Musiqa chuqur ovozi: tuba va uning evolyutsiyasining tarixi

Tuba past musiqa oilasining tanqidsiz ankorasi sifatida turadi. Uning chuqur, resonant tonlari simfonik orkestrlar, konsert guruhlari, musiqa ansambli va caz guruhlari uchun baza asosini yaratadi. Tuba bo'lmasa, biz bilgan musiqaning aksariyati o'zining xususiyatli og'irligi va issiqligidan mahrum bo'lardi. Biroq, zamonaviy har qanday joyda bo'lishiga qaramay, tuba nisbatan yosh asbobdir. Uning ixtiro va soflashuvi so'nggi ikki asr davomida muhandislik, musiqiy orzu va san'atkor moslashuvning qiziqarli hikoyasini ifodalaydi. Tuba tarixini tushunish bu asbobning amaliy yechimdan kam bo'lgan ovozning shaklini shakllantirishda davom etayotgan bir ko'plab va ifodalovchi kuchga aylanganini oshkor etadi.

Tuba paydo bo'lganida: basni hal qilish

Tuba aniq ehtiyojdan tug'ilgan: XIX asrning boshida mis va orkestr ansamblilarida ishonchli, kuchli va jadal bos asboblari yo'q edi. Tuba oldin kompozitorlar va guruh rahbarlari qoniqarsiz o'rinbosarlarga tayanishgan. XVI asrdan kelib chiqqan yog'och shamol asboblari bo'lgan ilon, jun va mos bo'lmagan tovushni ishlab chiqargan. 1817 yil atrofida ishlab chiqilgan klaviaturli mis asboblari bo'lgan opikleid yaxshiroq intonatsiya taklif qilgan, ammo bu o'ynash qiyin edi va katta zallarda proyeksiya bo'lmagan. Ikkala asbob ham harbiy guruhlar va orkestrlarning o'sib borayotgan bosma qismlari bilan aralash uchun kurashgan.

1835 yilda prussiyalik bandmaester va kompozitor Vilhelm Fridrik Vieprecht birinchi tuba patentini olish uchun asbob-uskuna ishlab chiqaruvchisi Johann Gottfried Moritz bilan hamkorlik qilganida yutuq yuz berdi. Ularning dizaynida Basstuba deb nomlangan konik bor va aylanma valvuzlar mavjud edi, bu butun ansamblni qo'llab-quvvatlaydigan to'liq, markazlashtirilgan tovushni ishlab chiqaradi. ixtiro o'z vaqtida bo'ldi: butun Yevropada harbiy bandlarning tezkor kengayishi bos asbobini talab qildi.

"Tuba" nomi qadimgi Rim qo'ng'iroqlaridan olingan, ammo asbobning o'z nomiga o'xshashligi kam edi.

19-asr: rivojlanish va orkestrlar tomonidan qabul qilish

Dizayn yangiliklari

Tuba ixtiroidan so'ng tezda takomillashtirildi. Erta asboblar F yoki E bilan o'rnatilgan va Germaniya va Avstriya asboblari ishlab chiqarishda keng tarqalgan aylanma valvlardan foydalangan. Tuba Fransiya, Angliya va AQShga tarqalganida, quruvchilar turli valva tizimlari bilan tajriba qilishdi. Frantsiyalik ishlab chiqaruvchi François Périnet tomonidan ishlab chiqilgan piston valvlari ko'plab hududlarda yengilroq harakat va tezroq javob berish tufayli mashhur bo'ldi. 1850 yillarga kelib, tubalar turli xil o'rnatishlarda mavjud edi, shu jumladan BB va CC, o'yinchilarga turli ansambl kontekstlari uchun variantlar taklif qiladi.

Borning o'lchamlari ham rivojlandi. Erta tubalarda nisbatan tor tubalar mavjud edi, bu esa yorqin tovushni ishlab chiqarardi. Vaqt o'tishi bilan ishlab chiqaruvchilar o'sha tubani kengaytirib, qorong'i, davra tonalni yaratdilar. 19-asrning oxirida keng tarqalgan to'rtinchi valvon qo'shilishi asbobning past doirasi va pastki reyestrdagi intonatsiyani yaxshiladi. Ushbu o'zgarishlar shunchaki texnik emas edi.

