Jazz improvizatsiyangizga blues elementlarini qanday qo'shish mumkin

Jazz va blues chuqur ildiz otgan tarixga ega, blues jazz musiqasining asosiy ustunlaridan biri sifatida xizmat qiladi. Jazz improvizatsiyasiga blues elementlarini qo'shish nafaqat o'yiningizni boyitadi, balki sizni ikkala janrning ham ta'sir qiladigan hissiy chuqurlik va hikoyalash an'analariga ham bog'laydi. Siz boshlang'ich bo'lsangiz yoki ilg'or improvizator bo'lsangiz ham, ushbu uslublarni qanday aralashtirishni tushunish sizning solos va umumiy musiqiy ifodangizga yangi o'lcham keltirib chiqaradi. Ushbu kengaytirilgan qo'llanma sizni tarixiy ildizlardan ilg'or qo'llashga, amaliy mashqlar va real-dunyodagi misollar bilan olib boradi.

Jazz va blues o'rtasidagi munosabatlarni tushunish

Texnikalarga suzishdan oldin, jazz va blues o'rtasidagi chuqur tarixiy va musiqiy munosabatlarni tan olish muhimdir. Blues musiqasi o'zining o'ziga xos akord progressiyalari, ko'k notalari va ifodal qo'shiq usuli bilan tan olingan. Jazz harmoniyasi, ritmi va frazlash uslublariga katta ta'sir ko'rsatgan. 19-asr oxirida afro-amerikalik ish qo'shiqlaridan, ruhiy va maydon holerlaridan kelib chiqqan holda, blues dastlabki jazz musiqachilarining tezda qabul qilgan harmonik va hissiy asosni taqdim etdi.

1920 yillarda Lui Armstrong va Jelly Roll Morton kabi jazz artistlari blues so'zlarini o'z improvizatsiyalariga aralashtirib o'tkazdilar. Afrika musiqiy an'analarida ildiz otgan qo'ng'iroq va javob namunasi ikkala janrning ham asosiy qismiga aylandi. Bugungi kunda blues har qanday jazz improvizatori uchun muhim so'zbuzon bo'lib qoladi, Art Blakeyning qattiq boshidan Herbie Hancockning modalik izlanishlariga qadar. Ushbu liniyani tushunish sizga bluesni alohida uslub sifatida emas, balki jazz tilining ajralmas qismi sifatida eshitishga yordam beradi.

Jazz improvizatsiyasida foydalanish uchun asosiy blues elementlari

Mana siz o'rganishingiz kerak bo'lgan asosiy qurilish bloklari:

  • Blues Skala: Blues ovozi, odatda olti notali skala, u kichik pentatonik skala va kamaygan 5-o'rinni o'z ichiga oladi. U katta, kichik va dominant akkordlar ustida ajablanarli moslashuvchanlik bilan ishlaydi.
  • Ko'k notalar: Inson ovozini taqlid qiladigan mikrotonal tikishlarni yaratish uchun tez-tez bu notalar burilgan yoki bo'g'ib qo'yilgan.
  • Qo'ng'iroq va javob: Muzikal callga response javob beradigan suhbat so'zlari tuzilmasi. Bu ikki asbob o'rtasida, chap va o'ng qo'lingiz o'rtasida (piyanoda) yoki melodiya g'oyasi va kordal belgilar o'rtasida bo'lishi mumkin.
  • Ekspressiv texnikasi: Bandlar, slaydlar, vibrato, hayajon notlari va hissiy chuqurlikni qo'shadigan nozik ritmik o'zgarishlar. Saxofonda nazorat qilingan ovoz burishlari; gitara, simlar burish va nota orqasida burishlar.
  • Bluz Progressiyasi:FLT:1 12 barli blues akord progressiyasi (I-I-I-I-IV-IV-I-I-I-V-IV-I-I-V) asos hisoblanadi.Jazda bu tez-tez burilishlar va akordni almashtirish (masalan, ii-V-I kadenz) bilan kengaytiriladi, ammo bluz melodik aromasini saqlab qolmoqda.
  • Ritmik his:FLT:1 Shuffle ritmlari, sakkizinchi notalar va sinkopatsiya blues ijrochiligiga qo'shiladi. 2 va 4 ritmlarda kuchli backbeat qo'shish steril jazz liniyasini darhol bluesga to'lib-toshganlarga aylantirishi mumkin.

