Table of Contents

Походження та філософія Модального Джазу

Модальний джаз виник в кінці 1950-х років як навмисний розрив від щільних гармонічних структур, які домінували бджоли і твердих бопів. Музиканти, як Мілес Девіс, Джон Колран, і композитор Джордж Рассел прагнули більш відкритим каркасом, де імпровайзери можуть спиратися на масштаби, а не порогових акордових змін. Руссел Лідська Хроматична концепція Tonal Organization [{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{{

Для низьких гравців латунь, розуміння цього історичного зсуву є важливим. Модальний джаз розміщує премію на мелодійному винахіді, часового контролю та ритмічного нагородження — закономірності, які вирівняти природно з тромбоне, евфонію та туба. Уповільнювач стилю гармонічний ритм дає латунь гравцям кімнати для формування фраз з навмисними гірками, локами, тонкими динамічними набряками, всі з яких будуть втрачені в швидкознімних акордіях раніше джазу.

Чому модальний джаз є природною придатністю для низьких бюстгальтерів

Низькі латунні інструменти займають унікальну ультразвукову територію: вони можуть виробляти як потужні, фундаментальні ноти і ніжні, співати мелодій. Модальний джаз триє на цьому контрасті. Витримані тони і портаменто ефекти можливо на тромбоне, наприклад, можуть скомпільувати якість вокалу, що модальні солои часто вимагають. Euphonium і туба гравці можуть використовувати глибокий резонанс інструменту для створення педальних тонів і мультифонії, які додають текстурну глибину над модними вампами.

Ще одна перевага - фізична витривалість. Солом'яні солоски часто вимагають швидкого протипожежного артикулування і широкого інтервалу стрибків, які можуть швидко втомлювати втілення. Модальний джаз, з його розслабленим ритмічним почуттям і акцентом на просторі, дозволяє низьким гравцям бюстгальтера, щоб темпувати себе, поки не шумиться компelling. Можна тримати нотку і дати її трансформувати через вібрато, крок вигинів і динамічне формування -що, що набагато важче зробити в швидкому бджолиному рядку.

Нарешті модальний джаз заохочує вас розвивати свій внутрішній вуха. Не щільне акорд змін навігацію, ви покладаєте більше на ваше почуття мелодійного напрямку і розбиття. Це звільняє гравців, які відчувають, перенапружуються теоретичними правилами. Це також шлях до вивчення інших стилів 20 століття, від вільного джазу до третього потоку.

Режими: Будівельні блоки модального джазу

Сім режимів в докладно

Режим просто масштаб, отриманий від різних ступенів масштабу. Кожен режим має чіткий інтервал і емоційний колір. Низькі латуні гравці повинні внутрішнєізувати ці звуки як інтелектуально, так і арално.

  • Іонян (C-C):] Знаний великий масштаб. Яскравий, відкритий і неускладнений. Корисно для модальних частин, які вимагають чіткого тонального центру.
  • Доріан (D–D): Натуральний мінор з піднятим 6-го. Найпоширеніший режим в модальному джазі. «Таке» і «Імпресс» – класичний Доріан мелодію. Має меллоу, злегка синісне відтворене якість.
  • Пригян (E–E): Мінор з плоским 2-м. Темно- екзотичним і нагадує іспанську фламенко. Слухати Мілес Девіс «Шкетчі Іспанії» для натхнення.
  • Лідійський (F-F): Мрія, плаваюча, і ethereal. «Розчинник Колрана» від A Love Верховна] використовує Лідські проходи. Хмарно 4th створює відчуття таємничості.
  • Міксолид (G–G): мажор з плоским 7th. Блакитна, домінуюча поведінка. Відмінно підходить для вирівнювання модальних граней з традиційними синіми перегинами.
  • Аеольський (A–A): Натуральний мінор. Меланхолік і сорбет. Використовується в тюнінгах, таких як «Сонце для мого батька» (хоча, що також має модну суміш).
  • Locrian (B–B):] Помінна вага з плоским 2-м і плоским 5th. Високо нестабільний. Рідко використовується як статичний режим в модальному джазі, але з'являється в деяких композиціях Wayne Shorter.

Як працює функція в модальних Джазах Тунес

У типовому модальному джазовому шматочку гармонія може залишитися на одному або двох режимах для довгих розділів. Наприклад, «Таке» використовує режим Доріана на двох різних коренях (D і E-flat). Імпровайзер безкоштовно грати будь-яку замітку з режиму, але з виразом і мелодиком логікою. Ви не обмежуєтесь акордовими тонами, можна використовувати хроматичні прохідні тони, застібки, а сині ноти до тих пір, поки ви повернетеся до основного звуку режиму.

Невисокі гравці латуні часто просять, якщо вони повинні думати в корені режиму або в батьківській основній шкалі. Обидва вони мають їх використання. Думаючи в режимі (наприклад, D Dorian як D-E-F-G-A-B-C) безпосередньо з'єднує вас в тональний центр. Думаючи в батьківському значенню (C, що є для Доріана) може допомогти з читанням і переадресацією, але це також може відтягнути вуха від модного кольору. Я рекомендую практикувати кожен режим як власний Всесвіт.

