Big band muhitida jazz improvizatsiyasi o'ynash ham mukofotlovchi qiyinchilik, ham alohida san'at shaklidir. Musiqachilar o'z o'z-o'zidan g'oyalar va shakllar bilan almashishlari mumkin bo'lgan kichik kombinatsiyaning yaqin, erkin muhitidan farqli o'laroq, big band intizom, tinglash va tartibga chuqur tushunishni talab qiladi. Sizning soloingiz kuchli, qatlamli ansambl ichida ovozga aylanadi, unda har bir nota jamoaviy sur'at va harmonik tuzilmaga xizmat qilishi kerak. Siz repetitsiya xonasida qadam bosayotgan tajribali ijrochi bo'lsangiz ham, yoki birinchi big band grafikangizga duch kelayotgan yosh o'yinchi bo'lsangiz ham, ushbu jazz improvizatsiyasi maslahatlari sizga murakkabliklarni navigatsiya qilishga, musiqachi sifatida o'sishga va butun guruhni baland ko'taradigan esda qoladigan sololarni taqdim etishga yordam beradi.

Buyuk guruhning kontekstini tushunish

Big bandlar qismlar atrofida qurilgan: saksofonlar (alt, tenor, bariton), qo'shiq, trombonlar va ritmlar (piano, bas, drumlar va ko'pincha gitara) bilan to'ldirilgan.

Big bandning rivojlanishi uchun asosiy prinsiplar:

  • Uyushmani ichkilashtiring: Improvizatsiya qilishdan oldin, fon liniyalari, punk akordlari va ansambl vampirlari qaerda paydo bo'lishini bilib oling. Sizning solangiz ushbu elementlar o'rtasida to'planishi kerak, mis bosishlariga javob berish yoki saksofon bo'limidagi ritmik padlar ustida suzish. To'liq jadvalni ko'p marta tinglash sizning solangiz qachon nafas olishini va qachon qulflash kerakligini oshkor etadi.
  • Niyat bilan nazorat dinamikasi: katta guruhlar katta ovozli devorni ishlab chiqarishi mumkin. Ansomli o'tishlar paytida, qismga mos keladigan ton va ovoz hajmini aralashtiring. Solonga o'tishingiz kelganda, majburlamasdan loyihalashtiring. Ko'p tajribali o'yinchilar turli xil dinamik darajalarda nazoratni saqlash uchun yengilroq embuchura yoki qalinlik o'zgarishini ishlatadilar.
  • ]Vizual va ovozli signallarga amal qiling: Direktori yoki guruh rahbari temponi belgilaydi, solo qismlarini belgilaydi va melodiyaning qaytishi yoki modulatsiya aralashuvi kabi o'zgarishlarni signallaydi.

Bu haqda chuqurroq ma'lumot olish uchun Count Basie, Duke Ellington va Thad Jonesning qo'shiqlarini o'rganing.

Kuchli ritmik soʻzlarni oʻrganing

Ritm - bu jazzning yurak urishi va big band improvizatsiyasida u, ehtimol, harmonidan muhimroqdir. O'tish qo'llari, orqa urishi va qismlar o'rtasidagi o'ynash har bir musiqachi ritmik aniqligiga bog'liq.

