Table of Contents

Джаз музиканти грають низько латуні інструменти—тромбоне, евфонію, туба—личя окремого набору проблем, які вимагають спеціалізованих практик. На відміну від їх більш-register аналогів, низьких латунь гравці повинні керувати великими обсягами повітря, важкої ваги інструменту, і фізичні вимоги до виробництва повного, резонансного тону при навігуванні складних джазових гармоній і швидко-багатих імпровізація. Бленд технічний майстерність, імпровізаційна майстерність, глибоке розуміння джазової теорії робить ефективну практику для росту і продуктивності готовності. Ця стаття визначає кращі практики, адаптовані спеціально для низьких латунь гравці, призначені для розробки техніки, креативності, музичного способу, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного способу творчості, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного мистецтва, музичного дизайну, музичного стилю, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичного дизайну, музичн

Теплий та технічний фонди

Почати кожну практичну сесія з ретельною прогрівкою є незгодні. Для низьких гравців латунь, тепло-ап повинен звернутися до всієї дихальної та м'язової системи. Правильний теплий макіяж створює витривалість, покращує якість тону, підвищує гнучкість - все критично для збереження довгих решетів або виступів. Без цього ви ризикуєте травмувати і неузгоджене виробництво звуку.

Похилково-повітряна підтримка

Діафрагматичний дихання є в'язкістю низьких латунь техніки. Практика повільних інгаляцій над чотири підрахунки, заповнення легенів знизу до вершини, потім видихають керовані струмки повітря над вісімма підрахунками. Використовуйте метроном для поступово збільшити тривалість. Для джазових гравців можливість формувати фрази з тонкими динамічними змінами залежать від цього управління повітря. Спробуйте «дихання гімнастики» вправи: вдихати в чотири рази, тримати на чотири, видихати на вісім, потім відпочивати на чотири. Повторити цикли збільшення довжини екхала—до 16 підрахунків. Це будує витривалість, необхідно для довгих, гойм фраз.

Довгий тон і звукова консистенція

Грати витримані ноти на різних динамічних рівнях— від піанісамо до fortissimo—фокусування на інтонації та тональної рівності. Починати в комфортабельному середній регістр і розширити вгору до екстремальних низьких і високих діапазонів. Анім для круглого, відцентрованого звуку на кожній замітці. Використовувати дрон або тюнкер, щоб заблокувати в піт. Тромбо гравці повинні звернути особливу увагу на слайд-посадки для змінених пар (наприклад, низький B-flat в сім'ї); евфонію і туба гравцям необхідно координувати комбінації клапанів з швидкістю повітря, щоб уникнути розтріскування нот. Поступно збільшити тривалість замітки з восьми б'яти до тридного на тридного збитого до триддддддддддд.

Гнучкість дрилі та губні шлаки

Ліповідні шлаки є важливим для плавних перепадів замітки. Практика шлагує по гармонічній серії без кування— на тромбоне, зберігають слайд стаціонарний; на запірних інструментах використовуйте чергуючі пальці для мінімізації руху. Робота на шлагах як усунені, так і нащадні візерунки: починаються з двох сусідніх пар, потім розширюватися до трьох, чотирьох і більш широкий інтервали. Додати хроматичні підходи до побудови слайдів або спритності клапана в джазовому контексті. Наприклад, грати в C-маджор, використовуючи тільки слайдові позиції (тромбоне) або комбінації клапанів (туба), які вимагають перемикання між частковими, що міститься в лебопа, що міститься в лебопа.

Технології та томінг

Джаз артикулація – це світ від класичної. Практика легато (смоктання) для баладів, тягар для ударних акцентів, а також «локшина» для швидкого проходження. Для низьких латунь кицька мова (швидке «тах» або «дах») допомагає артикулувати ноти чисто в найнижчому реєстрі, де швидкість повітря висока. Робота на подвійному підборі (та-ка-та-ка) і потрійно-тонізуючий (та-та-ка) для швидкого проходження в гойдалках або латинських пазах. Фокус на рівність і рівність: кожен артиггіпггіпг

Розвиваємо Джазську мову через прослуховування та транскрипцію

Внутрішнє вивчення мови джазу вимагає активного прослуховування та транскрипту. Цей процес формує вашу фразию, гойдалки, артикулацію та стилістичні нюанси. Низькі латуні гравці мають багатий лінійку іконових солістів для вивчення, а переклад їх роботи є одним з найшвидших способів побудови автентичного словника.

Вибір ключових записів

Фокус на легендарних джазових термбоністів, таких як J.J. Johnson—whose лінійна, bebop-influenced лінії встановлюють стандарт для сучасного trombone— і Curtis Fuller, відомий своїми синіями, душевним підходом. Сучасні гравці люблять Wycliffe Gordon (з його гравітні ростили і класичний новий стиль орлеанів) і Райан Кеберлі (розширюючи сучасну гармонію і розширені техніки) пропонують різні перспективи. Для туба і евфонії гравців, вивчення ходових бас-ліній і імпровізації Райа Драпера, Howard Johnson і Bob Стюарт.

Процес транскрипту

Почати переобладки коротких фраз — два-чотири стовпчики—на вухо. Використовуйте повільний загінний додаток для зменшення швидкості без чергування кроку. Написати транскрипцію в стандартному позначення (або на провідному аркуші) і відіграйте його назад на ваш інструмент, що відповідає кожному нюансу: артикулація, динаміка, вібрато і гойдалки. Поступово будуйте на повному восьмибарвному фразі, потім цілі хорони. Аналізуйте, що ви трате: ви виявите масштаб або arpeggio, ритмічні візерунки, а також акордове налаштування. Наприклад, JJ. Johnson часто позначає ii-Vribnes-Vribnes-Vribnes-Vribnes-Vribnes-Vribnes з цими з цими з хроматичні прогресування;

Інтеграція мови Transcribed

Після того, як у вас є бібліотека лиже і фраз, практикуйте їх у всіх дванадцять ключів. Експеримент з ритмічним переміщенням - починайте лизати на різні блочні або часткові - і змініть гармонію за ним (наприклад, нанесіть lick спочатку над Cm7 до Ebm7). Це запобігає розірвати запам'ятовування і перетворює переобладнений матеріал в гнучку лексика. Також спробуйте «загальна і відповідь» з записаним транскрипцією: відтворити оригінальну фразу, потім вдосконалити відповідь, яка використовує подібні форми або ритми. Це містить проміжок між копіюванням і створенням.

Практика імпровізації та застосування

Імпровізація – це серце джазу. Для низьких гравців латуні флуент-провізація вимагає структурованої практики, яка адресний реєстр, діапазон і гармонічне усвідомлення. Низький реєстр вимагає ретельного дихання і відмінного голосу—закінчення більш ритмічної і просторої, ніж вище інструментів.

Ваги, режими та шаблони

Практика, велика, неповна (натуральні, гармонічні, мелодійні), сині, і бобонові ваги в усіх ключах. Для бджолиних ваг додайте хроматичний прохідний тон, щоб зберегти акордові тони на сильні б'яти. Робота на гранні цих ваг в візерунках: третини, четвертості і зламаних arpeggios. Зосередьтеся на парності по всьому спектру вашого інструменту— для trombone, тобто від педальних нот до високої F; для туба, від педаль Bpm до верхнього персоналу. Використовуйте метр на б'є 2 і 4, щоб внутрішнє розвив.

Імпровізування над хоровими прогресами

Використовуйте зворотні треки або ігрові автомати (Aebersold, iReal Pro, або YouTube) для здійснення спільних прогресій: ii-V-I, сині (12-бар, неповні сині), і модальні вампи (наприклад, так що тип). Почати, обмежуючи вашу імпровізація на конкретні цільові ноти -ленд на корені, третій або сьомий кожного акорду - то поступово включати прохідні тони, хроматичні підходи, і візерунки з транскриптів. Записатися самостійно і послухати критично. Повідомлення про те, що ви завжди починаєте фрази на б'яти 1? Ви не уникнете верхній регібіте верхній регістр? Ці інсайти. Ці на вашому наступному фокусі.

Ритмічна мінливість і космос

Джаз набагато про те, що ви не граєте, як ви робите. Практика за допомогою простору навмисно: вдосконалити двобарове слово, потім відпочивати на два бари. Використовуйте синкопацію, переміщення пудри, і непарні групи (наприклад, групи п'ять восьми нот). Низькі латуні інструменти, що виділяють при ритмічному перфораторі - розгортають акцентні візерунки і привидні ноти. Наприклад, грати в блакитну шкалу за допомогою тільки відключення вісімнадцять нот, потім додати інші для створення виклик-і-відчуття себе власному соло. Це будує розмовне гальмування.

Комп'ютерна та енстемблічна взаємодія

Якщо ви граєте в трубо, практика компієнсу за солісти. Джаз trombone відрізняється від гітари або фортепіано; використовуйте короткі, ритмічні пудри на довідник тонах (треки та сімті) і уникнути довго стійких акордів. Мімік ритму шаблону - наприклад, ходьба фальс або хокейний бекбек. Для туба і евфоній гравців практика ходьба бас лінії в стандартних джазових стилі (свінч, босс nova, функ). Зосередитися на корене русі, використовувати акордони і хроматичні підходи, і зафіксувати в з кно-програмою з кно-програмою з'ю.

Розробка навичок читання та діаграми

Джаз-музей часто зустрічаються нові діаграми і композиції швидко. Сильна можливість читання визначних пам'яток є цінним активом, який низько латуні гравці повинні розвиватися поряд з імпровізаціями. У великих гуртах джаз-симфоніях і піт-симфонах, можливість читати діаграму в темпі може зробити різницю між твердою виставою і поїздом кину.

Щоденне пряме читання маршрутину

Спенд 10 хвилин кожен день, що прочитає незнайомий матеріал. Використовуйте джазові книги етюди (наприклад, «Jazz Conception» для тромбоне Джим Снайдеро), великі смуги скибочок, або свинцеві листи від реальних книг. Настроювання темпу злегка уповільнюється, ніж комфортний і фокус на точності: правильні ноти, ритми, динаміка і артикулації. Не зупиняйтеся на помилки; тримати час відчувати себе стабільним. Для низьких латунь зверніть увагу на транспозиція бас (особливо для десятир бомбоне) і уникнути падіння в звички читання тільки перші кілька нот і вгадати про відпочинок.

Ритмічна точність і крило Почуття

Джаз-карти містять складні синкопації, прив'язані ноти і гойдалки ритму проходу під час підрахунку гучного. Використовуйте мольму на б'є 2 і 4 для внутрішнього відчуття гойдалки. Практика читання вісімдесяти нот, як "високий" якщо позначений "прямий". Робота на читання попереду, де ви граєте, скануючи очі наступного вимірювання, коли пальцями або слайдами виконують поточний. Ця майстерність є вирішальним для великого гурту прицілитися.

Розуміння Джаз Нотацій

Насичені самі з символами акорду (Cmaj7, D7alt, G13b9), позначення суспензії (персональні фігури з акордом змін вище), а також спільні джазові артикулації (приблизні, тенто, стеато, legato). Дізнайтеся, як інтерпретувати повторні ознаки, D.S. al Coda, і «другі закінчення» швидко. Для гравців у гуртку, зрозуміти різницю між «гречкою» і «прямою» розміткою. Для гравців туба, дізнатися, як читати ходові частини бас і «збір» ритми (потен не подано з акордовими змінами і мушками).

Практика з Play-Alongs і Metronome

Використовуйте метро або барабанну трасу, коли прицільне читання для блокування у вашому часі. iReal Pro дозволяє генерувати супровід з певними акордовими прогресуваннями, які задають її до простого гойдалки і читати провідний аркуш в режимі реального часу. Крім того, грати разом з записами YouTube джаз-стандартами; спробувати відповідати темпу і відчувати записану версію. Згодом це дозволить покращити вашу здатність читати і реагувати одночасно, майстерність, яка відокремлює професійні музиканти від любителів.

Конструювання теорії та навчання в еурі

Сильний теоретичний фундамент і добре розвинений вухо є важливим для майстерності джазу імпровізації і ансамблю гра. Низькі гравці латуні часто доводиться навігувати складні гармонії в нижніх реєстрах, де інтонація і акордове блювання є критичними.

Джаз Гармонійне навчання

Дізнайтеся, як і раніше будівництво: основні, неповнолітній, зменшуються, доповнені, сьомі акорди і розширені гармонії (9ths, 11ths, 13ths) з змінами (b9, #11, b13). Витримувати загальні заміщення (підститут, зменшуються пасувати акорди) і як вони впливають на вибір імпровізації. Для низьких латунь практика закріплює ці акорди по всьому діапазону. Наприклад, Cmaj9 арпегі: початок на низькому C, потім E, G, B, потім, як приступати до високих B, і назад. Робота в усіх ключах.

Консультація та визначення міжвальових відзнаок

Практика виявляти інтервали за допомогою вухо за допомогою додатків або фортепіано. На вашому пристрої відіграють коренево-п'яти, кореневих-на-півні, і кореневих-всевих у всіх ключах. При імпровізації, ціль акордові тони на сильні б’яти створюються когерентні лінії. Для низьких латунь гравці, нижні інтервали (тричі і четверті) можуть сзвучати грязьові, якщо не грають з чіткістю—практично чистий кування і точний розпад / розміщення. Також практика співу інтервали прислуханні до них; це посилює вущувальний з'єднання.

Хорд Тон Цільові вправи

Візьміть ii-V-I прогресування в одному ключі. Непровізуйте, використовуючи тільки корінь, третій і сьомий кожного акорду -ленд на різному акордовому тону кожен раз, акорд змінюється. Потім додайте нінд і тринадцятий. Нарешті, включають хроматичний підхід тонів з півкропу нижче або вище цільової замітки. Запис цих вправ і аналізуйте вашу гармонічну точність. Цей системний підхід будує потовиділення в перевиправних змінах.

Навчальні ресурси

Використовуйте інструменти, такі як додаток «Functional Ear Trainer», або практика з партнером, який грає акорди на фортепіано, поки ви виявите ступені. Також трафаретний акорд прогресує в вухо з записів — починаючи з простих синів і перемістіть до стандартних мелодій, таких як «Autumn Leaves» або «Stella by Starlight». Для низьких гравців латунь, можливість почути і реагувати на гармонію, особливо важливо при грі в ритмі або комп'ютер.

Приклад Щотижневої практики маршрутизації для Jazz Low Bras Players

Нижче наведено збалансований щотижневий графік, який поєднує всі елементи. Налаштуйте часові дії на основі ваших цілей і наявності. Анім протягом 90–120 хвилин на сеанс практики, принаймні один джем або ансамбль сеансу на тиждень.

  1. Warm-Up і Технічна (20 хвилин): Дихання вправ, довгі тони, губні шлаки, артикулаційні візерунки. Вари темпи і динаміка кожен день.
  2. Список та транскрипція (30 хвилин): Тран пишіть нову чотирибарну фразу щодня. Аналізуйте та грайте її в два ключі. До кінця тижня трафаретуйте повну хорову частину соло.
  3. Імпровізація (30 хвилин): Пайсові візерунки та arpeggio дрилі (10 хвилин), граючи по задню доріжки (15 хвилин), виклик-і-відповіді (5 хвилин). Зосереджуватися на певному прогресуванні кожен день (наприклад, понеділок: ii-V-I, вівторок: синій, середа: модаль).
  4. ]Сайт-Читання та діаграмне дослідження (15 хвилин): Читати два нові джазові діаграми або еуди. Клапан ритми спочатку, потім грати в комфортний час. Використовуйте меганоме на б’є 2 і 4.
  5. Theory and Ear Training (15 хвилин): Чортовий хід (5 хвилин), визначення інтервалу на приладі (5 хвилин), акорд тону, що спрямований на зафіксований трек задньої частини (5 хвилин).
  6. Ensemble або Jam Session (weekly): застосувати все в живому налаштуваннях. Записатися на себе і переглянути пізніше для закачування, інтонації та взаємодії. Див. відгуки від bandmates або наставника.

Консистенція має більш ніж довжина. орієнтована 90-хвилинна сесія збиває три години відволікаючої гри. Використовуйте журнал практики для входу, який ви працювали на, що ви борлися з, і одна мета для наступного сеансу. Огляд щотижневика для регулювання пріоритетів.

Основні поради щодо ефективного практики

  • Сточно зрозумілі, без повторення лизачки, мислимо цілі: Замість «імппровізації», набір «зняття блакитів у двох восьми восьмикутах і відіграйте вісім хорів, що надягають назад, не повторюючи лизати. Особливі цілі хідаються.
  • Використовувати журнал практики: Відстежуйте, що ви працювали на, темпі, сильні та слабкі сторони. Зауважте прориви та рецидивні питання (наприклад, «напружування на середніх гойдалках»). Огляд щотижневика для перебування на трасі.
  • Записати себе часто: Аудіо або відеозаписи показують речі, що ваш вуха пропускають в даний момент. Порівняйте записи місяця-до місяця, щоб побачити зростання. Поділитися з викладачем для об'єктивного зворотного зв'язку.
  • Стиль пацієнт і наполегливий: Майстерність низьких латунь джазу бере роки. Відзначається невеликі перемоги — очищувач слайд ковзання, новий лизати в усіх дванадцять ключів, успішний погляд-читай діаграми на першому спробі.
  • Списання за вашим інструментом: Дослідження трубних гравців (Miles Davis, Clifford Brown Браун), саксофоністи (Charlie Parker, Sonny Rollins), а також піаністів (Bud Powell, Bill Evans). Їх розбиття, час відчуття, гармонічні підходи перевести безпосередньо на низькі латуні.
  • Натюрмортне фізичне здоров'я: Низькі латуні інструменти вимагають міцності і витривалість. Додайте гарне поставу, візьміть короткі перерви під час довгих практичних сеансів (заберіть таймер на 20 хвилин інтервали), і простягайте руки, плечі і назад. Розглянемо за допомогою джгутів для розподілу ваги для туба або великого боргу. Добре заспокоїти; сухі губи перешкоджають артикулації.
  • Фінд-спільнота: Приєднатися до місцевого джаз-семінарію, онлайн-форуму (наприклад, TromboneChat, Tubanet), або відвідати літній джаз-табір. П'є зворотний зв'язок і спільні стратегії практики прискорюють зростання. Грати з іншими залишаються кінцевим викладачем — синергія ритму розділу навчає час, прослуховування і спондиненість краще, ніж будь-яка книга.
  • Enjoy the process: Джаз про експресію, творчість і підключення. Якщо практика стає широю, крок назад і грати щось, що ви любите - балада, паза, транскрипція улюбленого соло. Нехай радість музики палива вашої щоденної роботи.

За допомогою інкорпорації цих кращих практик, джазові музиканти, які грають низько латуні інструменти, можуть побудувати міцну технічну основу, розвивати автентичні імпровізаційні навички, стати універсальними виконавцями. Шлях вимагає дисципліни, але винагороди ви з можливістю говорити універсальну мову через ваш інструмент. Для подальшого читання, вивчення ресурсів з Jazz в Lincoln Center], вивчення , правильная джазова практика J.J. Johnson, і приєднатися до обговорення на TromboneChat форум для додаткових лат.