Taqdimot: Jazzda past rangli ovoz

Jassni o'zgartirish trombon, eufonium va tuba kabi past bosma asboblarda qo'llanma qo'llanmalari bilan bir xil ovoz beradi. Ushbu asboblar tez-tez harmonik asosni mustahkamlaydi va ritmik harakatni ta'minlaydi, ammo ular tinglovchilarni o'ziga jalb qiladigan baland, melodik soloslarga ham ega. Muammo - slayd yoki valva qalinligi, nafas olish qo'llab-quvvatlash va rang kabi texnik talablarni jazz tili uchun zarur bo'lgan ijodiy suyuqlik bilan muvozanatlashdir. Ko'p o'yinchilar stok licksga tayanish yoki shaxsiy so'zbularni rivojlantirishda muvaffaqiyatsizlik tuzog'iga tushib qolishadi. Ushbu maqola asoslardan ilg'or tushunchalarga qadar rivojlangan holda past bosma bosma asboblarda dinamik va esda tutayotgan jazz soloslarini yaratish uchun keng qamrovli, amaliy yondashuvni taqdim etadi.

Jazzda past rangli yaltiroqlarning oʻziga xos oʻrni

J.J.Jonson kabi afsonaviy trombonchilar asbobni melodiyaviy ahamiyatga ega qildilar, trombon saksofonning tezligi va lirismiga mos kelishini namoyish etdilar. Xuddi shunday, Xawward Jonson va Bob Stewart kabi tubachilar asbobning solo so'z qo'llarini an'anaviy rollardan tashqari kengaytirdilar.

O'zingizning asbobingizning tabiiy xususiyatlarini o'zlashtiring. Eufoniumning iliq, resonant tovoni yoki tubaning boy va past qichqiriqlari yuqori ovoz bilan ishlaydigan asboblar qila olmaydigan tuyg'ularni uyg'otishi mumkin. Asbobingizning o'lchami va timbri cheklovlar emas, balki kuchli tomonlar ekanini tan oling.

Kuchli poydevorni yaratish: texnik va ovoz

Murakkab improvizatsiya qilishga urinishdan oldin, texnik asosingiz toshga to'liq ekanligiga ishonch hosil qiling. past temirda bu nafasni boshqarish, slayd yoki valva moslashuvchanligi, emuzurning moslashuvchanligi va intonatsiyani o'zlashtirishni anglatadi. Har bir element jaz izohini oqilona ijro etish qobiliyatingizga to'g'ridan-to'g'ri ta'sir qiladi.

Nasuv qo'llab-quvvatlash va havo bilan shug'ullanish

Jazz so'zlar ko'pincha uzluksiz chiziqlar va dinamik nuanslarni talab qiladi. Stahkir, barqaror havo oqimiga e'tibor qaratgan holda uzoq tonlarni mashq qiling. Notularni toza boshlash uchun nafas olish hujumlaridan foydalaning. Ayniqsa trombon o'yinchilari uchun tez slayd harakatlari orqali havoni boshqarish juda muhimdir. Og'zingizning burchaklari orqali tez va chuqur nafas olishni harakat qiling, keyin nafas olishni diafragmingiz bilan nazorat qiling. Yomon nafas olishning yomon ta'siri pitchning barqarorligini va zaif hujumlarga olib keladi.

Silayid va valva usuli

Trombonistlar uchun legato tillash va mos slayd texnikasi muhimdir. Xromatik glisandoslarni va joy o'zgarishlarini metronom bilan mashq qiling, asta-sekin tezlikni oshirish. Valva asboblari (euponium, tuba) uchun barcha klaviaturalarda o'lchov uslublarini o'tkazgan holda barmoq ustunligiga e'tibor qarating. Foydali mashq: to'rt tonlarda katta o'ynash, mm = 60 ga teng, keyin tenglikni va toza artikulatsiyani saqlab, o'sha tempoda sakkizinchi notalarga bo'lining.

O'tkirlik moslashuvchanligi

Tovushlar oqimini keskazmasdan, havo oqimini keskazmasdan, rejistordan o'tish uchun juda muhimdir. Oddiy katta triadlardan boshlang, keyin to'liq oralig'iga arpegjilarga ko'taring. Trombonda, tuba va eufonium uchun bir barmoqli slurlar (faqat til nazoratidan foydalangan holda) chidamlilik va moslikni oshiradi.