  • Master bo'linmalari va vaqtni o'tkazish: Yarim tezlikda o'rnatilgan metronom bilan kunlik vaqtni o'tkazing, shunda siz katta pulsni his qila olasiz. O'sish sakkizinchi notalar, uchtalik asosidagi chiziqlar va sinkoplangan offbeatsni mashq qiling. Ko'p o'yinchilar "2 va 4" yoki sayohat simbal usuliga e'tibor qaratish ichki soatlarini mustahkamlaydi. Mel Lewis yoki Art Blakey kabi davomiylar bilan o'ynash yo'llar ham haqiqiy ritm qismining ko'tarilishini simulyatsiya qilishi mumkin.
  • O'rinni va joyni bilmasdan ishlating: Sakinlik kuchli improvizatsiya vositasi. Kuchli joylashishda bir necha dam olish kuch-quvvatni yaratadi va mis figurarlariga og'irroq urishga imkon beradi. Suloingizni fikrlaringizni so'zsiz belgilaydigan suhbat sifatida tasavvur qiling. Masalan, davomiy bilan to'rt barli iboralarni almashting yoki saksofon bo'limiga so'zingizga javob berishga ruxsat bering.
  • Buyuk bandni improvizatsiya qilish odatda fon rifflariga yoki yozma hittlarga javob berishni o'z ichiga oladi. Agar trombonlar ko'tarilgan shaklni ijro etsa, siz bu konturni pastga tushadigan ibora bilan o'zgartirishingiz mumkin. Bu musiqiy muloqotni yaratadi va siz butun ansamblni tinglayotganingizni ko'rsatadi, nafaqat ichki quloqingizni.

Ritmik ustunlik shuningdek, ikonik big band o'yinchilarining sololarini transkript qilishdan kelib chiqadi. Paul Gonsalves takrorlanadigan aylanuvchi motivlar yordamida qanday solo qurishini yoki Fredi Greenning ritmik qo'shiqlari qanday qilib surunmani qo'llab-quvvatlayotganini tinglang. Aylanish ritmi bo'yicha tashqi manbalar, masalan, Learn Jazz Standards-dan ushbu qo'llanma ritmik sozuvxonangizni takomillashtirish uchun mashqlar taklif etadi.

Harmon tilni oʻzlashtiring

Big bandlar tez-tez uzaytirilgan harmoniyalarni o'z ichiga oladi: to'qqizinchi, o'n birinchi, o'n uchinchi va o'zgartirilgan kuchlanishlar, tezkor modulasiyalar va bir nechta klaviaturalar orqali oqib o'tadigan II-V-I progressiyalari.

  • Arab tilida chord progressiyasini oldindan tahlil qiling: Xatcho'p bilan o'tirib, asosiy markazlarni, to'rtinchi qismni hal qiladigan dominant chordlarni va o'rniga o'tish sodir bo'ladigan joylarni aniqlang. Harmoniya qayerda barqaror va qayerda harakatlanishini bilish notalarni tanlashingizga yo'l ko'rsatadi. Masalan, Dm7-G7-Cmaj7 ketma-ketmasi pastga tushadigan kamaygan chordlar seriyasidan farq qiladigan skalar yondashuvlarni talab qiladi.
  • Melodik anchor nuqtalari sifatida akord sozlaridan foydalaning: Har bir akordning uchinchi va yettinchi soni (qo'riq sozlari) progressiya ovozini belgilaydi. Ushbu sozlarni ta'kidlash sizning soloingizni harmonik aniq qiladi. 9- va 13-o'rin kabi kengaytmalar sofistika qo'shadi.
  • Xromatik o'tish tonlarini va qoplamalarni o'rnating: Tensiyoni va rezolyutsiyani yaratish uchun chord tonlariga yarim qadamdan yuqori yoki pastdan yaqinlashing. Chromatik qo'shnilar bilan maqsadli notalarni o'rnating. Saxofonist Charli Parker tomonidan keng qo'llaniladigan ushbu usul chromatik rang va mos ovoz olib borishni qo'shadi. Masalan, G7 chordida F-Ab-G-E-D-C-B-Bb-A-G o'ynashingiz mumkin.

Stan Getz, Zoot Sims va Bob Brookmeyer kabi harmonni yaxshi bilgan big band solistlarining qo'shiqlariga o'zingizni cho'zishga harakat qiling. Qisqa iboralarni transkripsiya qilib, ularning akord so'zlari rezolyutsiyasini tahlil qiling.

