بیسویں صدی کے اوائل میں پیدا ہونے والے جاز نے تبدیلی طرز کے ایک سیریز کے ذریعے ارتقا کیا ہے، ہر ایک انتہائی پائیدار انداز کی آرٹ آف انفنٹری کی طرف سے --

جینز اور نیو اُردو بائبل کے ابتدائی نمونے

اٹھارویں صدی کے موڑ پر موسیقی روایات کا ایک صلیبی حصہ تھا: نیلے، راجا، پارے بینڈ مار، روحانی اور کیریبین رزمیہ۔ 1917ء کے آس پاس سے موسیقی کی تاریخ کا آغاز شروع شروع شروع شروع ہوئی ہے جو ریکارڈ کردہ موسیقی کی ریکارڈنگ ہے جہاں مکئی، کلرینیٹ اور ترون ہم آہنگی کے گرد بنائی گئی ہے، اس مقصد کے لیے کہ یہ آواز سنیے، اور ڈرمب نے بہت کم بنائی،

ابتدائی جاز ایممروویشن میں کور ٹیکنکس

  • Colventsation: کلاسیکی نیوکلیئر فرنٹ لائن میں (جس میں، کلرینیٹ، تروبون)، ہر آلے میں ایک طے شدہ کردار تھا—
  • Meloodic settlection and scond : موسیقی کے لوگ "جب سینٹ گی مارچینگ آئین" کی طرح معمولی سی سی رقوم لیتے اور اس کے بر عکس تبدیلی کرتے تو نیلے نوٹ شامل کر دیتے یا ٹکڑوں میں گھس جاتے، خود کو تبدیل کرنے کی بجائے خود مختاری سے سولوس کی تعمیر کرتے۔
  • کال اور جوابی: کام کی غزلوں اور چرچ موسیقی سے ہٹ کر، اس تکنیک میں ایک سولو "کل" کا جواب انسبل (یا دوسرے سولسٹ) نے دیا، ڈرامائی تناؤ اور ریلیز کرنا شامل تھا۔
  • Barrellehouse and Punject Punject: میں یا چھوٹا گروہی سیاق و سباق میں، پیانو کے ماہرین نے بائیں بازو کی تصاویر (striding دسویں اور اوکٹویس) استعمال کی جبکہ دائیں بازو کی غیر معمولی کارکردگی، ایک تکنیک جس نے بعد میں پیانان جیسے فاطس وال کو متاثر کیا۔

اس ابتدائی انداز نے انفرادی طور پر ترقی پسندی پر زور دیا، جاز کے لیے گفتگو کا مرحلہ طے کیا۔ نیلے رنگ کے فن پارے کا اثر — منظر، ترقی اور غیر معمولی طور پر ان ڈراموں کو بے حد متاثر کرتا ہے، جس سے اس کے "مپرچہ" اور پروڈیوس محسوس ہوتا ہے۔

سُونگ ایری اور بڑے بینڈ‌مُرم‌وِشُدہ

1930ء کی دہائی تک جاز چھوٹے نیو ایبٹ آباد کومپس سے شروع ہو کر شکاگو، نیو یارک اور کینساس سٹی کے رقص ہالوں میں منتقل ہو گئے تھے جہاں دس تا سولہ موسیقاروں کے بڑے بینڈوں نے اپنے آپ کو ریڈیو ، ریکارڈز اور زندہ رہنے کے لیے گاز (جو اب تک جاری ہیں) کے ذریعے ایک ہجوم میں داخل کیا اور زندہ براڈوے جیسے مکانوں میں۔