Практичні кроки для Низьких бюстгальтерів Модальна імпровізація

1. Вчити режими в усіх ключах

Почати грати кожен режим від свого кореня, загартування і спуску. Використовуйте дронову нотку, щоб почути інтервали чітко. Після комфортного, практика підключення режимів з гладкими глісандоами (тромбоне) або пальцями лего (euphonium/tuba). Поступово збільшити темп, але ніколи не жертвувати тонус.

2. Розробити Фресінг Вокабулатар

Модальний джазовий фразінг часто побудований на коротких, лових мотивах, які повторюються і різноманітні. Практика створення двотернотного мотиву, а потім розробляє його через послідовність, інверсія і ритмічне чергування. Наприклад, в Дріані, спробуйте візерунок D–G (perfect 4th) повторюється з різними ритмами. Слухайте, як Колран будує соло з простих клітин на «Мій улюблених речах».

3. Використовуйте резервні копії та Play‐Alongs

Багато ресурсів пропонують модальні джазові фони задніх треків. Встановити модальну вамп (наприклад, D Dorian для 16 барів) і грати разом. Зосереджувати спочатку на просто за допомогою нот, потім поступово додати хроматичні ноти і сині перегини. Записати себе і оцінити ваш мелодійний потік.

4. Embrace Space і динамічні дані

Модальний джаз є стільки про те, що ви не граєте. Спробуйте грати в чотири-барове слово і залишити два бари відпочинку. Використовуйте м'яку динаміку для створення інтимності, потім розгорніть в гучний прохід. На тромбоне експериментуйте з ефектом wah‐wah в модальному настройку. Euphonium і tuba гравці можуть використовувати ротеми і шумом клапана, як стійки акценти.

5. Краплі опис і аналіз Мотал Солос

Написав хору з Мілес Девіс на “Так що” (копет) або Джон Колран на “Імпресії”. Визначте мотіві клітини, як вони використовують Доріанську шкалу, і де вони створюють напругу. Потім адаптуйте ті фрази до вашого низького латунь інструмента. Навіть якщо оригінальний на іншому інструменті ви дізнаєтеся мову. Для низьких бразильських моделей, вивчення тромбоніста Кристса Повноважно працює на модальних мелодіях, таких як “The Core.” Солі повнорі мають хрустну артикуляцію, широкі інтервали, і потужний звук, який відмінно працює в модальних налаштуваннях.

Низькі технології бюстгальтерів для підвищення модального звучання

Слид Вібрато і Портаменто (Тромбоне)

Модальний джаз часто користується перевагами вокально-подібних слайдів між нотами. Використовуйте слайд, щоб вигнути в нотку знизу або вище, або з'єднати два ноти з портаменто. Це додає емоційну глибину і людський дотик.

Клапан шлам і свердлити губи (Euphonium/Tuba)

Практичний струганий клапан у режимі. Трипки губ (посередник між двома сусідніми нотами, використовуючи губні шлафи) можуть створювати занурюючі ефекти над статичним режимом. Поєднання з управлінням дихання, щоб виробляти повне, співати тон.

Мультифоніка і Педальні Тони

Просунутих гравців можна вивчити багатофонічні (програвати два кроки одночасно, співаючи при цьому нечітки). На туба можна також виготовляти педальні тони, які звучать глибоко під модальним вампером. Це створює ефект дронів, який збагачує гармонічну палітру.

Мутези та мутингові технології

У тімбоне гравці повинні вивчити м'які плями, хай-ва, і ковро м'які мусити в модальних контекстах. Ці зміни тембрі і можуть викопувати різні настрої - пальцем для синього крісля, відро для м'якого, далекого звуку. Euphonium і tuba гравці можуть експериментувати з тканинними м'язами або рукою над дзвінком, щоб імітувати подібні ефекти.

Основні модальні джазові репертуар для низьких Bras Players

Побудувати свій персональний модальний книгу з цими настройками. Практика, яка просочується над кожним використанням відповідного режиму (s).

  • "Що таке"] – Мілес Девіс (D і E‐flat Dorian). Обов'язковий для будь-якого джазу музиканта. Сам мелодія – простий мотив, який навчає модальних фразів.
  • ] "Імпресс" – Джон Колран (D Доріан і Г Доріан). Аналогічно до "Що Що" але з більш високою енергією і більш відкритою формою.
  • ] "Покоївка войа"] – Хобі Ханец (D‐flat Lydian, G‐flat Lydian і т.д.). Гарний, плаваючий гармонії, які викликають вас для збереження лідського настрою.
  • "Speak No Evil"] – Wayne Shorter (змішувати режими з тонким гармонічним рухом). Особливості темної, незначної модальної теми з несподіваними поворотами.
  • «Футболки»] – Шейн Шрифт (C неповний модульний блендер). Мелодія намітує нащадку меншу лінію, яка може бути адаптована для низьких латунь.
  • "Синій поїзд"] – Джон Колран (Синійно-модальний модуль з доріаном та міксолиденними секціями). Відмінно підходить для бриджірування модальних та синього словника.

Для більш глибокого прослуховування, дослідження Кінд Блю (1959), Колран Live at the Village Vanguard (1962), і Herbie Hancock Maiden Voyage (1965). Також перевірте термбоніст Роселл Рудд працює з сирою Стів Ластина—Руд, вокальний стиль є золотоміном для модальних фрасуючих ідей.

Передача спільних викликів для низьких бюстгальтерів в модальному джазі

Виклик 1: Нарізка Embouchure від загартованих нот

Модальна гра часто вимагає довгих тонів і м'яких динамік, які можуть втомлювати втілення швидко. Слугування:] Практика дихальних вправ від приладу. Використовуйте кругове дихання, якщо це можливо. Увімкніть мікро-брейк: відпочийте кілька биків між фразами. Також, варіюйте артикулацію, щоб дати м'язи розриву, між витриманими шламами і стокато лопається.

Виклик 2: Інтонація Дриф в Слоу Хармонічому Ритм

Триває замітка на довгі періоди, що виводить проблеми з тюнінгом. Сулуція: Використання додатку для тюнінгу дронів. Практика, що грає режим, затримуючи і спускаючи, поки дрон звучить корінь. Регульувати положення слайдів (тромбоне) або клапана, що накручує слайди (euphonium/tuba) для матчу. Записайте себе і послухайте для б’є.

Виклик 3: Залишайтеся без змін

Без акордів, які ви керуєте, соло може стати безцільним. Сулуція:] Завжди думають про умови мотивів. Виберіть один інтервал або ритмічна клітина і розвивати його. Використовуйте Calland‐response між низькими і високими реєстрами. Також, слухайте, як вокалісти формують фрази—модальний джаз, близько до співу.

Виклик 4: Знайти модальний джаз з низьким Brasss Emphasis

Наймодальні записи джазу пропонують саксофони та трубки. Солютіон: Дивитись записи низькими лідерами латунь. Перевірте роботу табіста Боб Стюарта з групою композиторів та з джазом в Lincoln Center Orchestra. Тромбоніст Curtis Fuller Blues‐ette] включає в себе модальні мелодії. Euphoniumist Rich Matteson досліджував модальні концепції в його ансамбль Bras. Також, слухайте сучасні гравці, такі як trombon Kes

Модальні Джазні Етюди та вправи для низьких бюстгальтерів

Вправа 1: Модальні ваги шаблони

Виберіть режим (наприклад, G Dorian). Грати масштаб у третіх осіб: G–B-Melor, A–C, Bmol–D, C–Emil, D–F, Emol–G, F–A, G–Bdol. Потім нащадка. Робота до більш швидкого темпу з метроном. Потім спробуйте в четвертому: G–C, A–D і т.д.

Вправа 2: Розвиток мотивів через одномодовий проти

Встановити повільний метроном на 60 bpm. Створіть тритернотний мотив (наприклад, C–D-F в D Dorian). Повторіть його різними ритмами. Потім перекласти його на крок вище, потім крок нижче. Додати нотку, щоб зробити його чотиринотними. Зміна художньої будови. Це будує спонтанну творчість.

Вправа 3: Грати з космосом

Навчіть 12-ти барну соло над модальним вампом. У барах 1‐4, відіграйте лише довгі ноти. У барах 5‐8 використовуйте тільки міцні ноти. У барах 9‐12 використовуйте тільки інші. Потім поєднайте всі три. Це вчить контроль і розбиття свідомості.

Вправа 4: Практика транспозиції

Візьміть коротке слово від модального соло (наприклад, перші два бари Miles на «Що Що») і перекласти його в усі дванадцять ключів. Потім відіграйте його на інструмент у кожному ключі. Це внутрішнєлізує модну мову і покращує вухо.

Висновок: EMBRce Modal Freedom

Модальний джаз – це не просто стиль, це думка, що бере на себе імпровізатор з свободою, щоб сформувати звук без обмежень швидкого гармонічного зміни. Для низьких гравців латунь ця свобода особливо винагороджує, оскільки вона виділяє унікальну теплоту, глибину та виразний спектр вашого інструменту. Вивчаючи режими глибоко, практикуючи з наміром, а також поглинаючи роботу майстрів-музикантів, ви можете розвивати голос, який є одночасно кореневою традицією та особистістю.

Почати сьогодні: підібрати один режим—Дарріан хороший перший вибір — і вдосконалити протягом п'яти хвилин за простим фоном. Зосередитися на тон, мотивах і дихання. Протягом тижнів розширити інші режими і мелодії. Послухайте критично до записів, трафаретуйте короткі фрази, і адаптуйте їх до ріг. Подорож в модальний джаз є шлях до більшої музичності, і ваш низький інструмент латуні є ідеальним засобом для поїздки.

Для подальшого вивчення, перевірте jazzadvice.com уроки з модальної імпровізації і / {FLT:2] / { FLT:3]. Також, досліджуйте Вікіпедія статті на модальний джаз для історичного контексту, а this YouTube-аналіз "So Що", щоб побачити модальну теорію в дії. Нарешті, розглянемо прослуховування [Flows]