7.
  • Bass (D of Dm7) agar siz o'zgartirilgan tovushni xohlasangiz, yarim qadam E (9 of G7) ga ko'tarilgan yoki standart ovoz berish uchun butun qadam E (tabiiy 9) ga ko'tarilgan.

Bu yuqori ovozlarda mos, xromatik tushishni yaratadi, bu jazz ovozini yetaklaydigan belgi.

3. Bosh qo'llanma tonlar

Har bir chordning uchinchi va yettinchi notlari harmonik funktsiyalarni belgilash uchun eng muhim notalardir. Ushbu ikki ovoz uchun mos chiziq yozish, ko'pincha guide ton chiziqi deb ataladi, butun chord progressiyasini mustahkamlashi mumkin.

  • Dm7ning 3-chisi F; u E-ga yarim qadam pastga ko'chib o'tishi mumkin (3-inchi Cmaj7) yoki G7 (F) ning 7-chisiga aylanishi va keyin E-ga tushishi mumkin.
  • Dm7ning 7-nchisi C; u yarim qadam pastga B-ga (G7ning 3-nchisi) va keyin yarim qadam yuqoriga C-ga (Cmaj7 ildizidan) o'tadi yoki C-da qoladi, agar siz Cmaj7ni sopranodan ildiz bilan ovoz bersangiz.

Bu boshqa ovozlarning ergashishi mumkin bo'lgan mantiqiy, bosqichma-bosqich yoniga ega bo'ladi.

4. Ovoz almashinuvini qo'llash

Ovoz almashinuvi ikki ovoz progressiya bo'yicha rollarni o'zaro kesib o'tganda sodir bo'ladi. Masalan, Cmaj7 dan Emaj7 gacha progressiya bo'lganda, E (3-Cmaj7) G (3-Emaj7) gacha ko'tarilishi mumkin, G (5-Cmaj7) esa E (Emaj7) ning ildizidan pastga ko'tarilishi mumkin.

5. O'tish va qo'shni tovushlarni birlashtiring

O'tish tonlari (ikki akord tonlarini qadamdan qadamga birlashtiradigan notalar) va qo'shni tonlar (akord tonidan uzoqlashib qaytib keladigan notalar) boshqa shaklidagi xilma-xil chiziqlarni tekislashlari mumkin. Aytingki, sizda E (3-dan Cmaj7) dan G (5-dan Am7) gacha o'tgan soprano ovozi bor. Kichik uchinchi qismining to'g'ridan to'g'ridan-to'g'ri sakrash qabul qilinadi, ammo Fni o'tish ton sifatida qo'yish osonroq xromatik chiziq yaratadi: E → F → G. Bu katta sakrashlar o'z ichiga oladigan ichki ovozlarda ayniqsa samarali.

6. Kamroq harakat qilish uchun akord so'zlarini rejalashtirish

Ko'pincha ovozli yo'naltirishning eng katta to'siqlari ovoz berishning tanlovi hisoblanadi. Akord ko'p jihatdan so'zlanishi mumkino'zlangan, yopilgan, tushish-, tushish-, tushish-, to'rt yo'ldagi yaqinlashish va boshqalar. Tashkilotchi bir xordan qaysi biri keyingi akordga eng yaxshi bog'liqligini ko'rish uchun bir nechta so'zlarni sinab ko'rish kerak. Masalan, B‐F‐G‐D (tushish-2) sifatida so'zlangan G7 yaqin joyda bo'lgan Cmaj7 bilan yomon bog'lanishi mumkin, ammo G7 ni D‐G‐B‐F (farqli tushish-2 inversiyasi) sifatida bekor qilish odatiy so'zlar yaratishi mumkin. MuseScore yoki Sibelius kabi dasturlar ushbu aloqani tasavvur qilishga yordam beradi.

Umumiy ovoz bilan bog'liq muammolar va ularni qanday hal qilish mumkin

Ichki ovozlarda katta o'tish

Agar ichki ovoz oktav yoki beshinchiga o'tsa, tinglovchi o'sha satrning uziqni yo'qotishi mumkin. Yechim: boshqacha inversiyani sinab ko'ring. Masalan, agar alto D-dan A-ga o'tsa, siz alto notalarini chord kengaytmasini almashtirib, F yoki G kabi yaqinroq narsaga o'zgartirishingiz mumkin.