بڑے بینڈ کن‌کرپٹ میں ایمرجنسی

  • [Solo uncrosation] زیادہ تر ترتیب یافتہ پس منظر: [solosss] لیزر ینگ (Tenor Sax)، کولمین ہاکینز (Tener Sax) اور Roy Eldridge (tpet) نے بہت زیادہ کیمرا کی طرف سے کم کی جبکہ بینڈ نے لکھا یا محفوظ رکھا ہوا تھا،
  • [Riff-on-restruction: بصری بینڈ اور دوسروں میں، سولوسٹ نے سادہ، بار بار اصطلاحات (rifs) سے لکیریں بنائیں کہ بینڈ ان کے پیچھے کھیلا جائے، اس طریقہ کار نے ان کے پس منظر کو قابل رسائی اور رقص بنا دیا جب کہ محفوظ کیا ہو۔
  • بلوز اور پنتانک میزان : [1] سیونگ سولویس نے نیلے پیمانے پر انحصار کیا (جس کے پلیٹ فارم تھرڈ اور ساتویں حصے کے ساتھ) اور قلمی نمونے ہیں جو زمین کے نقشے، مٹی سولوس۔ ہاکینز 1939 کی ریکارڈنگ "بُودی اور نفسیات" نے یہ ظاہر کیا کہ مجھے بعد میں کیسے تبدیل کر سکتا ہے
  • ]] ساہتیہ لکھنؤ بطور غیر منظم کیٹالکسٹ: ڈیوک ایلنگٹن نے ایسے حصے لکھے ہیں جو کہ کوڈ اور ان کی ساخت کے درمیان لائن کو تیز کرتے ہوئے ان کے ڈیزائنوں کو "کوٹن تیل" اور "مدوڈ انڈیگو" جیسے کہ اسکومول نے غیر معمولی نقصان پہنچانے اور غیر معمولی نقصان پہنچانے کے لیے فراہم کیا۔

سونگ ایری نے بڑے بینڈوں میں چھوٹے چھوٹے چھوٹے گروہوں کا بھی اُٹھتا دیکھا (مثلاً بینی گڈمان کی ٹریو یا چترٹ)، زیادہ قریبی غیر منظم ہونے کی اجازت دی۔جن میں منٹن کے پلے ہاؤس جیسے کلبوں میں گھنٹوں پھلنے کے بعد کامیابی حاصل کرنے والے سیم سیشن ثقافت اگلے انقلابی طرز کے لیے کرسی بن گئی۔

بیبوپ: ہرمونی کمپلیکس اور ورمتووسک ایممرووویشن (انگریزی:

1940ء کی دہائی کے اوائل میں نوجوان موسیقاروں کا ایک گروپ— چکرلی پارکر (التو ساکس)، ڈییزی گلیسپی (پیئنو)، دیولونی مونک (پیانو)، اور کینی کلارک (پُو)۔

کلیدی بیبوو ایمپائروویشنل ٹیکنیکز

  • Advanced structions:] Bebop موسیقاروں نے اکثر تبدیل شدہ یا متبادل متبادل متبادل (مثلاً، Titone splocitys) کی جگہ معیاری طور پر استعمال کی، زیادہ تر نقصان پہنچانے والے مرکبات پیدا کیے۔ پارکر کے سولوس جیسے کہ "Ornithology" کے مرکبات جو حقیقی وقتی نقصان کے لیے رائج ہیں۔
  • ] کرومیزم اور رسائی نوٹ: کھلاڑیوں نے کرمیٹک عبوری طنز استعمال کیا ہے تاکہ وہ غیر متوقع طور پر حل کر سکیں۔ "بیبو پیمانے"—ایک بڑا پیمانے جس میں پانچویں اور چھٹی ڈگری کے درمیان میں سے گزرتا ہوا رابطہ—
  • [9th, 11th, 13th]: بلکہ صرف 171 کی بجائے بالائی سطحوں یا ساتویں چوٹیوں پر زور دیا، جدید، صوفیانہ آواز کو بلند کرنے پر زور دیا. دیزیلیسپی کے لوس اکثر 11 ویں اور 9 پلاٹ استعمال کرتے تھے
  • ، غیر فعال حدیثی لائنیں: آٹھ بجے ٹوٹنے والی رفتار پر چلتا ہے، اکثر arpegios اور ترتیب دینے کا مطالبہ کرتے ہیں. پارکر کی مشہور "بیرڈ" طرز طویل، جو بار لائنوں کو رد کرتے ہوئے نظر آتے تھے، خیالات کو مسلسل تیز کرنے کے لیے ایک تیز رفتار پیدا کرتے تھے۔
  • Rhythmic settlection and Snccocation: بیبوپمبر میکس روچا نے ایک ایسا طرز تیار کیا جہاں سواری نے ٹھوس فاصلے پر رکھا جبکہ بصری بم اور پھندے میں اضافہ کیا، اکثر اوقات شکست کا نشانہ بنتے اور 4 کو توڑ دیتے یا پھر سولو کے اندر گھس جاتے ہیں۔

بیبوپ نے مقبول تفریحی انداز سے جاز کو ایک ذہین آرٹ کی شکل میں تبدیل کر دیا۔اس کی غیر معمولی کارکردگی نے گہری تدریسی بصیرت کا مطالبہ کیا—علم میزان، تزئین و آرائش اور شکلیات (عام طور پر مقبول غزل کی ترکیبوں پر مبنی)—اور فوری تخلیقات۔ اس انداز کا اثر آجکل ادب میں برقرار رہتا ہے، جیسا کہ طالب علموں نے سولوس اور مشق " تغیرات کو تیز کیا ہے۔

ہارڈ بوپ اور نفسیات جاز : بلیوسی باس اور انجیلی پکوان ہیں۔

جیسے کہ بیبوپ کی پیچیدگی بعض‌اوقات سامعین سے باہر ہونے والی ہے ، 1950 کی دہائی میں ، ایک جوابی‌عمل نے اپنی نیلی اور انجیل‌نویسانہ بنیادوں پر واپس جایا ۔

ہارڈ بوپ اور نفسیات میں ایمرجنسی

  • بلوز پر مبنی پیشہ ورانہ اور پنجابی کرنسی: [1] سولوسٹوں نے نوٹ کے نیلے سائز اور جان کے بڑے پیمانے پر انحصار کیا، اکثر "ایسا طنز جو انسانی آواز کو الٹتا ہے". سنہرے کی ترکیبوں، جیسے کہ "دی مُنادی کرنے والا"، ایک ایسی آواز تھی جس کی دعوت دی جانے والی سویتس نے سویتلوس کو دی تھی۔
  • کول اور بینڈ کے درمیان میں جواب:، 'بیال کے جاز رسولوں میں، سینگوں والا ایک سولسٹ کی آواز کا جواب دیتے جس میں تیز رفتار آواز پیدا کرتے، متحرک انٹر پلے پیدا کرتے، اس تکنیک نے فوری طور پر کمیونزم کو برقرار رکھا۔
  • Grove-Moriented infrovisation: نفسیات کھلاڑیوں کو اکثر گہری گہرائی میں بند کر دیا جاتا ہے اور پھر دوبارہ سے اس کی تعمیر میں زیادہ دیر تک سولو کا جائزہ لینے کی اجازت دیتا ہے.
  • مُدوال اور پیمانے پر مبنی سولولنگ:] اگرچہ ریشمی رنگ کی طرح نہیں لیکن سخت بوپولوں نے وسیع پیمانے پر موڈس (خاص طور پر ڈوری اور میکسیڈیان) کو استعمال کرنے کے لیے بہت زیادہ استعمال کیا جس نے مُدوال انقلاب کی عکاسی کی۔

ہارڈ بوپ اور جان جاز نے بے پناہ رسائی اور جذباتی براہ راست بِسمپ کی بے پناہ قربانی کے بغیر یہ انداز 1960ء کی دہائی کے دوران مقبول رہا اور بعد میں مزاحیہ اور آر&B کو متاثر کیا۔

مؤل جاز: آزادیِ کفر کے ذریعے

1950ء کے اواخر میں منڈل جاز کے آنے سے ایک غیر معمولی تبدیلی دیکھنے میں آئی، سب سے مشہور ملی میلس ڈیوس کے البم پر ]. Modal sssss seround instructions a struction in structionsted structions in a struction of strude یا strict of struth be struct, structies, and the solveservesservessssssser : and folvestablessss : [T4] [TTTTTTTTT and and and and te te table and teteteteablesssssssss onss ons and tits and and and tapssssss and t سے مزید دیکھیے:

مُّدَلَّمَرُواسَّنَّكَاتِ تَقَبَّرُونَ سانچہ:قرآن-سورہ 56 آیت 19۔۔۔*

  • Scalar search and Melood cells: باہر نکل جانے والی ایک اکائی کے نوٹوں (مثلاً ڈوری، فریجن یا لیڈیا) سے بنا ہوا ایک آلہ (مثلاً)۔ Coltrane on "اس طرح" طویل، متحرک مرکبات جو ڈوری پیمانے پر چڑھ کر، درمیانی کیفیت پیدا کرتے ہیں۔
  • Longer, lyricical اصطلاحات : بغیر وقت کے تبدیل ہونے کے، زیادہ دیر تک کی جانے والی لائنیں پیدا ہوسکتی ہیں. میلس ڈیوس کی ٹیم پر "فلمانکو اسکیچ" پر مشتمل ایک نازک، سانسی اصطلاحات استعمال کرتی ہے جو آہستہ آہستہ تعمیر کرتی ہیں۔
  • Rhythmic and متحرک فرق : اکثر منڈل حصے ایک مستحکم ذرات پر انحصار کرتے ہیں (ایک دو قسم کا احساس یا نرم لہجہ)، سولویہ کے لوگ جذباتی طور پر خاموشی، خاموشی اور جذباتی اثر کے لیے مضبوط ہونے کی اجازت دیتے ہیں. کولترن کی "میری رحمتات" ایک ایسا ایسا عمل جس میں متحرک ہو جائے کہ اس طرح ایک ایسی کیفیت پیدا ہو۔
  • مُڈُک کے اندر پنتونک اور نیلے ترازو کی پیمائش : حتیٰ کہ مُدوال میں بھی، سولویہ زمین کی تقسیم کے لیے نیلے رنگوں میں تبدیل ہو جاتے. بلے بازوں کے پیانو پر کینلڈ [[Mdal sreek and Bludexed stalet tities کو ملا کر کے ساتھ ملا دیتے ہیں۔
  • [Expanision to nowstern settle: [حوالہ درکار] منڈل جاز نے ہندوستانی راجاؤں، عربی مکران اور افریقی پنجاب سے توازن کے لیے دروازے کھول دیے، بعد میں کولترن اور دیگر سے بھرپور استفادہ کیا۔

مدال زید نے بیبوپ کی خراب پیچیدگی سے آزادی کی نمائندگی کی، جس نے انفنٹریوں کو انتہائی توجہ، مزاج اور اجتماعی باہمی تشخص پر مرکوز رکھنے کی اجازت دی۔اس میں ان ایوانوں کے انفنٹری کے لیے بھی جگہ رکھی جو بعد میں جاری ہوئی۔

آزاد جاز اور آوانٹ-گردے -

1960ء کی دہائی کے اوائل میں زیادہ تر ریاستی روانگی کا آغاز ہوا: آزاد کشمیر، بڑے پیمانے پر وسیع پیمانے پر الطو سکسیونسٹ کولمان اور پیوانسٹ سیکل ٹیلر نے روایتی طرز کی بنیادیں رد کر دیں-

آزاد جاز ایمرجنسی کے نزدیک

  • Athematic infervisation: بلکہ [1] موسیقی کا آغاز نوٹ، رزمیہ یا توانائی کی سطح سے شروع ہوتا ہے، پھر شعور کی اجتماعی لہر پیدا ہوتی ہے. Cecil Taylor کے پیانوے پھول پھولدار ہوتے ہیں اور وہ روایتی کاٹجنی کی مخالفت کرتے ہیں۔
  • Colvesssssing not secterent serents: کلاسیکی آزاد جاز کرکٹ یا ڈبل کرکٹ میں تمام کھلاڑیوں کو بے حد نقصان پہنچانا، نرم رفتار پیدا کرنا اور سننا. کان کنی ایک دوسرے کے خیالات، تعمیری تناؤ، تناؤ، انتشار اور آزادی کے طور پر قابل قبول طور پر تنقید بن جاتا ہے۔
  • [Exsstruction in stronomy تکنیک: کھلاڑیوں نے زیادہ سے زیادہ بلے بازوں، کثیر الجہان (ایک ہی وقت میں دو نوٹ بنائے گئے)، کلیدی کلک اور غیر معمولی انگلیوں کو نئی آواز بنانے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے. جان کولترن کی پلیٹیں—چمینٹ جو کہ ایک تباہ کن بادل میں چلتی ہیں—
  • آزاد ٹیمم اور میٹرک کوچ : بغیر کسی ٹھوس شکست کو برقرار رکھنے کی کوشش نہیں کی جا سکتی؛ موسیقی کی رفتار تیز، سست یا بند ہو سکتی ہے گروہی سطح پر مبنی مکمل طور پر رنگا ہوا کھیلا جاتا ہے، غیر معیاری وقت کو توڑ سکتا ہے۔
  • ] مُتَوْوَیْتَوَیْتَعُوَّلِیْنَا اصول : ظاہری عدم استحکام کے باوجود آزاد جیج اکثر چھوٹے مُلَّد یا تَقَرَّبَّص (motifs) پر انحصار کرتا ہے جو اِس عمل کو متحد کرتا ہے. کوالَمَمَن کی سولو اکثر سادہ، نیلے اظہارات میں واپس آتا ہے۔

آزاد جاز اتنا سماجی اظہار تھا جتنا کہ موسیقی ایک موسیقی کے طور پر—اس نے نسل پرستی، ادارے کی ترقی اور آرٹ کی ترویج کو چیلنج کیا۔اس کی غیر معمولی زبان نے نہ صرف بعد میں جاز بلکہ جدید کلاسیکی اور تجرباتی موسیقی کو بھی متاثر کیا۔

جاز-روق فوشن اور اس کے علاوہ بھی۔

1960ء اور 1970ء کے اواخر تک جاز موسیقاروں نے چٹان، تفریح اور الیکٹرانک آلات کے عناصر کو ازسرنو ترتیب دینا شروع کیا، جنکو کیمیائی طور پر فروغ دیا گیا. بینڈز جیسے میلس ڈیوس کے الیکٹرک گروپوں (] میں، ]، ، Bitches Brook، North and struth the pasternside, and effectual andsss of the effecties, Uzearticle and and science and escience and escties instructions in 1990.

فوشن اور جدید ایم‌ف‌روویک

  • Electric systems and effect: [Guitars] جان مک لاگلن اور پاٹ میتھی جیسے لو گوتم استعمال کرتے تھے، واہ واہ اور ان کے سولو ں کی شکل میں تاخیر۔ ہیربی ہینکوک کی بورڈیں سانچہ میں سنسکرت اور تخط ⁇ (structure) کی توسیع کرتے ہیں۔
  • Rhythmic acution: Fusion اکثر مزاحیہ پشتو، عجیب میٹر (5/4, 7/8)، اور پولیگرتھس نے دنیا کی موسیقی سے حاصل کی. ڈرمپر ٹونی ولیمز نے ایک چٹان جیسی توانائی سے کھیلا ہے، اس کے ساتھ ساتھ ساتھ ساتھ ٹیلی فون اور الیکٹرانک موسیقی کے عادی بھی بنائے گئے ہیں۔
  • Hybrid settlement and modes: Fusions نے نیلے، پینتیس اور غیر معمولی ترازو (مثلاً ہنگری، جاپانی پنجابی) کے مرکبات)، جوو جیکوینول کے لیے موسمیاتی رپورٹ کے لیے اکثر دوار اور فریگوین موڈس کو استعمال کیا جاتا تھا۔
  • Grove-restruviation: بہت سے فقہی مسلکوں کو ایک بار پھر ایک بصری لکیر یا راوی میں تبدیل کرکے اس پلیٹ فارم کو مزید دہرانے کے لیے استعمال کرتے ہوئے یہ طریقہ کار "جامع بینڈ" (Medski Martin Wood, The Badp) کی روایت کا مرکز ہے۔
  • ٹیکنالوجی انڈیکس: [1] لوپس، نمونہ بندی اور زندہ الیکٹرانکس کو جدید برقی آوازوں کو حقیقی وقت میں ڈھالنے، گہری، ای میل پیدا کرنے کی اجازت دیتے ہیں. آرٹسٹسٹ جیسے رابرٹ گلاسپر اور کامسی واشنگٹن جیسے آرکسٹراز کو اک سپرنگ اور الیکٹرانک پروڈکشن سے ملا دیتے ہیں۔

کراس جنکشن کا احاطہ بھی کرتا ہے: اسپرانزا سپاٹنگ گرلز برازیلی رن اور کلاسیکی انداز؛ ویژی اییر ہندی موسیقی سے لیکر سرکل سیریز استعمال کرتا ہے؛ مسیحی سکاٹ آتنڈ اڈاجوا کو کارپوریٹڈ شکست اور مارڈی گراس انڈین اثرات۔ ایمپلوویشن مرکزی طور پر قائم ہے مگر لفظیات نے عالمی اور الیکٹرانک عناصر تک وسیع کر دیا ہے۔

دلیری کا جذبہ

ابتدائی نو عمر کے پولی فون سے لے کر آج کے جوہری مناظر تک، انفنٹری کے لیے موجود ہیں.

تلاوت کرنا: تاریخ کی ایک جامعہ کے لئے [FLT]، اخذ کردہ بتاریخ کے لئے، ، .] آرکائیو کے ذریعے آپ کی سمجھ میں تبدیلی. . [fz Pet].]. [حوالہ درکار]. [3].]. اخذ کردہ مقالہ:9 پر سوال: