Jazz improvizatsiyasi asoschisi

Improvizatsiya - bu o'z-o'zidan qo'shib qo'yishning hujumi, jazzni o'z ichiga olgan xususiyatdir. yozma melodiyani musiqachi va tinglovchi o'rtasidagi chuqur shaxsiy muloqotni o'zgartiradi. Siz janrni kashf etishni boshlaysizmi yoki hunaringizni takomillashtirmoqchi bo'lgan tajribali ijrochi uchunMajroriy improvizatsiya hikoyani aytib beradigan soloslarni yaratish va tomoshabinlarni jalb qilish uchun muhimdir. Ushbu mahoratni rivojlantirishning eng samarali usuli maqsadli improvizatsiya mashqlaridan foydalangan holda ma'qul, tarkibiy mashq orqali. Ushbu mashqlar texnik oqilonalik, harmonik onglilik va real vaqtda shaxsiy ovozingizni ifoda etishga imkon beradigan ritmik ijodkorlikni o'stirib beradi.

Texnik mashg'ulotlarga kirib kelishdan oldin, o'zingizni caz tiliga bo'shash muhimdir. Charli Parker, Mayls Davis, Jon Koltrane va Bill Evansni tinglash tanlov emas. Bu jazz so'zlarining asosiy manbai hisoblanadi. Siz dastlab ona tilda gapiruvchilarni tinglamagan holda va asosiy grammatika o'rganmasdan fransuzcha gapirishga urinmaysiz. Jazz xuddi shunday ishlaydi. "Jrammatika" akord progressiyalari, skalalar va arpegjiodlar. "Vokabular" ustunlar tomonidan ishlatiladigan melodik namunalar, liks va iboralardir. Quyidagi mashg'ulotlarda izchil ishlash orqali siz skalalar, arpegjiodlar, akord o'zgarishlari va melodik so'zlarni ichkilashtirasiz, bu esa o'z navbatida o'z ona tilingizda gapirganidek tabiiy his-tuyg'ularni uyg'otadi.

Nima uchun improvizatsiya mashqlarini o'tkazing?

Improvizatsiya mashqlari ongsiz takrorlash haqida emas; ular quloq, barmoq va musiqiy ongingizni bir vaqtning o'zida o'rgatish uchun mo'ljallangan. Jazz musiqachilarga "qo'pol" nota o'ynashdan qo'rqish eng katta to'siqlardan biridir. maqsadli mashqlar sizga xavfsizlikni o'z ichiga oladigan harmonik bilimlar to'pini quradi. Ular sizga jazz standartlarining harmonik landshaftini ichkilashtirishga, melodik namunalar sozbugasini rivojlantirishga va harmonik kontekstlarning o'zgarishiga munosabatda bo'lish uchun ishonchni rivojlantirishga yordam beradi.

To'g'ri tanlangan mashqlar bilan muntazam mashq qilish murakkab akord progressiyalarini eshitish va ijro etish qobiliyatingizni tezlashtiradi, ritmik imkoniyatingizni yaxshilaydi va musiqa sozlashni tushunishni chuqurlashtiradi.FLT:0 fikrli mashqning kontseptsiyasi bu erda har bir mashqning aniq musiqiy maqsadi bo'lishi kerak, xoh akord tonlarini maqsad qilib olish, ritmik o'zgarishlarni o'rganish yoki harakatlar davomiyatini rivojlantirish. Musiqada biladigan mashqni qanday tuzilishi to'g'risida tadqiqotga asoslangan strategiyalar uchun bulletproof musiqachi kabi manbalarni qidiring.

Jazz solo musiqasida muhim improvizatsiya mashqlari

Quyidagi mashqlar jazz improvizatsiyasining asosiy ustunlariga qaratilgan: melodiya rivojlanishi, harmonik aniqlik, ritmik ijodkorlik va quloq mashq qilish. O'zingizning kundalik rutiningizga integratsiya qiling, davom ettirishdan oldin har bir seansga bir yoki ikkiga e'tibor qarating. Real Pro yoki Aebersold o'yin-kulgilarini simulyatsiya qilish uchun ishlating. Har doim o'zingizni yozib oling.