Parallel beshinchi va oktavlar

Jazzda taqiqlanmagan bo'lsa-da, parallel oktavalar bir ovozni boshqa ovozga o'tkazishi mumkin, parallel beshinchilar esa jazzning boy harmonik tuzilishiga zid bo'lgan bo'sh, open ovozini yaratishi mumkin.

Chromatik tonlar to'qnashishi

Tegishlilikni o'zgartirishda (masalan, 9 dominant 7-o'rinni egallab olganda), o'zgartirilgan nota mantiqiy ravishda hal bo'lishini ta'minlang. Agar G7-ning 9 A bo'lsa, bu nota odatda G-ga (Cmaj7 ildizidan) yarim qadam pastga hal bo'lishi kerak.

Farqli jazz uslublarida ovoz yetakchi

Bebop va qattiq bop

Bebopda ovoz qo'llash ko'pincha yozma akkordlar orqali emas, balki improvizatorlar orqali o'tkaziladi. Biroq, qo'shiqchi pianistlar va gitaristlar tabiiy ravishda yarim qadam harakatlanadigan shell ovozlarini ishlatadilar (3 va faqat 7-o'rin).

Modal jazz (masalan, Miles Davisning "So What" (FLT:0)) uzoq uzluklarda statik harmonikaning ishlatilishini anglatadi, shuning uchun ovoz yetakchisi bir chord sifatidagi ichki ovoz harakatidan ko'proq va chord harakatidan kamroq foydalanadi. Arrangerlar ko'pincha So What ovozlarni (to'plangan to'rtinchilar) ishlatadi va ranglarda nozik o'zgarishlarni yaratish uchun qadam yoki yarim qadamdan ovozlarni harakatlantiradi. Ovoz yetakchisi harmonik rivojlanishning o'rniga melodik o'zgarish uchun vositaga aylanadi.

Zamonaviy "Big Band" yozuvi

Zamonaviy big band grafiklarida (masalan, Maria Schneider, Bob Brookmeyer) ovoz yetakchisi ko'pincha bila turib asimetrikdir. Satrlar parallel yoki qarama-qarshi harakatda harakatlanishi mumkin va ovoz kesishlaridan teksturali ta'sir uchun foydalanadilar.

Tashkilotchilar uchun amaliy qadamlar

  • ]Lid varaqasi bilan boshlang: Chord belgilarini va melodiyani tahlil qiling. Har bir chord uchun yo'llanma tonlarini (3 va 7-o'rinni) aniqlang.
  • Birinchi: Yaxshi ovoz boshchiligi pastdan yuqoriga boshlanadi. Bass liniyasi qo'shiqlanishi va iloji bo'lganda qadamlar bilan harakatlanishi kerak. To'rtinchi yoki beshinchi sakrashlar harmonik ta'rif uchun qabul qilinadi, ammo ularni o'tish tonlari bilan to'ldirishga harakat qiling.
  • ] Ichki ovozlarni to'ldiring: Chordni tugatish uchun qolgan ovozlardan (alto, tenor) foydalaning. ularni qulay doirada saqlango'tish va katta sakrashlardan qoching. Agar ovoz harakatlanishda muammo bo'lsa, uni bir chord uchun tashlashni o'ylab ko'ring (masalan, 5-ni qoldiring) va keyinroq olib keling.
  • Ovozning o'zaro bo'linishini tekshirish: Ayniqsa to'rt qismli yozishda tenor altodan yuqori kelmasligi va alto tenordan past kelmasligi uchun ishonch hosil qiling.
  • Tinglang va qayta ko'rib chiqing: O'zingizning tartibingizni klaviaturada yoki MIDI ijro etishdan foydalaning. Har bir ovozga alohida e'tibor bering¿U ko'tarilgan satr kabi tuyuladimi?