Tuba orkestrga kiradi

19-asrning boshida orkestrlarda tuba qismlari yo'q edi. Kompozitorlar opikleyd uchun yozishgan yoki shunchaki simli basni ikki baravarga ko'paytirgan. Tuba orkestrida debutering sekin-sekin bo'ldi, ammo 1840 va 1850 yillarda u sonlar bilan paydo bo'lishga kirdi. Tuba uchun yozgan eng qadimgi katta kompozitorlardan biri Richard Wagner edi. Uning operalari, ayniqsa Der Ring des Nibelungen (FLT: 1) katta orkestr texturlarini qo'llab-quvvatlash uchun kuchli misli bas asbobini talab qilgan. Wagner og'irligi va qalinligi bo'lgan tuba talab qilgan va uning yozishi asbobni orkestr asosiy asbob sifatida o'rnatishga yordam berdi.

19 asrning oxirida Gustav Mahler, Richard Strauss va Anton Bruckner kabi qo'shiqchilar butun turini namoyish etgan talabchan tuba qismlarini yozishgan. Mahler, ayniqsa, tubaning g'alati kulfatlari va nozik, hayajonli sololar uchun foydalanardi. Tuba shunchaki qo'shiqdan tashqariga o'tdi.

Tublarning turlari: maqsadga mos mos vosita

Tuba oilasi bir nechta alohida asboblarni o'z ichiga oladi, har biri o'ziga xos o'tkirlik va jismoniy o'lchamga ega.

  • BB tuba: - umumiy foydalanishda eng katta va eng past tonli tuba. Uning asosiy tonliligi B ikki oktavdan past bo'lgan o'rta C. BB tuba katta, qorong'i tovushni ishlab chiqaradi va simfonik orkestrlar va konsert guruhlarida keng ishlatiladi. Uning o'lchami ko'proq havo va harakatni talab qiladi, ammo to'lov tengsiz chuqurlikdir.
  • CC tuba: Biroz kichikroq va BB dan bir qadam yuqori bo'lgan. CC tuba Amerika orkestrlarida standart hisoblanadi, chunki u past quvvat va boshqariladigan o'lchamlarni muvozanatlaydi. Uning intonatsiyasi va javoblari odatda BB ga qaraganda tengroq bo'lib, barcha reyestrlarda to'nish bilan o'ynashni osonlashtiradi.
  • E tuba: E tuba BBdan to'rtinchi qismni qo'ydi. E tuba kichikroq va yengilroq, yorqinroq va aniqroq ovozga ega. Bu britaniya uslubidagi mis guruhlarida standart bos asbobidir va yoshlar ansambli va solo ishlarida mashhur.
  • F tuba: F tuba tuba oilasining eng kichik va eng yuqori ovoz bilan to'playdigan a'zosi. F tuba o'zining lirikal, vokal sifati uchun bahra olinib, ko'pincha solo adabiyot va kamer musiqasi uchun ishlatiladi.
  • Kontrabass tuba: BB dan ham katta, kontrabass tuba tenor doirasidan to'liq oktav pastga qo'yilgan. U kam uchraydi va deyarli faqat ixtisoslashtirilgan ansambllarda yoki juda past tezlikni talab qiladigan maxsus orkestr asarlarida ishlatiladi.

Ushbu asboblarning har biri o'z repertuarini va ijro an'analarini o'z ichiga oladi.

Sousaphone: yangilik

Tuba tarixi, asbobning eng tan olinadigan shoxoboni bo'lgan sousaphon haqida gapirmasdan to'liq bo'lmaydi. 19-asrning oxirida mashhur amerikalik bandlider Jon Filip Sousa marsh qilish paytida o'ynash mumkin bo'lgan bas mis asbobini kerak edi. An'anaviy tubani parada olib yurish uchun juda qiyin edi. Sousa asbob ishlab chiqaruvchi J.W. Pepper bilan hamkorlik qilib, o'yinchining tanasini o'rab olgan, shoxobonga tayanadigan va qo'ng'iroqni oldinga qaratib turadigan tubani loyihalashtirdi. Birinchi sousaphon 1893 yilda qurilgan va keyinchalik C.G. Conn kompaniyasi dizaynni bugungi kunda bilamizki shaklga sozladi.