1. Ritim o'zgarishi bilan o'lcham va rejimni o'rganish

Skalalar improvizatsiya xomashyosidir, ammo ularni shunchaki yuqoriga va pastga o'tkazish boring, mexanik sololarni beradi. maqsad - skala mashqini musiqiy va ritmik jihatdan tirik qilishdir. Katta skala va uning yetti usulidan, ayniqsa jazzda eng keng tarqalganlaridan boshlang: Dorian (kamor chordlar), Mixolydian (dominant chordlar) va Lydian (kamor chordlar) (kamor chordlar).

  • O'yinni hatto sakkizinchi notalarda o'ynash, so'ngra kuchli pastki bilan sakkizinchi notalarga o'tish.
  • Triplets uslubida mashq qilish: 1-2-3, 2-3-4, 3-4-5, yuqoriga va pastga harakatlaning. Bu barmoqlar mahoratini oshiradi va "to'g'ri yuqoriga va pastga" odatni buzadi.
  • Intervallarda o'ynash: uchinchilar (C-E, D-F, E-G) boshqa melodik konturni beradi; to'rtinchi, oltinchi va yettinchilarga o'tadi.
  • Birgina o'lchovdan foydalanib qisqa iboralarni o'zgartiring, so'ngra boshqa o'lchov darajasida boshlanadigan, ammo bir xil rejimda qoladigan ikkinchi iborani yarating. Bu sizning quloqingizni har bir o'lchovning noyob rangini eshitishga o'rgatadi.
  • Barcha 12 ta klaviaturalarda mashq qilish usullari. Jazz usullari va ularning akord o'zgarishlarida qo'llanilishi to'liq ro'yxati uchun ga tashrif buyuring Jazz standartlarini o'rganing .

Xususiyatlarni tushunish

Har bir rejimda ovozini belgilaydigan "xarakteristik nota" mavjud. Dorian uchun bu tabiiy 6-noman (masalan, D Dorianda A). Mixolydian uchun bu tekis 7-noman (masalan, C Mixolydianda Bb). Lydian uchun bu keskin 4-noman (masalan, F# Lydianda C). Skalalarni mashq qilayotib, ushbu notalarga urg'u bering.

2. Xromatik yondashuv notlari bilan arpeggioga asoslangan solo

Arpegyolar harmoniyani belgilaydi va jazz sololarining tarkibiy orqa ostiga ega. Jazz harmoniyasi jazz paletining ranglaridan tashqariga o'tadi.

  • Fretbord yoki klaviatura bo'ylab barcha inversiyalarda katta, kichik, kamaygan va dominant 7-arpegjilarni mashq qiling. Keyin 9-, 11- va 13-lar qo'shing.
  • Arpegjilarni ritmik o'zgartirish bilan o'ynang: o'yinni o'zgartirmang, sinkopatsiya bilan o'ynang yoki ularni buzilgan arpegji sifatida o'ynang (masalan, o'simlik-3-5-3-7 o'rniga o'simlik-3-5-7).
  • Xromatik yondashuv notlarini qo'shing: har bir arpeggio tonidan oldin, yarim qadam yuqori yoki pastda bir not o'ynang, so'ngra chord tonini o'zgartiring.
  • Arpegjilarni o'tkir o'qishlar va o'tkir o'qishlar o'rtasida mos o'tadigan chiziqlar yaratish uchun o'lchamlar bilan birlashtiring.

Qovushlar texnikasi

FLT:0 qo'shilishi (FLT: 1) - bu maqsadli chord tonini yarim qadamdan yuqoriga va yarim qadamdan pastga (yoki aksincha) yaqinlashtiradigan melodiya qurilmasi. Masalan, Cm7 chordining uchinchi qismini (Eb) maqsad qilish uchun siz D (yarim qadam pastga), E (yarim qadam yuqoriga) o'ynashingiz mumkin. Keyin Ebga qaror qiling. Bu kuchli bosim va erkinlik hissi yaratadi. Har bir chord turiga nisbatan uchinchi, beshinchi va yettinchi qismlarda qo'shishlarni mashq qiling. Ushbu bitta mashq sizning chiziqlaringizning murakkabligini sezilarli darajada yaxshilaydi.

3. Motiv rivojlanish va sinflashtirish

Katta solo ko'pincha bitta kichik g'oya - "So What" ning motivini ishlab chiqadi va o'zgartiradi. Bu xulosani birlashtiradi va hikoya hissi yaratadi, bu esa tasodifiy licks to'plamini qo'rqinchli musiqiy hikoyaga aylantiradi.

  • Interval sarlavhalari yordamida 2 yoki 3 notali motivdan boshlang (masalan, kichik uchinchi o'tish, keyin butun qadam).
  • Motivni aniq ravishda boshqa rang darajasida takrorlang (ularni o'lcham yoki intervalda yuqoriga yoki pastga ketiring).
  • Muvozni ritmini o'zgartirish orqali (ularni sinkopatsiya qiling, uzoq yoki qisqa notalardan foydalaning) yoki konturni saqlab qolish orqali bir nota o'zgartirish orqali o'zgartiring.
  • Motivni turli akkordlarga progressiya bilan qo'llash. Masalan, siz Cm7 ustida o'ynagan motivni olib, uni ii-V-I ustida Dm7 ustiga o'tkazing.
  • Transkripsiyalardan motivlarni qanday qilib olib tashlash va ularni o'z o'yiningizga qo'llash haqida batafsil qo'llanma olish uchun JazzAdvicega qarang.

Tarjima va takrorlash

Motivni robot tarzda takrorlamang. ning tarjimasini dan foydalanib, dinamikaning o'zgarishini, artikulatsiyani (legato vs staccato) o'zgartirib yoki motivni oktav bilan almashtirish. Bu tinglovchiga jalb qiladi. Motiv tan olinishi kerak, ammo hech qachon zerikarli bo'lmasligi kerak.

4. Ritmik ko'chirish va nazorat qilingan sinkopatsiya

Jazz ritm haqida gapirganidek, ritm haqida ham gapirgan. Beatning "va" - bu jazzda harakat sodir bo'ladigan joy. Ritmik namunani almashtirishni o'rganish hatto oddiy satrlarni yangi, kutilmagan va chuqur o'zgarib turadigan tovush bilan ta'minlashi mumkin.

  • Oddiy sakkiz notali melodik chiziqni (masalan, skala tartibidan) olib, uni 1 so'zning "va" dan boshlanishi uchun o'zgartiring, so'ngra 2 so'zidan so'ng 2 so'zlarining "va" va boshqalar.
  • Bir xil so'zlarni turli ritmik hissiyotlar bilan o'ynashni mashq qiling: to'g'ri sakkizinchi, o'zish yoki bossa nova kabi lotincha sur'at.
  • O'yinni o'ynash uchun o'yinni o'tkazing. Ikki nota o'ynang, bir ritm o'ynang, keyin uch nota o'ynang.
  • Bir martalik so'z bilan solo musiqalarni o'ynash, ammo har xil ritmlar bilan o'ynash, bu sizning ijodingizni izoliyat qiladi va aksenti, davomiyligi va so'zlash jihatidan fikr yuritishga majburlaydi.

5. Qo'ng'iroq va javob: suhbatni rivojlantirish

Qo'ng'iroq va javob musiqiy muloqotni rivojlantirish uchun muhim vosita hisoblanadi, xoh boshqalar bilan o'ynash, xoh yolg'iz mashq qilish. Bu quloqingizni va iboralarni uyg'un iboralarga aylantirish qobiliyatingizni o'zgartiradi. Bu to'g'ridan-to'g'ri "to'rtta savdo" ga tarjima qilinadi jam seansida, musiqachilar 4 barli iboralarni almashadilar.