Kuchli shaxsiy ovoz rivojlantiring

Antsambl va uslubni hurmat qilish muhim bo'lsa-da, sizning shaxsiy ovozingiz - so'zlaringiz, frazlaringiz va notalarni tanlagan yo'llaringiz - soloingizni shaxsiy va unutmaslikka xizmat qiladi.

  • Tons ranglari va artikulassiyasi bilan tajriba: Turli xil hujumlarni sinab ko'ring: lazzatli so'zlar, yoki jabga qo'shilgan staccato belgilar. O'z notlarida vibrato bilan tezkor chiziqlarga qaraganda boshqacha foydalaning. Saksfonistlar o'z og'izlarini yoki havo tezligini moslashishi mumkin; trompetachilar tilning pozitsiyasi bilan o'ynashlari mumkin. Hatto nozik o'zgarishlar ham tovushingizni belgilashi mumkin.
  • ]Lishlarni transkripsiya qiling va ularni o'zingizning uslubingizga moslashtiring: Dekster Gordonning katta, xotirjam so'zlash yoki Lester Youngning sovuq, o'zpoylab turgan satrlari kabi siz bilan uyg'un bo'lgan o'yinchilardan sololarni tanlang.
  • Har kuni jadvalsiz improvizatsiya qiling: Standart progressiyalar yoki oddiy vampirlar ustida o'ynash uchun vaqt sarflang. Quloqingiz sizni yo'naltirishiga yo'l qo'ying. Yozilgan musiqasiz qancha ko'proq o'ynasangiz, shuncha tabiiy ritmik va melodik tendentsiyalaringiz paydo bo'ladi. Ushbu mashq seanslarini yozib oling va o'zingiz yoqtirgan va o'zgartirishni xohlagan namunalarni aniqlash uchun tinglang.

Esingizda bo'lsin, sizning sololaringiz katta tartib ichida qisqa hikoya. O'zlarining boshi, o'rta va oxiri aniq bo'lgan iboralarni izlang. Kuchni oshirish uchun takrorlashdan foydalaning, keyin turg'unlik uchun ajrating. maqsad siz kabi ovoz berishdir.

Katta guruhni improvizatsiya qilish uchun amaliyot strategiyalari

Bu sizga o'yinlarni o'ynash talablariga tayyorlaydi. Buyuk guruhlar ko'pincha ko'p grafiklar bilan setlarni o'ynaydilar, shuning uchun chidamlilik va moslashuvchanlikni rivojlantirish har bir qo'shiq notalarini o'rganish kabi muhimdir.

  1. Melodiya va shaklini o'zlashtiring: Improvizatsiya qilishdan oldin, siz o'zingizning boshingizni o'zingiz bilishingiz kerak, so'zlash, tomosha qilish notlari va umumiy tuzilishni. Melodiyani har qanday tempoda tabiiy bo'lgangacha o'ynang. Keyin har bir qism uchun aniq akord o'zgarishlarini improvizatsiya qilish mashq qiling, shakl qayerda takrorlanishini e'tiborga oling.
  2. Big band uchun mo'ljallangan qo'shimcha yo'nalishlardan foydalaning: iReal Pro yoki professional o'yinlar (masalan, Hal Leonard seriyasi) sizga guruhni simulyatsiya qiladigan ritm qismida mashq qilishga imkon beradi.
  3. Soliq qismlariga muntazam ravishda e'tibor bering: Agar dizayn sizga F-da 16 barali bluesni bersa, soliq davomida oddiy (chord tonlaridan) murakkab (ma'lumotli o'zgarishlarga) o'tadigan mantiqiy chiziqni qurish mashq qiling. Soliq qismini qolgan grafikdan tashqari mashq qilish sizga kerak bo'lgan vaqt ichida uyg'un g'oyalarni yaratish qobiliyatini yaxshilaydi.
  4. O'yinni davom ettirish orqali chidamlilikni rivojlantirish: katta guruh konsertlari bir nechta grafiklar bilan ikki-uch soat davom etishi mumkin. Vaqt o'tkazgich o'rnating va to'xtamasdan standartlar yoki asl kompozitsiyalar to'plamini o'ynang. Yaxshi nafas olishni qo'llab-quvvatlash, embucheraning samaradorligi va dam olishni saqlashda ishlating. Charchak ko'pincha yuqori reyestrda yoki notalar nashrlarida ko'rinadi.
  5. Har bir seansda o'ynashingizni yozib oling: O'zingizning mashqingizni yozib olish uchun telefon yoki audio-qopish mashinasidan foydalaning. Tanqidiy tinglang. Sizning iboralaringiz aniqmi? Ritmingiz ritm bilan to'xtab turibdimi? Siz bir xil licksdan qochyapsizmi? Ushbu takrorlash bo'g'i oldinga borishning eng tez usulidir. Siz qanday aralashayotganingizni va qanday proyekt qilayotganingizni eshitishingiz uchun to'liq band traki bilan yozib olishni ham o'ylab ko'ring.

Jazz Etiquettening mashq qo'llanmalari kabi tashqi manbalar ansambl o'yinlariga moslashtirilgan boshqa mashqlarni taklif etadi.

Hamkorlik va muloqot

Jazz o'z-o'zidan hamkorlik qiladi va katta guruhlar o'zaro hurmat bilan rivojlanadi. Sizning soloning monolog emas, bu katta suhbatning bir qismi. Banddoshlaringiz bilan kuchli muloqot butun ansamblni yanada yaqinroq va dinamikroq qiladi.

  • Har bir repetitsiyaga tayyorgarlik bilan qatnash: Boshqalarning sololarida o'z qismlaringizni, shu jumladan orqa foningizni biling. Tayyor bo'lish band rahbariga notalar o'qitishidan ko'ra umumiy muvozanatga e'tibor qaratishga imkon beradi. Agar sizda bir bo'lim haqida savol bo'lsa, xatolar odatga aylanmasligi uchun erta so'rang.
  • O'zingizning solo tushunchalaringizni kerakli bo'lganda bo'lishing: Ishlab chiqarishdan oldin, ritm bo'limiga muayyan sur'at yoki o'z hissangizni yarim vaqtli his qilish yoki ikki martalik ibora kabi ishlatishni rejalashtirayotganingizni bildiring. Bu davomiy va boschi sizning yo'nalishingizni oldindan ko'zlab, sizga tegishli ravishda yordam beradi.
  • O'yin davomida javob bering: siz solo bo'lganingizda guruhni tinglang. Agar davomiy og'ir sayohat cymbalga qo'ysa, sizning so'zingiz ko'proq sinkopatsiya bilan javob berishi mumkin. Agar klaviatur o'ynashni yengillashtirsa, siz ham orqaga chiqishingiz mumkin. Eng yaxshi big band improvizatorlari doimiy ravishda vaqtning energiyasiga asoslanib mikro-tashkilotlar qilmoqdalar.

Hurmat va jamoaviy hamkorlik ijodiylikni qo'llab-quvvatlaydigan muhit yaratadi. Agar atrofingizdagi odamlarga ishonsangiz, solollik paytida xavf-xatarni ko'rib chiqish va yangi g'oyalarni kashf etish osonlashadi. Natijada, o'zingizni jonli va bog'liq his qiladigan musiqa paydo bo'ladi.

Xoʻjayinlardan tinglang va oʻrganing

Tinchlik bilan tinglash improvizatsiya qilishning asosidir. Big band tarixi tilni shakllantirgan afsonalarga boy. Haftada kamida bitta yangi solo yoki tartibni o'rganish odatini oling. Har safar turli jihatlarga e'tibor qarating: bir hafta, notalarni tanlash; boshqa, ritmik frazlash; keyingi, ular ansambl bilan qanday aloqasi bor.