Tushkunlik

Yog'ir tubing va slaydlarning fizikasi tufayli past misli asboblar balandlik tendensiyalariga moyil. Asbobingizning tabiiy intonatsiya g'alatilarini aniqlash uchun tunerdan foydalaning. Intervallarni sekin o'ynash, slayd yoki o'zgaruvchan barmoqlar bilan moslashtirish mashq qiling. Jazzda egrilik balandligi ifodalanadi, ammo siz avval balandlik markazini nazorat qilishingiz kerak. O'zingizni dron bilan birga o'ynashni yozib oling, aniq sozlash uchun ichki quloqni rivojlantiring.

Jazz tilini o'rganish: transkripsiya va quloqlarni o'qitish

Jazz improvizatsiyasi - bu gapiradigan til. O'z so'zlash uchun uning so'zbuvarasi, frazlash va ritmik hissiyotini ichkilashtirishingiz kerak. Eng samarali usuli transkriptsiya bo'lib qolmoqda: quloq orqali soloslarni to'g'ridan-to'g'ri yozib olish. Bu miyangizni notalarni tanlashga, artikulash, aylanish hissiyotini va harmonik kontekstni organik ravishda o'zlashtirishga majburlaydi.

Kam rangli temir uchun tavsiya etilgan transkripsiyalar

  • Trombone: J.J. Johnsonning "Kelo" ning "The Eminent Jay Jay Johnson" albumidagi solo musiqasi; Curtis Fullerning Art Blakey & the Jazz Messengers-ning "The Court" musiqasi; Steve Turrening "Blue Skies" musiqasi.
  • Tuba:Howard Johnsonning Taj Mahal bilan va o'z albomlarida ishlagani; Bob Stewartning "First Light"dagi solo.
  • Eufonium:FLT:1] Jazzda kamroq keng tarqalgan bo'lsa-da, rich Matteson (ko'pincha eufoniumda) melodiya uslubini tinglang.

O'zingizning qo'shiqingizdagi notlarni toping. Uni yozib oling yoki ularni dasturiy ta'minotda qayd qiling lekin dastlabki tarzda oldindan yozilgan transkripsiyalarga tayanishdan qoching. Quloq bilan ishlash jarayoni ovozli qobiliyatlarni rivojlantiradi, bu bevosita improvizatsiyaga tarjima qiladi.

Faol tinglash va tahlil qilish

Transkripsiyadan tashqari, faol tinglash odatlarini rivojlantiring. Barcha davrlarning jazzini tinglangswing, bebop, hard bop, modal, erkin jazz va past musiqachilar turli kontekstlarga qanday yondashganini e'tibor bering. Ular o'zlarining o'rinni qanday ishlatishlariga, qanday so'zlashlariga va ritm qismlari bilan qanday muloqot qilishlariga e'tibor bering. Tilga chuqur chuqur intilish uchun Charli Parker va Jon Koltrane kabi saksofonistlarning frazasini o'rganing; ularning melodiyaviy tushunchalari barcha asboblarga amal qiladi.

Jazz harmoniyasi va o'lchamlarini o'rganish

Harmoniya - bu soloslar qurilgan asfalt. Chord progressiyalarini va skalar variantlarini tushunish sizga o'zgarishlarni ishonch bilan navigatsiya qilish va mantiqiy ravishda hal qilinadigan chiziqlarni yaratish imkonini beradi. Kichik bosma musiqachilar uchun cheklangan masofani keng salqlar qiyinlashtirishi mumkin, shuning uchun kuchli chord tonini maqsad qilish uchun ustuvorlik berish ayniqsa qimmatli.

Muhim miqyos va usullar

  1. Katta miqyos va modalar: Barcha o'n ikki klaviaturalarda yettita uslubni (ion, doriy, frigiy, lidiy, mixolydiy, eoliy, lokriy) mashq qiling. Jazzda tez-tez paydo bo'lgan dominant (mikolydiy) va doriy uslublariga e'tibor qarating.
  2. Bluz Skala: Qo'shimcha xromatik o'tish tonlari bilan pentatonik. uni blues shakllar va kichik blueslarga qo'llash.
  3. [[Pentatonik Skalalar: [[Major va kichik pentatonika]]lar melodiya soddaligini yaratish uchun juda yaxshi.
  4. O'zgartirilgan Skala (Super Locrian): b9, #9, b5, #5 bilan dominant chordlar uchun foydali.
  5. Azaldirilgan Skala: Azaldirilgan Skala: Azaldirilgan chordlar va dominant b9 chordlar ustidan butun yarim kamaytirilgan chordlar ishlaydi.

Ushbu o'lchovlarni nafaqat alohida, balki harmonik kontekstda mashq qiling. Masalan, D Dorian o'lchovini C (Dm7 G7 Cmaj7) ning II-V-I o'ynashdan foydalaning. Ritm bo'limini simulyatsiya qilish uchun orqa tomoni yoki looperdan foydalaning.

O'zaro rivojlanishning yo'nalishlarini ko'rib chiqish

  • II kichik, V dominant va I katta arpegjilarni mashq qiling. Har bir chordning uchinchi qismini xromatik ravishda bog'laydigan chiziqlarni yarating.
  • Bluz:FLT:1 12 barli blues progressiyasi (I7 IV7 I7 V7 IV7 I7 V7) asosiy mavzu.
  • Ritm o'zgarishlari: AABA shakli I Got Rhythm asosida ishlatiladi. Murtadda ishlash (dominant tsikl: D7 G7 C7 F7) tegishli o'lchovlar va arpeggios bilan.

O'zlarining resurslari ko'plab past mis soloslarni qamrab oladi.

O'zingizning so'zlaringizni va dinamikaning rivojlanishini: hikoyani aytib berish

To'g'ri skalar solo unutilmaslik xavfi tug'iladi. Buyuk jazz soloining kuchi uning so'zlashida o'rinlidir notlar qanday guruhlanadi, joy qanday ishlatiladi va dinamika hissiy quloqni qanday shakllantiradi.

Ritimlar va o'zgarishlar

Swing - bu nafaqat sakkizinchi notalarni tengsiz o'ynash; bu oldinga harakatni yaratadigan ritmik so'zlash haqida. O'z vaqtida o'ynash, qo'llanma notalarini qo'llash va sinkopatsiya qilish. past temirda sekin slayd harakatlari yoki valva sekinligi ritmik aniqlikni to'sqinlik qilishi mumkin, shuning uchun metronomdan foydalaning va bo'lining. Sakkizinchi notalar qatorlarini shubha bilan o'ynang, so'ngra uchtalik raqamlar va to'plamli ritmlar bilan tajriba qiling.

Yer va sukutdan foydalanish

Iboralar o'rtasidagi to'xtashlar g'azab va kutilmaganlikni yaratadi. Har bir payti to'ldirish uchun bosim o'tkazmang. Buning o'rniga, nafas oling va ritm qismini javob berishiga yo'l qo'ying. Miles Davisning trumpetdagi yondashuvini tinglang. u ko'pincha dramatik joy qoldiradi.

Dinamik nazorat va artikulasiya

Kam mis asboblari katta dinamik doiradan foydalanadi. Intensitetni oshirish uchun crescendos va relaks uchun decrescendosdan foydalaning. Harmonik kuchlanishlarni ta'kidlash uchun ba'zi notalarni ta'kidlang (masalan, dominant chorddagi 9-son). Legato (sysak) dan staccato (qisqa) gacha turli xil artikulash. Trombonda, slurs va glissandos ifodalanadigan rang qo'shadi. Tuba, qichqirish yoki flutter tilini ishlatish qobiliyati qichqishni qo'shadi.

So'zlaringiz aniq yo'nalishga ega bo'ladimi? Dinamik shaklingiz qiziqarlimi?

Past temir improvizatsiyasi uchun amaliy mashqlar

Ushbu mashqlarni har kuni issiqlik uchun mashq qilishingiz yoki mashq qilishingiz uchun o'zingizdan ustun qo'ying.