  • Qisqa "chaqiruv" so'zini (2-4 ta nota) o'ynang va darhol uni ritmik yoki melodiya bilan to'ldiradigan "javobi" o'ynang.
  • Looper pedaldan foydalaning: 2 barli akord vampini yozing, so'ngra kontrast uchun yuqori va past register o'rtasida almashtirish orqali u ustida qo'ng'iroq va javob so'zlarini improvizatsiya qiling.
  • Jazz standartini qo'shib o'ynashdan mashq qiling: melodiya bilan birga o'ynang, so'ngra har bir melodiya so'zidan keyin o'z-o'zidan to'ldirib javob bering.
  • Agar mashq hamkoringiz bo'lsa, real jazz jam seansini o'tkazishga harakat qiling. Bu haqiqiy improvizatsiya mahoratini rivojlantirishning eng tezkor usullaridan biridir.

6. Quloqlarni o'qitish va transkripsiya asosida mashq qilish

Quloqingiz improvizatsiya qilishda eng muhim vositasi hisoblanadi. Usiz siz shunchaki yodlab olgan namunalarni o'ynashingiz mumkin. Haqiqatan ham improvizatsiya qilish uchun siz uni o'ynashdan oldin nimani o'ynashni xohlayotganingizni eshitishingiz kerak. Barmoqlaringiz har doim quloqingizga xizmat qilishi kerak, aksincha emas.

  • Klassik jazz sololaridan qisqa iboralarni (2-4 bar) quloqdan o'qib yoz. ularni yozib oling yoki shunchaki yodlab oling. So'ngra ishlatilgan intervallar va akord so'zlarini tahlil qiling.
  • Bir melodiyani yoki so'zlarni kuylash mashq qiling, keyin uni birdan ko'rmasdan asbobingizda ijro qiling. Bu quloq va barmoqlar o'rtasidagi bo'shliqni to'ldiradi.
  • "Kofil va javob" so'zini toshdagi qo'shiqdan tasodifiy notalar bilan o'ynash: tinglang, so'ngra o'z vaqtida ovoz va ritmga moslashish uchun harakat qiling.
  • O'zingizning egasi bo'lgan dasturlardan foydalaning.

Mashqlarni tashkil etish

Ushbu mashqlardan maksimal darajada foydalanish uchun, kundalik mashq vaqtingizni improvizatsiya qilishning turli jihatlarini qamrab olish uchun tuziling. Tarqatilgan yondashuv sekin natijalar beradi.

  • 10 daqiqa: Ikki tugma bilan o'lchov rejimlari va arpegjilar bilan issiq bo'ling.
  • ]15 daqiqa: Yuqoridagi ro'yxatdan aniq bir mashqga chuqur chuqur chuqur o'tish (masalan, harakatlanish rivojlanishi). Qisqa motiv yaratish va uni to'liq 10 daqiqa davomida orqa tomonda rivojlantirish.
  • ]15 daqiqa: Transkripsiya ishi. Siz hayratda qoldirgan solo-dan 2 barli iborani transkripsiya qiling. Uni barcha 12 kalitda o'rganing. Bu jiddiy o'sish uchun muzokara qilinmaydi.
  • ]10 daqiqa: Ritmik ko'chirish mashqlari: tanish bir yutib olish va uni turli urishlardan boshlash.
  • 10 daqiqa: Standart shaklda bepul improvizatsiya qilish (masalan, 12-barli Blues yoki ritm o'zgarishlari). O'zingiz mashq qilganingizni qo'llash va o'zingizni yozib olish.

Yovuz xatolardan qochish kerak

Agar siz ham odatdagidek tuzoqqa tushsangiz, hatto eng yaxshi mashqlarda ham muvaffaqiyatingiz susayishi mumkin.