Kass tadqiqoti: Kundagi varaqlarda ovoz yetakchisi

Klassik jazz standarti Autumn Leaves (G minor kalitida) ovozli boshchilik uchun mukammal laboratoriyani taklif etadi. A-bo'limning progressiyasi: Am7 → D7 → Gmaj7 → Cmaj7 → Fm75 → B7 → Em7 → Em7/Am7 (o'zgarish). Keling, to'rt ovozli tartibga solishni tahlil qilaylik:

  1. Am7 (A‐C‐E‐G) → D7 (D‐F‐A‐C): O'z ichiga oladigan umumiy ton: C (7-ni Am7, 7-ni D7) deb qolishi kerak. G (3-ni Am7) yarim qadamdan A (5-ni D7) gacha ko'tariladi. Aslida G-dan A-gacha butun qadam yaxshiroq: G-ni 13-ni saqlang? Yoki biz G-ni yarim qadam orqali F (3-ni D7) gacha pastga ko'tarib olishimiz mumkin. Bu mos xromatik tushish hosil qiladi: E (5-ni Am7) D (ta'ri) gacha ko'tariladi.
  2. D7 → Gmaj7 (G‐B‐D‐F): O'z qo'limizda A? D7 (root→5th) va F (3rd→7th) qo'shib qolishi mumkin. Bass D G (to'rtinchi sarlavha qabul qilinadigan, lekin biz o'tadigan Cdan foydalanishimiz mumkinmi? Bu yerda zarur emas). Soprano: C (7th) Bga yarim qadam pastga o'tadi (3rd of Gmaj7). Alto: A (5th? Aslida D7 so'zlashda A 5th bo'ladi? D7 da A bor edi? Bizda A?
  3. Gmaj7 → Cmaj7: Ko'p umumiy tonlar (G, B, D, F vs C, E, G, B). G va Bni saqlang; D-dan E-ga (yarim qadam), Fdan G-ga (yarim qadam) ko'chiring. Go'zal.
  4. Cmaj7 → Fm75: No umumiy tonlar. Yarim bosqich harakatidan foydalaning: soprano E→F (yuqori yarmi), alto B→A (past yarmi), tenor G→E (past kichik uchinchi biroz katta, lekin biz o'tish F?), bass C→F (tritone salqin jaring). Yaxshi: re‐voice Cmaj7 sifatida G‐B‐C‐E (o'chilgan pozitsiya) va Fm75 sifatida F‐A‐C‐E? Keyin umumiy E va C qolishi mumkin. Lekin bass C dan F orqali Fga o'tishi mumkin?

Bir standartni batafsil tahlil qilishdan ko'rinib turibdiki, ovoz rahbarligi ko'pincha kompromis haqida.

Qo'shimcha tadqiqotlar uchun tashqi manbalar

  • FTL:0 Berklee Online Jazz Harmoniyasida ovoz yetakchisi
  • Jazz standartlarini o'rganing Ovoz rahbarligi qo'llanma O'yinchilar va anketerlar uchun amaliy maslahatlar va mashqlar.
  • JazzAdvice Improvizerlar uchun ovoz yetakchisi So'z yetakchilik konsepsiyalarini sologa qanday qo'llash kerak.
  • JazzGuitar.Be Ovoz etakchi chorda melodiyasi Gitaraga e'tibor qaratadi, ammo barcha asboblarga mos keladi.

Xulosa

So'zlarni boshqarish osonlikcha nazariy mashq emas, balki akordlarni muzokaraga aylantiruvchi hunarmandlikdir. O'z vaqtida to'plarni saqlab qolish, yarim qadam harakat, qo'llanma tonlarini aniqlashga va diqqat bilan ovozlarni tanlash usullarini qo'llash orqali har qanday anjir har xil harmonik jihatdan murakkab va chiroyli jazz uslublarini yaratishi mumkin. Eng yaxshi anjirlar har bir ovozni logika va hissiyot bilan keyingi qo'shiq liniyasi sifatida ko'rib chiqadi. Siz jazz kvarteti, katta guruh yoki vokal guruh uchun yozyapsizmi, ovozlarni boshqarish uchun vaqt sarflash musiqalaringizning aniqligi va ta'sirida foyda keltiradi.

Tanqidiy tinglash va moslashishni unutmang. Quloq eng yuqori hakamdir. Amalga o'tish bilan, mos ovoz yetakchisi sizning joylashtirish tilingizning intuitiv qismiga aylanadi, bu sizga katta rasmga e'tibor qaratishga imkon beradiharmoniya orqali qoniqarli hikoyani aytib berish.