Tadqiq qilish uchun muhim yozuvlar quyidagilardir:

  • Count Basie Orchestra (Lester Young va Illinois Jacquet) soloslari bilan swing, iqtisodiyot va blues inflection masterclass.
  • [[Duke Ellington orkestri]] Paul Gonsalves va Johnny Hodges bilan lush tonlar va lirikal, vokal kabi so'zlash.
  • Tadd Jonz/Mel Lewis orkestri (FLT: 1) zamonaviy harmon tilini va Jo Farrel va qo'shiqchi Tadd Jonz kabi saksofonistlarning jasoratli improvizatsiyasi bilan murakkab uyushtirishlarni amalga oshiradi.
  • "Buddy Rich Big Band" (FLT:0) solistlar tez ritm va kuchli fonlarda harakatlanadigan yuqori energiya grafiklari.

O'rganish niyatida tinglash passiv zavqni faol o'rganishga aylantiradi. Siz frazlash, vaqt hissi va solistlar katta tarkib ichida qanday kulminalarni qurishini o'zlashtirasiz. Transkriptsiyaga tarkibiy yondashuv uchun ni ko'rib chiqing.

O'ziga xos katta band shakllarini navigatsiya qilish

Ko'plab big band grafiklari standart shakllarga ega: AABA (ritm o'zgarishlari), 12-barli blues yoki kengaytirilgan modulatsiya qismlari.

  • Big band muhitida 12 barli blues: V7-IV7 o'zgarishlariga, past o'tish chordlari va o'zgarishlariga e'tibor bering. Ko'plab bluesga asoslangan grafiklarda guruh riff o'ynaydigan "shuk chorus" mavjud. Sizning soloingiz ushbu riffga javob berishi yoki o'rnatilishi kerak. Benny Golson yoki Jimmy Heathning katta guruhlar bilan blues sololariga qanday yondashganini tinglang.
  • ] Ritm o'zgarishlari va AABA shakli: Ko'prik ko'pincha boshqa kalit markazga o'zgarib turadi. Harmonik kuchlanish qo'shish uchun ko'prikdan foydalaning va A bo'limga chiqarib qayting. Quritishlarni qo'shishdan oldin faqat yo'lboshchi tonlar bilan ko'prik orqali melodiyani ijro etishni mashq qiling.
  • Yozuv bo'yicha bo'limlar: Ba'zi zamonaviy big band grafiklarida takrorlanmaydigan shakllar mavjud. Bularda solist tartibning hikoyasini bajarishi kerak. Bunday qismlarga yaqinlashish uchun yozma materialni tahlil qilish va uni ishga tushirish platformasi sifatida ishlatishni talab qiladi. "Maiden Voyage" yoki "Pee Wee" grafikini solist o'zgaruvchan ton markazlari bilan to'g'ridan-to'g'ri muloqot qiladigan misollar sifatida ko'rib chiqing.

So'nggi fikrlar

Jaz improvizatsiyasi big band muhitida yakka tartibdagi ifodani va jamoaviy mas'uliyatning noyob aralashuvidir. Muvaffaqiyat siz chuqur tinglash va musiqaga xizmat qilishga tayyorlik bilan mustahkam texnikani birlashtirganingizda keladi. Rejalarni tushunish, ritmini takomillashtirish, harmoniyani o'zlashtirish va guruh a'zolaringiz bilan muloqot qilish orqali ansambl oqimini buzmasdan alohida izzat qoldiradigan sololarni taqdim etish uchun ishonch hosil qilasiz.

Big bandning katta kutubxonasini kashf eting. Klassik va zamonaviy tomoshalarni o'rganing. Boshqalar bilan yozishni, mashq qilishni va o'ynashni davom ettiring. Big band jazz improvizatsiyasi sayohatingiz maqsad emas, balki rivojlanayotgan suhbatdir, bu sizning musiqachiligingizni doimiy ravishda chuqurlashtiradi va sizni boy an'ana bilan bog'laydi. Tantanganingni qabul qiling, va har bir repetitsiya va ijro o'rganish va yaratish uchun yangi imkoniyatga aylanadi.