  • O'yinni tez o'ynash: O'yinning aniqligi bo'lmagan tezligi tartibsiz chiziqlarni yaratadi.
  • Akord tonlarini e'tiborsiz qoldirish: Akord tonlaridan qochadigan solo g'alati va maqsadsiz tovushlar. Har doim asosiy harmonik paytlarda (barning birinchi va uchinchi urishi kabi) ildiz, uchinchi, beshinchi va yettinchi o'rinlarni maqsad qilib qo'ying.
  • Oldindan o'rganilgan licksdan ko'p foydalanish:FLT:1] O'qish so'zbugorlik muhim bo'lsa-da, simli o'qish organik rivojlanish tovushlari bo'lmagan holda bir-biriga yopiladi. Har doim so'zbugorlikni o'z quloqingiz bilan birlashtirib, asl iboralarni yaratishga harakat qiling.
  • Ritimni e'tiborsiz qoldirish: Ko'p o'yinchilar faqat notalarga e'tibor qaratadilar. Agar siz ritmik o'zgarishlarga teng vaqt sarflasangiz, soloslaringiz darhol qiziqarli bo'ladi. 2 va 4 urishlarda metronom bilan mashq qiling.
  • O'zingizni yozib olish: Siz eshitolmagan narsani yaxshilashingiz mumkin emas. Qopish va tinglash o'sish uchun muzokara qilinmaydi. Siz ko'pincha o'ynash paytida o'zingiz unutib qolgan narsalarni eshitasiz.
  • Bluesni e'tiborsiz qoldirish: Bluz - bu jazzning DNK. Blues scale, blues frazasini va "blue notes" (b3, b5, b7) ni standart 12-barli blues shaklida mashq qiling.

Tajribali o'yinchilar uchun ilg'or usullar

Asosiy narsalarni o'rgangan va standart repertuar bilan qulay bo'lganlar uchun keyingi bosqichda harmonik chegaralarni ko'tarish va o'ynashdan tashqari tadqiqot o'tkazish kiradi. Ushbu ilg'or tushunchalar sizning paletangizni kengaytiradi va sizni zamonaviy jazz uslublariga tayyorlaydi.

  • Side-slipping: O'yin ostida joylashgan chorddan yarim qadam yuqoriga yoki pastga o'tadigan iborani o'ynash, so'ngra kalitga qaytish. Bu kuchli harmonik kuchlanish va ozodlikni yaratadi.
  • Pentatonik ustun qo'yish: Moderning jazz va blues-rokning belgi bo'lgan ovozi bo'lib, bu o'zgartirilgan kuchlanishlarni (b9, #9, b5, b13) hosil qilish uchun dominant chordning ildizidan kichik uchdan bir qism yuqori kichik pentatonik skaladan foydalaning.
  • [[polyrhythmic improvisation]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]] [[FL:0]]
  • Harmonik cheklovlarsiz bepul improvizatsiya qilish: 2 daqiqa vaqt o'tkazishni o'rnating va faqat quloqingiz bilan o'ynang, o'lchash va akord o'zgarishlarini qo'yib yuboring. Bu ijodkorlikni rivojlantiradi, odatdagi namunalarni buzadi va haqiqiy musiqiy ovozingizni oshkor qilishi mumkin.
  • Koltrane o'zgarishlari (Gigantik qadamlar): "Gigantik qadamlar" tsikli (bosh uchinchi) davomida arpegji va namunani mashq qiling. Bu harmonik ong va barmoqlar logiyasida yuqori darajadagi mashq.

Jazz ovozini rivojlantirish haqida so'nggi fikrlar

Improvizatsiya shunchaki licks yoki o'tish bilan bog'liq emas. Bu musiqa orqali shaxsiy hikoyani aytib berish haqida. Ushbu maqolada ko'rsatilgan mashqlar sizning so'z va texnikangizni rivojlantirish vositasi, lekin oxirgi maqsad - o'zingizning noyob musiqiy g'oyalaringizni hissiyot va aniqlik bilan ifoda etishdir. Favqul bo'ling: buyuklarni tinglang va ularning tilini o'zlashtiring, lekin har doim uni o'zingizning ovozingiz orqali filtrlang.