Tarixiy kontekst: Jazz uslublarining evolyutsiyasida blues

Blues har bir katta jazz davri davomida doimiy bo'lgan. Yangi Orlean jazasida Buddy Bolden va Sidney Bechet kabi erta improvizatorlar marshing band harmoniyalariga nisbatan blues rifflari va burilgan notalardan foydalangan. Count Basie va Duke Ellingtonning sving davri blues shouts va boogie-woogie bass liniyalarini o'z ichiga olgan. Charlie Parker va Dizzy Gillespie kabi bebop musiqachilari blubus liniyalarini burchak tempoda birlashtirdilar, bu esa bebop blues boshlarini yaratdi.

Keyinchalik, 1950 va 60 yillardagi hard bop harakati Horace Silver, Cannonball Adderley va Lee Morgan kabi san'atkorlar bilan bluesni yana birinchi o'ringa olib keldi. Ularning sololarida g'ospel rangli akkordlar ustida funky, bluesy iboralar ishlatilgan. Miles Davis va Jon Koltrane tomonidan ilg'orlik qilgan modal jazz, shuningdek, uzoq improvizatsiyalarni saqlab qolish uchun blues scalelariga tayanadi. Ushbu evolyutsiyani tushunish sizga katta jazz an'analari ichida o'zingizning bluesga ilhomlantirilgan satrlaringizni joylashtirishga yordam beradi.

Jazz improvizatsiyangizga blues elementlarini qanday qo'shish mumkin

Bu yerda jazz soloslaringizga blues ta'sirini samarali o'rnatish uchun amaliy, bosqichma-bosqich usullar mavjud:

1. Blues o'lchamini o'rganing va o'rganing

Blus scale-ni barcha klaviaturalarda mashq qilishdan boshlang. Eng keng tarqalgan shakli: ildiz, 3, 4, 5, 5, 7, ildiz. Masalan, C blues: C, E, F, G, G, B, C. Ushbu scale-ni baland, past va uchdan-uchdan mashq qiling. Keyin uni oddiy blues progressiyalariga qo'llash. C7 akordda C blues scale-da chiroyli, ruhli taom yaratiladi. Ammo o'zingizni tonik bilan cheklamang.

2. Koʻk notalardan ijodiy foydalaning

Skaladagi tekislangan 3-, 5- va 7-darajali o'rinlarni sinab ko'ring. Jazz kontekstida siz ushbu notalarga yarim qadamdan yuqori yoki pastdan kromatik ravishda yaqinlashishingiz mumkin. Masalan, E tabiiy yoki D dan 3 (E) ga yaqinlashing, bosimni ta'kidlab qo'ying. Shamol asboblarida, B.B. King yoki Bessie Smith kabi blues qo'shiqchilarining ovozli sifatini taqlid qilish uchun soz sozlarni biroz egib oling. Piyanoda siz crush ikkita notalarni graci notalari bilan birga bosib o'tishingiz mumkin. Gitarada 5 dan 5 ga chiqqizish zamonaviy jazzda hali ham ishlaydigan klassik blues klixe.

3. Qo'ng'iroq va javobni o'tkazish uslublarini o'rnating

Improvizatsiyani qisqa melodik frazani (chaqiruv) o'ynash va unga qarama-qarshi frazani (vaqti) qo'llab tuzing. Bu bluesning suhbat xususiyatini taqlid qiladi va sololaringizni jalb qiladi. Jazz kombinatida siz davomiy bilan to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'rtta to'

4. Ekspressiyaviy usullarni integratsiyalash

Vibrator, slayd va burilishlardan foydalanib, his-tuyg'ularni qo'shing. Horn o'ynashchilar uchun nozik ovoz burilishlari bir ko'k rangli belgi keltirib chiqaradi. Pianistlar va gitarochilar uchun simlarni burish yoki graci notalarni ishlatish o'xshash ta'sirlarni keltirib chiqaradi. Piyanoda siz burishni tezda past qo'shni nota o'ynash va maqsadli ovozga xromatik ravishda chiziq bilan simulyatsiya qilishingiz mumkin. O'simlik shamollarida, og'izlar va yarim cho'g'li barmoqlar ko'k rangli mikrotozlar hosil qiladi.