  1. Qisqa frazani transkripsiyadan o'ynash, so'ngra o'xshash intervallar va ritmdan foydalanib javobni darhol improvizatsiya qilish. Bu suhbat qobiliyatlarini rivojlantiradi.
  2. Triad va yettinchilarda arpeggios tonalini qo'yish: II-V-I orqa tomoni bo'ylab, arpeggiat tonalini ildiz pozitsiyasida qo'ying, so'ngra ularni burish. Buni barcha kalitlarda mashq qiling.
  3. Motifaning rivojlanishi: Sodda motivni tanlang (masalan, uchta nota ko'tarilgan). Uni takrorlang, so'ngra uni ritmik ravishda o'zgartiring, konturni o'zgartiring yoki o'zgarishlar orqali o'zgartiring. Bu sizning solosingizda uyg'unlikni yaratadi.
  4. Ritmik ko'chirish: 1-da, keyin 1-dan, keyin 2-dan boshlanadigan o'yinlarda o'ynash. Bu vaqt farqli o'laroq o'zgarishlarini his qilish uchun sizni o'rgatadi.
  5. O'zgarishlar usuli: 1-2-3-5 (ta'ri, 2-, 3-, 5-o'rin) kabi usulidan foydalaning va uni ii-V-I progressiyasi orqali harakatlantiring. Bu harmonik oqilonalikni rivojlantiradi.
  6. Sharq chizig'i orqali frazalash: O'zingizning chiziqlaringizni kassa bo'lgan tovushdan qochish uchun belgi bilan chiziq chizig'i orqali frazalash. Masalan, bir o'lchamning 4-chi chizig'ida frazani boshlang va keyingi chizig'i 2-chi chizig'ida qaror qiling.

Avvalgi tushunchalar: kuchlanish, erkinlik va ritmik so'zburok

Siz o'zingizda o'lchash, arpegji va asosiy so'zlarni o'rganganingizdan so'ng, yanada murakkab sololarni yaratish usullarini izlang.

Xromatik yo'nalishdagi yozuvlar va qo'shimchalar

Jazz musiqachilari ko'pincha maqsadli notalarga (ayniqsa, chord tonlariga) yarim qadamdan yuqori yoki pastdan yaqinlashadilar yoki ularni ikkita kromatik nota bilan yopishadi.

Yuzga qadam tashlab, tashqariga o'ynash

O'yinchilar jon Koltrane va Maykl Brecker kabi texnikadan foydalanadi. past musiqalarda uni dezorantsiya qilishdan qo'rqish uchun kamroq ishlating.

Ritmik so'zbuzar: uch martalik, nuqtali ritmlar va polyritmlar

Harmoniyani tasvirlaydigan uchtalik raqamlarni o'rnating. 3:2 yoki 2:3 poliritmini anglatadi, deb sinkoplashtirilgan sakkizinchi notalarni ijro etishni mashq qiling. Bu zamonaviy, oldinga harakatlanuvchi his-tuyg'u yaratadi.

Past metallda xotirali jazz sololarini yaratish uchun so'nggi maslahatlar

  • O'zingizning ta'sirlaringiz qanchalik keng va chuqur bo'lsa, so'zbuzaringiz ham shunchalik boy bo'ladi.
  • O'yingizda ritm bo'limi bilan mashq qiling: Band o'zaro ta'sirini simulyatsiya qilish uchun orqa tomondagi yo'llardan foydalaning (FLT:2]] yoki [[iReal Pro [[FLT]]]]]]]]
  • O'zingizni qayd qiling va tanqid qiling: Oddiy o'zini baholash rivojlanishni jadallashtiradi.
  • Boshqalar bilan imkon qadar tez-tez o'ynang: Jam seanslari, jamoa guruhlari va kombinatsiyalar tinglash va javob berishda real vaqtda mashq qilish imkonini beradi.
  • Sabrli va qiziqarli bo'ling: Improvizatsiya - bu umr bo'yi sayohat. Kichik maqsadlar qo'ying haftada bir yangi yopishishni o'rganing, kuniga ikki bar yozing va o'sishni nishonlang.

Jazzni qo'llab-quvvatlashda muhim o'rinni egallagan musiqalar o'ynash uchun, musiqa musiqalari va musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda, musiqalar o'ynashda

]Xutdan tashqari manbalar: