Чому Transcribe Jazz Solos?

Транскримінація джазових солоств є одним з найбільш ефективних способів внутрішнєалізації мови джазової імпровізації. На відміну від читання транскрипції або вивчення теорії ізоляції, транскриптових сил, які ви повинні залучати музику на глибокому, ауралному рівні. Він розвиває свою здатність почути складні акордові зміни, розпізнати мелодичні візерунки, а також відтворювати ритмічні нюанси, які визначають джазову традиція. Серед багатьох переваг транскрибінг допомагає вам:

  • Поїздка вухо для виявлення інтервалів, акордових тонів, і хроматичних проходжень ноти в швидкознімних гармонічних прогресіях
  • Поліпшити почуття часу і гойдалки, вбираючи, як майстер-музиканти розміщують ноти відносно бити
  • Побудувати особисту лексику фраз, які можна адаптувати і відребувати у власних імпровізаціях
  • Підтримувати відносини між гармонією та мелодіями – як великі солісти окреслюють зміни як направляючі тони, так і натяжні натяжки
  • Підключіть з стилістським відбитком специфічних гравців, від розбиття Чарлі Паркера до ритмічної складності Джона Колране
  • Підвищіть свої навички, які ви почуєте

Навіть один добре прописаний соло може перетворити свою гру. Процес також заточує ваш аналітичний вухо— ви починаєте чути не тільки ноти, але й наміри за ними: як гравець будує напругу, де вони відпочиються, і як вони крафтають ког'ючу наративу за формою.

Вибираємо праву Соло в трафареті

Вибір відповідного соло є критичним для створення процесу транскрипту, який наповнюється, а не розчаровує. Ідеальні одиночні виклики ви просто достатньо, щоб сприяти росту без перебільшення вуха або техніки. Ось основні фактори, які слід розглянути:

  • Виміряти рівень майстерності: Якщо ви новаєте для транскриптингу, починайте з одною хорускою з середньо-темпо-сині або стандарт, як «Autumn Leaves.» Гравці, як Miles Davis або Chet Baker часто виробляють чіткі, доступні лінії. Заощаджуйте природні солои від Collrane або Parker для пізніше.
  • Зазирніть гравця, звук якого відреагує з вами: Емоційне підключення зберігає вас мотивовано через повторювану роботу петляційних дрібних фраз.
  • Погляд за чистими записами: Сучасні ремесла або студійні записи, як правило, мають краще чіткість, ніж живі черевики. Для ранньої джазу слід враховувати репродуктиви, які були цифрово очищені.
  • Consider length: A 32‐bar AABA chorus або 12-термовий синіх хор може бути завершена в декількох фокусованих сеансах. Довгий, багатотомірний соло може бути затягнутий один хор в часі.
  • Використовувати транскрипти як перевірка: Багато книг і сайтів надають транскрипції класичного солосу. Ви можете використовувати їх як посилання після власної спроби, але не допускати витоку занадто рано, - реальне навчання відбувається в боротьбі.

Хороша початкова точка для новачків - соло від Miles Davis на "So Що" (від Кінд Blue). Його модальна рамка і спараке фрасування роблять його ідеальним для навчання, щоб почути мелодійні контури над статичною гармонією. Для більш досвідчених гравців спробуйте перший хорум синіх Роликів на "St Thomas" для поєднання холіпсо ритмів і бджолиного словника. Зовнішні ресурси, такі як Learn Jazz Standards керівництво для трансплантування пропонують рекомендації для різних рівнів.

Основні інструменти для ефективного транскрипту

В той час як найбільш важливий інструмент є вашим вухо, сучасна технологія може різко прискорити процес і підвищити точність. Інвестуйте в кілька надійних інструментів і навчайтеся використовувати їх ефективно:

  • Програма потоку: Програми, такі як Transcribe! і Дивовижний Slow Downer дозволяють знизити швидкість відтворення без зміни кроку, а також часто цикл окремих областей автоматично. Деякі також пропонують спектральний аналіз для візуалізації частот, що дозволяє виявити складні ноти.
  • Високоякісний навушники: Закриті навушники ізолюють джерело і дайте вам чути деталі, закоповані в мікс—бас лінії, внутрішні голоси, а також нюанси артикулації.
  • Instrument поряд: Використовуйте фортепіано, гітару або ваш основний інструмент для тестування кожного кроку, як ви трансувати. Для вітрових гравців клавіатура часто зручніше для ізоляції мелодійних ліній.
  • Навчання програмного забезпечення або паперу: Записатися на соло, або вручну або в програмному забезпеченні, як MuseScore або Finale, змушує вас комітувати кожну замітку і ритм. Почергувати можна швидше за грубі протяги.
  • А метроном або барабанна машина: Після того як у вас є розділ трансплантований, граючи його в часі з метроном забезпечує ритмічну точність і допомагає утилізувати відчуття гойдалки.

Безкоштовні альтернативи платним повільним програмним забезпеченням включають в себе онлайн інструменти, такі як tonestro (який пропонує обмежену версію) або вбудовані контроль швидкості відтворення в YouTube (натисніть значок редуктора). Експеримент знайти, що найкраще працює для вашого робочого процесу.

Процес транскрипту

1. Глибоке прослуховування

Перед тим як зв'язатися з вашим інструментом, послухайте всю соло кілька разів без перерви. Зосереджуйте на загальній формі: де працює соло натяг? Де він реліз? Зверніть увагу, як гравець використовує простір, як вони починаються і закінчують фрази, і як вони взаємодіють з розділом ритму. Цей етап макросхемування дає вам карту для детальної роботи, щоб прийти.

2. Перервайтеся на Соло в керовані хрести

Розбавити соло в логічні блоки — тирьох — до чотирьохмісних фраз. Хороше правило — зупинитися на сильних точках кандзи або коли мелодична ідея вирішує. Робота на одній фразі в той час, ніколи не намагайтеся відтати повну хорус відразу. Це запобігає роздратування і дозволяє зосередитись на нюансах кожної ідеї.

3. Використовуйте Slow‐Down програмне забезпечення для Loop і Isolate

Налаштуйте повільний інструмент приблизно 50–60% оригінального темпу і петля першої фрази багаторазово. Погладжуйте або перегньте разом з фразою, поки ви можете відтворити її точно. Цей крок зрушить навчання від інтелектуального аналізу до втілення пам'яті. Не перейдіть до свого інструменту, поки ви можете співати фразу вільно.

4. Знайдіть відьми на вашому пристрої

Після того, як ви можете співати фразу, підберіть свій інструмент і намагатися грати його. Починайте з пошуку першої замітки, потім наступної і так далі. Якщо ви застрягте, сповільніть петлю ще далі або намагайтеся визначити замітку відносно супроводжуючого акорду (наприклад, це корінь, третій, п'ятий, сьомий, або натяг?). Використовуйте клавіатуру для перевірки кроків, але спираючись на вухо першим. Напишіть ноти, як ви їх знайдете, використовуючи стандартну західну нотацію або просту систему вкладки.

5. Невідомий ритм, Художня будова та динамічний

Як правило, пітчинці правильні, трафаретують ритм. Зверніть увагу, як гойдалки гравця: є вісімнадцятьма нотами прямо або ковтати? Де вони розміщують акценти? Маркові артикулації, такі як стакато, legato, привидні ноти, вигини або падуть. Включають динамічні позначення (фортепіано, форте, crescendo) якщо вони відмінні. Ці деталі є те, що трансформують механічний транскрип в живу частину музики.

6. Перевірити і виправити

Після того, як ви маєте грубу письмову версію, грайте свій транскриптур на повну темпу (або якомога ближче) поряд з оригінальним записом. Перевірте невідповідності: неправильні ноти, неправильні ритми, пропущені артикулації. Будьте чесні з собою — виправте будь-які помилки, тому що грайте неправильну лінію багаторазово посилиться на шкідливі звички.

7. Грати разом з записом

Фінальний крок - грати соло разом з оригінальною доріжкою, поки ви можете відповідати відчуття і частування. Це закривається транскриптом на вашу м'язову пам'ять і вухо, і вона допомагає вам поглинати тонкий ритмічний штанг-і-пулл, який визначає джаз-фразінг. Записатися на себе, граючи разом, щоб оцінити, наскільки тісно ви відповідаєте.

Навчання та внутрішнє оздоблення трафаретних соло

Переобладка – це лише перша половина роботи – реальна виплата, яка ви пишете. Розпоряджуйте кожну транскриптовану фразу як шматок нової мови. Тут є стратегії, щоб зробити словниковий запас самостійно:

  • ]Створюючи кожне слово від вашого інструменту: Цей мозок змушує обробляти мелодію без кишеничного пальника. Він також покращує вуха і розтирання, коли ви пізніше граєте фразу.
  • Основи гармонії за лініями: Для кожної фрази, визначення яких використовуються акордові тони і натяжки. Написання акорду прогресування мелодії і позначки, де соліст грає керівництво тоном (тривкі або сімті) упорає колірний тон (ninth, одинадцять, тринадцяти). Це поглиблення гармонічного розуміння.
  • Переклад фрази на всі дванадцять ключів: Це найпотужніший спосіб занурення лінії. Починати з одним або двома ключами в день, а через тиждень ви зможете грати фразу, вільно в будь-якій ситуації.
  • Створити варіації: Зміна ритму, додати хромтичну примітку підходу, або почати фразу на різному ударі. Експеримент з нанесенням такої ж мелодичної форми на різні типи акорду (наприклад, взяти лінію ii‐V і змінити її на неповний ii‐V).
  • Використовувати фразу як теплий спосіб: Оцінити п'ять хвилин вашої щоденної практики, щоб грати переобладнений лизати в різних темпах. Згодом ці фрази стануть частиною вашого інтуїтивно зрозумілого словника.

Для поглибленого гармонічного аналізу ресурсів, таких як Mark Levine The Jazz Theory Book або онлайн курси JazzAdvice] забезпечують основи для розуміння того, як мелодійні лінії відносяться до гармонічних розширень.

Передача загальноподаткових викликів

Швидкий темп

Коли стикаються з соломою, що занадто швидко чути деталі, сповільнюють його до 40–50% початкової швидкості. Якщо це ще занадто швидко, знизіть далі. Робота в заходах 2‐4 тільки збиває. Як тільки у вас є мельодія і ритм, правильно на повільній швидкості, поступово збільшуючи темпи при заплідненні 5–10 млрдpm, поки ви досягнете оригінального.

Комплексний гармонія і хроматичний

Якщо соло повний хроматичних проходжень тонів або змінених домінантів, починайте на карті основного прогресу акорду. Визначте цільові ноти (корисно-тончики на сильних бях) а потім лікуйте хроматичні ноти як підходові візерунки. Часто серія швидко нот просто фрагмент масштабу або хроматичний закриття навколо акорду тону. Практика визнає поширені бабоп візерунки, як «Крим Ме ріка» закриття або фрагмент розкопаного масштабу.

Незнімні записи

Старі або ло‐фі записи можуть зробити транскрипт здогадування гри. У цих випадках знайти чергування займає одне і те ж саме тлоутворення — в будь-який час інший запис має краще аудіо. Використовуйте функцію "центрового каналу" в деяких аудіо редакторах, щоб ізолювати соліст, якщо трек знаходиться в стерео. Інтернет-спільноти, як r/jazz subreddit часто діляться порадами для очищення конкретних записів.

Концентрати часу

Консистенція збиває марафонські сесії. Визначте 10–15 хвилин щодня, щоб перерахувати, а не 2 години раз на тиждень. Невеликі щоденні сеанси зберігають фрази свіжими в вусі і запобігають вигоранню. За місяць це призводить до 5–7 годин спрямованої роботи—небо слід трафаретувати і внутрішнєізувати повноцінну соло.

Інтеграція транскриптів у вашу практику

Щоб максимально збільшити перевагу транскрипту, врахуйте його в добре організований робочий графік практики. Ось шаблон для 60-ти хвилинної сесії, яка включає в себе транскриптичну роботу:

  • Warm‐up (5 хв):] Грати транскриптове фразу з попередньої сесії у всіх ключах.
  • Нові транскриптивні роботи (20 хв): Focus on one 4‐measure фраза: слухайте, співайте, знайти ноти, нотат.
  • Технічна практика (15 хв): Застосовувати фразу до шаблонів ii‐V‐I у ключах 3–5.
  • Креативне застосування (15 хв): Імпровізування задньої доріжки, свідомо використовуючи нове слово принаймні три рази.
  • Cool Down (5 хв): Грати ще раніше транскриптовані соло разом з записом, фокусуючись на відчувати і часі.

Згодом ваш вухо стане більш швидким і надійним, і вам потрібно менше часу, щоб транцювати кожну нову фразу. Мета не зібрати ноутбук, наповнений солоами, щоб розробити музичний інстинкт, який дозволяє почути і грати мову джазу спонтанно.

Останні думки

Транскримінація джазових солоств є глибокою нагородою дисципліни, яка теорія міст і практика, вухо і інструмент. Він з'єднує вас до усної традиції джазу, де знання проходять безпосередньо від одного музиканта до іншого через звук. Процес вимагає терпіння і зволоження, але кожна фраза ви декодуєте додає новий інструмент для вашої імпровізаційної інструменту. Починати невеликий, залишатися послідовним і активно слухати. Використовуйте зовнішні ресурси, доступні -від повільного програмного забезпечення для онлайн-спільноти - для підтримки вашої роботи. Але пам'ятайте, найважливіший елемент є вашим прихильником до слуху глибоко. Як ви продовжуєте трафарет, ви знайдете, що ваша гра стає більш виразним, ваші ідеї, більше рідини