5. Blues va akord so'zlarini qo'llash

Harmonik harakatni ichkilashtirish uchun an'anaviy 12 barli blues shaklidan improvizatsiya qilishni sinab ko'ring. Asosiy I-IV-V bilan boshlang va keyin umumiy jazz almashtirishlarini qo'shing: aylanishda ii-V-I (Dm7-G7-C7), triton almashtirishlarida (Db7 G7-dan ortiq), o'tish chordlari kamaygan. Keyin, jazz standartlarini ijro etishda, siz harmoniyani bluesy chord so'zlashlari bilan nozik ravishda o'zgartira olasiz. Masalan, kichik II-V-i uchun V-da 9 chord bilan dominant 7 chorddan foydalaning (masalan, kichik C-da G79).

6. Tinglang va yozing

Bluesni samarali aralashtiradigan jazz kattalarining sololarini o'rganing. Miles Davis bilan boshlaning. Bags Groove yoki Walkinda o'z o'rin va ko'k notalaridan ustunlik bilan foydalanadi. John Coltrane Blues to Elvins Blues to Elvin - bu blues skalasida va pentatonik qo'llanmalarda klinika. B. King FLT:5]] jazz san'atchisi bo'lmasligi mumkin, ammo uning frazlash, vibrato va hissiy to'g'ridan-to'g'riligi har qanday improvizator uchun muhimdir. Shuningdek, gitarada Grant GreenFLT:7]], Oscar Peterson:9]] klaviaturda va JJ Henderson:11]] tenorida transkript qiling.

Avvalgi usullar: Bluesni boshqa o'lchovlar bilan aralashtiring

Asosiy narsalarni bilganingizdan so'ng, siz blues elementlarini boshqa jazz skalalari bilan aralashtirib, paletangizni kengaytirishingiz mumkin. Masalan, dominant akkordda siz blues skalasini, Mixolydian rejimini va o'zgartirilgan skalamni birlashtirishingiz mumkin. G7 akkordida G blues (G, B, C, D, D, F), G Mixolydian (G, A, B, C, D, E, F) va G o'zgartirilgan (G, A, B, C, D, E, F) aralashtirishga harakat qiling.

Boshqa yondashuv - pentatonik superpozitsiyani o'ylashdir. C katta (Dm7-G7-Cmaj7) da II-V-I (D, F, G, A, C) yoki G kichik pentatonik (G, B, C, D, F) o'ynashni sinab ko'ring. G kichik pentatonik (B) da 3 G kichik pentatonik (B) ga qarshi ko'k rang qo'shadi. C maj7 rezolyutsiyasida siz C katta pentatonik (C, D, E, G, A) ga o'tishingiz mumkin.

Misol: Jazz oʻzgarishlaridan koʻra Blues oʻlchamidan foydalanish

Bir odatdagi usul - murakkab jazz o'zgarishlariga improvizatsiya qilishda tonik kalitdan blues scaledan foydalanish. Masalan, C ning kalitida C blues scale (C, E, F, G, G, B) II-V-I progressiyasi (Dm7 - G7 - Cmaj7) orqali o'ynash mumkin. Ko'k notalar (ayniqsa, E Cmaj7 ustidan va G G7) tomonidan yaratilgan g'ayrat jazz chordlariga rang va chuqurlikni qo'shadi. Biroq, e'tibor bering, E (C ning 3) C chordidagi katta 3 (E) bilan to'qnashishi mumkin.

Ushbu mashqdan foydalaning: har bir o'zgarishda C blues scale-dan oddiy to'rt notali motivni o'ynang. Masalan, Dm7: D, C, B, G. G7: G, F, E, D. Cmaj7: C, B, G, E. Cmaj7 ustidan Edan xromatik o'tish ton sifatida foydalanish kerak.

