ensemble-performance
Ensembl o'rnatishlarida past temirli asboblar uchun eng yaxshi amaliyot texnikasi
Table of Contents
Kam rangli tang asboblarituba, trombon, euphonium, bass trombon aksariyat ansambllarning orqa ostiga aylanadi. Ular harmoniyani mustahkamlaydilar, pulsni belgilaydilar va orkestra, konsert to'pasi, zang xori yoki jazz ansambliga o'z ovozli asosini beradigan og'irlikni taqdim etadilar. Ammo bu to'liq, kuchli ovozni erishish uchun to'g'ri notalarni o'ynashdan ko'proq narsa kerak. Bu ma'lumot uchun ma'qullashtirilgan texnik, keskin tinglash va har bir past rangli tang ovozi butun bilan qanday aloqa qilishini chuqur tushunish kerak. Ushbu maqola kam rangli tang asboblar ansamblini shunchaki etarli bo'lganidan chindan ham ajoyib ijro etishga ko'maklashadigan eng yaxshi amaliyot texnikasini kengaytiradi.
Bir-birining mustahkam poydevorini qurish
Boshqalar bilan aralashishdan oldin, o'zingizning asbob-uskunalaringizning to'liq qo'llanilishi kerak. Asosiy narsalar - qo'l tutish, nafas olish, qo'lni tiyish - muzokara qilinmaydi. Ushbu ustunlarga har kuni vaqt sarflang va keyingi har bir ansambl mahoratlari osonlashadi.
Ovozni qo'llab-quvvatlaydigan holat
To'g'ri moslashuv samarali o'ynashning birinchi qadami hisoblanadi. O'tirgan o'rindiqingiz chekkasida oldinga o'tiring, oyoqlaringiz yerga tekis, cho'ng'i uzun, ammo qattiq emas. Diyaframni cheklaydigan yoki samolyotlarni siqadigan orqaga tiklanishdan qoching. Turish bilan o'ynash (jaz yoki marsh kontekstlarida keng tarqalgan), og'irlig'ingizni muvozanatli saqlang, yelkalaringizni tinchlang va asbobni qulay burchada ushlab turing.
Nasuvni nazorat qilish: past temirdan ishlatiladigan dvigatel
Kam posh asboblar bilan ishlatilgan asboblar, asboblar oila a'zolarining eng ko'p havo talab qiladi. Diafragmatik (ko'krak) nafas olish juda muhimdir. Qo'lingizni qorinning past qismida qo'ying va nafas olishda uni kengaytirganingizni his qiling, so'ngra ko'krak orqali havoni ko'tarib oling. Suv qobiliyati va nazoratini oshirish uchun o't nafas olish yoki shubha nafas olish mashqlarini o'tkazing. Doimo to'liq, tinch nafas oling. Hech qachon shishqoq yoki shishqo'li. Dam olish yoki to'xtash paytida, keyingi nafas to'liq bo'lishi uchun butunlay nafas oling.
O'tkirlik moslashuvchanligi va barqarorligi
Kuchli va moslashuvchan bo'lgan bo'shliqlar tizimning mos o'zgarishlariga va dinamik nazoratga imkon beradi. O'zingizning og'zingizning burchaklari yopishmasdan qat'iy, lekin ch'ib bo'lmagan bo'shliq joylashuviga e'tibor bering. Har kuni bo'shliqning buzib qo'yish natijasida chidamlilik va quloqlarni o'qitishga yordam beradi. O'z og'zingiz atrofidagi kichik mushaklarni rivojlantirish uchun silinlar (glissandos) va og'izni silinish vositasiz mashq qiling. Trombonistlar uchun slide pozitsiyasining o'zgarishlari havo oqimi bilan muvofiqlashtirilishi kerak, shunda bo'shliqlar o'zaro tushib ketmaydi.
O'qishni chuqurroq o'qish uchun Nyu-York universiteti Trombon o'qish qo'llanma qo'llanmalari (FLT:0) ajoyib diagrammalar va mashqlar taklif etadi.
Tinglash va aralashtirish: matnda o'z o'rinni toping
Kichik musiqachilar ko'pincha harmonik ildiz va ritmik asosni o'zlarida olib borishadi. Bu mas'uliyat tinglash va aralashtirishni muhim qiladi.
Ishlab koʻrishning samarali usullari
O'zingizning ovozingizdan o'tmay tinglang. Avvalo butun qismga e'tibor bering: trombonlar tubaning artikulassiyasiga mos keladimi? Yufon timbri yuqoridagi frantsuz shoxlari bilan aralashadimi? e'tiboringizni butun ansamblga tashlang. Konsert guruhida, klairnetlarni tinglang, orkestrda, ikki xil bas yoki violonchellalarga sazovor bo'ling. Har doim o'zingizdan so'rang: Musikaga qo'llab-quvvatlaymanmi yoki u bilan raqobatlashyapmanmi?
Dinamik nazorat va taperlash
Agar dinamikani diqqat bilan boshqarishmagan bo'lsa, past mis qismlari yengilroq qismlarni osonlikcha bosib o'tishi mumkin. Harakatni keng dinamik darajalarda o'ynash, ayniqsa piyano va mezzo-piyanoda.
Timbre moslashishi
Har bir past mis asbobida alohida ovoz imzosi mavjud. Tubas atroflicha, qorong'u tovush trombonning yorqin, keskin tovushidan farq qiladi. Ansenbelda siz timbringizni uslubga moslashtirishingiz kerak bo'lishi mumkin. Masalan, klassik orkestr o'tishida, bas tromboni o'z tovushini embuchurani tinchlantirish va sekinroq havodan foydalanish orqali qorong'u qilishi mumkin; jazz grafikida, yanada oldinga, buzzy tovush mos bo'lishi mumkin.
Fikrlash va so'zlash: bir ovozda gapirish
Artikulasiya notaning qanday boshlanishini, so'zlash esa chiziqni shakllantiradi.
Tilda to'liq gapirish usuli
Barcha til sillablarini mashq qiling: legato uchun doo , marcato uchun tah , tenuto uchun dah va staccato uchun yengil duh . Trombonistlar toza hujumlar uchun tilni va slaydni muvofiqlashtirishlari kerak, ayniqsa tez o'tishlarda. Eufoniy va tuba o'yinchilari ansamblning mos o'tishini buzishi mumkin bo'lgan haddan tashqari perksion hujumlardan qochishlari kerak.
Guruh bilan nafas olish
Har doim oldindan nafas olishni rejalashtiring. Antsambl birgalikda nafas oladigan joylarda o'z hissangizni belgilab oling. Odatda fraza yakunida yoki kuchli urishdan keyin.
Musiqiy so'zlarni ortiqcha ifodalash
Vibrator, dinamik soyalash va yengil tenutos past rangli ranglarga hissiyot qo'shadi. Ularni qism bo'ylab ehtiyotkorlik va izchillik bilan ishlating. Asambl kontekstlarida asamblingizni professional ravishda tomosha qiling. Ishlarning qanchalik nozikligini ko'ring.
Tovush va sozlash: doimiy kurash
Kam rangli misning intonatsiyasi asboblar dizayni, rejistrik tendentsiyalari va katta bo'lakli misning fizikasi tufayli juda qiyin.
Asboblaringizga moslash tendensiyalarini biling
Har bir past bosma asbobda o'z ichiga olgan ovoz mevasining o'zgarishi bor. Masalan, trombonda yettinchi qism (o'rta Bb) ko'pincha keskin, to'rtinchi qism (past E) esa tekis bo'ladi. Tuba va eufoniy o'yinchilari qaysi notalarni slayd yoki valva moslashishi kerakligini bilishlari kerak. Asbobingiz uchun har kuni ovoz mevasini yaratish uchun dron yoki tunerdan foydalaning.
Pitch anchorlarni tinglash
Antsamblda pianonga (agar mavjud bo'lsa), oboga (orchester) yoki asosiy klarinetga (band) sozlash. Rejissyada bos xatar, bos yoki piyano chap qo'lini moslashtirishga e'tibor bering.
Boshqa barmoqlar va slaydlar
Eufonium va tuba ijrochilari o'zgaruvchan o'yinlarga ega bo'lib, o'zgaruvchanlikni tuzatishadi. Masalan, Bb tubalarida F (yozilgan) o'rniga 1-3 dan foydalanish ba'zi reyestrlarda ko'proq moslashuvchan bo'lishi mumkin. Trombonistlar keskinlikni qoplash uchun o'zgaruvchan slayd pozitsiyalarini (masalan, birinchi o'rniga o'rta Bb uchun beshinchi o'rinni) yoddan chiqarishlari kerak. Ular avtomatik bo'lguncha, o'lchovlar va etudlar paytida ular bilan tajriba qilish.
Past boshoqli intonatsiya uchun keng qamrovli qo'llanma uchun Yeodoug.com Bass trombone intonatsiya maqolasi batafsil grafiklarni taqdim etadi. Tubistlar TubaNet Intonatsiya resurslarini dan ko'rishlari mumkin.
Texnik inshoot va issiqlik yo'nalishlari
Texnik moslashuvchanlik sizga tez o'tish, keng sakrash va orkestr qismlarini osonlikcha bajarishga imkon beradi.
Uzoq tonlar: asos
O'quv seansining birinchi 510 daqiqalarini uzun tonlarda o'tkazing. Bir tanani 812 soniya davomida FLT:0 pianosining dinamikada saqlang, so'ngra :0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0:0
O'tlar va moslashuvchanlik tadqiqotlari
Tilsiz o'zgaruvchan bo'lgan tili o'lchamilar, tekislik bilan o'tish uchun muhimdir. Oddiy namunalar bilan boshlang (masalan, trombonda C-G-C yoki eufoniyada C-G-C) va asta-sekin ko'proq oraliqlarni qo'shing. Barcha qismlarni qulay intervalda o'tkazing. Bass trombon o'yinchilari uchun pastki registr o'lchami (pedal tonlar ikkinchi qismga) ustidan ishlash kuch va tekislikni oshiradi.
Skala, arpegyo va namuna mashqlari
Barcha katta va kichik skalalarni iloji boricha ikki oktava bilan mashq qiling. Metronomni sekin tempoda o'rnating va hujumning tengligi va slayd / valva aniqligiga e'tibor bering. Harmonik ongni yaxshilash uchun arpegji (bosh, kichik, kamaygan, ko'paygan) qo'shing. Clarke tadqiqotlari kabi namuna mashqlari yoki Schlossberg mashqlari aniq texnik muammolarni maqsad qiling. Har bir namuna ko'p kalitlarda ishlatilsin, bu qobiliyatni umumlashtiradi.
Tadqiqotlar va haqiqiy voqealar
Fingeringlar, slaydlar tezligi va artikulassiyaga qarshilik ko'rsatadigan texnik studiyalar (masalan, trombon/eufon uchun Arbans Complete Method (FLT: 1) yoki tuba uchun Blazhevich Clef Studies (FLT: 3) tanlang. Shuningdek, texnik o'tishlarni o'z ichiga olgan orkestr va band bitiklarini mashq qiling.
15 daqiqalik issiqlik ro'yxati
- Buzing (3 daqiqa): O'z og'iz sirenalari va bitta pitchda uzoq buzinglar.
- Uzoq tonlar (5 daqiqa): Dastlabki tonlar bilan har biri 12 soniya davomida ushlab turilgan to'rtta nota.
- Lip Slurs (4 daqiqa): oddiy ikki notali slurs, keyin kengaytirilgan intervallar.
- ]Skalalar va Arpeggios (3 daqiqa): Bir katta kalit va uning nisbiy kichikligi.
Ushbu odat sizning eng zaif joyingizga e'tibor qaratish uchun moslashtiriladi.
Etiketa va aloqalarni birlashtirish
Teknik mahorat yolg'iz o'yinchiga yaxshi ta'sir qilmaydi.
Yuzchiga ergashish
Duruvchi tempo, uslub va muvozanatning yakuniy hakamidir. Ishonchli belgilar, ayniqsa ijobiy shakllar, fermatas va tempo o'zgarishlariga e'tibor bering. Har doim dam olish paytida konduktorga e'tibor bering, shunda siz toza ravishda qayta kirishingiz mumkin. Agar konduktor sizga muvozanatni moslashtirsa (masalan, tube line, kamroq hajm), uni o'rganishning qolgan qismi uchun darhol qo'llash.
Bo'limlar muvofiqlashtirishi
To'liq repetitsiyalardan tashqari past rangli hamkasblaringiz bilan ishlash. Slayd pozitsiyalarini, o'zgaruvchan barmoqlarni, nafas olish nuqtalarini va artikulash uslubini birlashtirish uchun qismlarni ishlating. Kim bosh rolni o'ynaydi (ko'pincha asosiy trombonist yoki birinchi eufoniy) va kim aralashtiradi.
Tayyorlik va professionallik
Erta kelib, asbob-uskunalaringizni o'zgartirib, issiqlashtiring va o'z qismingizni belgilash uchun qalam olib keling. Birinchi repetitsiyadan oldin musiqangizni biling. Agar qiyin bo'lsa, uni sekin va metronom bilan mashq qiling. Tayyorlik hamkasblaringiz vaqtini hurmat qiladi va butun ansamblning standartini oshiradi.
Ijobiy muloqot
Agar kimdir qiyinchiliklarga duch kelsa, o'qishga emas, balki dam olishga vaqt ajratganda, jim yordam berishga harakat qiling. Musiqa yoki boshqa qismlar haqida shikoyat qilmang.
Ansenbl turi bo'yicha qo'shimcha omillar
Asosiy texniklar umumjahon ravishda qo'llaniladigan bo'lsa-da, har bir ansambl kontekstida past musiqachilar uchun noyob muammolar va imkoniyatlar mavjud.
Konsertlar toʻplami
Shamolli bandlarda past musiqalar ko'pincha davomli harmonlar va ritmik asoslarni o'ynaydi. Intonasiya uchun klarinet va fluta qismlarini tinglang. Bandning zichroq tuzilishini kesish uchun ko'proq diqqat bilan tonni ishlating. Perkussiya qismlariga e'tibor bering: bas drum yoki timpani bilan to'xtatilgan ritmlar ansambl pulsini kuchaytiradi.
Simfonik orkestr
Orkestr past bosma musiqalari, ayniqsa nemis va frantsuz repertuarida, qorong'u, qarama-qarshi ovozni talab qiladi. Trombonlar ko'pincha simlarning og'irligiga mos kelishi kerak. Bass trombon qismlari tez-tez lirikal so'zlar va dinamik doirani talab qiladigan solo qismlarni (masalan, Mahler yoki Vagnerdagi) o'z ichiga oladi.
Mis xori
Faqat misli muhitda past misli rol yanada oshkor bo'ladi. muvozanat muhimdir: tuba trumpetlarni yengmasligi kerak. Barcha mis ovozlarida homogen tovushda ishlash. Ansablda ayni xil artikulatsiya uslubidan foydalaning, ayniqsa hujumlar va akordlarni chiqarish uchun.
Jazz ansambli
Bass tromboni va tuba (yoki bass gitari) jazzda yurish bass liniyasi va ritmik harakatlanishini ta'minlaydi. Aggressiv, oldinga tovush bilan aniq, aniqlashtirilgan uslubga e'tibor qarating. davomiy hi-hatni tinglang va vaqtni qomatga olish uchun simbalni o'ting. Yuz yurish bass liniyalari akkord o'zgarishlarini kuchli bilishni va ansambl ichida improvizatsiya qilish qobiliyatini talab qiladi.
Muvaffaqiyat: Hammasini birlashtiring
Ensambl muhitida past rangli musiqa o'ynash davomli sayohatdir. Eng yaxshi o'yinchilar rock-solid asoslarini, o'z vaqtida tinglash, aniq so'zlash, keskin intonatsiya, texnik qahramonlik va professional xulq-atvorni birlashtiradilar. Bu sohalarning har biriga shaxsiy mashq va ansambl repetitsiyalarida vaqt ajratish orqali siz nafaqat to'g'ri notalarni o'ynaydigan, balki butun guruhning ovozini ko'taradigan musiqachi bo'lasiz. Har kuni issiqlashingiz bilan boshlang, o'zingiz o'ynaganingizdan ko'proq tinglang va hamkasblaringiz bilan ochiq muloqot qiling. Natija kuchli, birlashuvli past rangli bo'lim bo'ladi, bu har qanday dirijektor faxrlanar.