Subsaphone BB yoki Eda tubaning aksariyati bilan bir xil balandlik doirasini o'z ichiga oladi, ammo uning qurilishi keskin farq qiladi. Oldinga qaragan qo'ng'iroqlar tinglovchilarga tashqi ovoz bilan ta'sir qiladi, bu esa uni tashqi namoyishlar uchun ideal qiladi. Asbobning ergonomiya dizayni o'yinchilarga qo'llaridagi standart tuba og'irligi bo'lmaganda yurishga imkon beradi. Subsaphone Amerika bo'ylab marsh bandlari, pep bandlar va mis bandlarining asosiy qismiga aylandi va u kollej va professional marsh bandlarining eng ramziy vizual elementlaridan biri bo'lib qolmoqda.

Suzafon tubadan farq qilsa-da, bu ikki asbob bir-biri bilan yaqin bog'liq.

XX asrda tuba: bas so'zidan solo ovozgacha

Solo repertuar va fazilatli kishilar

Tuba o'zining qadimgi tarixi davomida ansambl asboblari sifatida tanilgan. Kompozitorlar kamdan-kam solo asarlar yozgan va asbobni ko'pincha sof funksional bos ovoz sifatida qabul qilishgan. Bu XX asr o'rtalarida o'zgarishni boshladi. Uilyam Bell, Harvey Filipps va Rogeer Bobo kabi kashshof tubbistlar solo ovoz sifatida asbobni qo'llab-quvvatladilar. Ular yangi asarlarni buyurtma qilishdi, boshqa asboblardan musiqani transkribatsiya qilishdi va tuba boshqa musaffo oilasiga o'xshash çevik va ifodal bo'lishi mumkinligini namoyish etdilar.

Ralph Vaughan Williams 1954 yilda o'zining F kichikdagi Tuba konsertini yozgan. Bu asar solo repertuarining burchagi hisoblanadi. Bu asarlardan keyin Pol Hindemit, Jon Uilyams va Jeyms Barnsening konsertlari ham o'z ichiga olgan boshqa mashhur kompozitsiyalar ham kelgan.

Jazz va mashhur musiqa

Tuba jazzda ham uy topdi, ayniqsa an'anaviy Nyu-Orlean uslubida va keyinchalik Dixieland guruhlarida. Erta jazda tuba tez-tez bass liniyasini o'ynaydi, ammo bu qo'llanma bilan, lekin ko'proq shovqinli hujum bilan. Jorj "Pops" Foster va "Slow Drag" Pavageau kabi o'yinchilar ilk jazza quloqlarida tubaga asos solishda ta'sir ko'rsatishdi.

20-asr o'rtalarida, zang boslari jazz ritmi bo'limlarida tubani katta darajada o'rnini bosdi, ammo 1960 va 1970 yillarda tubani qayta tiklash bo'ldi. Howard Jonson va Bob Stewart kabi tubchilar Gravity Band va Brass Fantasy kabi ansambllarni tashkil etdilar, bu esa tubani zamonaviy jazzda yakka va ansambl ovozi sifatida ishlaydiganligini isbotladi. Ularning ishi asbobning harmonik va ritmik imkoniyatlarini kengaytirdi va yangi avlod o'yinchilarga ta'sir qildi.

Zamonaviy musiqada tubaning roli

Bugungi kunda tuba har qachongidan ko'proq ko'p qirrali. Uning o'rni klassikadan eksperimentalgacha bo'lgan janrlarga tarqaldi va uning ijrochilari musiqa dunyosida eng texnik jihatdan muvaffaqiyatli bo'lganlardir.