Jazz improvizatsiyasida bluesni mashq qilish uchun maslahatlar

  • Shut Start Slow: Shovqinlarni eshitish va his qilish uchun blues elementlari bilan sekinroq tempoda (60-80 bpm) improvizatsiya qilishni boshlash.
  • O'zingizni qayd et: O'zingizni tinglash, siz blues so'zlash va his-tuyg'ularni qanchalik yaxshi birlashtirganingizni aniqlashda yordam beradi.
  • Boshqalar bilan jam: Boshqa musiqachilar bilan o'ynash sizga qo'ng'iroq va javobni mashq qilishga va real vaqtda blues so'zlarni rivojlantirishga imkon beradi.
  • Mix and Match:FLT:1 Bluz o'lchovlarini boshqa jazz o'lchovlari (Mixolydian yoki Dorian rejimlari kabi) bilan birlashtirib, yanada murakkab va qiziqarli chiziqlarni yaratish uchun.
  • O'zingizni hissiy jihatdan bog'lab turing: Blues hissiyotlar bilan emas, balki texnik bilan bog'liq. Hissiyotlaringiz o'zingizning improvizatsiya qilishingizga yo'l ko'rsatishiga yo'l qo'ying.
  • Backing Tracks-dan foydalanish: Sohasi past blues jazz yo'nalishlarida mashq qiling (masalan, Blue Monk yoki C-Jam Blues).

Oddiy tuzoqlar va ulardan qanday qochish mumkin

Ko'pgina o'yinchilar blues scaledan ortiqcha foydalanadilar, shu sababli soloslar takrorlanuvchi yoki klişe tovushini oladi. Buni oldini olish uchun o'zingizni blues scalega faqat o'zingizning soloingizning bir qismi uchun cheklang, so'ngra boshqa skallarga o'ting. Yana bir tuzoq - ritmik o'zgarishsiz blues scale o'ynash. Blues mutlaqo sinkopatsiya qilingan. O'z vaqtida sozlash, hayajon notlari va dam olishda ishlating. Oxir-oqibat, hissiy tarkibni e'tiborsiz qoldirmang. Hissiyotsiz texnik ustunlik steril tovush qiladi. B. King bo'yinida xom hissiyotlarni mukammal bajarilgan, ammo hayotsiz skalaviy ketma-ketmishda tinglang.

Bluesy Jazz sololarini tahlil qilish: Miles Davis Bags Grooveda

1954 yilgi ushbu klassik ijroda Mayls Davis oddiy blues progressiyasi (B blues) ustidan blues va jazning elegant aralashtirilishini namoyish etdi. Uning ochilish chorusida B blues scale (B, D, E, E, F, A) deyarli faqatgina, lekin dam olish va sinkopatsiyalarning ustun joylashuvi bilan ishlatiladi.

Qidamlar va qo'shimcha tadqiqotlar

O'zingizning tushunchangizni chuqurlashtirish uchun quyidagi manbalarni ko'rib chiqing:

  • Jazz maslahatlari: Jazzda Blues Skaladan qanday foydalanish mumkin
  • ]Vikipediya: Blues Skala Xatoli nazariy hodisalar.
  • Jazz standartlarini o'rganing: Bluesni o'ynashning 10 usuli Gitaristlar uchun tayyor, ammo ko'plab tushunchalar umumjahon qo'llanilmoqda.
  • Klassik gitara burchak: Blues jazz improvizatsiyasi
  • Albom tavsiyalari: Bags Groove (Miles Davis), Blues to Elvin (John Coltrane), Hard Bop Grandpop (Horace Silver), Idle Moments (Grant Green).

Blues elementlarini jazz improvizatsiyangizga o'ylab qo'shish orqali siz nafaqat musiqiy so'zlarni chuqurlashtirasiz, balki o'zingizning ijro etadigan mashg'ulotingizga ham ko'proq hissiy ifodani keltiring. Jazz va blues uchrashuvi bo'lgan o'zingizning noyob ovozingizni topish uchun izlanish, tinglash va tajriba qilishni davom ettiring. Blues cheklov emas, balki ijodkorlik manbai.