  1. Klassik musiqa: [1] Tuba simfonik orkestr, konsert band va mis ansambli tarkibining muhim a'zosi bo'lib qolmoqda. U bas liniyasini mustahkamlaydi, harmonik chuqurlikni ta'minlaydi va vaqti-vaqti bilan sololar bilan diqqat markazida turibdi. Zamonaviy qo'shiqchilar o'zlarining noyob ranglari va kuchlarini qadrlab, talabchan tuba qismlarini yozishda davom etishadi.
  2. Jazz va Big Band: Tuba an'anaviy jazz, big band va zamonaviy jazz ansambllarida paydo bo'ladi. Uning roli ritmik qo'shilishdan to solo improvizatsiyagacha bo'ladi. Bob Stewart va Markus Rojas kabi o'yinchilar ushbu idiomda asbobning chegaralarini ko'tardilar.
  3. Film va televideniye sahnalari: Kompozitorlar tubadan ovoz qo'shiqlariga og'irlik, kuchlanish yoki hissiy chuqurlikni qo'shish uchun foydalanadilar. Jon Uilyams sahnalari, masalan, dramatik paytlarni ta'kidlaydigan tanqid qismlariga ega.
  4. Zamonaviy va tajriba musiqasi: Zamonaviy qo'shiqchi va ijrochilar multifonik, mikrotonlar va elektron ishlov berish kabi kengaytirilgan texnikani kashf etishadi. Tuba katta resonant tanasi ushbu yondashuvlarga yaxshi javob beradi va Sofiya Gubaidulina va Jon Kej kabi qo'shiqchilarning asarlari uning tovush imkoniyatlarini kengaytirdi.
  5. Marsh va Brass Bands: Tubas va sousaphones marsh bandlarining poydevoridir, ular ansamblini birlashtiradigan bas qo'llab-quvvatlaydi. Ular shuningdek, Britaniya uslubidagi mis bandlari va Evropa fanfare orkestrlarining markaziy qismidir, ularning ovozi an'anaviy tarkibdir.

Tuba o'zgarishi uning doimiy ahamiyatini ta'minlaydi. Bugungi kunda o'yinchilar ko'p xil uslublarda mashq qilinadi va orkestrdan o'tkazib, jazz improvizatsiyasigacha hamma narsani ijro etish kutilmoqda.

Maʼlum tubbistlar va ularning hissasi

Bir nechta ijrochilar zamonaviy tuba landshafini shakllantirgan. Harvey Phillips , ko'pincha "Paganini of the Tuba" deb ataladi, asbobning tirishqoq himoyachisi edi. U 200 dan ortiq asarlarni buyurtma qildi, Xalqaro Tuba Euphonium Assotsiatsiyasini tashkil etdi va TubaChristmas an'anasini o'rnatdi. Roger Bobo solochi sifatida tubaga xalqaro e'tiborni qaratdi, katta hajmda musiqa qo'shib, Luciano Berio va Heitor Villa-Lobos kabi kompozitorlarning asarlarini taqdim etdi. Carol Jantsch 2006 yilda Filadelfiya orkestriga qo'shilganida katta amerikalik bir asbobning birinchi ayol bosh tubchisi sifatida tarixga kirdi. Ushbu o'yinchilar va boshqa ko'plari tuba har qanday asbobga raqobatbardosh bo'lgan, bir xil ishlarga qodirligini namoyish etdi.

Xulosa

1835 yilda ixtiro qilinganidan boshlab, turli janrlar bo'ylab zamonaviy rolini o'ynashga qadar, tuba sezilarli rivojlanishga erishdi. U 19-asr boshidagi guruhlarda yo'qolgan bos ovozning amaliy yechim sifatida boshlandi va boy solo repertuar, jazda va mashhur musiqada joy va orkestrda noyob rolga ega bo'lgan bir ko'p qirrali asbobga aylandi. Uning dizayni ko'p marta o'zgarishlar orqali takomillashtirildi.

Tuba rivojlanishda davom etadi. Yangi kompozitsiyalar, innovatsion ijrochilar va janrlararo hamkorliklar u zamonaviy musiqada dinamik kuch bo'lib qolishini ta'minlaydi. Simfonik orkestrni quvurlash, marshing bandini haydash yoki eksperimental ovoz manzaralarini kashf etishdan qat'iy nazar, tuba eng chuqur ovozni ham eng ifodalanganlardan biri bo'lishi mumkinligini isbotlaydi. Uning hikoyasi musiqiy ixtiro qudratining guvohi hisoblanadi va barchani birlashtiradigan asosga bo'lgan doimiy ehtiyoj.